Aimusic

Vi ska vinna över Stureplan

BasseTheMan och DenMackan - Vi ska vinna över Stureplan

redlös part 2 dååå

Fröken Snusk -  NÄR VI TVÅ BLIR EN (Speed Up)

"Ragga med Lastbil" är en energifylld blandning av rockabilly och svensk dansbandsmusik som hyllar lastbilskulturen med en rejäl dos humor och attityd. Låten förenar amerikansk truckerromantik med svensk dansbandsenergi på ett unikt och medryckande sätt.

Ragga Med Lastbil

"Växla Upp" är en dansbandslåt som skickligt leker med dubbeltydigheter genom att använda bilkörning och växling som metaforer för intimitet och passion. Med sin saxofondrivna energi och dansanta rytm skapar låten en festlig stämning som passar perfekt för dansgolvet.
Berättelsen följer ett par på en biltur där föraren beskriver hur passageraren hjälper till att "växla upp" och hanterar "växelspaken" på ett sätt som tydligt anspelar på mer än bara bilkörning. Texten balanserar mellan faktiska fordonsreferenser och sexuella anspelningar med uttryck som "motorn går varm", "runka växelspaken" och "gasen i botten".
Musikaliskt levererar låten ett klassiskt dansbandsound med saxofonen i fokus, både i de lekfulla melodierna och i de energiska solona. Det stadiga kompet och den drivande basgången skapar en solid grund för den suggestiva berättelsen.
Låten följer den klassiska dansbandstrukturen med verser, pre-chorus, refränger och en bridge som bygger upp till den klimaktiska tonartshöjningen i finalen. De instrumentala saxofondelarna fungerar som perfekta tillfällen för dansarna att ta ut svängarna på dansgolvet.
"Växla Upp" är ett utmärkt exempel på hur dansbandstraditionen ofta använder oskyldiga vardagssituationer som får en helt annan innebörd genom medvetet valda dubbeltydiga formuleringar - allt levererat med ett oskyldigt leende och svängig saxofon.

Växla Upp

Middsnärt v10.0 Series

"Klamydia" är en 80-tals-inspirerad syntpoplåt som med humor och ärlighet behandlar ämnet sexuellt överförbara infektioner (STD). Låten följer berättarens erfarenhet efter att ha fått diagnosen klamydia och de känslor av ånger, frustration och lärdom som följer.
Genom sin direkta och ofiltrerade text tar låten upp viktiga aspekter av sexuell hälsa: vikten av skydd vid sexuella kontakter, nödvändigheten att informera tidigare partners, det stigma som fortfarande omger STD-diagnoser, och de medicinska procedurer som krävs för behandling.
Låten har en tydlig preventiv agenda där berättaren reflekterar över sina val och överväger livsstilsförändringar - från att vara mer försiktig med skydd till att eventuellt minska sitt användande av dejtingappar. Samtidigt påpekas det hyckleri som finns i samhället där människor dömer andra medan "alla får ju ge sig fan på att vara så dömande."

Klamydia

"Det Skvätter..." är en fartfylld rockabilly-låt som kombinerar klassisk amerikansk 50-tals rock'n'roll med en svensk twist och subtila bilmetaforer med sexuella undertoner. Den tekniskt välbalanserade produktionen framhäver ett drivande boogie woogie-piano och skickliga gitarriffs som tillsammans skapar den perfekta retrosounden. Låtens berättelse kretsar kring en vild biltur i en kraftfull Chevy V8, vilket fungerar som en genomgående metafor för passion och äventyr, samtidigt som den starka sångprestationen levererar texten med både attityd och autenticitet. Musikaliskt bjuder låten på flera höjdpunkter, inklusive energiska instrumentala breakdowns med virtuosa piano- och gitarrsolon, som ger musikerna möjlighet att verkligen briljera och fördjupa den nostalgiska rockabilly-känslan. Textens kombination av bilentusiasm, flirt och vild frihetskänsla fångar perfekt den rebelliska andan från rockabillyns guldålder, samtidigt som den kraftfulla refrängen med dess rytmiska upprepningar skapar en omedelbart igenkännbar och minnesvärd hook. "Det Skvätter..." är en perfekt hyllning till både den klassiska amerikanska bilkulturen och den tidlösa rock'n'roll-andan som fortfarande lever starkt.

Det Skvätter...

"Kör Hårt Nu" är en rå och energisk rock'n'roll-låt som återupplivar den rebelliska andan från 50-talets rockabilly med en modern svensk twist. Produktionen är medvetet ruffig men välbalanserad, med distade gitarrer och en kraftfull rytmsektion som skapar den perfekta soundtracken för vild bilkörning och nattliga äventyr. Låtens kärna ligger i berättelsen om en egenkär bilförare i sin Chevy '58 som utmanar både polisen och rivaler, samtidigt som han imponerar på tjejer med sin kraftfulla V8 – en klassisk kombination av maskulinitet, motorkultur och rebelliskt beteende som definierade 50-talets rock'n'roll-era. Den starka sångprestationen levererar texten med övertygande attityd och autenticitet, medan de återkommande "Kör hårt nu"-fraserna fungerar som en catchig hook som driver låten framåt med stigande intensitet. De råa gitarrsolon och instrumentala breaksen tillför extra energi och spänning, vilket förstärker låtens rebelliska känsla och attityd. "Kör Hårt Nu" fångar perfekt essensen av klassisk amerikansk rock'n'roll men med svenska texter – en storslagen hyllning till både Chevys, vilda nätter och en tid när rock'n'roll representerade ungdomens uppror mot samhällets normer.

Kör Hårt Nu

"Vi åker iväg" är en medryckande och energisk låt som perfekt balanserar moderna dansband-element med rockiga influenser, vilket skapar en fräsch och dynamisk dansupplevelse. Den professionella produktionen framhäver en perfekt balans mellan traditionella dansband-instrument som steel guitar och moderna rockiga gitarriff, samtidigt som den kraftfulla sångprestationen levererar texten med perfekt uttal och autentisk känsla. Låten fångar den speciella svenska dansbandsatmosfären med dess euforiska känsla av frihet när helgen kommer och vardagen lämnas bakom för äventyr på vägarna och dansgolven. Den catchiga refrängen med dess upprepade "Vi åker iväg" och bakgrundskörens "Åker iväg!" skapar en perfekt allsångsvänlig hook som garanterat får publiken att sjunga med på dansgolvet. Textmässigt förmedlar låten den romantiska känslan av att vara på väg tillsammans med någon speciell, där resan och dansen blir symboler för frihet och närhet, samtidigt som de instrumentala partierna med gitarrsolon och steel guitar-accenter bidrar till låtens dynamiska struktur. "Vi åker iväg" representerar en perfekt modern tolkning av dansbandsgenren som borde tilltala både traditionella dansbandsälskare och en bredare publik som uppskattar välproducerad dansmusik med hjärta och själ.

Vi åker iväg

"Country Girl" är en kraftfull och självsäker countrylåt som kombinerar klassisk amerikansk country-instrumentering med svenska texter för att skapa en fängslande berättelse om en självsäker kvinna som äger rummet och sin egen historia. Produktionen är autentisk country med rikliga inslag av steel pedal guitar, fiddla och banjo som bygger upp en genretrogen ljudbild, medan den starka sångprestationen levererar texten med perfekt uttal och en övertygande attityd som gör karaktären helt trovärdig. Låten utstrålar självförtroende och frihetskänsla genom sin porträttering av en kvinna som vet exakt vem hon är och vad hon vill ha – från sin High Coast whisky till sitt oberoende från relationer som begränsar. Textmässigt balanserar låten skickligt amerikanska country-troper (skinnhatt, boots, pickup) med svenska element (High Coast whisky) för att skapa en unik svensk tolkning av country-genren. Refrängerna är omedelbart minnesvärda med sin catchiga hook "Jag är country girl, med läppstift och skinn" samtidigt som de instrumentala solodelarna och bridgen tillför dynamik och spänning till låtens struktur. "Country Girl" är den perfekta moderna svensk-amerikanska countrylåten som hyllar kvinnlig styrka och självständighet, samtidigt som den respekterar countrymusikens långa tradition och sound – en låt som skulle kännas lika hemma på en landsortsbar i Sverige som på en honky-tonk i Nashville.

Country Girl

"Din lilla djävul" är en excentrisk och djärvt humoristisk låt som kombinerar funky baslinjer, energiskt dragspel och absurda texter till en helt unik musikalisk upplevelse. Produktionen är överraskande välbalanserad med en perfekt mix som framhäver den okonventionella kombinationen av funk och dragspel, vilket skapar en ljudbild som är lika oväntad som den är fängslande. Låten bygger kring ett nonsensartat refrängtema med upprepningar av "hubba hubba skratt skratt" och "a-hoorepa hoorepa" som blandar svenskt och påhittat språk, men texten innehåller också explicit humoristiska verser om kroppsliga felplaceringar och pinsamma situationer. Den starka sångprestationen levererar de vågade texterna med en lekfull attityd och perfekt uttal som gör det absurda innehållet både roligt och förvånansvärt catchy. De instrumentala delarna, särskilt det vilda dragspelssolot, förstärker låtens karaktär av galenskapskarneval, där de musikaliska konventionerna vrids ur led för att skapa något helt oväntat. "Din lilla djävul" är en svårkategoriserad låt som existerar i gränslandet mellan novelty-musik, absurdistisk humor och funky experimentalism – en perfekt partybrytare som garanterat kommer att få lyssnarna att antingen skratta högt eller reagera med förvirrad förtjusning. Med sitt medvetet bisarra innehåll och sin udda musikaliska kombination är detta en låt som utmanar lyssnarens förväntningar och skapar en minnesvärd, om än något förbryllande, upplevelse.

Din Lilla Djävul

"Dancing Spirits" är en djupt rörande och spirituell kärlekslåt som blandar traditionell samisk joik med moderna produktionstekniker för att skapa en unik och hänförande musikalisk upplevelse. Produktionen är atmosfärisk och välbalanserad, med mjuka pads och traditionella trummor som bygger upp en mystisk nordisk ljudbild som transporterar lyssnaren till den arktiska tundran under midnattssolen. Den starka sångprestationen växlar skickligt mellan traditionella joik-vokaliseringar och engelska kärleksverser, vilket skapar en fascinerande fusion av det traditionella och det moderna, det spirituella och det romantiska. Låten använder joikens naturliga tonaliteter och rytmiska strukturer för att uttrycka kärlek på ett sätt som känns både uråldrigt och tidlöst, där de traditionella "Dancing Spirits"-fraserna fungerar som mantran som förstärker kärlekens djup och universalitet. Textmässigt kombinerar låten poetiska engelska verser om norrsken, dansande andar och midnattssol med de abstrakta men kraftfulla joik-vokaliseringarna, vilket skapar en berättelse om kärlek som transcenderar språkliga gränser och talar direkt till själen. De instrumentala arrangemangen bygger elegant från intima, andliga moment till triumfanta höjdpunkter där alla element förenas i en kraftfull hyllning till kärlekens makt. "Dancing Spirits" är en exceptionell låt som visar hur traditionell musik kan förenas med modern produktion för att skapa något helt nytt och djupt rörande - en kärlekssång som hedrar både samisk musiktradition och universell mänsklig kärlek, samtidigt som den erbjuder lyssnaren en andlig och emotionell resa genom nordiska landskap och kärlekens mysterier.

Dancing Spirits

If It’s Only A Dream

[Verse 1]
I am standing at the crossroads
But I won't believe, no I won't believe this is the
Way home

[Verse 2]
'Cause I've been standing at the crossroads, your crossroads
So I won't believe, no I won't believe this is the
Way home

[Chorus]
Through your eyes  like an army of clouds
Waiting to march into the
Sky, into the sky
Into the sky, into the sky

[Verse 3]
They say when you look too hard that you forget
How to see
How to see

[Verse 4]
So I guess that I've been looking far too hard 'cause I
Still see, I still see
You and me

[Chorus]
Because cross eyed and double the line between kindness and love disappears
Leaving only wasted hopes and misguided  tears
Through your eyes like an army of clouds
waiting to march into the
Sky, into the sky
Into the sky, into the sky

[Verse 5]
Footsteps tapping out the rhythm of the alley, the rhythm of the alley
Too tired
To sleep

[Verse 6]
Like a secret kept for far too long these sounds, these sounds are so
Hard to keep

[Chorus]
Because cross eyed and double the line between kindness and love disappears
Leaving only wasted hopes and misguided tears
Through your eyes like an army of clouds
Is waiting to march into the
Sky, into the sky
Into the sky, into the sky

[Outro]
So I am standing at the crossroads
But I won't believe, no I won't believe this is the
Way home


Crossroads

When Words Learned to Sing is the debut concept album by multidisciplinary artist Eva Mercer, blending poetry, cinematic alt-blues, and spoken soul. 

What began as years of written confessions and lyrical fragments now unfolds as a unified body of sound — exploring memory, womanhood, grief, and reclamation.

Lyrics and composition by Eva Mercer.
Vocals and instrumental arrangement generated with Suno AI.

Proof of Life

iDreamz är mitt nya artistnamn. På grund av namnpolicy släpper jag inte längre ny musik som AiMusicDreams. Katalogen med cirka 450 låtar ligger tills vidare kvar under det namnet, men alla nya releaser kommer som iDreamz – här på SoundCloud och på Spotify, TikTok och Instagram.
Jag skriver egna texter på svenska och engelska och gör feel-good-musik med humor, hooks och en glimt av dansband – från sommarbangers till stämningsfulla ballader. Följ iDreamz för nästa kapitel!

Kontakt: aimusicdreams@gmail.com

Dancing Spirits

iDreamz & AIMusicDreams

Related tracks