Deuxième extrait de notre promenade sonore "Les Bas Sons de Baud"... où un chef de chantier nous dévoile une étrange découverte à proximité du manoir de Baud.

Une création d'Ars Nomadis, Rennes
Sortie prévue le 12 juin 2021

Les Bas-Sons de Baud
Direction artistique : Antoine Beaufort
Réalisation : Antoine Beaufort, Laure Chatrefou, Antoine Pinçon
Mixage et Mastering : Antoine Pinçon
Composition : Alexandre Rubin
Production : Anne Lalaire
Avec les voix de : Laure Chatrefou, Céline Guétaz, Yvan Rozé, Antoine Beaufort, Marie-Laure Gossin, Thomas Bêtremieux, Olivier Kéraval, Philippe Violanti, Sylvie Dallas, Antoine Pinçon, Emilie Quentin, Benoît Guérin, Christophe Legalasalle
Avec le soutien de Territoires Publics, Rennes

LES BAS - SONS DE BAUD_ARS NOMADIS_Extrait 2

Sous les Balcons la Plage, une création sonore du Collectif Ars Nomadis, 2021
Tout Public
Durée : 50 mn

Sous les Balcons la Plage est une invitation à la rêverie, avec pour point de départ le passé balnéaire des "Plages de Baud", un lieu de baignade autrefois très prisé des Rennais.
Aux détours des chemins et venelles du quartier, plusieurs personnages nous font entendre leurs récits emprunts de poésie et d'imaginaire.

Pour réaliser la promenade, rejoignez le point de départ avec votre smartphone ou lecteur MP3 (rechargé!) et casques ou oreillettes.

Point de départ : Plaine de Baud, Rennes - au milieu du pont Vaclav Havel

Sous Les Balcons La Plage © Ars Nomadis

Etape après étape, résidence après résidence, suivez la création d'une promenade sonore en terrain kerhorre, en partenariat avec Le Fourneau - CNAREP Bretagne et la Ville du Relecq-Kerhuon. 

La première résidence d'Ars Nomadis au Relecq-Kerhuon nous a permis d'arpenter le territoire d'exploration sur lequel sera créé la promenade sonore, mais aussi de rencontrer des personnes ressources et les habitants embarqués...

Réalisé par Léa Forand, chargée de médiation, volontaire  en service civique

Carnet de bord sonore #1 - Le Relecq-Kerhuon

Étape après étape, résidence après résidence, suivez la création d'une promenade sonore en terrain kerhorre, en partenariat avec Le Fourneau - CNAREP Bretagne et la Ville du Relecq-Kerhuon.

Ce second épisode est consacré au lieu, élément indispensable à l'écriture de cette promenade sonore in situ. 

Réalisé par Léa Forand, chargée de médiation, volontaire en service civique

Carnet De Bord Sonore #2 - Un Lieu

Étape après étape, résidence après résidence, suivez la création d'une promenade sonore en terrain kerhorre, en partenariat avec Le Fourneau - CNAREP Bretagne et la Ville du Relecq-Kerhuon.

Ce troisième épisode est consacrée aux sons du Relecq-Kerhuon, présentés par des personnes ressources rencontrées tout au long du processus. 

Réalisé par Léa Forand, chargée de médiation, volontaire en service civique à Ars Nomadis

Carnet De Bord #3 - Des Habitants

Etape après étape, résidence après résidence, suivez la création d'une promenade sonore en terrain kerhorre, en partenariat avec Le Fourneau - CNAREP Bretagne et la Ville du Relecq-Kerhuon.

Cette quatrième résidence est consacrée à la composition musicale et sonore, élément central de la création. C'est Alexandre Rubin, compositeur d'Ars Nomadis, qui nous présente la manière de procéder et les spécificités de cette promenade. 

Réalisé par Léa Forand, chargée de médiation, volontaire en service civique

Carnet De Bord #4 - La Composition Sonore Et Musicale

Étape après étape, résidence après résidence, suivez la création d'une promenade sonore en terrain kerhorre, en partenariat avec Le Fourneau - CNAREP Bretagne et la Ville du Relecq-Kerhuon.

Ce dernier épisode revient sur le rôle des habitant.e.s embarqué.e.s, par leur participation aux ateliers de prise de son d'ambiance et à l'interprétation des personnages. 

Réalisé par Léa Forand, chargée de médiation, volontaire en service civique à Ars Nomadis

Carnet De Bord Sonore #5 - Prise de son

Band de pommes © Ars Nomadis
Une création du collectif Ars Nomadis, Rennes
Direction artistique et paroles : Antoine Beaufort
Musique : Alexandre Rubin
Chant : Sébastien Cerisier, Sloan Durant-Lamury, Sophia Tahi, Marion Thomas 
Voix : Catherine Allain, Morgan Berthelot, Grégoire Fouchet, Joëlle Georget, Anne Lalaire, Mathilde Simonneaux, Frédéric Vanpoulle
Mixage-mastering : Antoine Pinçon
Production-coordination : Anne Lalaire

Une pièce sonore créée à l’occasion des 400 ans du marché des Lices, avec le soutien de Destination Rennes

Band de pommes

A l’occasion des 400 ans du marché des Lices, Destination Rennes nous a confié la création de 3 pièces sonores qui font la part belle à des produits emblématiques du marché et dont le destin culinaire se joue chaque samedi aux Lices !

Chacune de ces créations musicales plonge l’auditeur dans un récit poétique et décalé, qui mêle témoignages et chansons pour conter l’histoire du produit, de sa naissance à sa consommation.

Ces 3 pièces sonores sont également accessibles au moyen de QR codes disposés à différents endroits de la place des Lices.

Infos sur le projet :www.arsnomadis.eu/projets/les-dessous-des-lices/

Direction artistique : Antoine Beaufort
Paroles : Antoine Beaufort et Antoine Pinçon
Musique : Alexandre Rubin
Chant : Sarah Monvoisin
Voix : Ronan Cadiou, Jean-Luc Philippe, Damien Philippe, et des fidèles clients du marché des Lices
Mixage-mastering : Antoine Pinçon
Production-coordination : Anne Lalaire

Une pièce sonore créée à l’occasion des 400 ans du marché des Lices, avec le soutien de Destination Rennes

L'huître de Cancale

Podcast réalisé par les étudiants de l'UEO la Ville à l'Oeuvre, Université Rennes 2, 2022.
Dans le cadre du workshop "Building - symphonie d'un nouveau quartier" animé par le collectif Ars Nomadis. Janvier-Avril 2022.

La plaine de Baud est-elle une île ? UEO 2022

Création sonore réalisée par Alaïs Barbe et Lucille Latreille, étudiantes à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes).
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par le collectif Ars Nomadis. Mars-avril 2023.

Le calme c'est bien aussi - EUR CAPS 2023

Création sonore réalisée par Joséphine Eggert et Enzo Marty, étudiants à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes).
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par le collectif Ars Nomadis. 
Mars-avril 2023.

6 Minutes par jour - EUR CAPS 2023

Création sonore réalisée par Mitch Fournial, étudiant à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes)
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par le collectif Ars Nomadis. Mars-avril 2023.

Полюшко - Поле (Plaine, ma plaine) - EUR CAPS 2023

Tous les ors du monde est une installation sonore et visuelle inspirée de l'incroyable destinée de l'explorateur vitréen Pierre Malherbe. Son tour du monde, réalisé de 1593 à 1608, est conté tel un songe où les sensations et souvenirs ressurgissent, se mélangent et composent une partition sonore et musicale riche des multiples langues, couleurs, rencontres et paysages traversés.

Installation sonore permanente visible dans la salle Pierre Malherbe, tour Saint-Laurent au château des Barons de Vitré. Accès aux horaires d'ouverture du château. Pour plus d'informations : https://www.arsnomadis.eu/projets/tous-les-ors-du-monde/

Afin de profiter du son binaural, le port du casque est fortement conseillé pour une écoute en ligne.

L' équipe artistique
Direction de projet : Anne Lalaire
Direction artistique : Antoine Beaufort
Scénographie et lumières : François Marsollier
Scénario, textes et réalisation : Antoine Beaufort
Son et musique : Alexandre Rubin
Prise de son : Antoine Pinçon
Montage : Antoine Beaufort, Antoine Pinçon et Alexandre Rubin
Spatialisation et mixage : Léa Chevrier et Antoine Pinçon
Intégration son 3D : Noise Makers
Illustrations et graphisme : Marine Frugès
Construction : Erwan Faux, Eugénie Houssin-Ducange, François Marsollier
Matériel son et lumière : Domovisual
Traduction : Fabienne Volia
Avec les voix de Pierre Bonnaud et Serge Saint-Eve (dans les rôles de Pierre Malherbe et Henri IV), et la participation de Farzan Mirza Alizadeh,Teresa Alonso Martinez, Shahram Amirpoursarcheshmeh, Cutsi Guaita, Céline Guétaz, Leonardo Hoyos, Robin Husband, Pierre Jubré, Maël Corgne, María Corgne, Diego Medina, Angela Mendez,  Bruno Riolobo, Sepas Sadrenoor, Patros Shazo, Fouzia Soltani
Vidéo : Teaser Prod 


Commande de la Ville de Vitré avec le soutien de la Région Bretagne, 2023

Tous les ors du monde - Le fabuleux voyage de Pierre Malherbe

Création sonore réalisée par Virginie Demanneville, étudiante à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes)
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par Antoine Beaufort. Mars-avril 2024.

Le podcast « Entendre / Voir : Faire Baud Chardonnet » est une expérience multisensorielle. Qu’il s’agisse des habitants, des commerçants ou de simples passants, tous ont répondu à la même question : que voyez-vous ? Et, très vite, images et sons se sont mélangés pour mieux participer à la construction d’un espace poétique et vivant – ou comment faire collectivement Baud-Chardonnet.

Dans le cadre du projet « Building », je souhaiterais en premier lieu remercier les ouvriers et les habitants de Baud-Chardonnet pour leur immense disponibilité tout au long des brigades de cueillette sonore. Je tiens ensuite à remercier le collectif Ars Nomadis pour leur écoute attentive et la qualité de leurs conseils.

Entendre / Voir : faire Baud-Chardonnet - EUR CAPS 2024

Création sonore réalisée par Fateme Ramezani, étudiante à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes)
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par Antoine Beaufort. Mars-avril 2024.

Build'Oreille est un voyage auditif de construction, réalisé par Fatémé Ramezani, qui s'inscrit dans le cadre du projet Building du collectif Ars Nomadis. Un merci spécial au collectif Ars Nomadis pour son soutien indéfectible dans la création de ce projet. Un grand merci à Marie-Lou Guijarro d'avoir prêté sa voix à cette création.

Build'oreille - EUR CAPS 2024

Création sonore réalisée par Manoël Denis, étudiant à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes)
Dans le cadre du workshop "Building, Symphonie d'un nouveau quartier" animé par Antoine Beaufort. Mars-avril 2024.

Quelque chose de terrible est arrivé au chantier, le coupable n’a toujours pas été retrouvé, et depuis l’incident, le quartier n’est plus le même. Nous avons retracé les évènements qui nous ont menés au désastre, et avec l’aide de témoins clés, nous allons tenter de lever le voile sur le mystère qui a secoué le quartier.

Co-écrit avec Manon Belloir.
Merci aux habitants du quartier et à mes camarades du master CAPS d’avoir prêtés leurs voix à notre récit.

Crédits musiques :
Titre: Uncatchable /Auteur: Alexandr Zhelanov / Source: https://soundcloud.com/alexandrzhelanov /Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/3.0/deed.fr /Téléchargement:
https://www.auboutdufil.com

Titre: Crime Time / Auteur: Leonard Richter / Source: https://leonardrichter.bandcamp.com / Licence: https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/deed.fr / Téléchargement: https://www.auboutdufil.com

Titre: Speed / Auteur: John Vallis / Source: https://johnvallis.bandcamp.com/ / Licence: https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.fr / Téléchargement: https://www.auboutdufil.com

Titre: Petit pantin au coeur de glace / Auteur: Laei / Source: https://lacrymosa.tuxfamily.org/ / Licence: https://artlibre.org/licence/lal / Téléchargement: https://www.auboutdufil.com

L'affaire du sandwich, mensonges et trahison - EUR CAPS 2024

Création sonore réalisée par Matthew Stables-Burrows, étudiant en master 2 LLCER - Etudes Anglophones à l'Université Rennes 2. Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, EUR CAPS, mars 2025.

Dans cette pièce sonore intitulée Industrial Birdsong, j’ai mélangé des sons naturels que j’ai enregistrés dans un nouveau quartier de Rennes, la Plaine de Baud, pour raconter son histoire à travers l’évolution de ses ambiances sonores.
Le voyage commence avec les bruits doux de la nature, évoquant une époque où l’endroit n’était qu’une plage. Puis viennent les sons de machines et de construction, marquant le début du développement urbain. On entend ensuite des échos métalliques et des moteurs, témoins de l’époque industrielle. Le silence presque pesant d’un terrain vague s’installe, vite bousculé par des basses vibrantes et des rythmes électroniques inspirés des raves qui y avaient lieu. Enfin, de nouveaux sons de chantier prennent le relais, avant de laisser place aux bruits du quotidien d’un quartier résidentiel.
Ce paysage sonore trace ainsi les différentes vies de la Plaine de Baud, du sable aux immeubles.

Industrial Birdsong - EUR CAPS 2025

Création sonore réalisée par Jules Gabillet, étudiant en master 2 d'Arts Plastiques à l'université Rennes 2. Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, mars 2025.

À l'étroit entre l'avenue Gaston Monnerville, la déchèterie de Rennes Baud et la gare de triage SNCF, l'avenue Chardonnet git. Tronçonnée par les travaux depuis quelques années, rares sont les promeneurs qui s'y aventurent, pourtant un véritable microbiote urbain s'y est installé et seuls les curieux de passage se risqueront à la découvrir.

Promenade avenue chardonnet - EUR CAPS 2025

Création sonore réalisée par Leah Howard, étudiante en master 1 à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes). Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, EUR CAPS, mars 2025.

Cette courte histoire suit Clara, une étrangère cherchant à en savoir plus sur le quartier de Baud-Chardonnet, et la suspicion ainsi que la peur que suscite son intérêt auprès des habitants. De bonnes intentions sont mal interprétées. Le scénario explore les aspects duals des expériences vécues dans les espaces publics, où les expériences personnelles et privées se croisent avec celles partagées et collectives. Elle réfléchit à la manière dont les vies privées interagissent dans un même espace public, les frontières floues entre ce qui est considéré comme « public » et « privé », et à l’impulsion de la voix pour traverser et concilier les expériences contrastées d’un moment partagé.

Voix croisées - EUR CAPS 2025

Création sonore réalisée par Suzy Line Bonardi, étudiante en master 1 à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes). Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, EUR CAPS, mars 2025.

20 mars – Plaine de Baud 10h. 
Je me réveille. J’arrive à peine à marcher, les yeux collés, tout résonne. Le bruit de mes pas martèle dans ma tête comme un rythme infernal. Je ne distingue plus le vacarme des travaux du bourdonnement intérieur. Tout se confond.
J’ouvre le frigo : vide. J’ai faim. J’enfile mon manteau, mes chaussures, et je sors. Je commence à marcher. Le rythme de mes pas m’embarque dans une boucle. Je ne pense plus à rien, seulement au bruit. Tout est fort. Tout est à tempo.
Je traverse le parc. J’entends l’eau qui goutte, les arbres qui craquent, les oiseaux qui chantent. Je m’allume une clope. Le feu, le briquet, ce son. 100 battements par minute. Tout se chante. Tout se danse.
Je sors du parc, les bruits changent. D’abord les vélos. Puis, très vite, un chantier. Je m’arrête. J’écoute. J’enregistre. La construction d’un nouveau rythme : Les outils qui vissent, scient, coupent, enfoncent. Les matériaux qui tombent, qui vibrent, qui s’entrechoquent. Tout se mélange, tout se rejoue. Chaque son vient se caler sur mes pas.
Enfin, j’arrive au Lidl. Tout se calme. Les bruits sont différents. Je me sens mieux. Ma marche change. Je ne marche même plus. Je glisse.
Mais peu à peu, je reconnais le rythme du lieu. Alors, dans ma tête, tout se rejoue. Et le rythme de Lidl commence.


Pas - EUR CAPS 2025

Création sonore réalisée par Soraya Garcia-Robert, étudiante en master 2 d'Arts Plastiques à l'université Rennes 2. Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, mars 2025.

Ecoutez le bruit des tas de gravas et matériaux qui jonchent la plaine de Baud en ce printemps 2025. Vous saurez leur taille, hauteur, couleur, etc.
Ecoutez-les avant qu'il disparaissent à la déchèterie, ou qu'ils soient engloutis pas les constructions en cours.

Monticules - EUR CAPS 2025

Création sonore réalisée par Manon Belloir, étudiante en master 1 à l'EUR CAPS - Ecole Universitaire de Recherche Approches Créatives de l'Espace Public (Rennes). Dans le cadre du workshop "Building" animé par Antoine Beaufort, EUR CAPS, mars 2025.

Chroniques pas si criminelles, affaires surnaturelles – L'écho des machines
Découvrez ce second opus de Chroniques pas si criminelles. Rendez-vous au manoir hanté de la Plaine de Baud, après une étrange épidémie touchant les ouvriers du chantier, avec de nouveaux témoins pour le moins...étonnants.


L'écho des machines - EUR CAPS 2025

BUILDING
Symphonie d’un nouveau quartier
Fabrizio Rat

Enregistrement au studio des Écoles Créatives, Baud-Chardonnet, Rennes, août 2024

Une commande d’Ars Nomadis sur une idée originale d’Antoine Beaufort
Dans le cadre du projet BUILDING, une création et production du collectif Ars Nomadis en collaboration avec l’Orchestre National de Bretagne (2022-2025)

Musique, réalisation et mixage
Fabrizio Rat

Chef d’orchestre
Rémi Durupt

Direction artistique
Antoine Beaufort

Coordination et production
Anne Lalaire

Avec 
les musiciens de l’Orchestre National de Bretagne 

Violons 1 : Fabien BOUDOT, Anatole KARAEV, Laurent LE FLECHER, Nazan TEKINSON, Kaïto SHIBATA, Marie-Laure BESCOND, Anita TOUSSAINT, Haemi LEE 
Violons 2 : Olivier CHAUVET, Pascal JOLIVET, Aline PADIOU , Pierre COULAUD, Charlotte SONNOIS, Mathilde LEGERET
Altos : Cyrile ROBERT, Emmanuel FOUCHER, Marie PETIT, Laurent PUCHAR
Violoncelles : Olivier LACOUR, Timothée MARCEL, Claire MARTIN-COCHER, Maiana LAVIELLE
Contrebasses : Frédéric ALCARAZ, Camille MOKRANI, Manuel JOUEN
Flûtes: Eric BESCOND, Stella DAOUES
Clarinettes : Sonia BORHANI, Christine FOURRIER
Trompettes : Fabien BOLLICH, Stéphane MICHEL
Trombones : Vincent RAPPOPORT, Christophe BEZIE
Timbales : Sami BOUNECHADA, Jonathan FOURRIER


et les musiciens-ouvriers
Ahmed Abdou, Musa Keita, Victor Lo Veci, Bruno Thenard et Sébastien Vadenne

Ingénieur son
Pierre Favrez

Technicien son
Hugo Jan – Koroll sonorisation

Technicien assistant son
Hector Fichet

Images 
Gilles Pensart



Avec le soutien de Territoires Publics, la Ville de Rennes, le Ministère de la Culture – DRAC Bretagne, la SACEM, la Maison de la Musique Contemporaine

Enregistrement réalisé en partenariat avec les Écoles Créatives de Rennes (Esma - Iffdec- Pivaut), Archipel Habitat et CNR CONSTRUCTION

Un grand merci à Heide Arenz-Legorgeu et toute son équipe (Écoles Créatives), à Frédéric Loisel et Florian Cordon (chantier Darius - Baud-Chardonnet), à Thomas Saglio et Maëlys Moreau (Territoires)


www.arsnomadis.eu

Building - I

Building - III

Building - II

Building - IV

Originaire du Rwanda d’où elle a fui la guerre, Alphonsine vit au Blosne depuis 6 ans. Elle est très impliquée dans l’école de ses enfants.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jonathan Pontier
Montage et réalisation : Laure Chatrefou
Ingénieur du son : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Avec les voix des enfants de la classe orchestre de l'école Torigné à Rennes sous la direction de Sanela Balic, musicienne intervenante au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Alphonsine

Originaire du Togo, Simplice était chef de chantier lors de la construction
du Blosne. Il se rappelle du « bon vieux temps ».

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jonathan Pontier
Montage et réalisation : Antoine Alcaraz
Ingénieur du son : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Création sonore d'Antoine Alcaraz, élève en percussions au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Simplice

Fille d’une harpiste et d’un trompettiste égyptien, Céline tisse des liens avec le Blosne depuis 20 ans grâce à la musique et la danse.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jonathan Pontier
Montage et réalisation : Laure Chatrefou
Ingénieur du son : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Avec les élèves de la classe de harpe de Christelle Uccelli, Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Céline

Originaire du Maroc, Yassine fait partie de la communauté berbère. Arrivé en 2004 en France, il tisse des liens avec des conteurs bretons.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jonathan Pontier
Montage et réalisation : Hadrien Bibard
Ingénieur du son : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Avec les élèves guitaristes de Hervé Merlin, professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Yassine

Une journée au Blosne des élèves de CM2 de la classe orchestre de l’école Guillevic.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jonathan Pontier
Montage et réalisation : Hadrien Bibard
Ingénieur du son : Antoine Pinçon

Avec les élèves de la classe orchestre de l'école Guillevic à Rennes sous la direction de Gaëtan Manchon et Marie Baudoin, professeur et musicienne intervenante au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Les enfants de l'école Guillevic

Originaire de Tunis, Besma est assistante maternelle et très attachée à transmettre aux jeunes une culture musicale.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Jean-Christophe Beaudon
Montage et réalisation : Hadrien Bibard
Mixage et mastering : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Avec les enfants de la classe orchestre de l'école Volga.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2017

Besma

Rennais depuis toujours, ce jeune architecte s’est installé avec sa famille au Blosne.

Portrait de Thomas, réalisé dans le cadre du projet de création sonore Les Chants du Blosne

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Alexandre Rubin
Montage et réalisation : Laure Chatrefou
Création musicale : Maël Dinanga Tshimbao-Bin et Annaig Drion -  élèves pianistes du Conservatoire de Rennes (professeur : Agnès Postec)
Mixage et mastering : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) Ars Nomadis 2018

Thomas

Des jeunes adolescents du quartier se retrouvent dans un centre de loisirs animé par la Police Nationale.

Portrait réalisé dans le cadre du projet participatif de création sonore Les Chants du Blosne, Rennes.

Direction artistique : Antoine Beaufort
Direction musicale : Alexandre Rubin
Montage et réalisation : Laure Chatrefou
Ingénieur du son : Antoine Pinçon
Photographie : Sarah Le Quéré

Avec Marianne Heurtaux, élève violoniste du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes.

"Les Chants du Blosne" est une création sonore conçue par Antoine Beaufort et réalisée par l'association Ars Nomadis en collaboration avec le Conservatoire à rayonnement régional de Rennes.
Pendant 3 ans l'équipe artistique d'Ars Nomadis a sillonné le quartier à la rencontre de ses habitants, afin d'en réaliser une série de portraits vivants.
Chaque portrait a donné lieu à la création d'œuvres musicales, avec le concours des élèves et professeurs du Conservatoire.

Mêlant témoignages, chants et musiques, les vingt pièces sonores constituent une mosaïque à l'image du quartier, avec ses questionnements, ses espoirs, ses trésors cachés. Œuvre collective, "Les Chants du Blosne" fait entendre la richesse et la diversité culturelle du quartier et de ses habitants.

Les Chants du Blosne est une production d'Ars Nomadis / Antoine Beaufort, en collaboration avec le Conservatoire à Rayonnement Régional de Rennes, avec le soutien de la Ville de Rennes, l'ANRU, la Caisse des Dépôts, la Préfecture d'Ille-et-Vilaine, la DRAC Bretagne, la Fondation Grand Ouest, la Région Bretagne, le Département d'Ille-et-Vilaine.

(c) ARS NOMADIS, Les Chants du Blosne, 2018

Les jeunes du CECL

Fragment de la promenade sonore "Les Bas-Sons de Baud" en cours de finalisation. On entend ici une personne qui conte l'histoire du château d'eau, vestige d'une usine sur la plaine de Baud-Chardonnet

Les Bas-Sons de Baud
Ars Nomadis, 2021
Direction artistique : Antoine Beaufort
Réalisation : Antoine Beaufort, Laure Chatrefou, Antoine Pinçon
Mixage et Mastering : Antoine Pinçon
Composition : Alexandre Rubin
Production : Anne Lalaire
Avec les voix de : Laure Chatrefou, Céline Guétaz, Yvan Rozé, Antoine Beaufort, Marie-Laure Gossin, Thomas Bêtremieux, Olivier Kéraval, Philippe Violanti, Sylvie Dallas, Antoine Pinçon, Emilie Quentin, Benoît Guérin, Christophe Legalasalle
Avec le soutien de Territoires Publics, Rennes

LES BAS-SONS DE BAUD - Extrait

Collectif de création sonore en espace public

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