Сразу после Второй мировой войны немецкие композиторы стали писать музыку, которая была основана на совсем других правилах, чем музыка Баха, Бетховена или Штрауса, и звучала абсолютно не так, как многое из того, что можно было услышать прежде. Обучали новым принципам композиции на специальных курсах в Дармштадте, записывали новую музыку на студиях радиостанций, а исполняли — в том числе на посвященных ей фестивалях. По каким законам строилась эта самая neue Musik? Как звучит музыка, освобожденная от тональности? А как — музыка, в которой отдельным инструментам или инструментальным группам надлежит играть в разных темпах? Как получилось, что в послевоенной Германии нашлись силы и интерес к этим экспериментам? Зачем эти композиторы создавали электронное звучание и какие устройства они использовали? Наконец, можно ли получить от этой музыки удовольствие, если ты ничего о ней не знаешь? И как научиться ее понимать?

В пятом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин разговаривает не с музыковедом, а с композитором Сергеем Невским, одним из представителей современной немецкой академической традиции, и с Патриком Ханом, художественным руководителем кёльнского Гюрцених-оркестра, который часто такую музыку исполняет. 

Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России 2020/21.

Как понять и полюбить современную академическую музыку Германии?

Что венецианцы подарили миру — и как мир в ответ создал миф о Венеции? Как праздники помогают регулировать политические процессы? Почему Мандельштам и Кузмин в холодном послереволюционном Петрограде думали о Венеции? И куда девать маску, когда пьешь кофе? Все это — а также выставку «Под маской Венеции» — обсуждают Илья Доронченков и Кирилл Головастиков.

В рубрике ответов на вопросы слушателей — разговор о развенчании западного канона и деколонизации в университетском искусствоведении. Хорошо ли, что курсов по Ренессансу и французскому модернизму становится все меньше, а курсов по искусству Африки и Азии — все больше?

Свои вопросы отправляйте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!

Как оказаться в Венеции, не покидая России? Выставка в музее Царицыно

Какой город был главным в Италии в XIV веке? Каково это было — жить рядом с настоящим святым? Чем русская икона похожа на работы Дуччо и Симоне Мартини, а чем — не очень? И как обрести покой? Илья Доронченков и Кирилл Головастиков обсуждают выставки, приехавшие к нам из Сиены (Тоскана) и Перуджи (Умбрия).

А в рубрике ответов на вопросы слушателей — наконец-то разговор о главном: о деньгах. Как и где зарабатывать профессиональному искусствоведу?

Шлите свои вопросы на адрес arzamas@arzamas.academy с темой «вопрос в подкаст „Зачем я это увидел?“».

Как икона превращалась в картину? Итальянский Проторенессанс в ГМИИ и Эрмитаже

С чего начиналась немецкая опера и что в ней было специфически немецкого? Существуют ли чисто немецкие оперные жанры? Оперы Моцарта — это развлечение или интеллектуальный труд? Что такого невероятного придумал Вагнер — и для кого написаны его многочасовые циклы? Как менялись оперные театры и что они могут рассказать нам о своих слушателях? Как опера XX века отзывалась на исторические события? И как звучит опера уже в наши дни?

В седьмом выпуске второго сезона подкаста «От хора до хардкора» Лев Ганкин обсуждает оперу с музыковедом Юлией Бедеровой и художественным руководителем кельнского Гюрцених-оркестра Патриком Ханом.

Второй сезон подкаста мы делаем вместе с Гёте-институтом в Москве в рамках Года Германии в России — 2020/21.

Что особенного в немецкой опере: Моцарт, Вагнер и не только

Альбом "Хамелеон" 2013

Нина Карлссон - вокал, бэк-вокал, глокеншпиль, музыка, слова
Антон Новиков - барабаны, перкуссия
Павел Вовк - бас
Арман Сидоркин - клавиши
Роман Уразов - звук
Студия - Galernaya 20
Яна Чудит - исполнительный продюсер
http://ninakarlsson.com

Катаюсь

Умка и Бр° - Компакт - 10 - Я ненавижу девочек

Шамурла

Как Кабаков, Булатов, Пивоваров, Монастырский и Комар с Меламидом создали самый загадочный и интеллектуальный стиль XX века
—
Минимум знаний для всех, кто хочет правда понимать, что он видит в Третьяковке или Русском музее. От Дягилева до Павленского — а еще авангард и соцреализм, Петров-Водкин и Дейнека, метафизики и концептуалисты, перформансы и инсталляции в видео и лекциях Arzamas: http://arzamas.academy/likbez/russian-art-xx

Автор лекций — Галина Ельшевская
Читают Ксения Кутепова и Сергей Шнуров

Концептуализм и соц-арт

От Дейнеки до картины «Опять двойка»: какой стиль живописи создал Сталин
—
Минимум знаний для всех, кто хочет правда понимать, что он видит в Третьяковке или Русском музее. От Дягилева до Павленского — а еще авангард и соцреализм, Петров-Водкин и Дейнека, метафизики и концептуалисты, перформансы и инсталляции в видео и лекциях Arzamas: http://arzamas.academy/likbez/russian-art-xx

Автор лекций — Галина Ельшевская
Читают Ксения Кутепова и Сергей Шнуров

Соцреализм

Как Дягилев, Бенуа, Бакст и другие решили улучшить русскую неприглядную действительность — и что у них получилось
—
Минимум знаний для всех, кто хочет правда понимать, что он видит в Третьяковке или Русском музее. От Дягилева до Павленского — а еще авангард и соцреализм, Петров-Водкин и Дейнека, метафизики и концептуалисты, перформансы и инсталляции в видео и лекциях Arzamas: http://arzamas.academy/likbez/russian-art-xx

Автор лекций — Галина Ельшевская
Читают Ксения Кутепова и Сергей Шнуров

Русский модерн

Пепел

Лев Ганкин, социальный исследователь Марк Симон и музыкант и журналист Ник Завриев рассуждают, почему рейв-культура стала определяющей для британского общества 1990-х. Что заставляло толпы людей танцевать под эйсид-хаус? Как на рейв-вечеринки реагировала власть, а как — рок-музыканты? Что сегодня можно считать наследием рейв-эпохи и как клубные тусовки связаны с Маргарет Тэтчер?

Весь проект «Британская музыка от хора до хардкора» на сайте Arzamas: https://arzamas.academy/special/britmusic

Проект сделан в рамках Года музыки Великобритании и России вместе с Отделом культуры и образования Посольства Великобритании в Москве и при поддержке Британского совета.

Рейв: как электронная музыка изменила Британию (18+)

@vrodakyiv 'Senses' EP
Release Date: 07.08.2020
Label: Thousand Kisses Place
Catalogue: 1000XX0003
Stream/Buy: 1000xxplace.com/releases/0003/

After two high-profile releases from @HiddenElement and Koloah, Kiev label Thousand Kisses Place presents the music of a promising newcomer to the local scene – @Vrodakyiv.
David Mayboroda (artist’s real name) grew up in the harsh reality of the industrial Luhansk region, gradually taking a great interest in heavy guitar music from brutal death and grind core, then the canonical trip-hop Portished and Massive Attack and now various forms of electronic instrumental music.
In his debut release, David is trying to create a dialogue on topics concerning him. Each track is a reflection of modernity, where he does not agree that many musicians, having the opportunity to influence their audience through music and its messages,tell them about the “expanded framework of self-knowledge”,“extraordinary sacraments of sound interlacing” and other things, forgetting and frankly ignoring reality, in which not everything is smooth,especially now. The opening track “Panic Attack” was recorded together with the IDM-master r.roo and it balances on the verge of hard breakbeat and subtle brooding music, as a metaphor for modern social psychic deviations. It is this exact mood that saturates the entire release.

Senses EP

Vroda - Senses EP - 1000XX0003 - 2020

Людська Подоба - Мы Не Видим Этих Звезд

Что такое Вхутемас — и почему это революция в художественном образовании? Чему учили своих студентов Родченко, Лисицкий, Машков и Фаворский? Что такое проектное мышление и как оно помогало создавать табуретки, лампы, книги и летающие города? Почему во Вхутемасе учились 500 художников, но почти никто не прославился? За что Вхутемас разогнали — и кем он в итоге оказался, победителем или побежденным?

Бонус: подводим итоги очень странного года и отвечаем на вопросы слушателей. На этот раз вопрос такой: «Влияет ли интерьер музея на наше впечатление от экспонатов?» Свои вопросы присылайте на arzamas@arzamas.academy — на самые интересные постараемся ответить в следующих выпусках!

Кто создал советский дизайн? Выставка «Вхутемас 100» в Музее Москвы

История, литература, искусство в лекциях, подкастах и ответах экспертов: новые знания каждый день

Кто создал советский дизайн? Выставка «Вхутемас 100» в Музее Москвы

Arzamas.academy

Related tracks