El álbum "COLORES" de Blasskill explora una amplia gama de emociones y temas sociales a través de una variedad de estilos y tonos. Cada pista de "COLORES" ofrece una perspectiva única, uniendo críticas sociales con reflexiones personales, y demuestra la capacidad de Blasskill para combinar profundos temas líricos con un estilo musical envolvente.

🎨 COLORES

La canción habla de cómo los colores representan emociones, recuerdos y la esencia de la vida. Cada monólogo explora la importancia de los colores desde diferentes perspectivas: como un símbolo de diversidad, un reflejo de estados de ánimo, una herramienta para el arte y una forma de darle sabor y profundidad a la existencia. Sin colores, la vida sería monótona y carente de matices. En resumen, los colores son fundamentales para dar sentido y emoción a nuestra realidad.

COLORES

COLORES (Pt. I)

La canción refleja una lucha interna y externa con la identidad, donde el protagonista se siente fuera de lugar en todos los entornos. A través de su arte, simbolizado por el lápiz y el papel, encuentra la libertad para expresar y crear su propio mundo. La letra cuestiona la manera de vivir la vida, invitando a disfrutarla y a no quedarse atrapado en el odio o la ambición desmedida. Al final, se afirma que sus colores, es decir, su identidad y experiencias, son universales y compartidos por todos.

COLORES (Pt. II)

La canción expresa la lucha interna de un individuo que se siente incomprendido y rechazado por la sociedad, comparándose con un lienzo sin colores ni formas, vacío y sin apoyo. A través de sus versos, Blasskill habla sobre la desconexión con la realidad, las expectativas de los demás y la presión social. A pesar de los obstáculos, el mensaje es de resistencia y autenticidad, buscando contentar a su propia alma en lugar de conformarse con las expectativas ajenas.

LIENZO

La canción juega con la idea del color blanco como un símbolo de pureza, frialdad y elevación. Blasskill se presenta como alguien que, a pesar de las dificultades y la percepción de otros, se alza con fuerza, aspirando a grandes alturas como las nieves del Everest. A través de versos llenos de ingenio, se describe como un "landlord" en su propio espacio, independiente y con una fuerte presencia. El uso repetitivo del término "blanco" resalta su identidad única, desaturada pero poderosa, mientras lidera su camino con determinación.

BLANCO

La canción explora temas de poder, control, y la realidad cruda detrás de las apariencias. Blasskill y Lil Blaze utilizan imágenes fuertes y provocativas para hablar de la lucha interna y externa, la influencia del dinero, el deseo, y las expectativas sociales. La referencia a la "pastilla roja" sugiere un despertar a la realidad, alejándose de las ilusiones. Hay una mezcla de desafío, crítica social, y autoconciencia en las letras, todo envuelto en un tono confrontativo y audaz.

ROJO

La canción "NARANJA" de Blasskill refleja un estado de confianza y autoafirmación. Blasskill se presenta como alguien que ha encontrado su luz interior a través de la música, rechazando las expectativas sociales y los vicios que no le aportan. Con referencias a la "naranja" como un símbolo de singularidad y energía, la canción utiliza metáforas para hablar sobre la autenticidad y el rechazo de estereotipos.

NARANJA

La canción "AMARILLO" de Blasskill es una profunda reflexión sobre las ilusiones y la verdadera naturaleza de lo que valoramos en la vida. Inspirado por un poema de Langston Hughes, Blasskill utiliza la metáfora del oro para abordar cómo muchas cosas que parecen valiosas en realidad no lo son. La letra toca temas de sacrificio personal, desilusión en las relaciones y una infancia difícil marcada por la falta de amor y el estricto control parental. A lo largo de la canción, el estribillo refuerza la idea de que "no todo lo que brilla es oro", desafiando las percepciones superficiales y subrayando la importancia de buscar el verdadero valor más allá de las apariencias.

AMARILLO

Profunda reflexión sobre la autenticidad, el valor de lo natural, y la crítica al materialismo y la superficialidad. A lo largo de la canción, Blasskill utiliza el color verde como un símbolo de frescura, suerte, y conexión con la naturaleza, contrastándolo con la codicia y la obsesión por la riqueza que caracteriza a muchos.

VERDE

En esta canción, Blasskill despliega su estilo distintivo con una mezcla de confianza y humor. Desde la apertura, se establece como un líder en el juego, destacando su habilidad y autenticidad. Con referencias a la cultura pop y una actitud desafiante, el tema explora su superioridad y la capacidad para destacar frente a la competencia. La letra también toca la idea de ser adictivo y dominante, comparándose con figuras icónicas mientras mantiene un tono divertido y despreocupado. Con ritmos pegajosos y versos contundentes, Blasskill demuestra que su música es imprescindible, incluso si no siempre está en los lugares de prestigio.

AZUL

En "ÍNDIGO," Blasskill se sumerge en un viaje introspectivo y liberador, explorando temas como el auto-descubrimiento y la autenticidad. A través de un estilo vibrante y enérgico, el estribillo repetitivo de "ÍNDIGO" resalta una sensación de identidad única y trascendencia. En los versos, Blasskill reflexiona sobre los sacrificios personales y el valor de las experiencias vividas, contrastando la superficialidad con una búsqueda de propósito más profundo. Con referencias a la libertad creativa y el rechazo de atajos, el tema se enfoca en abrazar el verdadero yo y superar las falsas promesas.

ÍNDIGO

En "VIOLETA," Blasskill se posiciona como una figura de autoridad y sabiduría, contrastando su estatus real con las apariencias y comportamientos superficiales del mundo del rap. La canción mezcla una crítica mordaz hacia el consumismo y las tendencias destructivas con una defensa de la autenticidad y el auto-respeto. Blasskill utiliza el estribillo para rechazar comportamientos bárbaros y peligrosos, promoviendo la idea de que tales acciones deben realizarse en privado y no ante su presencia. En los versos, ofrece consejos sobre la auto-cautela, la importancia de elegir sabiamente lo que se consume y la necesidad de estar alerta ante influencias dañinas.

VIOLETA

En "NEGRO," Blasskill ofrece una crítica profunda hacia las estructuras de poder y las injusticias sociales, usando metáforas oscuras para expresar su descontento. La canción aborda la lucha contra la opresión y la hipocresía en la sociedad moderna, destacando cómo la esclavitud ha evolucionado en formas más sutiles, como la rutina laboral opresiva. Blasskill enfatiza la importancia del respeto y la solidaridad, advirtiendo que quienes no lo muestren enfrentará las consecuencias. La canción también critica el racismo y la desigualdad económica, instando a un cambio y a la unidad en la lucha por la justicia.

NEGRO

🎵 Blasskill
📍 🇪🇸 Ontinyent, Valencia / 🇨🇳
🐝🌻 Alternative Artist, Beatmaker & Producer.