"Syalala Garuda" is an energetic and rhythmic song that celebrates the powerful symbol of Garuda, a mythical bird and national emblem of Indonesia. With its repetitive and lively chorus, the song creates a sense of unity and pride, capturing the spirit of strength and freedom associated with the Garuda.

The song opens with a catchy "syalala lala lala" chant, followed by the repeated mention of "Garuda," adding excitement and energy to the composition. The chorus continues to build, creating a celebratory atmosphere that is both uplifting and engaging.

The infectious melody and repetitive lyrics make "Garuda" a song that resonates with listeners, evoking a sense of national pride and unity. With its vibrant rhythm and powerful symbol, this song is an anthem of strength and resilience.

Syalala Garuda

"Mama (Kau Cahaya Hidupku)" is a heartfelt tribute to a mother’s unconditional love and strength. The song begins with a soothing intro that sets the emotional tone, followed by the first verse that portrays a mother’s gentle voice and presence as a source of comfort and courage. Using vivid imagery like "your presence is fragrant like flowers," the lyrics celebrate the nurturing role of a mother who inspires and uplifts through life’s challenges.

The pre-chorus builds warmth and anticipation, comparing a mother’s face to the sun, radiating light and peace. This leads into the intense chorus, where the mother is described as a guiding light in the darkest times, illuminating life with her love and care. The song transitions seamlessly through instrumental solos and bridges, allowing the emotions to resonate deeply, with the cello interlude adding a layer of poignant beauty.

A dynamic rap section injects energy and modernity into the song, with quick, rhythmic lines that honor the strength, dedication, and unwavering support of a mother. The final choruses, enriched with modulation and intensifying harmonies, bring the song to an emotional peak, celebrating a mother as an irreplaceable light in life. The outro closes with an instrumental flourish, leaving listeners with a lasting sense of gratitude and love. "Mama (Kau Cahaya Hidupku)" is a timeless ode that beautifully captures the essence of a mother’s love.

Mama (Kau Cahaya Hidupku)

"Esok Pasti Berarti" is a heartfelt and inspiring song that reflects the journey of overcoming sorrow and stepping into a hopeful new day. The lyrics beautifully portray the transition from a cold, rainy morning filled with lingering sadness to a brighter tomorrow, symbolized by the warmth of the sun and the promise of renewed strength.

The song draws inspiration from Yeremia 29:11, which says, "For I know the plans I have for you," declares the Lord, "plans to prosper you and not to harm you, plans to give you hope and a future." This verse serves as the foundation of the song's message, reminding listeners that even in the midst of pain and uncertainty, God has prepared a future filled with hope and meaning.

The melody begins softly, echoing feelings of reflection and healing. As the pre-chorus and chorus unfold, the song grows in intensity, delivering a powerful call to embrace the new day with courage and trust in God's promises. The dynamic guitar and drum solos symbolize the inner strength that rises when one chooses to move forward despite challenges.

Through its uplifting lyrics and emotional composition, "Esok Pasti Berarti" encourages listeners to open a new chapter in their lives, leave behind the pain of the past, and walk confidently into a future that holds purpose and joy. It is a song of hope, resilience, and faith in God's faithful plans for each of us.

Esok Pasti Berarti (Yer 29:11)

"Teman Hidup" ("Life Companion") is a heartfelt celebration of love and the unbreakable bond between life partners. The song beautifully captures the journey of two people united by love, walking hand in hand through the joys and challenges of life.

The verses reflect the tender moments of care and resilience, where love becomes the foundation for unwavering support and mutual growth. The pre-chorus evokes the memories of shared struggles, triumphs, and the strength of a love that endures through time. The chorus shines a light on the deep connection between partners—where love is expressed not only in grand gestures but in everyday actions, from gentle guidance to being a constant presence in each other’s lives.

"Teman Hidup" is a touching reminder of the power of love in a relationship, celebrating the comfort, joy, and sense of belonging that come from sharing life with someone who truly cares.

Teman Hidup

"Tidurlah" is a soothing lullaby that captures the serene beauty of the night, wrapped in themes of love, protection, and hope. The song opens with a calming introduction, setting a tranquil mood that draws the listener into a world of peace. Gentle piano melodies blend seamlessly with soulful trumpet solos, creating an emotional and cinematic atmosphere. These instrumental elements evoke a dreamy quality, making the song feel like a warm embrace under a starlit sky.

The lyrics weave a tender narrative, likening the moon and stars to protective companions that watch over loved ones as they rest. Each verse and pre-chorus offers reassurance, reminding the listener that brighter days lie ahead. The chorus, with its repetitive and comforting phrasing, serves as the heart of the song. It invites the listener to relax under the moonlight while stars shine brightly, creating a sense of calm and optimism.

The song closes with a positive and ethereal outro, enriched by angelic effects that symbolize peace and the transition into dreams. This final section leaves the listener with a sense of hope and renewal, as if carried gently into a new day. With its heartfelt lyrics and soothing melody, "Tidurlah" is perfect for moments of reflection, relaxation, or as a bedtime serenade to comfort and inspire.

Tidurlah

"Bunga Matahari Ku" is a deeply reflects the love for a child. The song portrays the child as the morning sun and a bright rainbow, symbols of warmth and happiness that fill each day. The imagery of the sunflower represents how the child is a constant source of light and hope, illuminating life with an unmatched beauty and joy.

The lyrics depict the child's presence as a gentle breeze and a shining star, providing calm and guidance in life's journey. Each step and breath feels more meaningful due to the child's presence, which brings magic and color to everyday life. This portrayal highlights the significant impact a child has, turning ordinary moments into extraordinary experiences.

The chorus emphasizes the child's crucial role as the "light of the heart," always present and central to happiness. The bridge reveals that the child is the answer to prayers and hopes, filling each day with meaning and joy. "Bunga Matahari Ku" is a touching tribute to the special bond between parent and child, celebrating the pure and eternal love that unites them.

Bunga Matahari Ku

"Kaulah, Buah Hati" is a heartfelt song that expresses deep love and admiration for someone special. The lyrics use heartfelt metaphors, portraying the child as a blooming flower that never fades and a sun that always shines. This symbolizes the child’s constant presence, bringing joy and warmth into the parent's life. Every smile from the child becomes a source of happiness, and every heartbeat of the parent is filled with deep love and devotion.
In the chorus, the song emphasizes that a parent's love for their child is eternal and unchanging. The child's presence is always in their thoughts, shining brightly like a guiding light that illuminates every step of life’s journey. This reflects how essential a child is in a parent's life—they are a priceless gift, a light that brightens the path, and the reason behind every joy and struggle. The lyrics convey the depth of this love in a way that is both touching and relatable.
Towards the end of the song, the emotional message becomes even stronger, expressing that every heartbeat of the parent beats for their child. This signifies an unbreakable bond, where the child is not just a part of life but the very reason for it. "Kaulah, Buah Hati" is a deeply meaningful song that beautifully portrays the unshakable love between a parent and a child—a love that is pure, unconditional, and everlasting.



Kaulah Buah Hatiku

"Hanya Kau" adalah lagu cinta yang tulus, penuh rasa syukur dan pengabdian kepada seseorang yang sangat berarti. Di tengah gemerlap dunia dan segala yang memikat, lagu ini menyampaikan bahwa hanya satu sosok yang benar-benar penting. Setiap momen bersamanya menjadi begitu berharga, menghadirkan kedamaian dan rasa utuh yang tak tergantikan. Cinta dalam lagu ini hadir apa adanya—tanpa janji besar, cukup dengan keyakinan untuk tetap bersama.

Chorus menjadi inti emosional lagu ini, menegaskan bahwa satu orang saja sudah cukup untuk menghadirkan ketenangan dan rasa lengkap. Dengan pesan yang sederhana namun kuat, "Hanya Kau" menangkap esensi dari cinta yang setia—dan kebahagiaan sejati yang ditemukan dalam kehadiran seseorang yang paling dicinta.

Hanya Kau

"Slamanya" adalah lagu penuh perasaan yang menggambarkan kasih sayang seorang ayah kepada anaknya—dalam, tulus, dan tanpa syarat. Liriknya melukiskan bagaimana kehadiran seorang anak membawa hangat dan makna, layaknya matahari pagi yang membangunkan kehidupan. Setiap langkah kecil dan tawa bahagia menjadi momen yang begitu berharga, seolah waktu berhenti sejenak. Dari panggilan pertama hingga hari-hari melihat sang anak tumbuh, hati sang ayah perlahan berubah selamanya.

Bagian chorus menggambarkan kerinduan dan janji seorang ayah untuk selalu membimbing, melindungi, dan berada di sisi anaknya. Meski kelak tak selalu hadir secara fisik, cintanya tetap hidup dalam doa dan restu—seperti cahaya yang tak pernah padam. Dengan melodi yang menyentuh dan kedalaman emosional yang kuat, "Slamanya" menjadi penghormatan yang indah atas ikatan abadi antara ayah dan anak, merangkum esensi cinta yang akan terus ada selamanya.

Slamanya

"Ku Ada Di Sini" is a heartfelt song that speaks about comfort and support during difficult times. The lyrics paint a picture of someone struggling under the weight of their burdens, feeling lost in darkness. However, the song reassures that they are not alone. Through uplifting words and an encouraging melody, it offers a sense of warmth, hope, and unwavering presence.

The chorus emphasizes healing and relief, promising to wipe away pain and embrace sorrow with love and understanding. It conveys the message that no matter how tough the journey, there is always someone ready to listen, hold, and walk alongside.

Isaiah 41:10 (NIV)
"So do not fear, for I am with you; do not be dismayed, for I am your God. I will strengthen you and help you; I will uphold you with my righteous right hand."

This verse mirrors the song’s essence—offering assurance that even in the hardest times, we are never truly alone.

Ku Ada di Sini (Yes 41:10)

"Perahu Kecilku" adalah lagu pembuka dalam album ini, menjadi simbol perjalanan hidup seorang anak yang memulai pelayarannya di samudra luas bernama kehidupan. Lewat lirik yang puitis dan penuh makna, lagu ini menggambarkan sosok ayah yang tidak hanya menjadi penyemangat di belakang layar, tapi juga menjadi angin yang mendorong perahu kecil sang anak menuju impiannya. Dengan nada jazz yang lembut dan mengalir, lagu ini membawa suasana haru yang tenang namun menggugah.

Setiap anak adalah perahu kecil yang kelak akan berlayar sendiri di samudra luas kehidupan.

Lagu "Perahu Kecilku" bercerita tentang cinta seorang ayah yang mendampingi anaknya tumbuh, lalu merelakan ia berlayar, mengejar mimpi, dan membentuk hidupnya sendiri.
Sebuah pengingat bahwa cinta sejati tak selalu menggenggam, tapi justru rela melepaskan dengan doa yang tak pernah putus.

Lagu ini menjadi pengantar yang manis namun kuat untuk kisah-kisah keluarga lainnya dalam album ini.

Perahu Kecilku

"Teruslah Melangkah" is a heartfelt song that captures the unwavering support and pride of a father for his child. Through uplifting lyrics and a dynamic modern jazz arrangement, the song portrays a father’s encouragement as he watches his child grow, chase their dreams, and embrace the future with confidence. The verses paint a picture of a guiding presence, always by their side, while the chorus delivers an inspiring message—urging them to keep moving forward without hesitation, knowing that the world is waiting for them.

The song embodies the deep bond between a parent and child, emphasizing the joy and fulfillment that comes from seeing a loved one succeed. With its soaring melodies and emotionally charged delivery, "Teruslah Melangkah" serves as a powerful reminder that no matter how far they go, they will always have someone cheering them on. It’s a tribute to the dreams, determination, and boundless possibilities that lie ahead.

Teruslah Melangkah

"Ku Memuji-Mu" is a song of joy and gratitude, expressing unwavering faith in Jesus, whose love never fades and whose light always shines. The lyrics call every soul to rejoice, lifting praises to the One who is faithful, powerful, and worthy of all honor. This song is a heartfelt declaration that God’s Word is alive, guiding His people in every step of their journey.

Inspired by Psalm 100:2 – "Worship the Lord with gladness; come before Him with joyful songs." and Lamentations 3:22-23 – "Because of the Lord’s great love we are not consumed, for His compassions never fail. They are new every morning; great is Your faithfulness." This song reminds us that God's love and guidance never waver, filling our hearts with confidence and praise.

With uplifting melodies and profound lyrics, "Ku Memuji-Mu" is a call to worship, inviting every believer to sing and glorify the Lord with all their heart.

Ku Memuji-Mu (Lam 3:22-23)

Satu Langkah adalah lagu yang mengalun lembut tentang kekuatan dalam kebersamaan. Terinspirasi dari Pengkhotbah 4:9–10 — “Berdua lebih baik dari pada seorang diri... Sebab kalau mereka jatuh, yang seorang mengangkat temannya” — lagu ini mengingatkan bahwa hidup menjadi lebih kuat dan bermakna saat dijalani bersama orang yang kita kasihi.

Lagu ini menggambarkan perjalanan pasangan dalam sebuah keluarga—saling menopang saat jatuh, saling menenangkan dalam keheningan, dan saling menguatkan di tengah kelelahan. Setiap bait adalah cerminan cinta yang nyata, yang tak selalu lantang tapi selalu hadir.

Bagian chorus menghadirkan semangat: berjalan seiring, menertawakan hal-hal kecil, dan melangkah bersama menuju masa depan yang penuh harapan. Satu Langkah adalah kisah tentang cinta yang tumbuh dalam keseharian, tentang pelukan yang menyembuhkan, dan tentang tawa yang menyatukan.

Lagu ini adalah pengingat lembut: dalam keluarga, terutama dalam hubungan suami istri, satu langkah bersama bisa membuat segalanya terasa lebih ringan dan indah.

Satu Langkah

Bila Nanti (Jadi Matahari)

"Bahagia Bersama" adalah sebuah lagu balada emosional yang mengangkat tema tentang kesederhanaan cinta dan kebahagiaan sejati yang ditemukan dalam kebersamaan. Dengan lirik yang puitis dan penuh kehangatan, lagu ini menggambarkan perjalanan dua insan yang memilih meninggalkan gemerlap dunia demi tetap berpadu dalam cinta yang murni dan tulus.

Setiap bait mengalirkan rasa syukur, kedamaian, dan pengorbanan, dipadukan dengan chorus yang kuat dan penuh perasaan. Bagian bridge dan modulasi akhir memperkuat pesan: bahwa kebahagiaan tak perlu mewah—cukup hadirnya seseorang yang dicinta sepenuh hati.

Dibalut dengan aransemen yang dinamis—dari lembut hingga intens—"Bahagia Bersama" adalah pengingat bahwa cinta sejati adalah rumah, tempat segala penat luruh dan hidup menjadi bermakna.

Bahagia Bersama

Lagi Pagi adalah lagu yang membangkitkan semangat dan keceriaan pagi hari, membungkus nuansa lari pagi dalam balutan jazz modern yang eksperimental dan penuh warna. Dengan sentuhan piano jazz yang playful namun moody, tiupan trumpet lembut, dan vokal pria unik yang menyuarakan chant “Lari! Lari! Pagi ini!”, lagu ini mengajak kita menyambut hari dengan langkah cepat dan senyum lebar.

Setiap bait menggambarkan keindahan pagi—langit biru, awan menari, mentari berseri, dan angin yang menyapa. Ritme bass dan akor-akor sinkopasi membawa perasaan seperti sedang berlari di gelanggang, dikelilingi oleh teman, semangat, dan alam yang cerah. Saat chorus tiba, musik meledak dengan energi: lompatan nada, piano ekspresif, scatting vokal, dan modulasi yang menyulut semangat baru—seperti dorongan ekstra dari para supporter di garis akhir.

“Lagi Pagi” adalah ode bagi mereka yang mencintai kebebasan, gerak, dan semangat hidup. Ditutup dengan hentakan ringan drum dan gumaman akhir yang lembut, lagu ini meninggalkan kesan bahagia, bertenaga, dan penuh gaya jazzy yang tak terlupakan.

Lari Pagi

“Bersama Raih Cita” adalah lagu yang meledak dengan semangat dan energi positif — sebuah ajakan untuk percaya pada diri sendiri dan pada kekuatan kebersamaan. Melalui irama yang ceria dan nuansa musikal yang dinamis, lagu ini menjadi penyemangat bagi siapa pun yang sedang berjuang meraih impiannya. Liriknya sederhana namun kuat, membawa pesan bahwa tak ada kata terlambat untuk bermimpi dan bahwa kehangatan cinta serta dukungan sahabat bisa menjadi bahan bakar dalam menempuh jalan panjang itu.

Dibalut melodi ringan, dengan sentuhan cello dan piano yang emosional, “Bersama Raih Cita” menyentuh kedalaman perasaan tanpa kehilangan keceriaan. Lagu ini menggambarkan semangat kolaborasi dan solidaritas, terutama dalam konteks hubungan orangtua dan anak, guru dan murid, atau bahkan sahabat satu perjuangan. Refrain-nya yang berulang dan mudah diingat menekankan kekuatan afirmasi: "Kau pasti bisa, kupasti bisa, yakin dan percaya."

“Bersama Raih Cita” cocok menjadi anthem kebersamaan dan harapan—tentang bertumbuh bersama, mendukung satu sama lain, dan memelihara impian yang lahir dari cinta. Lagu ini mengajak kita untuk menari, tersenyum, dan melangkah lebih jauh, karena saat kita bersama, tak ada yang tak mungkin.

Bersama Raih Cita

Lagu ini adalah sebuah pelukan dalam bentuk melodi — ajakan lembut untuk beristirahat dari hiruk pikuk dunia dan kembali ke ruang paling damai: pelukan orang terkasih. Dengan nuansa dreamy dan progresi musik yang hangat, "Lepaskan" membawa pendengar ke momen sebelum tidur, saat tubuh lelah dan pikiran mulai mengambang di antara kenyataan dan mimpi.

Liriknya penuh kelembutan: menenangkan, menguatkan, dan menegaskan bahwa kita tidak sendiri. Dalam setiap bait, ada dorongan untuk berani bermimpi lagi, melepas rasa takut, dan mempercayai bahwa esok adalah ruang baru yang penuh kemungkinan.

"Lepaskan" adalah lagu pengantar tidur yang bukan hanya menenangkan, tapi juga menyemangati. Sebuah lagu perpisahan dari hari yang berat, dan sapaan lembut menuju hari esok yang penuh harapan.

Lepaskan

“Kau Perisaiku” adalah lagu pujian yang mengangkat pengakuan iman kepada Tuhan sebagai pelindung sejati dalam hidup. Terinspirasi dari Mazmur 18:2, lagu ini membuka dengan ungkapan syukur atas pertolongan Tuhan yang menjadi kekuatan di tengah perjalanan hidup. Melodi yang hangat dan aransemen modern jazz berpadu dengan sentuhan gospel memberi suasana penuh pengharapan, menjadikan lagu ini sebagai doa yang dilantunkan dalam sukacita.

Bagian chorus yang berulang dengan kata-kata “Kau kuatku, Perisaiku” menjadi inti dari pesan lagu: kepercayaan total kepada Tuhan dalam setiap langkah. Dengan harmonisasi vokal yang kuat, groove dinamis, dan progresi nada yang uplifting, lagu ini menciptakan atmosfer semangat dan keteguhan hati, seakan mengajak setiap pendengarnya untuk terus berjalan dengan iman meski dalam tantangan. Modulasi pada bagian akhir memperkuat emosi, memberikan efek puncak yang menggetarkan dan menyentuh jiwa.

Bridge yang menyatakan “Dalam tangan-Mu ku aman” memperdalam nuansa penyembahan yang intim. Lagu ditutup dengan outro yang cinematic, seolah menyampaikan penegasan akhir bahwa Tuhan adalah tempat perlindungan yang tak tergantikan. “Kau Perisaiku” bukan hanya lagu, tetapi juga sebuah pengakuan iman yang penuh kekuatan, kasih, dan rasa syukur yang terus hidup dalam hati setiap penyembah.

Kau Perisaiku (Maz 18:2)

"Kita Bisa (Integritas BTB)" adalah sebuah jingle penuh semangat yang menggambarkan komitmen Balai Teknik Bendungan dalam membangun budaya integritas, melayani dengan tulus, dan menolak korupsi. Dengan melodi yang ringan dan lirik yang mudah diingat, jingle ini mengajak semua pihak untuk bersatu dalam semangat perubahan positif dalam membumikan Zona Integritas.

Kita Bisa (Integritas BTB)

Lagu "Kau Sumber Kuatku" adalah sebuah pujian yang lahir dari kerinduan terdalam akan hadirat Tuhan, terinspirasi dari Mazmur 42:2, "Seperti rusa yang merindukan sungai yang berair, demikianlah jiwaku merindukan Engkau, ya Allah." Dengan lantunan gitar delay yang menyentuh, lagu ini mengajak pendengarnya untuk membuka hati, menyadari bahwa di tengah kelemahan dan kegelisahan, ada kekuatan yang tak tergoyahkan saat kita menyerahkan hidup sepenuhnya kepada Tuhan. Liriknya menyampaikan keintiman spiritual—membuka mata, mengangkat tangan, dan berserah diri kepada Pribadi yang senantiasa hadir, meneguhkan bahwa kita tidak pernah sendiri dalam pergumulan hidup.

Dalam setiap bait dan chorus yang mengalun penuh semangat dan pengharapan, lagu ini menjadi doa yang dinyanyikan, menggambarkan jiwa yang haus akan kasih Tuhan. Musik yang bertransformasi dari lembut menjadi intens mencerminkan proses batin yang mendalam—dari pengakuan akan kelemahan hingga kepada pernyataan iman bahwa Tuhan adalah satu-satunya sumber kekuatan. "Kau Sumber Kuatku" bukan sekadar lagu penyembahan, tapi juga sebuah pengingat rohani bahwa hanya dengan mendekat kepada-Nya, kita menemukan damai dan kekuatan sejati.

Kau Sumber Kuatku (Maz 42:2)

"Indah Pada Waktunya" is a song that reflects on the beauty of God's perfect timing in our lives, inspired by Ecclesiastes 3:11. The lyrics highlight how every moment, every second, is part of God's greater plan. Even in the midst of life’s challenges, symbolized by storms and dark skies, the song emphasizes how God’s presence brings peace and healing. It encourages patience and trust in God's faithfulness, knowing that everything unfolds as part of His divine design.

The chorus declares that God's plans are both great and beautiful, even when we don't fully understand them. It reassures listeners that despite our lack of understanding, God's timing is always perfect, and everything will be made beautiful in its appointed time. The song encourages a deep trust in God's sovereignty, reminding us that He knows the way, even when the path seems unclear.

The song builds emotionally with increasing intensity through its instrumental solos and repeating affirmations of faith. The final outro reinforces the message that everything is beautiful and good in God's perfect timing, closing the song with a hopeful, cinematic ending. "Indah Pada Waktunya" is an anthem of trust, reminding us that God's plan is always greater than our understanding and that His timing will always be right.

Indah Pada Waktunya (Pkh 3:11)

Pulang adalah klimaks emosional dari EP Bahagia Bersama—sebuah lagu penutup yang tenang namun penuh daya pukau. Ia bercerita tentang pencarian panjang dalam hidup: akan arti, makna, bahkan jati diri, yang akhirnya berujung pada satu kesadaran sederhana—bahwa yang dicari ternyata selalu ada di dekat. Liriknya jujur, lugas, dan menyentuh, memperlihatkan bagaimana perjalanan luar tak akan pernah lengkap tanpa pulangnya jiwa pada tempat yang terasa "rumah". Ini adalah lagu untuk mereka yang lelah, dan menemukan kedamaian dalam pelukan seseorang yang tak pernah pergi.

Dengan aransemen yang mengalun lembut dan perlahan membangun intensitas—dari drop yang hening, chorus yang megah, hingga bridge yang reflektif—“Pulang” mengajak pendengar menutup album ini dengan perasaan hangat dan lega. Nuansa trumpet solo mempertegas keagungan momen ‘kembali’, lalu ditutup dengan outro yang melankolis namun menenangkan. Lagu ini bukan sekadar penutup, tapi pernyataan akhir bahwa kebahagiaan sejati bukan soal pergi sejauh mungkin—melainkan tentang siapa yang kita temui saat kembali pulang.

B.L.E.S.S

Popular tracks