Name: River of Air by Chris Drabble in Re-Explode 79
Duration: 2 min 45 s
Description: First in a suite of tracks inspired by a walk along a wooded river bank in the summer. Some audio recordings taken on my phone add to the calming, relaxing atmosphere. Enjoy.

Nice guitar tone. Very cool execution too.

Really cool ; relaxing but a little bit dark too ; well done

sublime soft guitar work. excellent ambient piece good job Chris

Feels like a good relaxing chillout sound mate!

Re-Explode 79

Miles Under Halos traces a neon road movie in synthwave form—sun-hazed nostalgia (“Coastal Cassette”), night-drive glow and arcade rush, a noir confession at 3 a.m., then grit and resolve in cathedral tones before the rainlit, cinematic closer. Warm analog pulses, gated drums, shimmering pads, and shifting vocal personas tie it all together—summer to shadow, ritual to memory.

Temples of Almost

Soy Yo / I Wanna You

I Wanna You (Original Mix)

Anxiety Bells is an intense electronic journey. Metallic bells, a hypnotic rhythm, and an unsettling energy that grabs you from the very first hit.

🌀✨This is what anxiety sounds like!

🎧 Let yourself go until you’re lost in the sound.

If this track resonates with you, share it or tell me how it made you feel. 🔔⚡

© Ani Z, registrado en SGAE

Anxiety Bells

Composer & Lyricist: Antoine G

Antoine G: glockenspiel, synths, drum machines
Charles Eric Charrier: glockenspiel

This is a reimagined version of my song Sailors. Weirder, and sexier. Life is a circus, you should have fun! Sonically, expect a weird pop symphony of electronic instruments, horns and glockenspiel. As I wrote, life is a circus, and this is where this song is supposed to be played. And it's also supposed to be played LOUD

I’m looking at them smiling and I listen to their lies
And  I see through their blatant hypocrisy
But I see others listening,when they keep on lighting fires
And I know their hate will be the end of me

So I’d rather be a sailor
I’d rather die at the sea
Yes I’d rather be a sailor
If this world turns away from me

And I’m looking at these people walking in the street, 
None of them are bad but all of them play sweet
With the forces of oppression, they don’t stand against brutality 
That’s the way things go in our society 

So I’d rather be a sailor 
I ‘d rather drown in the sea 
Then drown below this sea of faces 
Where no one has love for me

And then I see you across the room and you’re looking at the horizon   
And you are the most beautiful  person I’ve ever seen
And. I don’t  deserve your love, I don’t deserve your patience
Cause I have to say that  I’m poor company

That I’d rather be a sailor
That I’d rather leave to the sea
That I’d rather be a sailor
If only you’d come with me
 
We might as well be sailors
We might as well live on the sea
We might as well turn from this land
That wasn’t made for you and me

Sailors - the kind version

Der Raum vor der Halle
Ich sitze vor einer großen Halle. Ihr Eingang gähnt wie ein Fluchtpunkt, gezogen von der Geometrie der Ferne. Der Beton unter meinen Füßen speichert die Wärme eines Tages, der nichts erklärt hat. Und doch wird es mir hier klar: Wir denken und denken — über Dinge, Menschen, Möglichkeiten. Gedanken wie Tunnel, gebaut aus Vermutungen, durch die wir stur geradeaus marschieren, ohne je nach links oder rechts zu tasten.
Niemand hält inne. Kaum jemand fragt, ob das, was er für wahr hält, sich nicht längst verschoben hat. Denn Zeit zum Abweichen nimmt sich keiner — man bleibt in seiner Vorstellung von Welt und von Mensch. Dabei müsste man: raus aus dem Denken, rein in die Aktion. In die Interaktion. In ein Sein, das nicht nach Lehrbuch geformt ist, sondern aus dem lebt, was eben gerade da ist.
Ich bin da. Und ich bin nicht gedacht.
Ich will nicht nach den Linien tanzen, die andere mit Spiegelstrichen unter ihre Gedanken setzen. Ich will keine glatte Argumentation, keine polierte These. Ich bin keine Textsorte. Ich bin kein Beispiel. Ich bin einfach. Mein Körper tut, was er kann — warum also nicht auch mein Geist ohne Anleitung?
Ausgerechnet hier, draußen, sollte das doch möglich sein. In dieser Ecke, wo die Gesellschaft ihre verkrusteten Raster verlässt. Aber nein. Hier treffen sich die, die keinen Platz mehr haben. Und weil viele von ihnen einmal gebrochen wurden, sind sie vorsichtig, misstrauisch, schnell in der Annahme: Du könntest einer von den „Rückfalltypen“ sein. Ich spreche von 23 Jahren Trockenheit. Ich spreche vom B-Zell-Lymphom. Und man fragt mich, ob ich Heroin nehme.
„Ich bin die Christiane F des Lymphoms“, sag ich. Und sie hören nur: Junkie. Nicht: Kämpferin. Nicht: Autorin. Nicht: Stimme in der Dunkelheit.
Doch ich bin keine Entgleisung. Ich bin keine Warnung. Ich bin voller Leben. Ich mache Musik mit meinem Kater, mit Murschel, jeden Tag, jeden Klang ein Beweis, dass ich noch da bin. Ich schreibe, weil ich nicht schweigen kann. Und ich schweige, weil manche Worte mir nichts sagen.
Ich liebe das Leben — gerade weil ich weiß, wie zerbrechlich es ist. Und ich bleibe zurückgezogen, nicht aus Angst, sondern aus Achtung. Ich verschwende keine Energie, ich lenke sie. Mein Sein ist eine Melodie. Und die spielt innen.
Was von außen kommt, ist mir egal. Das Geblubber, die Stimmen, die Urteile. Ich lasse mir nichts sagen. Ich muss auch nicht erklärt werden. Ich bin nicht euer Projektionsraum. Ich bin Künstler. Und das heißt: Ich lebe nach innen. Ich höre, was ich selbst bin. Ich höre auf meine innere Symphonie.
Ich sitze noch immer vor der Halle. Dieselbe Struktur, dieselbe Perspektive. Aber die Gedanken sind längst weitergezogen. Der Boden ist wie ein Echo – nicht meiner Worte, sondern meiner Zweifel. Als ob jeder Kiesel mir sagen will: „Ihr denkt und denkt.“ Und ich frage zurück: „Aber wer weicht aus?“
Im Tunnel des Denkens verlieren sich die Menschen in Mustern. Glauben, sie bewegen sich, obwohl sie längst stehen. Und ich – ich stehe wirklich. Ich bleibe stehen, und das ist meine Bewegung.

 Man will Konzepte. Kapitelüberschriften. Erklärungen. Man will Spiegelstriche unter Gedanken setzen, als wären sie Aufgaben in einem Prüfungsheft. Aber Leben ist keine Hausarbeit. Leben ist keine These. Und ich bin kein Beispiel, das man zitieren kann.

Ich bin Künstler. Und das heißt: Ich höre zu – nicht den anderen, sondern mir selbst. Ich höre die innere Symphonie. Und das reicht...

Die Fortsetzung folgt am nächsten Sonntag um 10:00h

der_raum_vor_der_halle

‘Is Love Even Real?’ Serves as the official first album track release, from Kiera’s upcoming sophomore album ‘Through My Eyes’.

Is Love Even Real?

Skriðdreki (Crawling Dragon) is the second track from 8 by Laxá & Heima Kvartett — an Icelandic post-rock ensemble known for fusing cinematic strings, dub reggae basslines, and atmospheric guitars.

Dedicated to bassist Bjarne Guðjohnsen, Skriðdreki opens with a driving bass line crawling beneath layers of fuzzed guitar and rhythmic drums. As the density lifts, Mike Taylor’s church organ and the Heima Kvartett’s strings rise through the haze, giving the piece a sense of both menace and release. The pacing shifts between weight and clarity — almost symphonic — capturing the feel of a classical structure within a modern post-rock frame.

🎧 For Fans Of

Sigur Rós, Mogwai, Godspeed You! Black Emperor, Explosions in the Sky, Mono, Russian Circles, Balmorhea, Max Richter, Ólafur Arnalds

🔖 Hashtags

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Laxá – Skriðdreki  | Icelandic Post-Rock, Cinematic Strings & Fuzzed Guitar Soundtrack

FENTY fold

Alive

First in a suite of tracks inspired by a walk along a wooded river bank in the summer. Some audio recordings taken on my phone add to the calming, relaxing atmosphere. Enjoy.

River of Air

2x - Losing Myself

When Everything's Gone

1111

Ambient soundscapes for your pleasure. Relax, chillout and enjoy.

NEXUS - THE DREAMING SPIRES

An eastern inspired atmosphere soundtrack

OF EASTERN SHORES.wav

Public Service Announcement (Ambient Evolution Remix)

BBAM, born within @KRTProduction (Brussels), is the vision of @FunkleAce : songwriter, composer, performer, and producer. Blending Reggae, Dub, Electro, and underground sounds, BBAM delivers immersive, powerful, and free-spirited music, where each track is a unique sonic journey.

Chris Drabble, based in the Northwest of England, is a rock guitarist who has over 50 years of playing experience.
With nearly 50K streams on SoundCloud in the last 12 months being a mixture of Guitar Rock and softer Ambient instrumental tracks, Chris is now ramping up his rock guitar work with his latest album ‘Foot to the Floor’, which harks back to his youth when rock guitar tracks had a catchy opening riff, and was the sort exciting music you felt you had to tap your foot to. 
His influences include Rush, Led Zeppelin, The Police, Simple Minds, Pink Floyd, Joe Satriani and Jimi Hendrix. He is currently listening to Porcupine Tree, Dream Theatre.

River of Air

Chris Drabble

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