في هذه الحلقة الخاصة سنتحدث عن الأفلام الفلسطينية التي تم تقديمها للمنافسة في سباق الترشح للأوسكار عن فئة أفضل فيلم أجنبي والتحديات التي واجهتها السينما الفلسطينية في بداية المشوار بسبب ضغط الكيان الصهيوني على إدارة الأوسكار لمنع تقديم هذه الأفلام بإسم دولة فلسطين وكيف تحوّل هذا التحدي إلى إنجاز كبير يُحسب للسينما الفلسطينية التي استطاعت بفنانيها ومبدعيها من الوصول الى العالمية وسرد قصص ذات محتوى قوي ورؤية إخراجية أبهرت العالم

الأفلام الفلسطينية والأوسكار

تعرف "البروباغاندا" بدعاية موجهة أحادية المنظور لتوجيه مجموعة مركزة من الرسائل بهدف التأثير على آراء أو سلوك أكبر عدد من الأشخاص، والهدف منها تغيير السرد المعرفي للأشخاص المستهدفين لأجندات سياسية، فهي سياسيا تعني الترويج واقتصاديا تعني الدعاية ودينيا تعني التبشير.
وتعود أصول المصطلح إلى اللاتينية" بروباغاندا " بمعنى نشر معلومات مضللة، حتى تطورت بمعناها الحالي في الحرب العالمية الأولى، لتستخدم في الدعاية 
السياسية والحربية.
لا شك في أن السينما ـ وقبل أي شيء آخر ـ أداة عظيمة لإيصال الأفكار. على مرّ التاريخ، كانت إمكاناتها مصممة لإغواء الجمهور بالوتيرة والقوة والفعالية التي لم يتم التوصل إليها بأي وسيلة اتصال جماهيرية أخرى. الكلمات، الموسيقى والصور المختلطة تعطي تجربة ذات تأثير واقعي وعاطفي هائل، يمكنها أن تقنعنا بسهولة فريدة. تعتمد السينما على جمهورها وكيفية استجابته للموضوعات والأفكار التي يتم تقديمها على الشاشة. مع المهارات السينمائية والتقنيات الصحيحة، تصبح السينما وسيطاً قوياً، يمكن أن تلهم الشعوب وتؤثر على التغيير. لذلك، ليس مستغرباً أن يُستخدم هذا الشكل الفني على نطاق واسع من قِبل الحكومات في جميع أنحاء العالم للسيطرة على الجماهير. هذا النوع من السينما يُطلق عليه تسمية «سينما البروباغندا».

البروباغاندا

قد يكون فيلم طال انتظاره وقد يكون فيلم نال على اعجاب أصدقائك وقد يكون فيلم حصد على جوائز وقام الاعلام بتضخيمه بشكل كبير ولكن ,,, عندما تشاهده تجد نفسك في حيرة ,,, فالفيلم من وجهة نظرك الشخصية لم يرتقي لكل تلك التوقعات التي سارت في ذهنك لأيام بسبب عوامل خارجية وتشعر بالإحباط نوعاً ما وتدخل في نقاشات لانهائية مع اصدقائك اللذين يخالفونك الرأي. في هذه الحلقة ندخل نحن في هذه النقاشات عن بعض الافلام التي خيّبت آمالنا لأن توقعاتنا لها كانت فوق المعتاد.
يشاركنا في هذه الحلقة الصديق وصانع الافلام عبدالله الحميري

فوق التوقعات

مع مرور شهر رمضان المبارك وانتهاء المسلسلات العربية التي اتخذت من هذا الشهر الفضيل موسماً لها وأصبح من التقاليد الرمضانية في الوطن العربي منذ أكثر من خمسة عقود دون أي رغبة من قبل القنوات التلفزيونية والمنتجين العرب في تغيير السرد القصصي والمدة الزمنية للمسلسل (30 حلقة) رغم الطلب المتكرر من الجمهور العربي الذي فقد الثقة في المحتوى العربي الرمضاني رغم مزاعم المسؤولين أنهم تحت رغبة المشاهد وأنهم يتفهّمون طلب الجمهور. نتحدث في هذه الحلقة عن بعض التطورات التي طرأت على المسلسلات العربية والخليجية خاصة والرؤية المستقبلية لهذا الموسم الرمضاني اذا أصرّ المسؤولين والمنتجين على عدم تطوير محتواهم واستغلال هذه الفترة فقط كعائد مادي لهم.

مسلسلات رمضان

تنطلق فلسفة الغزو الإعلامي من مبدأ التدفق الحر للإعلام والمعلومات، ومن جانب واحد . وهي ترتبط أساساً بأصولها الفكرية والأيديولوجية وقوانين تطورها السياسي والإعلامي حيث تستمد مبادئها الفكرية من المدرسة الغربية والرأسمالية التي تؤمن بأن النظام الحر لتدفق المعلومات هو الصيغة المثلى لسريان المعلومات من دون قيود أو ضوابط.
وهذا ما يفسر لنا استخدام الدول الغربية للإعلام الدولي بقصد الغزو والسيطرة وغسل العقول بحيث تفوق أساليب الإعلام ومضامينه في فعاليتها وتأثيرها الجيوش المسلحة .

الغزو الإعلامي

قد يحضرنا بين فترة أخرى أفلام ننصدم من محتواها الهزيل وإنتاجها الأكثر من متواضع وهناك أفلام تصرخ صخباً في الإعلام بسبب وجود ممثلين من القائمة الاولى لكن بعد مشاهدتنا لها نتمنى لو ان الزمن يعود بنا الى الوراء لنتفادى هذا الخطأ الجسيم. قصص لا تنتهي عن أفلام خذلتنا وأفلام أصبحت عنصر متعة لنا مع أنها رديئة لكنها تمتلك ذلك الحس الفكاهي الذي يغفر لها.

السيّء الممتع

جميعنا لديه ابطال معيّنين رسموا البهجة في طفولتنا, ابطال تابعناهم على شاشات السينما واشرطة الفيديو, ابطال نتهافت الى مشاهدة جديدهم ونتحمس عند سماع أخبارهم. لكن ماذا يحدث عند اختفاء هذا البطل؟ ما هي الثغرة التي يكوّنها في انفسنا ونحن نتذكّر تاريخه العريق ويصبح ذاكرة بدون أي جديد يذكر, يتحوّل من بطل تعايشنا معه الى قصص واساطير نرويها للأجيال الجديدة. وعند عودته الى الساحة نشعر أننا استفقنا من غيبوبة, السعادة الهائلة التي تغمرنا لمشاهدة بطل طفولتنا يعود الى الشاشات وعالم السينما والتلفزيون.
في هذه الحلقة نذكر لكم بعض الممثلين الذين كانت لهم بصمة مهمة في عالم السينما ولأسباب عديدة قرروا الاختفاء, بعضهم أثناء ذروة نجاحه ومنهم من لم يستطع مجارات قدره المكتوب.
ضيوف هذه الحلقة:
ماجد الجسمي
طلال محمود

الاختفاء والعودة

نستعرض في هذه الحلقة العمق الفكري في بعض الأفلام التي جعلتنا نتفكر في الكثير من الأمور التي لم تكن محض اهتماماتنا مع انها تمر علينا في حياتنا اليومية وبشكل مستمر ومع تزايد الاقبال على هذه الفئة من الأفلام زاد التعمق في الأفكار وزادت الرغبة في البحث عن المعاني الخفية في الحياة.

العمق في القصة

أفلام الفنتازيا هي أفلام مع مواضيع خيالية، عادة تتضمن أحداث سحرية وخارقة للطبيعة ووجود مخلوقات أو عوالم خيالية غربية. هذا النوع يعد مختلف عن أفلام الخيال العلمي وأفلام الرعب، على الرغم أن هذه الأنواع تتداخل فيما بينها. أفلام الفنتازيا في الغالب لديها عنصر من السحر والأساطير والتعجب والهروب من الواقع.

سيد الخواتم يعد مثال صريح عن أفلام الفنتازيا، حيث يضم جميع عناصرها.

ضيف الحلقة:
محمد الكتبي

عالم الفنتازيا

سنتحدث في هذه الحلقة عن ترشيحات الأوسكار لهذه السنة ونقدم لكم توقعاتنا في الفئات المختارة من بين من نظن سيفوز ومن نتمنى ان يفوز ومن نعتقد ان فوزه ما هي الا مجاملة من نوع ما
ضيف الحلقة: الفنان ماجد الجسمي

ترشيحات الأوسكار 2023

محتوى وأدب الأطفال هو نوع من الأدب الموجه للأطفال والذي يشمل مجموعة متنوعة من الأعمال الأدبية والفنية والتعليمية التي تلبي احتياجات القراء والمستمعين من الأطفال في مراحل نموهم المختلفة. يتضمن أدب الأطفال أنواعًا متنوعة من النصوص، مثل القصص القصيرة والروايات والشعر والمسرحيات والكتب التعليمية والتربوية.

تتميز أعمال أدب الأطفال بأنها تستخدم لغة بسيطة وجذابة تناسب قدرات الأطفال اللغوية وتوجهاتهم الفكرية. كما تتناول موضوعات تهم الأطفال وتلبي احتياجاتهم العاطفية والنفسية والاجتماعية، مثل المغامرة والصداقة والعائلة والخيال والتعلم.

أحد الأهداف الرئيسية لأدب الأطفال هو توفير بيئة آمنة وممتعة للأطفال ليستكشفوا عالمهم ويتعلموا عن الحياة والقيم الأخلاقية والعادات والتقاليد. يساهم أدب الأطفال في تنمية مهارات القراءة والكتابة والتفكير النقدي والإبداعي للأطفال، ويعزز قدرتهم على التواصل والتعاطف مع الآخرين.

ضيوف الحلقة:
الكاتبة حنان غيث
الكاتبة ميثاء الخيّاط

محتوى وأدب الأطفال

"الحلقة الزجاجية" هو مصطلح يستخدم في صناعة التلفزيون للإشارة إلى حلقة تم تصويرها في مواقع قليلة أو واحدة للتقليل من التكلفة. هذا النوع من الحلقات يتضمن غالبًا عددًا قليلًا من الممثلين ويقلل من استخدام الشخصيات الخارجية أو الإعدادات البعيدة. يمكن أن يكون الهدف من هذه الحلقات توفير المال للحلقات الأخرى التي تتطلب ميزانية أكبر. ومع ذلك، يمكن أن يكون من الصعب كتابة "الحلقة الزجاجية" لأنها تتطلب التركيز على الحوار وتطوير الشخصيات بدلاً من العمل والمواقع الفريدة.

مصطلح الزجاجة (الغرشة)

نولان قد بنى سمعة في صناعة السينما كشخص مبدع عظيم وساحر بصري يسيطر بقوة على حرفته.

وهو مشهور بتجميع خططه المعقدة والمتداخلة بشكل محكم كأحجية، مقدماً إياها بطريقة تحترم ذكاء الجمهور مع التركيز في الوقت نفسه على رغبتهم في الترفيه الفاخر والمثير. إنه يحكي قصصًا على نطاق ضخم للغاية، ومن السهل جدًا أن يجرفك حجم رؤيته وطموحه المطلق.

نستعرض في هذه الحلقة مسيرته السينمائية في العشرون سنة الماضية وبزوغ نجمه في صناعة السينما

المسيرة السينمائية للمخرج كريستوفر نولان

رحلة البطل ثابتة في السرد لأنها تستهوي العواطف والرغبات والطموحات الأساسية للإنسان، مع تقديم إطار يستخدمه الكتَاب لإنشاء سرد مثير وذي تأثير. تجسَد هذه القصة الهواجس الأكثر إلحاحًا للبشر، مثل البحث عن القوة والنجاح، والتغلب على المخاوف والعقبات، وتحقيق النمو الشخصي.

تعتبر رحلة البطل أداة قوية للتأثير على المشاهدين وترسيخ القيم الإنسانية. تقدم رسائل إيجابية وتعلمنا أن الأشخاص العاديين يمكنهم تحقيق العظمة بمواجهة التحديات بشجاعة والاستمرار في السعي نحو الأهداف.

وبفضل تنوع قصص رحلة البطل، فإنها تتناسب مع جميع الأعمار والثقافات. تحفزنا هذه القصص على التفكير في الأهداف التي نسعى لتحقيقها في حياتنا الحقيقية وتشجعنا على اتخاذ خطوات نحو النمو والتحسين.

إن رحلة البطل تمثل الأمل والإلهام، وتؤكد أن هناك دائمًا فرصة لتحقيق الاختلاف الإيجابي في العالم وأننا جميعًا قادرون على أن نكون بطلاً في رحلتنا الخاصة.

رحلة البطل

جريندايزر شخصية كرتونية لها مكانة خاصة في قلوبنا وذكريات جميلة في طفولتنا خاصة بين جيل الثمانينات والتسعينات وهناك حنين الى هذه الشخصية مهما تقدمنا في السن والكثير من هذا الجيل لديه على الأقل مجسم واحد لهذه الشخصية وكلما تذكر طفولته عليه ذكر جريندايزر.
ومع الأخبار السارة مؤخراً بعودة هذه الشخصية الى الشاشات قريباً هناك مشاعر مختلفة لهذا الخبر بين من هو متحمس للفكرة وبين من هم متخوفون من تشويه الشخصية التي ظلت قابعة بصورة جميلة وخالدة في أذهانهم لأكثر من أربعين سنة.
ضيف الحلقة صانع المحتوى والكولكتر محمد غيث

عودة جريندايزر

الحبكة تعتبر عنصرًا أساسيًا في سرد القصة، حيث تمثل السلسلة المنطقية للأحداث التي تنسجم معًا لخلق تجربة أدبية ممتعة ومثيرة للقارئ. إذ تساعد الحبكة على تنظيم الأحداث وبناء التوتر والتطور الشخصي للشخصيات، وتسهم في إيصال مغزى أو رسالة معينة من خلال القصة. بفضل الحبكة، يصبح بإمكان القصة أن تشد انتباه القارئ وتثير مشاعره وتفكيره، مما يجعلها وسيلة فعالة لنقل الأفكار والعواطف والقيم.
ضيف الحلقة: محمد المريخي

الحبكة في سرد القصة

السينما الكورية هي واحدة من الصناعات السينمائية الناشئة التي اكتسبت شهرة عالمية في السنوات الأخيرة. تتميز الأفلام الكورية بقصصها المعقدة والمؤثرة والأداءات الاستثنائية للممثلين. تمتاز السينما الكورية أيضًا بالتنوع، حيث تتناول مواضيع متنوعة تشمل الرومانسية والإثارة والكوميديا والدراما الاجتماعية. بعض الأفلام الكورية حصلت على إعجاب واسع من النقاد والجمهور العالمي، مما أدى إلى تعزيز مكانة السينما الكورية على الساحة العالمية.
ضيف الحلقة: الفنان ماجد الجسمي

السينما الكورية الجنوبية

حركة السينما الثالثة تمثل تحولًا جذريًا في المفهوم السينمائي، حيث يتعدى الصناع والمخرجون الحدود التقليدية للسينما، ويسعون إلى تحقيق تجارب فنية عميقة وفلسفية. تتميز هذه الحركة بتفعيل الواقعية واستخدام التقنيات المتقدمة لإيصال رسائلها بشكل بصري ملهم. يظهر الاهتمام المتزايد بالتنوع والتمثيل، ويتعمق السينمائيون في استكشاف الأبعاد النفسية والفلسفية للحكايات، متجاوزين القوالب التقليدية وتجسيدًا للابتكار والتفرد في التعبير الفني، مما يضفي على السينما الثالثة عمقًا فلسفيًا يلامس جوانب معقدة من الحياة والإنسانية.

السينما الثالثة

تاريخ السينما الإيرانية يشكل رحلة فنية غنية وملهمة، حيث بدأت هذه الصناعة في العقد الثلاثين من القرن العشرين، وتأثرت بالأحداث الثقافية والاجتماعية. تتميز الأفلام الإيرانية بقدرتها على استكشاف قضايا إنسانية عميقة وتقديم رؤى فنية مبتكرة. تألقت السينما الإيرانية في المحافل العالمية، حازت على جوائز عديدة في المهرجانات الدولية، وأسهمت في إبراز المواهب الإبداعية والتنوع الثقافي في إيران. تعتبر تأثيراتها في السينما العالمية ملحوظة، حيث أسهمت في تغيير النظرة العالمية نحو الثقافة الإيرانية وتوسيع آفاق التفاهم الثقافي.
ضيف الحلقة: ماجد الجسمي

السينما الإيرانية

🎬✨ اغمر نفسك في سحر السينما لعام 2023! 🌟 في حلقة هذا الأسبوع من بودكاست سينما رول، نناقش عامًا مليئًا بالعجائب السينمائية. من الأفلام الضخمة التي سرقت قلوبنا إلى الكنوز المخفية التي أدهشتنا، وحتى تلك التي لم ترتق إلى التوقعات - لقد شاهدناها كلها! 🎥💔 انضموا إلينا ونحن نستكشف أفضل وأسوأ ما قدمته أفلام ومسلسلات عام 2023، مشاركين معكم أفضل ما لدينا والاكتشافات غير المتوقعة. 🌟📺 شاركونا آرائكم واكتشفوا ما ستتابعونه بشغف!

مشاهدات 2023

🎬 استمع إلى أحدث حلقات بودكاست سينما رول 🍿 حيث نغوص عميقًا في فن كتابة السيناريو! اكتشف كيفية التعرف على الكتابة السيئة وتعلم لماذا من المهم فهمها للتمكن من الإبداع في كتابة قصص جذابة. لا تفوت هذا النقاش المفيد حول كيفية التمييز بين الأعمال السينمائية الرائعة والمسودات الأولية.   🎥✍️

الكتابة الرديئة

من ساحات المعارك إلى الشاشة الكبيرة، لم تقتصر أفلام الحرب على جذب الجماهير فحسب، بل عكست وأثرت على المشهد السياسي أيضًا. انضموا إلينا ونحن نغوص في تاريخ هذا النوع الغني من الأفلام، مستكشفين كيف تم استخدام هذه الأفلام للدعاية السياسية على مر العقود. اكتشفوا القصص وراء الكواليس والتأثير خارج إطار السينما. استمعوا لرحلة سينمائية عبر التاريخ!

أفلام الحروب

استكشفوا خيال داني بويل اللا محدود من شوارع مانشستر القاسية إلى نبضات قلب "ترينسبوتنغ"، وما وراءها إلى ألوان "مليونير العشوائيات" الزاهية، رحلة بويل في صناعة الأفلام هي شهادة على قوة 
 الرؤية والتنوع. اغمروا أنفسكم في عالم سينمائي لمخرج يجرؤ على يحلم ويتحول إلى ايقونة خالدة في تاريخ السينما البريطانية.
 #داني_بويل #عبقرية_السينما #السينما_البريطانية

مسيرة المخرج داني بويل

في هذه الحلقة الخاصة من بودكاست "سينما رول"، نغوص في عالم ترشيحات جوائز الأوسكار لهذا العام، حيث نستعرض الأفلام المرشحة ونناقش توقعاتنا وآمالنا بشأن الفائزين. نبدأ بتحليل الأفلام المرشحة لأفضل فيلم، مستكشفين الأداء الاستثنائي والإخراج المبدع الذي جعل هذه الأفلام تبرز هذا العام. سنتطرق أيضًا إلى الترشيحات الأخرى مثل أفضل ممثل وممثلة، وأفضل إخراج، ونناقش كيف تؤثر هذه العناصر في قوة الفيلم وتأثيره.

انضموا إلينا في هذه الرحلة الشيقة عبر عالم السينما وترشيحات الأوسكار، حيث نشارك تحليلاتنا، توقعاتنا، وأمانينا لما نأمل أن يكون عامًا ملهمًا في تاريخ السينما.

ترشيحات الأوسكار 2024

في هذه الحلقة من بودكاست (سينما رول)، نغوص في أعماق عالم أفلام الرعب، تلك الفئة السينمائية التي تثير الإعجاب والرهبة في آن واحد. نتناول تقنيات الكتابة والإخراج التي تجعل هذه الأفلام لا تُنسى، مشاركين تحليلاتنا حول كيفية بناء التوتر والخوف لدى المشاهد، والعوامل التي تسهم في خلق أجواء مثيرة للقلق والترقب.

النقاش لا يقتصر على الجانب التقني فحسب، بل يمتد ليشمل الرسائل والثيمات العميقة التي تطرحها هذه الأفلام، وكيف تعكس مخاوفنا البشرية الأساسية وتتعامل مع العناصر النفسية بطرق مبتكرة. ونسلط الضوء أيضًا على أعمال محورية في هذا النوع ونناقش كيف ساهمت في تطوره عبر الزمن.

ضيوف الحلقة:
عميد بيرقجي
هيثم المرشودي
طه العجمي

أفلام الرعب

نحن نعشق قصص الخيال العلمي لأنها تقدم لنا نافذة على المستقبل، تمكننا من استكشاف ابتكارات علمية وتقنية غير محدودة بالواقع الحالي، بالإضافة إلى ذلك، تجمع هذه القصص بين العناصر الدرامية المشوقة والتطورات القصصية الغنية التي تستثير خيالنا وتحفزنا على التفكير في الإمكانيات اللامحدودة للتقدم البشري وتأثيره على المجتمع.

أفلام الخيال العلمي شهدت تطورًا ملحوظًا بين الماضي والحاضر، حيث كانت تعتمد في البداية على ابتكارات وأفكار قد تبدو اليوم بسيطة أو محدودة بمعاييرنا الحالية. مع انتشار المعلومات عبر الإنترنت وتزايد وصول المشاهدين إلى قصص من جميع أنحاء العالم، أصبح المشاهدون أكثر دراية وتشبعًا بمختلف الثقافات والأفكار. هذا التطور الثقافي المتسارع والتشبع القصصي وضعا صناع الأفلام أمام تحديات جديدة؛ إذ يتعين عليهم الآن ليس فقط استكشاف أفكار علمية وتكنولوجية جديدة ومبتكرة، ولكن أيضًا خلق قصص ودراما تتجاوز التوقعات وتقدم عمقًا نفسيًا وثقافيًا يتردد صداها مع جمهور عالمي أكثر تطورًا ووعيًا. هذا السعي للابتكار لا يقتصر على المحتوى القصصي فحسب، بل يمتد أيضًا إلى استخدام التقنيات الجديدة في الإنتاج والمؤثرات البصرية، مما يجعل أفلام الخيال العلمي الحديثة تجارب غامرة ومبهرة بشكل متزايد.

ضيوف الحلقة:
هيثم المرشودي
طه العجمي

قصص الخيال العلمي

استعدوا لرحلة مشوقة إلى عالم الإثارة والتشويق مع مفهوم التويست الدرامي! هل تخيلت يومًا أن تشاهد فيلمًا أو مسلسلًا يبدو أنه يسير في اتجاه معين، ثم فجأة يأتيك التويست، كالبرق في السماء الصافية؟ هذا هو سحر التويست، لحظة مفاجئة تقلب الأحداث رأسًا على عقب وتبعث في القلوب الإثارة والدهشة.

في عالم السينما والدراما، يعد التويست الدرامي أداة فنية مذهلة تجذبنا بشدة، حيث يكون له تأثير عميق على تجربة المشاهدة، ويتركنا نتساءل ونتأمل في معنى الأحداث وتطورها. فهل يكون التويست في هذا الفيلم أو المسلسل هو المفتاح لفهم اللغز؟ أم أنه مجرد بداية لمغامرة جديدة مليئة بالمفاجآت والتحديات؟ تابعونا لنستكشف سحر التويست الدرامي ونغوص في أعماق القصص لنكتشف الحقائق الخفية والتطورات الغير متوقعة. انضموا إلينا في هذه الرحلة المثيرة وشاركونا تجاربكم وتفاعلاتكم حول هذا الموضوع الشيق!

ضيف الحلقة:
هيثم المرشودي

الالتواء الدرامي (التويست)

لكي يتمكن المنتج أو المخرج من اختيار ممثلينه كان يتوجب على الأشخاص الموهوبين ان يدخلوا في تجارب أداء لإبراز مواهبهم ويثبتوا لأصحاب القرار أنهم الأحق لهذه الأدوار والشخصيات. ومع دخولنا في حقبة مواقع التواصل الاجتماعي اصبح العديد من الشباب يبرزون طاقاتهم ومواهبهم التمثيلية في مقاطع فيديو ومشاركته مع العالم حتى وصلت تلك المقاطع الى اختيار بعضهم للتمثيل في افلام سينمائية ,,, بين مؤيد ومعارض لهذه الظاهرة ندخل في حوار مع المخرج هاني الشيباني الذي بدوره قام باختيار ابطال فيلمه الأخير (خلك شنب) من مواقع التواصل الاجتماعي ونتعمق في تجربته في هذا الاختيار والكواليس المخفية لهذا القرار الجريء

مشاهير السوشال ميديا في السينما

حوار خفيف بعيد عن التعقيد حول الفيلم السعودي الجديد (شمس المعارف) من إخراج السعودي فارس قدس وتمثيل مجموعة من مشاهير مواقع التواصل الإجتماعي حول شاب في المرحلة الثانوية يحلم أن يخرج فيلم رعب وإشراكه في المهرجانات السينمائية العالمية المختلفة
الفيلم متوفر على تطبيق نتفلكس

شمس المعارف

كان لأفلام الرعب مذاق خاص, البحث عن الخوف بعد منتصف الليل والرهبة التي تتبعها مشاهدة مثل هذه الأفلام لأيام بعدها. هل تغيّر طعم هذا المذاق؟ هل أصبحت أفلام الرعب العصرية تعتمد على المؤثرات المرئية للإخافة المؤقتة من دون الاهتمام المطلق بالقصة والحبكة؟ هناك من يقول ان حقبة أفلام الرعب قد انتهت وهناك من يعارض هذه الفكرة ويقول ان هناك حقبة جديدة لأفلام الرعب تتجه بمحور مختلف قد لا يتناسب مع الجيل القديم لكنه يفي بالغرض بالنسبة للجيل الحالي والجديد

لماذا نعشق أفلام الرعب

ماذا يعني أن تكون القصة جريئة؟ هل هي تحدي الرقابة الإعلامية أم تحدي المجتمع وعاداته؟ لماذا يعتبر الفيلم جريء عندما يتخطى الخطوط الحمراء؟ وهل يمكن سرد قصة جريئة دون خدش الحياء ويصبح قصة مثيرة وممتعة ذات طابع توعوي ويتطرق لمواضيع جريئة من البيئة التي نعيش عليها؟

الجرأة في سرد القصة

كان جون رونالد رويل تولكين (مواليد 3 يناير 1892 – 2 سبتمبر 1973) كاتبًا وشاعرًا وفقيهًا لغويًا وأكاديميًا إنجليزيًا، اشتهر باعتباره مؤلف الأعمال الكلاسيكية الفانتازية 
العالية الهوبيت، وسيد الخواتم والسيلماريليون.
بعد وفاته، نشر ابنه كريستوفر سلسلةً من الأعمال المعتمدة على ملاحظات أبيه المستفيضة ومخطوطاته التي لم تُنشر من قبل، بما في ذلك سيلماريليون. شكلت هذه الأعمال، سويةً مع الهوبيت وسيد الخواتم، مجموعةً متصلةً من القصص، والقصائد، والتاريخ الخيالي، واللغة الجمالية والمقالات الأدبية التي يسكن داخلها عالم خيالي يدعى آردا والأرض الوسطى. بين عامي 1951 و1955، أطلق تولكين مصطلح لاجيندريام على الجزء الأكبر من كتاباته.
على الرغم أن الكثير من المؤلفين الاخرين قد نشروا أعمالًا فانتازيةً قبل تولكين، أدى النجاح الباهر الذي حققه الهوبيت وسيد الخواتم إلى عودة شعبية هذا النوع مباشرةً. وقد عُرف تولكين بعد هذا باسم «مؤسس» أدب الفانتازيا الحديث، أو بشكل أكثر دقة، الفانتازيا العالية. في عام 2008، صنفته ذا تايمز بالمرتبة السادسة من قائمة «أعظم 50 كاتب بريطاني منذ عام 1945». احتل المرتبة الخامسة في مجلة فوربس من «المشاهير المتوفين» الأكثر دخلًا في عام 2009.

عالم الروائي جون رونالد تولكين

مرحبًا بكم في "بودكاست سينما رول"، وجهتكم النهائية لصانعي الأفلام وعشاق السينما على حد سواء! اغمروا أنفسكم في عالم السينما وصناعة الأفلام الساحر معنا، حيث يكشف كل حلقة عن طبقة جديدة من هذا العالم الجذاب. يُعنى بودكاستنا باستكشاف مجموعة متنوعة من الموضوعات الشيقة التي تتردد صداها مع المحترفين في الصناعة وعشاق السينما على حد سواء. من القصص المثيرة وراء الأفلام الأيقونية إلى تطور السينما عبر العصور المختلفة، نغطي كل شيء.

انضموا إلينا ونحن نغوص في التاريخ الغني لصناعة الأفلام، متناولين التقنيات الرائدة والتغييرات الثورية التي شكلت الصناعة. سواء كان الأمر يتعلق بتحليل عميق للتحف الكلاسيكية أو تحليل لأحدث الأفلام الضخمة، فإن مناقشاتنا مصممة للإمتاع والتنوير. نحن أيضًا نستضيف ضيوفًا خبراء - مخرجين وممثلين وكتّاب سيناريو ونقاد - لمشاركة رؤاهم وتجاربهم، مما يمنحكم نظرة خلف الكواليس على سحر صناعة الأفلام.

في "بودكاست سينما رول"، نحتفل بفن السينما بجميع أشكاله. لا تسلط حلقاتنا الضوء على الجوانب التقنية لصناعة الأفلام فحسب، بل تستكشف أيضًا العملية الإبداعية ودقائق السرد القصصي والتأثير العاطفي للأفلام. من تحليل هياكل السيناريو إلى فهم الأساليب السينمائية، فإن محادثاتنا غنية ومستنيرة ومثيرة للاهتمام.

سواء كنتم صانع أفلام طموحًا يبحث عن الإلهام، أو طالبًا في مجال السينما حريصًا على التعلم، أو ببساطة عاشقًا للأفلام يحب الاستماع إلى ما يدور حول عجائب السينما، فإن "بودكاست سينما رول" هو بودكاستكم المفضل. استمعوا لتكونوا جزءًا من مجتمع يشارككم شغفكم بالشاشة الفضية. لنبدأ معًا هذه الرحلة السينمائية، حلقة تلو الأخرى! 🎬🍿🎥
 تقديم: أحمد العرشي
ومشاركة: محمد يحيى وأحمد المطوّع

بودكاست سينما رول

Pinned to spotlight

Popular tracks