Name: Rachmaninoff - Prelude in G minor op.23 no.5 by Daniel Pollack in Take Me to Russia
Duration: 4 min 42 s
Description: Selection from Daniel Pollack's newest CD, "Daniel Pollack in Moscow," recently released in the US.

Take Me to Russia

Valse sentimentale Opus 51 Nr 6 Peter I. Tschaikowsky

Steinway & Sons Model D 274 Concert Grand Piano. Live Piano Recording. Orchestral String from Garritan Instant Orchestra. I hope you love the melancholy theme of this song.

Frédéric Chopin - Waltz In B Minor, Op.69 No.2 (No.10) (Orchestrated Version)

S. Rachmaninov - V. Gryaznov. Italian Polka

The legendary Hungarian Rhapsody No. 2, originally composed by Franz Liszt and rendered through Impact Soundworks' upcoming "Pearl Concert Grand" instrument for Kontakt Player!

"Hungarian Rhapsody No. 2" by Franz Liszt - Romantic Classic

"Tones sound, and roar and storm about me until I have set them down in notes."
-Ludwig van Beethoven



Ludwig Van Beethoven - Sonata No. 17 In D Minor For Piano, Op. 31 - 2 (The Tempest)- III. Allegretto

Chopin: Waltz in C#minor op.64 no.2

You can also follow me on Spotify at https://spoti.fi/2MRR1lV and stream the albums I have released there.

Nocturne Op. 9 No. 1 - Chopin

Selection from Daniel Pollack's newest CD, "Daniel Pollack in Moscow," recently released in the US.

Rachmaninoff - Prelude in G minor op.23 no.5

"Through its dynamic co-operation TrondheimSolistene (the Trondheim Soloists) and 2L has always sort to stretch the boundaries of what is possible to convey to the listener, aiming for the ultimate recorded listening experience. With the Serenade the team has taken things one step further with the TrondheimSolistene truly justifying their name. By placing each individual next to someone from a different voice rather than sitting in conventional sections we are working at the very outer limits of what is possible and creating chamber music at the highest level" - Øyvind Gimse, 2012.

http://www.2l.no/pages/album/090.html

We allocated two weeks in 2011 to record this new album. Artistic director Øyvind Gimse and his associate Geir Inge Lotsberg initially chose two pieces that represent, in their estimation, "the most beautiful music ever composer for the string orchestra": Tchaikovsky's Souvenir de Florence and his Serenade for Strings. Aiming for a 90 minutes program left 30 more minutes to record. So the orchestra and 2L logged on to Facebook and asked the listeners worldwide what they'd like to hear. And the audience responded: Nielsen's Suite Opus 1. A little gem that would exploit the Trondheim Soloists' singular way with Nordic repertoire.

Inspired by Morten Lindberg's extensive work with choral music, the Tchaikovsky's SERENADE was recorded with the ensemble placed in mixed voices, meaning no one is sitting beside anyone playing the same part, creating a totally new soundscape to the music. Carl Nielsen's SUITE opus 1 is recorded in a more "traditional" way in these sessions: Facebook Photo Album - Recording Sessions Part I

What we recorded in May 2011 is now published exclusively as high resolution audio files, by streaming and on vinyl. Then our recordings from October will add up to a full release on Pure Audio Blu-ray in May 2012.

DXD (352.8kHz/24bit) DMM (Direct Metal Master)
180g audiophile grade vinyl

TrondheimSolistene (The Trondheim Soloists) are regarded as one of the top chamber orchestras in the world. Their DIVERTIMENTI and FOLK STYLE were both nominated for a total of five American GRAMMY Awards in categories "Best Small Ensemble", "Best Engineered Album" and "Best Surround Sound Album".

The music captured by 2L features Norwegian composers and performers, and an international repertoire reflected in the Nordic atmosphere. The surround sound recordings of Lindberg Lyd not only transforms the entire listening experience, more radically, these innovative recordings overturn some very basic concepts regarding how music is played and even composed. 2L emphasizes surround sound with Pure Audio Blu-ray and HiRes file distribution, and have garnered no less than 12 American GRAMMY nominations over the past six years.

Tchaikovsky - Souvenir de Florence: I. Allegro

wolfgang amadeus mozart - requiem es una pista La Misa de Réquiem en re menor, K. 626, es una obra de Wolfgang Amadeus Mozart basada en los textos latinos para el Réquiem, es decir, el acto litúrgico católico celebrado tras el fallecimiento de una persona; se trata de la decimonovena y última misa escrita por Mozart. Mozart murió antes de terminarla, en 1791. En junio de 1791, Mozart ofreció en Viena uno de sus últimos conciertos públicos; tocó el Concierto para piano n.º 27 (KV 595). Su último hijo, Franz Xaver Wolfgang, nació el 26 de julio.
Pocos días antes se presentó en su casa un desconocido, vestido de gris, que rehusó identificarse y que encargó a Mozart la composición de un réquiem. Le dio un adelanto y quedaron en que regresaría en un mes. Pero el compositor fue llamado desde Praga para escribir la ópera La clemencia de Tito, para festejar la coronación de Leopoldo II.
Cuando subía con su esposa al carruaje que los llevaría a esa ciudad, el desconocido se presentó otra vez, preguntando por su encargo. Esto sobrecogió al compositor.
Más tarde se supo que aquel sombrío personaje (al parecer, llamado Franz Anton Leitgeb) era un enviado del conde Franz von Walsegg, músico aficionado cuya esposa había fallecido. El viudo deseaba que Mozart compusiese la misa de réquiem para los funerales de su mujer, pero quería hacer creer a los demás que la obra era suya y por eso permanecía en el anonimato.
Según la leyenda, Mozart, obsesionado con la idea de la muerte, desde la de su padre, debilitado por la fatiga y la enfermedad, muy sensible a lo sobrenatural por su vinculación con la francmasonería[cita requerida] e impresionado por el aspecto del enviado, terminó por creer que éste era un mensajero del Destino y que el réquiem que iba a componer sería para su propio funeral.
Mozart, al morir, consiguió terminar tan solo tres secciones con el coro y órgano completo: Introitus, Kyrie y Dies Irae. Del resto de la Secuencia dejó las partes instrumentales, el coro, voces solistas y el cifrado del bajo y órgano incompletos, además de anotaciones para su discípulo Franz Xaver Süssmayr. También había indicaciones instrumentales y corales en el Domine Jesu y en el Agnus Dei. No había dejado nada escrito para el Sanctus ni el Communio. Aunque en un principio Constanze, su viuda, pidió al músico de la Corte Joseph Leopold Eybler que terminase el Réquiem, fue su discípulo Süssmayer quien lo acabó (siguiendo las directrices de Mozart), completando las partes faltantes de la instrumentación, agregando música en donde faltaba y componiendo íntegramente el Sanctus. Para el Communio, simplemente utilizó los temas del Introito y el Kyrie, a manera de reexposición, para darle cierta coherencia a la obra.
Una de las principales influencias de esta obra puede hallarse en el Réquiem de Michael Haydn compuesto en el año 1771 para la muerte del arzobispo de Salzburgo S. C. Schrattenbach.
Aunque al parecer se interpretaron extractos del Réquiem en una misa en memoria de Mozart celebrada el 10 de diciembre de 1791, el estreno de la obra completa se produjo en Viena el 2 de enero de 1793 en un concierto en beneficio de la viuda del músico austríaco, (Constanze Weber). Fue interpretado de nuevo el 14 de diciembre de 1793, durante la misa que conmemoraba la muerte de la esposa del conde Walsegg y bajo la dirección del propio conde.
Después de esta interpretación, el conde Walsseg realizó una reducción para quinteto de cuerda, pero la obra no volvió a interpretarse bajo su patrocinio.

Wolfgang Amadeus Mozart - Requiem

Fangirl, coffee addict, music junkie, rabid playlist assembler. Likes any and all music that sounds awesome, because genre-normativity is so last year.

Rachmaninoff - Prelude in G minor op.23 no.5

Daniel Pollack

Related tracks