Trío de Flauta, Violín y Marimba
Ofrenda musical a la Dios griega Tyche;
En la mitología griega, “tyche” era la personificación del destino y de la fortuna, la diosa que regía la suerte o la prosperidad de una comunidad. Era representada como una mujer con una cornucopia, a veces sus ojos estaban vendados al igual que los ojos de la justicia. Está sentada en un trono y se apoya en una rueda la cual simboliza a la inestabilidad.

Esta obra está inspirada en las canciones de cuna y cajitas musicales, la marimba simula la continuidad no orgánica de una cajita musical mientras el violín y la flauta interpretan un juego de melodías orgánicas que viajan por la tonalidad modal.

La composición fue un pedido especial del Director Álvaro Díaz para estrenarse en el evento de Armonía 2021 en formato virtual, organizado por la Universidad Autónoma de Baja California para interpretarse por egresados de la Licenciatura en música de dicha institución.

Duración 4 minutos
- Amabile
- Tranquillo

Violin: Hemily Santanta
Flauta: Teresa Diaz
Marimba: Miguel Angel Cuevas

Tyche (2021)

Poema Sonoro para Clarinete y Declamación.
Este poema está dado en conjunto y a través de la realización acústica de sonidos estructurados y disonancias, la búsqueda experimental de elementos tomados de la música y la poesía. El clarinete representa la voz de la mujer, la declamación representa la voz de la sociedad y su critica social. La obra esta abierta a la interpretación particular de cada ejecutante.

Duración:
1:30 min
-Parlando con bravura

• Se estrenó el 7 de Agosto del 2020 en el Festival de Clarinete y Saxofón Oaxaca / Veerkamp por Emiliano López Guadarrama y el coro de Teatro en Incendio de manera virtual.
• Fue transmitida en el Podcast del 6 de Sept. del 2020 del Encuentro Virtual de Compositoras Latinoamericanas; Mujeres y Música Nueva.

Clarinete:  Emiliano Lopez Guadarrama
Coro: Teatro en Incendio

¿Por Qué Grita Esa Mujer? (2020)

Para Soprano y Clarinete Bajo
La obra toma como recurso del poema "Redondillas" de Sor Juana Inés de la Cruz donde los versos se van expresando a través de las melodías contemporáneas de la voz que juega con los diferentes ritmos e intervalos del Clarinete Bajo, instrumento que ofrece un característico timbre grave y grueso y el cual contrasta de una forma muy novedosa con la voz humana en el registro medio-agudo.
​
Duración 5 minutos
- Scherzando
- Grave
- Gentile

• Se estrenó a través de el Centro Cultural de Tijuana el  30 de enero del 2021 de forma virtual.
•  Se transmitió en el Festival de Expresiones Contemporáneas el 30 de Marzo del 2021.

Tres Bagatelas Para Soprano Y Clarinete Bajo (2021)

The work is inspired by the authentic peoples of southern Mexico, specifically the MAYAN. A short work for flute that, without straying too far from traditional notation, tries to give freedom of expression, break some barriers of metric structure, and create sound effects typical of the wind instruments used by native peoples. The wind and its symbolism is very important for these cultures and there are many vestiges of primitive flutes from the beginning of their cultures. This composition tries to create a connection with the modern flute and the flutes of the past.

Ik' (2021)

Composición y Saxofón Soprano: Frida V. de la Sota
Contrabajo: Jose Luis Rodriguez
Batería: Miguel García

Ensenada Baja California

Preludio - Hidden Fourth (2016)

Para Orquesta
La composición fue un pedido especial del Director Álvaro Díaz para estrenarse en el evento de Armonía 2021 organizado por la Universidad Autónoma de Baja California para interpretarse en formato virtual por egresados de la Licenciatura en música de dicha institución.

Duración 4 minutos
- Con anima
- Brioso
- Dolente
- Con amore

Obertura 19 - Frida V. De La Sota (2021)

Grabación de la interpretación del clarinetista Emiliano Lopez Guadarrama, acompañado en vivo con mezclas de la compositora Frida V. de la Sota de ambientes sonoros diversos de Baja California en colaboración del proyecto SONVI del Dr. Álvaro Diaz. Dentro del la XVIII Semana de Aniversario de la Facultad de Artes UABC, Tijuana Baja California, México.

TIPAI (Pueblo)
Tres piezas para Clarinete Solo

En esta obra se expresa sonoramente el umbral entre la tonalidad y la atonalidad de los paisajes naturales como el cantar de un pájaro, el atardecer, una fogata, el jugar de un niño. Los tres temas son fluidos y libres como una improvisación que imita el crecer aleatorio de plantas y los ríos, la tranquilidad de la luna llena y todo lo que podrías contemplar en la naturaleza. Está inspirada en la vida rural de las comunidades Indígenas, (Yumanos) de Baja California, México y en el cómo integran la naturaleza en su vida comunitaria y espiritual. La palabra TIPAI significa Pueblo en la lengua Yumano-cochimíes. En esta obra se busca despertar el interés del escucha y del intérprete por las culturas y lenguas indígenas de Baja California.

Mas Información:
https://fridadelasota.wixsite.com/fridadelasota

TIPAI (En vivo)

TICUÁN (2019)
Tres Relatos para Orquesta de Cámara.
Obra para Orquesta de Cámara que se inspira en el escenario socio-cultural de la región noroeste y fronteriza de México; específicamente la Ciudad de Tijuana y sus particularidades como frontera y aconteceres migratorios. El nombre Ticuán, algunas teorías afirman que fue el primero que se le dio a la ciudad de Tijuana por los primeros pobladores antes de la llegada de los Españoles. Ticuán se cree significa “Cerro Tortuga”. La obra consta de 3 Movimientos y cada uno trata de relatar sonoramente una faceta particular de la ciudad.

Ciudad Laberinto; Representando el paisaje urbano contrastante de la Ciudad resultado de su rápido y desorganizado crecimiento.

Caravana Migrante; Representado las caravanas migrantes que llegan principalmente de países de Centroamérica.

Población Flotante; Representando a la gran cantidad de habitantes que solo están “de paso” esperando cruzar la frontera.

locales, armonías del jazz y la orquestación clásica europea.

• Esta obra se escribió especialmente para la Orquesta de Baja California. 
• Forma Parte de la Biblioteca de Música Contemporánea de "University of California" de EUA.

TICUAN- Frida V. De La Sota

Cuarteto de Cuerdas
Esta obra está inspirada en los Diatomeas; grupo de algas unicelulares que constituye uno de los tipos más comunes de fito-plancton. Los nuevos avances de la Biología Marina indican que las Diatomeas llegan a producir casi el 90% del oxígeno de nuestro planeta, y en especial el que respiramos los Humanos, a diferencia de los bosques como se creía anteriormente. El fito-plancton marino representa por lo tanto “El bosque invisible”. El tema de la preservación ambiental del ecosistema marino es vital. Cada movimiento lleva el nombre de un tipo de Diatomea, una fotografía musical de su estructura unicelular y su impacto en el ecosistema por medio de fractales melódicos que se manifiestan en cada voz y van evolucionando.
• Se estrenó el 15 de Noviembre 2019 en el 3er Encuentro de Jóvenes Compositores de Baja California por el Cuarteto Lucky.
•  Se transmitió en el Primer Encuentro Latinoamericano de Jóvenes Compositores; Diálogos entre Perú Y México, Sept del 2020. esta obra es libre a diferentes propuestas de cada ejecutante.
Duración: 7 minutos
3 Movimientos
I - Moderado espressivo
II - Deciso
III - Con spirito

Intérpretes de la Obra:
"Cuarteto LUCKY"
Leopoldo Mendoza Tanahara - VIOLÍN I Leopoldo Tanahara
Luis Enrique Mendoza Tanahara - VIOLÍN II @tanKiki Tanahara
Kenia Gabriela Hernandez Davila - VIOLA @Davi Gaby
Carlos Daniel Gutierrez Castro - CELLO Carlos Daniel Castro Gutierrez

El bosque Invisible (2019)

Frida Vásquez de la Sota
Intérprete, multi-instrumentista y compositora.
Licenciada en Música por la Universidad Autónoma de Baja California con especialidad en Clarinete.
Originaria de Ensenada Baja California, comenzó sus estudios en el Centro de Estudios Musicales (CEM) donde fue alumna de diferentes maestros como Malena Durán (Flauta Dulce), Luis Salazar (Teoría Musical) y Alexander Gurevich (Clarinete) y formó parte de la Orquesta Juvenil OCEM y algunos ensambles, bajo la dirección del maestro y director Ernesto Rosas.
Posteriormente cursó dos años en el Bachillerato musical del Conservatorio de las Rosas A.C. en Morelia, Michoacán y continúo su formación como clarinetista bajo la tutela del maestro cubano Alfredo Valdés-Brito.
Después de pausar sus estudios musicales para explorar las artes plásticas y estudiar la Lic. En Diseño Gráfico en la Universidad Iberoamericana de Tijuana, en el 2013 regresa a Ensenada para comenzar la Licenciatura en Música en la Universidad Autónoma de Baja California con el clarinetista Emiliano López Guadarrama, presentando en el 2017 su examen final de Instrumento.
Ha participado en diversas Orquestas como la OSUABC, Orquesta Filarmonía, Tijuana Camerata, OCENS, Joshua Tree Philarmonic y ensambles como La Covacha Big Band, Peninsular Jazz Ensamble, Blue Note Ensamble, 29 Palms Little Band entre otros. Ha trabajado con grandes intérpretes, directores y compositores de la región e internacionales como Santos Cota, Wilfrido Terrazas, Jarrod Radnich, Michael Blake, Carolina Mercado, Peter Ciglaris, Ignacio Baca Lobera, Juan María Solare, Ernesto Rosas, Armando Pesqueira, Stephanie Richards, Nick Lesley, Luis Cobos, solo por mencionar algunos. También ha participado en festivales internacionales como “Blue Rail” de UCSD, “Latin American Art Fair” y “Weird Hues / Crossover Festival” en Estados Unidos y nacionales como el “Jalisco Jazz festival” de Guadalajara, Festival de Jazz & Blues de Tijuana, BC. En el 2020 fue seleccionada para participar en el  "Festival de Expresiones Contemporáneas" y el "Encuentro Virtual de Compositoras Latinoamericanas; Mujeres y Música Nueva".
En el trabajo de composición, abarca desde la música electrónica y experimental hasta composiciones de música formal de concierto y académica, en el 2019 se estrenaron 4 de sus obras como “Crosstalks - Cinco Duetos para Clarinete y Viola” en el Festival de Cuerdas de Costa Rica. En el 2020 se seleccionaron dos de sus obras, "Petite Diaphonie" y "Tipai" para presentarse en el Festival de Expresiones Contemporáneas,  se estrenó la obra “¿Por qué grita esa mujer?; Poema sonoro para clarinete y declamación” en el Festival de Clarinete Y Saxofón Oaxaca/Veerkamp, la obra “Tres Bagatelas para Mezzo-soprano y Marimba” fue ganadora del concurso de composición de Festival de Compositores y Artistas Sonoros de Baja California. Tres de sus composiciones forman parte de la Biblioteca de Música Contemporánea de "University of California" de EUA y su obra “Improvisación y Resiliencia para Clarinete” fue seleccionada por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y la Secretaría de Cultura de México, ganadora en la convocatoria para creadores y artistas "Contingencia: COVID-19 | Marzo 2020" "Contigo en la Distancia, Cultura desde casa". Se han estrenado 6 de sus obras en lo que va del año 2020, y 3 obras en lo que va del 2021.

Frida V. de la Sota - c o m p o s i t o r a

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