Love On A Summer Night

Who's Getting it Now

Untamed Love

Eternally Grateful

I'm Out Of Your Life

Touching The Times

Lovin' You

Tonight's The Night

Boogie Times Presents The Great Collectors Vol.2

I Am On The Real Side

Believe It Or Not

Boogie Times Presents The Great Collectors Vol.18

Call Of The Heart

Never Too Late

If You Give Your Love To Me

J'ai ressorti quelques vinyles un peu particulier et sélectionné les faces B de certains de mes favoris des années 80 parce qu'elles sont tout simplement trop belles pour être oubliées. 
Certains de ces instrumentaux sont même mixés légèrement différemment des versions vocales de la face A. Mais parfois, cela ne fonctionne pas sans un peu de chant. 
Il est temps que vous mettez vos cordes vocales à profit, vous vous entendrez, alors lâcher vous :)
Tracklist
Jimmy Ross - First To Love Affair (1981)
The New Jersey Connection - Love Don't Come Easy (1981)
Advance - Take Me To The Top (1982)
RB Hudmon - Searching For Your Love (1983)
Alexander O'Neal - What's Missing (1985)
Surface - Falling In Love (1983)
Delegation - It's Your Turn (1983)
52nd Street - Tell Me How It Feels (1985)
Con Funk Shun - Miss Got The Body (1982)
Glenn Jones - I Am Somebody (1983 )
Chocolate Milk - Who's Getting It Now (1982)
France Joli - Gonna Get Over You (1981)
Keni Burke - Risin' To The Top (1982)

Soul Funk 80s Instrumentals

Natural Love

Nous voici arrivés en 1984, après ma série de musique dance des années 80. Il reflète l’air du temps de chaque année et examine comment la musique évolue d’année en année. En 1980, de nombreux éléments disco classiques des années 70 se sont répandus dans la nouvelle décennie. À partir de 1981, c'est plutôt le disco funk et le boogie qui dominent, ainsi que certaines productions post disco. En 1984, c'est devenu de plus en plus électronique et c'était l'année du breakdance (ces pour Julius).

Les dernières chansons de rap old school étaient taillées sur mesure pour les pistes de danse (le rap new school frappait déjà à la porte), le Hi-NRG et la disco pop sous toutes ses facettes se sont imposés avec force hors des charts et dans les discothèques. 

Alors amusez-vous les amis avec mon retour sur 1984.

Tracklist

Break Machine - Break Dance Party
Eumir Deodato - Are You For Real
Fox The Fox - Precious Little Diamond
Harold Faltermeyer - Axel F.
Kool & The Gang - Fresh
Peter Brown - They Only Come Out At Night
Eddy & The Soulband - You Are So Unique
Ollie & Jerry - Breakin'... (There's No Stopping Us)
Grandmaster Melle Mel & The Furious Five - Beat Street
Shannon - Give Me Tonight
Patti Labelle - New Attitude
Marsha Raven - False Alarm
Purple Flash - We Can Make It
The Horne Section - Lady Shine (Shine On)




1984 Disco Night

Midnight Star a marqué plusieurs fois dans les charts au milieu des années 80, mené par leur album double platine No Parking on the Dance Floor en 1983. L'un des groupes à succès sur Solar Records le groupe a été formé en 1976 à la Kentucky State University par les frères Calloway , le trompettiste Reginald et le trombone Vincent , avec la chanteuse Belinda Lipscomb . Après avoir signé avec RCA au début de la décennie, Midnight Star enregistre son premier album en 1980, The Beginning , avec un conglomérat de musiciens et de producteurs de studio. Après avoir rejoint le label Solar en 1982, le groupe sort Victory puis ajoute un groupe complet : le guitariste Melvin Gentry , le bassiste Kenneth Gant , le batteur Bobby Lovelace et le claviériste Bo Watson .
Bien que les compétences de production des Calloways aient propulsé Midnight Star dans les charts R&B en 1981-1982, avec des singles comme "Hot Spot" et "I 've Been Watching You", le groupe n'était pas préparé au succès du premier single de leur troisième album, No Parking on the Dance Floor . "Freak-a-Zoid" a atteint la deuxième place des charts R&B au milieu de l'année 1983, et bien qu'il n'ait pas réussi à entrer dans le Top 40 pop, il a poussé le LP au-dessus de la barre du platine. "Operator", le premier single de leur prochain album, Planetary Invasion , est devenu leur single le mieux classé, se classant au 18e rang des charts pop. En 1986, Headlines était devenu le troisième album de Midnight Star à vendre au moins de l'or, mais ce fut le dernier ; Reginald et Vincent ont tous deux quitté le groupe pour former Calloway en 1988. 
Sans Reginald et Vincent Calloway pour ouvrir la voie, Midnight Star est tombé rapidement et loin. Un album éponyme de 1988 a échoué, et Work It Out des années 1990 s'est avéré être leur dernier. Depuis, les membres ont continué leurs collaborations extérieures, mais ils se sont également réunis pour de fréquentes tournées. 
Alors vous trouverez la plénitude du succès de ce groupe mystique des 80s.

Tracklist

01 - 90 Days (Same As Cash) 1988
02 - Can You Stay With Me 1984
03 - Close to Midnight 1986
04  - Curious 1984
05  - Do It (One More Time) 1990
06  - Don't Rock The Boat 1988
07  - Electricity 1983
08  - Freak-A-Zoid 1983
09  - Headlines 1986
10  - Heartbeat 1988
11  - I Don't Wanna Be Lonely 1988
12  - Midas Touch 1986
13  - No Parking (On the Dance Floor) 1983
14  - Operator 1984
15 - Playmates 1983
16  - Scientific Love 1984
17  - Snake in the Grass 1988
18  - Wet My Whistle 1983
19 - Work It Out 1990
20  - You Can't Stop Me 1982
21  - Can't Give You Up 1981 
22  - Close Encounter 1986
23  - Feels so Good 1983
24  - Love Song 1988
25  - Folllow the Path 1980
26  - Slow Jam 1983

Midnight Star Universe

En 1983 je découvre un  morceau Jazz Pop (So Nobody Else Can Hear)  qui m'interpelle par une voix  celle de Gregory Hines.
Peux connue comme chanteur mes danseur de claquettes de jazz acteur, musicien, il était le premier admirateur de Sammy Davis, Jr..
Né en février 1946 à New York. Impliqué dans le show business dès son plus jeune âge, Hines a grandi en tant que membre de Hines, Hines et Dad aux côtés de son père et de ses frères aînés. Il a étudié la danse avec le maître danseur de claquettes Henry Le Tang et a passé une grande partie de sa première carrière à danser au Théâtre Apollo, glanant ses connaissances auprès d'autres artistes tels que les Nicholas Brothers et Sandman Sims.
En 1973, il quitte Hines, Hines et Dad pour former un groupe de jazz-rock appelé Severance. Mais le danseur de claquettes doux comme de la soie est rapidement revenu à New York où il a lancé une brillante carrière à Broadway qui lui a valu un Tony Award en 1992 pour le rôle principal dans l'hommage musical de George C. Wolfe, Jelly's Last Jam .
En 1981, Hines décroche son premier rôle au cinéma, celui d'un esclave romain dans History of the World-Part 1 de Mel Brooks , en remplacement de dernière minute d'un Richard Pryor malade. Ce rôle s'est avéré un tremplin dans la carrière cinématographique de Hines, et il a ensuite joué dans de nombreux films, dont The Cotton Club en 1984 et White Nights aux côtés de Mikhail Baryshnikov l'année suivante. Il a également montré son sens de la comédie dans des films tels que Renaissance Man en 1994. La même année, il fait ses débuts en tant que réalisateur avec Bleeding Hearts .
Et voila ou je voulais en venir, je fait tourné sur les platines des nights club son album de 1987 intitulé Gregory Hines, le producteur le Magicien Luther Vandross une pépite, That Girl Wants To Dance With Me, You Need Somebody, Love Don't Love You Anymore, I'm Gonna Get You, There's Nothing Better Than Love, So Much Better Now.
Gregory Hines est décédé à Los Angeles le 9 août 2003 à l'âge de 57 ans et je voulais lui rendre gloire à ce personnage multifacette dans cette mini confiture.
Alors ne passer pas a côté du timbre voix de Gregory Hinesssssssss.
Tracklist
01 Jimmy Cobb, Gregory Hines - So Noboddy Else Can Hear
02 Gregory Hines - So Much Better Now
03 Gregory Hines - Love Don't Love You Anymore
04 Luther Vandross and Gregory Hines - There's Nothing Better Than Love
05 Gregory Hines - I'm Gonna Get to You
06 Gregory Hines - You Need Somebody
07 Gregory Hines - That Girl Wants To Dance With Me

A Star on Broadway Gregory Hines

DJ Supermarkt a sorti 2 compilations avec Yacht Soul. C'étaient toutes des reprises de chansons de yacht rock dans un style soul. J’ai maintenant tout inversé. Ma sélection comprend désormais des artistes Afro Ammericains issus en réalité de la soul, du funk et du jazz, mais qui ont également sorti des chansons qui présentent certains parallèles avec le yacht rock en termes de style, d'arrangement et d'instrumentation. Pour moi, Yacht Rock est une sorte de version rock de la soul de la côte ouest et vous devriez donc profiter du côté émouvant et détendu de Yacht Soul que j'ai concocté pour vous.

Tracklist

Stanley Clarke & George Duke - Sweet Baby (1981)
Stevie Woods - Steal The Night (1981)
Nancy Wilson - Here's To Us (1979)
Pointer Sisters - Heart Beat (1982)
Al Jarreau - Girls Know How (1982) (From The Night Shift Original Soundtrack)
Dionne Warwick - What Is This (1982)
George Duke - Fly Away (1983)
Niteflyte - You Are (1981)
Rufus - Hold On To A Friend (1981)
Leslie Smith & Merry Clayton - Before The Night Is Over (1982)
Herbie Hancock - Paradise (1982)
Stevie Woods - Just Can't Win 'Em All (1981)
George Benson - Lady Love Me (One More Time) (1983)
Finis Henderson - You Owe It All To Love (1983)
Quincy Jones - Just Once (1981)
Leon Ware - Slippin' Away (1982)
Passage - You Can't Be Livin' (1981)
Brenda Russel - New York Bars (1983)
Con Funk Shun - California 1 (1981)
The Brothers Johnson - In the Way (1981)
Pointer Sistes - Slow Hand (1981)

The Soul Yatch

Voici une nouvelles Produces Special et aussi un Label Special. Dave Grusin et Larry Rosen ont produit ensemble de nombreux jeunes artistes de jazz depuis le début des années 70. Il était donc logique qu'ils fondent leur propre label GRP (Grusin-Rosen Productions) en 1973 avec pour mission de rendre les musiciens de jazz extraordinaires plus accessibles au grand public. En 1978, en partenariat avec Arista Records, ils fondent le label Arista GRP. GRP Records a été nominé pour quatre-vingts Grammy Awards et en a remporté trente-trois.Profitez donc de mon hommage à deux artistes exceptionnels et à leurs artistes non moins talentueux. Un petit conseil : écoutez la chanson numéro 12. Probablement la reprise la plus groovy de Steely Dan de tous les temps - "Do It Again" !!!

Tracklist

Tom Browne - Funkin' For Jamaica (NY) (1980)
Dave Valentin - Sidra's Dream (1980)
Bernard Wright - Music Is The Key (1981)
Angela Bofill - Baby, I Need Your Love (1978)
Earl Klugh - Laughter In The Rain (1976)
Homi & Jarvis - Love's Taking Over (1983)
Diane Schuur & José Feliciano - By Design (1985)
Lee Ritenour - Rio Funk (1979)
David Benoit - Freedom At Midnight (1987)
Bernard Wright - Funky Beat (1983)
The Funkacise Gang - Funkacise (1982)
Dave Valentine - Do It Again (1979)
Urban Ensemble - Return To Congolia (1979)
Dave Grusin - Condor! (Theme From 3 Days Of The Condor) (1975)
Don Blackman - Heart's Desire (1982)
Jay Hoggard - Takin' It To The Streets (1979)
Diane Schuur - New York State Of Mind (1984)
Larry Carlton - Hello Tomorrow (1987)
Spyro Gyra - Alternating Currents (1985)
Joe Sample & Phyllis Hyman - The Survivor (1985)
Bobby Broom - Share My Love (1981)
Kevin Eubanks - Ever Blue (1985)
Special EFX - Sambuca Nights (1984)
Dave Grusin - Sweetwater Nights (1982)
Tom Scott - A Short Visit (1987)
Gerry Mulligan - I Never Was A Young Man (1984)
Tom Browne - Brighter Tomorrow (1983)
Homi & Jarvis - I'm In Love Again (1983)
Bobby Broom - Clean Sweep (1981)

Producers Special Larry Rosen and Dave Grusin

Cette fois si les amis j'ai choisi des chansons de rap d'artistes qui ne faisaient pas vraiment de musique rap. 

Tous datent des années 80, pour la plupart du début des années 80 et souvent dans un style très old school. Beaucoup viennent du milieu soul/funk (le voyage n'a pas été si loin), mais pas tous. Voulez-vous entendre Millie Jackson rapper ? Ou saviez vous qu'il existait une chanson rap de Leon Haywood, des Skool Boyz et de Pieces Of A Dream ? Écoutez et vous serez surpris. Il y a aussi un peu de comédie.
Alors vous également rentré dans la comédie, habillez vous avec les 3 bandes et chausser votre paire d'Harlem et puis laissez vous glisser par cette confiture.
Tracklist

Pieces Of A Dream - Mt. Airy Groove (1982)
Soul group from Philadelphia who released their first album in 1981. As of 2021, they have already released over 20 studio albums. "Mt. Airy Groove" is the only rap song.
Leon Haywood - Lover's Rap (1980)
Funk and soul singer, songwriter and record producer since the mid-60s with a whole series of albums and productions up until the 90s. "I Want'a Do Something Freaky To You" was later sampled by Dr. Dre. In 1980, however, he had already recorded a rap song himself. It remained at that one.
Ronnie Jones - Cosmo Rap (1980)
American singer, he has released a number of albums and singles since the mid-1960s. In the 1970s he became known primarily for his disco songs, which were recorded by the German producer Jürgen S. Korduletsch. This makes his only rap song, "Cosmo Rap", the first rap song I know of that was produced and recorded in Germany.
Mammatapee - Monster Fun (1980)
The American P-Funk band released two albums in the early 80s. Monster Fun is a production by Norman Whitfield and is actually a classic funk or P-Funk track. But suddenly it becomes a monster rap song with female rap vocals at its finest. Unfortunately, it is the only rap song.
Skool Boyz - Can We Do It Again (1980)
Skool Boyz released three first-class soul, funk and boogie albums in the first half of the 80s. You wouldn't expect there to be a rap song hidden among them. And yet there is. "Can We Do It Again" have fun with it.
Tony Joe White - Swamp Rap (1983)
American soft rock / country rock, blues singer, songwriter and guitarist has released countless albums and singles since 1969. In 1983 he tried his hand at a rap song "for fun". But you can still hear a little blues in it.Blondie - Rapture (1980)
This song by the American band Blondie should be familiar to everyone. It combines new wave, pop and funk and contains extensive rap passages in the second half. Grandmaster Flash certainly had a lot of fun sampling it.
Funk Masters - Rap Your Body Down (1988)
The Funk Masters were certainly one of the most progressive British bands of their time. They were often ahead of their time and released many singles between 1980 and 1988. Strangely, they never made an album. Their only rap song came out in 1988 and on this song in particular they sound like they were four years late in terms of rap style. But I think that's actually an advantage.
General Caine - NBA Rap (1980)
General Caine was an American funk band that recorded four albums between 1978 and 1983 and produced one rap song in 1980. It remained the only one and is not found on their albums, but only released as a single. There are more sports songs here.
Millie Jackson - I Had To Say It (1980)
The queen of soul music is characterized by long, humorous and explicitly spoken passages and has created a series of timeless soul classics. It's hard to believe, but Millie Jackson released a rap song on her 1980 album. Yes, Millie Jackson raps!! Really :) And she's obviously having a lot of fun doing it, as you can hear. And that's exactly how I felt when I heard the song again after a long time.

Rap Through Funk

1985 l''évolution du funk s'inscrit dans un contexte de transformation et de fusion avec d'autres genres musicaux. Les éléments distinctifs sont les lignes de basse groovy, les rythmes syncopés et les cuivres énergiques, continuent de se développer tout en intégrant des influences de la musique électronique, du rock, et du hip-hop.



Le funk en 1985 est en pleine évolution, enrichi par la technologie et influencé par une multitude de courants musicaux et un impact significatif sur la musique populaire et reste une force dynamique dans l'industrie musicale.




Tracklist

Paul Hardcastle - Don't Waste My Time (Breakers Mix Part 1)
Siedah Garrett - Do You Want It Right Now
Goon Squad - Eight Arms To Hold You
Starpoint - See The Light
Total Contrast - Takes A Little Time
Dr. Boogie - Don't Wanna Loose Your Love
Den Harrow - Bad Boy
Jenny Burton - Bad Habits
Change - Oh What A Feeling (The Paul Hardcastle Remix)
The Limit - Love Attaxx
Dante - Freak In Me
Colonel Abrams - Trapped
Sugarhill Gang - Work Work The Body
Charlie Singleton - Make You Move On Me Baby
Cool Notes - Spend The Night
Whitney Houston - How Will I Know

1985 Disco Nignt

Il y a 6 ans j'introduisez ma première confiture du label Street Sounds (le son de la rue), la première sortie de Street Sounds était la première édition de la série de compilations principale du label 1980 par le producteur et promoteur Morgan Khan.
Morgan Khan, né à Hong Kong et élevé à Londres, Khan était un Indien qui travaillait dans l'industrie du disque britannique depuis le milieu des années 1970, pour des noms tels que PRT Distribution (une division de Pye Records) et R & B Records, pour qui Imagination était à l'époque les étoiles montantes du jour des années 80s.
La formule de Street Sounds pour les compilations était une sélection de morceaux de qualité et une réaction rapide aux tendances avec un rythme de sortie frénétique, ils étaient composés de versions intégrales de musique de club afro et de danse urbaine (principalement). Certains morceaux étaient sous licence américaine.
Le label Street Sounds a été mis en liquidation en 1988, principalement en raison des pertes importantes subies par Street Scene, le magazine de musique de club de Khan. Après son effondrement, le label Street Sounds est resté inactif pendant quelques années. Il a depuis été relancé par Khan et propose principalement des rééditions de matériel du catalogue d'origine de Street Sounds.
A vous de choisir de pénétré dans la suite de l'univers...

The Street Sounds Universe

Amusez-vous avec différents sons et styles des années 80. J'avais à l'époque un grand nombre de cassettes audio car j'enregistrais toutes les émissions de Funky Town de la BRT. Aujourd'hui, j'ai sélectionné certains de mes favoris et je les ai combinés avec quelques morceaux rarement entendus.

tracklist
Boogie  Boogie Funk  Funk – What About My Love? (1983)
The Sylvers - Come Back Lover, Come Back (1981)
King Sporty & The Ex Tras - Do You Wanna Dance? (1983)
Gary Taylor - Just What I Have In Mind (1983)
Contrast - Slippin In The Night (1985)
Chas - I'm Going To Give You All Of Me (1985)
Collage - Young Girls (1983)
Keni Burke - Let Somebody Love You (1981)
Phyllis St. James - Phonemate (1984)
Herley Johnson Jr. - Do It (1982)
The Strikers - Inch By Inch (1981)
Linda Tillery - Count On Me (1985)
Carol Shinnette With The Concrete Band - Cyanide Love (1984)
Geraldine Hunt With Charles Marotta – Heart Heart (1981)
Flakes - (Girl) Your Love Is Good To Me (1981)
Real To Real - Love Me Like This (1983)
Michael Wycoff - Diamond Real (1982)

Favorites And Forgotten Tracks 80s

Après une période de canicule, je vous propose près  de la piscine a déguster une bonne Régab ;0) un Mix Rumba Gabonaise que j’ai fait en en 2011. Bien sur le papa de la musique Gabonaise et Africaine Pierre-Claver Akendengué, mais des moins populaire souche du terroir Mack Joss.
C’est donc avec d’autres chanteurs que je vous propose de la Rumba un peux plus moderne. 

Enjoy…

Tracklist
- Annie-Flore Bathellinys - Amio
- Patience Dabany - Ces pour la vie
- Nicole Amogho - Amour Impossible
- Landry Ifouta - Divorce Prononcé
-  Landry Ifouta - Lady 
- Oliver N'Goma - Medley

Mix Gabon Rumba

Retour sur le sur le continent Africain et tout particulièrement au Congo sur les années 80 à 90 la Rumba Congolaise, il faut dire que sans chauvinisme se fut de sacrées années ;0)
Aujourd'hui, cette rumba semble avoir une variété : elle a engendré le Soukous fondé par l'orchestre Sinza de Brazzaville et le Ndombolo, une musique populaire auprès des jeunes grâce à son rythme très saccadé associant des instruments musicaux modernes importés de l'Occident, et le Ngwasuma caractérisé par une ambiance totale associant des instruments aux cris d'un atalaku ou DJ.Yonda Sister - Mbuta Mutu, Pierre Moutouari, Les orchestres, comme Zaiko Langa Langa, Wenge Musica,Extra-Musica,Nouvelle écriture, Quartier Latin, Empire Bakuba, Bana Poto-poto et Bukebuke, incarnent la nouvelle phase de cette musique dont les artistes naissent comme des champignons. Les plus connus sont Papa Wemba (le roi de la Rumba), Aurlus Mabélé (le roi du Soukouss), Extra-Musica, Roga-Roga, Felix Wazekwa, Werrason (Noël Ngiama), J.B. Mpiana, Fally Ipupa, Ferré Gola, Doudou Copa et Pierrette Adams.
Bloquer la petite….

- Mbilia bell - Mobali Na Ngai Wana
- Bozi Boziana – Doukoure
- Payrouille Des Stars – Embargo
- Zaïko Langa Langa - Ambiance A Kin (Version 2)
- Zaïko Langa Langa - Ambiance A Kin (Version 1)
- Koffi Olomidé – Loi
- Viva La Musica – Kaokokokorobo
- Dakumuda - Cessez le feu
- Awilo Longomba - Moyen té
- Alain Makaba - Pile ou face
- Extra Musica - Obligatoire

Congo Rumba

Je prends mon envol pour la Côte d’Ivoire quelle pays musical entre le coupé décaler, le Zouglou, le Reggae et le Zouk, ces sûr se dernier que je vais m’arrêter….
Akwaba 
C’est à la fin des années 80 que la musique Zouk s’est invitée dans le microcosme musical ivoirien dans les quartiers d’Abidjan de « Abobo, Adjamé, Atécoubé, Cocody, Koumassi, Marcory, Port-Bouet, Treichville, Yopougon » le rythme Zouk étais indéniablement présent.

Après les succès du groupe antillais Kassav, de jeunes artistes ivoiriens se sont essayés à l’ouvrage avec beaucoup de réussite. Monique Séka, Mathey, Jean Yves Cebon, Anthony Delaure, Erick Didier…s’y sont mis. Abidjan, plaque tournante de la musique, a vu défiler de grands noms de la musique zouk. De Kassav’ à Jacob Desvarieux et Jocelyne Béroard en passant par Francky Vincent, Eric Virgal, Guilou, Edith Lefel, Tanya Saint-Val, Zouk Machine…tous les faiseurs mondiaux de zouk ont séjourné sur les bords de la lagune Ebrié où les rythmes mélodieux et entraînants de leur musique ont fait des émules. Ainsi, Monique Séka sort-elle, en 1986, « Tantie Affoué », un album 100% zouk. Trois ans plus tard, elle sort « Missouwa ». La critique ivoirienne et les mélomanes de l’époque s’emballent et la sacrent « reine de l’afro-zouk ». Très vite, la chanteuse est présentée comme le porte-étendard de ce genre musical made in Côte d’Ivoire. Comme les faiseurs de zouk antillais, elle suscite l’admiration. Elle sera rejointe par d’autres talents dont Mathey, avec ses albums « Clépo » et « Iyo » que le public avait à l’époque très bien accueillis. Ces différents albums sont produits par une référence en la matière, le Capverdien Manu Lima. Mais le zouk ivoirien ne restera pas qu’une affaire de femmes. Après ses célèbres chansons de soutien aux Éléphants, l’équipe nationale de Côte d’Ivoire, le footballeur chanteur Gadji Céli, s’engouffre dans la brèche ouverte. Mettant de côté le fameux « Soukouss » qui a fait auparavant sa réputation, il sort « King Solo » en 1994 et « Affaires de femmes » deux ans plus tard. La mayonnaise du zouk, dans laquelle il a enrobé ces deux productions, prend. Le zouk ivoirien poursuit dès lors son chemin et peut même rivaliser avec les autres genres musicaux. L’arrivée de Jean-Yves Cebon, en 1995, donne un autre visage au zouk ivoirien.
Fermer les yeux et laisser vous transporter à Abidjan, un grand verre de Badji et bloquer votre petite ; o)
Tracklist
-	Gadji Celi - King Solo 
-	Mathey – Clépo 
-	Awa Maïga – Elouwo
-	Erick Didier - Console moi
-	Jean Yves Cebon- Métamorphose
-	Cadji Celi - Affaires de Femmes
-	Anthony Delaure - An ti Doucè
-	Monique Seka – Kaman
-	Mathey – Ameyatchi
-	Gadji Celi - Amoudjou

Zouk Ivoire

Pour les auditeurs urbains contemporains, Freddie Jackson était l'une des plus grandes stars de la seconde moitié des années 80, dominant à priori les charts R & B. Le point fort de Jackson était les ballades romantiques soul sophistiquées et romantiques destinées au public adulte, mais il était également capable de s'attaquer au tarif de la danse contemporaine urbaine et même à la mélodie occasionnelle du jazz. Pourtant, contrairement à beaucoup de ses pairs (Luther Vandross, Anita Baker, Peabo Bryson, etc.), Jackson n’a jamais réussi à se rendre dans les charts pop, où aucun de ses succès R & B n’a réussi à briser le Top Ten. À mesure que de nouvelles tendances, telles que le hip-hop, modifient le paysage urbain contemporain, Jackson s'est progressivement estompé au cours des années 90.

Je me suis donc mis aux platines afin de vous proposer les meilleurs morceaux à mon gout de Freddie, avec un début Funk R&B, puis Slow Jam.

To listen without moderation

Tracklist
He'll Never Love You (Like I Do) 1985
I Can't Let You Go 1986
Calling 1985
Rock Me Tonight (For Old Times Sake) 1985
Love Is Just A Touch Away 1985
You Are My Lady 1985
A Little Bit More 1986
Have You Ever Loved Somebody 1986
I Don't Want to Lose Your Love 1986
Look Around 1986
Tasty Love 1986
Nice 'N' Slow 1988
Hey Lover 1988
One Heart Too Many 1988
You And I Got A Thang 1988
Love Me Down 1988
Main Course 1988
All I'll Ver Ask 1992

Best Of Freddie Jackson

Meilleur de 1981 Soul Funk Mix. Mix 2 dans une série de 10. Plus de 100 classiques de la danse de l'époque juste avant que je commence à faire du DJ. Mettez vos écouteurs et augmentez le volume au maximum pendant 4 heures. Trop de pistes à énumérer complètement, mais vous avez votre idée. ;0)

Leon Ware, LJ Reynolds, Rene & Angela, George Benson, Hi Gloss et bien d'autres.

Remember Of 1981

N'hésitez pas à commenter, cela rend le post plus intéressant. Si vous vous rappelez où vous avez acheté l'un de ces morceaux ou si vous en avez entendu parler pour la première fois, rejoignez-nous. Son bon de savoir que les airs sont rappelés si tendrement. C’est l'un de mes mix préféré à ce jour avec plus de 100 morceaux.Écoutez, oui cela fait quatre heures, mais il serait faux de le modifier davantage. Appréciez la balade qui est  jouez en entier pour un mélange de surprises.

Intro, Atlantic Starr, Patrice Rushen, Shalamar, Luther Vandross et bien d'autres.

Remember Of 1982

Voici mon mélange « Remeber of 84 ». Inspiré par les souvenirs de jeunesse des mix de l’émission Funky Town de Wim Mertens, Annemie Coppieters, Guy De Pré, Ivan Hermans. Radio de la BRT à Bruxelles au début des années 1980. Le mix dure un peu plus de 5 heures au total et comprend plus de 100 morceaux. 

Enjoy With Funky Town Brabant

Paris, First Light, Dennis Edwards, Midnight Star, Frederick MC Count Linton et bien plus.

Remember Of 1984

Nous voici a nouveau en Cotes d’Ivoires, avec une nouvelle culture musicale qui est la propriété de ce pays le Zouglou.
Le zouglou naît au début des années 1990, sur les campus universitaires d'Abidjan, capitale économique de la Côte d'Ivoire. 
À l'époque, des tensions sociales contraignent Félix Houphouët-Boigny, alors président en exercice de la République de Côte d'Ivoire, à une ouverture politique. 
Dans les universités, des étudiants organisent des manifestations. 
Quelques-uns, logés à la cité universitaire de Yopougon, créent, à partir du wôyô (« bruit », en malinké), musique acoustique qualifiée d'« ambiance facile », un style musical : le zouglou. 
L'introduction d'instruments de musique modernes et, surtout, des textes satiriques et contestataires décrivant le quotidien misérable de la vie étudiante à Abidjan, et plus largement du pays tout entier, fondent l'originalité du zouglou. Les groupes Poussins Chocs, Les Garagistes, Système Gazeur et Parents du Campus, mené par Didier Bilé, se forment. 
Des collectes de fonds auprès des jeunes assurent l'enregistrement et la diffusion d'œuvres de zouglou. Par la suite, cette musique urbaine se propage en Afrique de l'Ouest, notamment au Mali et au Burkina Faso.
En évoluant dans le temps, le zouglou a créé et proposé de façon successive des pas de danses sans toutefois changer véritablement la forme musicale : Gnakpa, Kpaklo. 
Bien qu'en 1999 le zouglou acquiert une notoriété internationale, grâce à Magic System, Malheureusement le genre reste assez méconnu.
On compte à ce jour plusieurs dizaines de groupes et ou d'artistes zouglou : Petit Denis, Espoir 2000, Les Garagistes, Les Patrons, Vieux Gazeur, Les Galliets, Yodé & Siro (meilleur album zouglou 2009 avec Signe Zo, Mèlèkè, Lago Paulin, Khunta & Cisco(Gochinago), Nouveaux Dirigeants, Coco Hilaire, Oxygène...
C’est donc quelques morceaux que j’ai aimer que je vous propose.
Profiter et commenter


Tracklist
Dezy Champion – Courage
Espoir 2000 – Ivoirien
Esprit De Yop - Adjoua Yako
Fitini - L'école Ivoirienne
Khunta  Sixko - Pourquoi Ca
Les Djibos - Paradis
Les Garagistes – Sanouman
Les Parents du Campus - Gboglo Koffi
Les Potes de la Rue – Ziopin
Les Poussins Chocs  - Asec-Kotoko
Magic System - Papitou S'amuse
Petit Denis – Securité
Salopards – Waligou
Sur Choc - Sur-Choc en Fête
Zougloumania - Zomamanzo

Akwaba Zouglou

Mbote retour sur le sur le continent Africain et tout particulièrement au Congo pour ce deuxième mélange au rythme électrique Planète Congo.
Merci mon frère Chirac pour ton aide.
Commenter et danser.

Mbote back on the continent of Africa and especially in Congo for this second mix with the electric rhythm Planète Congo.
Thank you my brother Chirac for your help.
Comment and dance.

Africa System Dance -La Zoubida
Dany Engobo et les Cœurs Brises - Tam-Tam
Alain Kounkou – Missile
Alain Makaba - Pile ou face
Bolingo Sona - Ballou Canta
Damien Aziwa - Hors La Loi
Extra Musica - Freddy Nelson
Fogo - Lutchiana
Guy Guy Fall - Double Impact
Kanda Bongo Man – Monie
Lutchiana - Balayage
Nimon Toki Lala - Bouge Bouge
Pepe Kalle - Pon Moun Paka Bougé
Sakis – Cyclone
Petit Makambo Casser la baraque
Tchico Tchicaya & Les Officiers Of African Music - Nostalgie D'Afrique
Awilo Longomba - Moyen Te
Zaïko Langa Langa - Reviens Shaaly
Tonye Moussinga - Missie Bahari

Planète Congo

Atlantic Starr a débuté à Greenburgh, New York avec le trompettiste Duke Jones (qui a quitté le groupe avant leurs premiers enregistrements), le batteur Porter Carroll Jr., le bassiste Clifford Archer, le percussioniste et flûtiste Joseph Phillips, Sheldon Tucker (guitare ; se sépara du groupe avant les premiers enregistrements) et trois frères : David Lewis (chant / guitare), Wayne Lewis (claviers et voix) et Jonathan Lewis (percussions et trombone). Les membres du groupe se sont finalement stabilisés autour de Carroll, Archer, Phillips, des trois frères Lewis, de la chanteuse Sharon Bryant (remplacée par Barbara Weathers), du trompettiste William Sudderth iii et du saxophoniste Damon Rentie (remplacé plus tard par Koran Daniels). En 1977, le groupe se rend à Westwood, en Californie, et se produit sur la scène de boîte de nuit sous le nom de "Newban", qu’ils acceptent de changer à la demande de l’exécutif de A & M Records, Herb Alpert, lors de la signature. Ayant déjà accepté de faire de Starr une idée initiale d'un nouveau nom de groupe, les membres ont décidé d'ajouter le mot Atlantic, en raison de leurs racines sur la côte est. Le groupe de neuf membres était maintenant employé par A & M.

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, Atlantic Starr a enregistré plusieurs succès dans les charts R & B. Cependant, les succès croisés significatifs (sur les charts pop) ne sont pas arrivés à la moitié des années 1980, avec la sortie de leur album As the Band Turns (leur dernier sur A & M Records) et du single "Secret Lovers". À ce moment-là, le groupe s'était réduit à un quintet, composé des trois frères Lewis, Phillips et Weathers. En 1987 (après avoir signé avec Warner Bros. Records), le groupe renforce son succès pop en inscrivant un hit n ° 1 (et R & B) avec "Always", une ballade amoureuse de leur album All in the Name of Love. Suite à ce succès, Weathers partit pour une carrière solo et elle fut remplacée par Porscha Martin pour le prochain album du groupe, 1988, Movin 'Up. Bien que cet album n'ait pas connu le même succès que ses prédécesseurs, il a produit un autre hit n ° 1 du R & B avec "My First Love".

Le groupe continuerait à enregistrer des succès dans les charts R & B et Pop jusqu'au début des années 1990. En 1991, une autre nouvelle chanteuse a été introduite lorsque Martin a été remplacée par Miss Black America 1986, Rachel Oliver, [2] pour l’album Love Crazy [3]. Cet album a présenté le plus gros succès du groupe dans les années 1990, avec "Masterpiece" atteignant la troisième place des classements pop et R & B au début de 1992. Le groupe a effectué une tournée au Japon en 1992 avec une autre chanteuse à la barre, Crystal Blake, un studio. Le chanteur de Stevie Wonder a également chanté les rôles principaux féminins de la chanson titre de l'album How Could It Be d'Eddie Murphy et de "Bust a Move" de Young MC.

J’ai donc choisi un melange de 79 à 91 avec en premiére partie le son Disco, Funk d’Atlantic Starr et un seconde Slow Jams.

Danser et commenter.


01 Atlantic Starr - Let The Sun In 1987
02 Atlantic Starr - You Hit The Spot 1991
03 Atlantic Starr - When Love Calls 1981
04 Atlantic Starr - A-Ristic 1985
05 Atlantic Starr - Circles 1982
06 Atlantic Starr - Cool, Calm Collected 1986
07 Atlantic Starr - I Cant Wait 1991
08 Atlantic Starr  Love Me Down 1982
09 Atlantic Starr - One Love 1986
10 Atlantic Starr - One Lover At A Time 1987
12 Atlantic Starr  Sexy Dancer 1982
13 Interlude
14 Atlantic Starr - Don't Take Me For Granted 1987
15 Atlantic Starr - Love Crazy 1991
16 Atlantic Starr - My First Love 1989
17 Atlantic Starr -  Unconditional Love 1991
18 Atlantic Starr - Bring It Back Home Again 1989
19 Atlantic Starr - I Can't Wait 1989
20 Atlantic Starr - Let's Get Closer 1982
21 Atlantic Starr - Masterpiece 1991
22 Atlantic Starr - Touch A Four Leaf Clover 1983
23 Atlantic Starr - Woman's Touch 1989
24 Atlantic Starr - You Deserve The Best 1989

The Universe Atlantic Starr

Cherrelle, de son vrai nom Cheryl Newton est née à Los Angeles en Californie en 1958. Elle est l'une des premières chanteuses diva soul très connue des années 80 et un duo inséparable avec Alexander O'Neil.

Cousin de la chanteuse pop du groupe TLC Perri "Pebbles" Reid, Cherrelle commence sa carrière musicale en 1983 peu après avoir été découvert par label Tabu Records et par son fondateur Clarence Avant. Elle signe donc chez Tabu en 1983.

Cherrelle a trouvé son pseudo après que son boss l'ait souvent engueuler “Cher-relle, you're late again!” pour ces retards réguliers.

Elle produit alors son premier album en 1984 « Fragile » sous la production de Jimmy Jam & Terry Lewis.

Premier album qui connait un énorme succès et devient disque d'or avec le méga tube Top Ten R&B single, “I Didn't Mean to Turn You On”.

On retrouve aussi sur cette album les participations de Monte Moir, Michael Dunlap, Phyllis St James.

Cherelle revient, forte de son succès phénoménal, avec le second opus en 1985 “High Priority”.On prend les mêmes et on recommence de nouveau avec le succès immédiat de cet album très complet. Plusieurs hit sortent de cette prodution comme “You Look Good to Me”, “Will You Satisfy?”, “Artificial Heart” et son duo magnifique avec Alexander O'Neal “Saturday Love”.

A noter, pour cette opus la participation du solide Jellybean Johnson.

En 1988, elle sort son troisième album, “Affair”, qui la propulse une nouvelle fois n°1 des charts R & B US avec "Everything I Miss à la maison".

De nouveau disque d'or pour la troisième fois, Cherrelle rentre définitivement dans la légende du mouvement funk.

A noter que cet album contient quelques pépites comme « Discreet », « Keep it inside » ...

Elle produit son 4ième album en 1991's “More than a Woman” sans la participation de Jam & Lewis, cet album reste confidentiel.

Cherrelle se produit régulièrement sur toutes les scènes mondiales.

Vous avez peu être eu la chance de la voir performer a l'un de ces concert ...

Tracklist

01. Fragile... Handle With Care 1984
02. Will You Satisfy 1985
03. Looks Aren't Everything 1986
04. I Didn't Mean To Turn You On 1984
05. Affair 1986
06. You Look Good To Me 1985
07. When You Look Into My Eyes 1984
08. Everything I Miss At Home 1986
09. Keep It Inside 1986
10. Artificial Heart 1985
11. Who's It Gonna Be 1984
12. 7 Days A Week 1991

The Nugget Cherrelle

Sade Adu, est Née à Ibadan, dans l'État d'Oyo, au Nigéria, elle déménagé avec sa mère et son frère dans le sud-est de l'Angleterre, près de Colchester, à l'âge de quatre ans. Amoureuse de la soul du début des années 70.
Sade s'engage provisoirement dans la musique après s'être inscrite à la Saint Martin's School of Art pour étudier la mode, lorsque des amis lui ont demandé de l'aider avec le chant de leur groupe. Après avoir terminé ses cours en 1981, elle a rejoint le groupe Pride et en 1983 a tourné au Royaume-Uni avec l'acte. Leurs concerts ont finalement présenté un mini-set au cours duquel Adu a obtenu la vedette, soutenue par certains de ses camarades de groupe sur du matériel intimiste inspiré du jazz. Ces segments, plus précisément "Smooth Operator" - composés parAdu et Ray St. John du groupe ont attiré l'attention des représentants du label. Adu a été poursuivie en solo, mais elle a signé avec Epic après avoir exigé de faire venir certains de ses partenaires dans Pride: le bassiste Paul S. Denman , le claviériste Andrew Hale et le saxophoniste et guitariste Stuart Matthewman .
Depuis ses débuts avec le hit britannique "Your Love Is King" (1984), Sade est resté, au cours des quatre décennies suivantes d'activité intermittente, des synthétiseurs habiles de jazz classique, de R&B de pointe et de pop mature. Bien qu'ils soient surtout connus pour leurs ballades séduisantes et élégantes, notamment les succès internationaux "Smooth Operator" (1984), "The Sweetest Taboo" (1985), "No Ordinary Love" (1992) et "By Your Side" (2000) , ils ont également enregistré des chansons poignantes sur l'esclavage, l'immigration, la parentalité hors mariage et les luttes quotidiennes, souvent à travers les récits à la troisième personne de Sade Adu . De Diamond Life (1984) à Soldier of Love (2010),les albums ont augmenté en durée d'un an et demi à une décennie, mais chaque retour a été chaleureusement accueilli. Les six albums de Sade sont entrés dans le Top 20 du Royaume-Uni, dans le Top 10 des Etats-Unis, et dans les deux pays ont atteint le statut de platine. De plus, Sade est quatre fois lauréat d'un Grammy, ayant invalidé la malédiction du meilleur nouvel artiste avec des victoires ultérieures pour "No Ordinary Love", Lovers Rock et "Soldier of Love". Sept ans après que ce dernier ait remporté le prix de la meilleure performance R&B, ils sont revenus avec des contributions aux bandes sonores de A Wrinkle in Time and Widows .
Bonne écoute dans le monde Soul au tempo groove de Sade Adu...

Tracklist

01 - I Never Thought I'd See The Day 1988
02 - Why Can't We Live Together 1984
03 - Hang On To Your Love 1984
04 - Kiss Of Life 1992
05 - When Am I Going To Make A Living 1984
06 - Smooth Operator 1984
07 - No Ordinary Love 1992
08 - Is It A Crime 1985
09 - Love is Stronger Than Pride 1988
10 - Your Love Is King 1983
11 -The Sweetest Taboo 1985
12 - Paradise 1988
13 - Never As Good As The First Time 1985
14 - Nothing Can Come Between Us 1988

FunkyTown Brabant

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