9 Narcissus Garden, Venedig Biennale, 1966

8 Everything In Europe

1 Intro

13 Kusamas Mode

11 Kusama’s Self-Obliteration: Performance und Film

10 Kusama’s Peep Show or Endless Love Show, New York, 1966

„Sounding Seeds“ is a sonic journey through the spheres that inspire Ayumi Paul’s „The Singing Project“. Following the rhythm of earth’s yearly cycle around the sun, the sound pieces are created in attunement with the solstices and equinoxes. They explore the myriad ways in how sound and song have been shaping our world and share breathing and vocal exercises.

„Sounding Seeds“ ist eine akustische Reise durch die Sphären, die Ayumi Pauls „The Singing Project“ inspirieren. Dem Rhythmus der jährlichen Erdbewegung um die Sonne folgend, werden die Klangstücke abgestimmt auf die Sonnenwenden und Tagundnachtgleichen geschaffen. Eingebettet in Atem- und Stimmübungen, erforschen sie die unzähligen Möglichkeiten, wie Klang und Gesang unsere Welt formen.

Ayumi Paul | Sounding Seeds Summer 22

Zwischen Sichtbarkeiten und Unsichtbarkeiten begeben wir uns auf die Spuren der Vergangenheit des Gropius Bau und seiner Umgebung. Die Nutzung des Gebäudes ist von der Zeit geprägt: Es wurde geforscht, gelehrt, ausgestellt und für die Propagierung unterschiedlicher Ideologien benutzt. Welche Geschichten können heute an diesem Ort sichtbar gemacht werden? Was bleibt unsichtbar?

Autor*innen
Frederike Nolte, Europäische Ethnologie, Humboldt-Universität zu Berlin; Mia vom Bruch, Kulturwissenschaft, Humboldt-Universität zu Berlin; Christin Haubenreißer, Geschichtswissenschaft, Freie Universität Berlin

Interviewpartner
Helmut Maier, Nikolaus Bernau

Audiowalk: Unsichtbarkeiten

Between visibilities and invisibilities, we follow the tracks of the past of the Gropius Bau and its surroundings. Time has shaped the use of the building: it has been used for research, teaching, exhibiting and propagating different ideologies. What histories can be made visible at this site today? What remains invisible?

Authors
Frederike Nolte, European Ethnology, Humboldt University Berlin; Mia vom Bruch, Cultural Studies, Humboldt University Berlin; Christin Haubenreißer, Historical Science, Free University Berlin

Interview partners
Helmut Maier, Nikolaus Bernau

Audio Tour: Invisibilities

Freiräume, Stillstände und Brüche zeichnen die Atmosphären vergangener Geschichten des Gropius Bau und seiner Nachbarschaft. Im Zentrum dieses Audiowalks steht das Robinienwäldchen. Zeitzeug*innen berichten von Ereignissen und Stimmungen inmitten oder am Rande des Wäldchens.

Autor*innen
Alissa Dovgucic, Soziokulturelle Studien, Europa-Universität Viadrina; Emma Jelinski, Ethnographie. Theorie – Praxis – Kritik, Humboldt-Universität zu Berlin; Carl Luis Lange, Musikwissenschaft, Humboldt-Universität zu Berlin

Zeitzeug*innen
Ulrich Tempel, Martin Gressmann, Ilonka Petruschka, Andrea Krüger

Protagonist*innen im Audiowalk
Harry Toste, Bruno Balz, Karl Friedrich Schinkel, Zarah Leander

Audiowalk: Spuren

Im Jahr 1978 begannen die Wiederaufbauarbeiten des im Krieg zerstörten Gropius Bau. Reparatur bringt Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zusammen. Was für Geschichten erzählen die Brüche und worauf verweisen die Leerstellen? Dieser Audiowalk widmet sich dem Lichthof und seinen Entwicklungen über die Zeit hinweg.

Autor*innen
Lars Holdgate, Kulturwissenschaft, Humboldt-Universität zu Berlin; Monique Machicao y Priemer Ferrufino, Kunstwissenschaft und Museum, Technische Universität Berlin

Interviewpartner*innen
Kader Attia, Jürg Steiner

Audiowalk: Reparatur

Ayumi Paul | Sounding Seeds Autumn 2022

Many know Louise Bourgeois as an acclaimed sculptor but only few are aware of her poetic statements. Accompanying the exhibition “Louise Bourgeois: The Woven Child” at the Gropius Bau, newly commissioned recordings of a selection of Bourgeois’ “statements” focus on precisely this lesser-known area of her artistic practice. Read by Eva Maria Jost (German) and Ruth Rosenfeld (English), the artist’s carefully composed words come together not unlike her sculptures as entangled compositions woven between her biography and her work. 

All statements are by Louise Bourgeois, and can be found in: Louise Bourgeois, “Self-Expression Is Sacred and Fatal: Statements”, in Christiane Meyer-Thoss, “Louise Bourgeois: Designing for Free Fall” (Zurich: Ammann Verlag, 1992), 177–199. Courtesy: the Louise Bourgeois Archive, © The Easton Foundation, New York.

To the transcript: https://www.berlinerfestspiele.de/en/gropiusbau/programm/2022/louise-bourgeois/transkripte-statements.html

Louise Bourgeois: Self-Expression Is Sacred and Fatal / Statements

Viele kennen Louise Bourgeois als gefeierte Bildhauerin, aber nur wenige wissen von ihren poetischen Standpunkten. Begleitend zur Ausstellung „Louise Bourgeois: The Woven Child“ im Gropius Bau widmen sich neu produzierte Aufnahmen einer Auswahl von Bourgeois‘ „Statements“ jenem weniger bekannten Bereich ihrer künstlerischen Praxis. Gelesen von Eva Maria Jost (deutsch) und Ruth Rosenfeld (englisch), fügen sich die sorgfältig komponierten Texte der Künstlerin nicht anders als ihre Skulpturen zu verschlungenen Kompositionen aus Biografie und Werk.

Alle Standpunkte stammen von Louise Bourgeois, und sind hier zu finden: Louise Bourgeois, “Selbstausdruck ist heilig und verhängnisvoll: Standpunkte”, in: Christiane Meyer-Thoss, “Louise Bourgeois: Konstruktionen für den freien Fall” (Zürich: Ink Pess, 2016), 143-205.  Courtesy: Louise Bourgeois Archive © The Easton Foundation, New York

Zum Transkript: https://www.berlinerfestspiele.de/de/gropiusbau/programm/2022/louise-bourgeois/transkripte-statements.html

Louise Bourgeois: Selbstausdruck ist heilig und verhängnisvoll / Standpunkte

Ayumi Paul | Sounding Seeds Winter 2022

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled (GB5)"

Daniel Boyd speaks about his work "Sir No Beard"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled (ATOKRTTP)"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled(BBBTH)"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled(FDWHBFTU)"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled(INYIM)"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled(TDHFTC)"

Daniel Boyd speaks about his work "Untitled(MLBATS)"

As an essential part of Ether’s Bloom: A Programme on Artificial Intelligence, the new podcast Beyond and Within: AI Talks invites experts, artists and researchers to dive deeper into the world of AI and some of the vital questions it raises. It takes the listeners on a journey of questions, analyses and knowledge, while exploring the many sides of the fast-growing technologies around AI.

In the first episode, “What is AI?”, podcast host Eliane Eid talks to cultural scientist, researcher and writer Maya Indira Ganesh. They introduce the audience to the usage of Artificial Intelligence, its relevance and relatability to the general public. The conversation highlights the use of the current terminology “AI” and its effect on today’s technologies and discourses.

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Im Rahmen von Ether’s Bloom: Ein Programm zu Künstlicher Intelligenz lädt der neue Podcast Beyond and Within: AI Talks Expert*innen, Künstler*innen und Forscher*innen dazu ein, tiefer in die Welt von Künstlicher Intelligenz einzutauchen und sich mit zentralen Fragestellungen auseinanderzusetzen. Er nimmt die Hörer*innen mit auf eine Reise aus Fragen, Analysen und Vorstellungen und erforscht die unterschiedlichen Perspektiven auf die sich schnell weiterentwickelnden Technologien rund um KI.

In der ersten Folge mit dem Titel „Was ist KI?“ spricht Podcast-Host Eliane Eid mit der Kulturwissenschaftlerin, Forscherin und Autorin Maya Indira Ganesh. Zusammen geben sie den Hörer*innen einen Einblick in die Funktions- und Wirkungsweisen von Künstlicher Intelligenz und setzen sich mit der Bedeutung für die Öffentlichkeit auseinander. Das Gespräch beleuchtet die Verwendung der aktuellen Terminologie „KI“ und ihre Auswirkungen auf die heutigen Technologien und Diskurse.

Episode 1 | What is AI?

As an essential part of Ether’s Bloom: A Programme on Artificial Intelligence, the new podcast Beyond and Within: AI Talks invites experts, artists and researchers to dive deeper into the world of AI and some of the vital questions it raises. It takes the listeners on a journey of questions, analyses and knowledge, while exploring the many sides of the fast-growing technologies around AI.

In the second episode, “Decoding the Code”, podcast host Eliane Eid talks to historian and professor Orit Halpern about the power and presence of AI in our daily lives through technological and historical changes. How is AI affecting the fundamentals of what it is like to be human? And how can intersectionality and Artificial Intelligence exist in the presence of categorised data? 


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Im Rahmen von Ether’s Bloom: Ein Programm zu Künstlicher Intelligenz lädt der neue Podcast Beyond and Within: AI Talks Expert*innen, Künstler*innen und Forscher*innen dazu ein, tiefer in die Welt von Künstlicher Intelligenz einzutauchen und sich mit zentralen Fragestellungen auseinanderzusetzen. Er nimmt die Hörer*innen mit auf eine Reise aus Fragen, Analysen und Vorstellungen und erforscht die unterschiedlichen Perspektiven auf die sich schnell weiterentwickelnden Technologien rund um KI.

In der zweiten Folge, „Den Code dekodieren“, spricht Podcast-Moderatorin Eliane Eid mit der Historikerin und Professorin Orit Halpern über die Macht und Präsenz, die KI in unserem täglichen Leben durch technologische und historische Veränderungen gewonnen hat. Wie wirkt sich KI auf die Grundlagen des Menschseins aus? Und wie können Intersektionalität und Künstliche Intelligenz angesichts kategorisierter Daten existieren?

Episode 2 | Decoding the Code

As an essential part of Ether’s Bloom: A Programme on Artificial Intelligence, the new podcast Beyond and Within: AI Talks invites experts, artists and researchers to dive deeper into the world of Artificial Intelligence (AI) and some of the vital questions it raises. It takes the listeners on a journey of questions, analyses and knowledge, while exploring the many sides of the fast-growing technologies around AI.

In the third episode, “AI All Around Us”, podcast host Eliane Eid talks to writer, speaker and musician K Allado-McDowell, as well as Robert Maharajh, who is the Editor at Large for the Gropius Bau Journal, about AI as a tool and in the context of wider earthly species. What will its presence mean for us, and for planetary existence in an entangled interspecies world? Is it a threat to humanity, or can we learn from and with it? Can its hallucinatory abilities work with our own imaginations, and help us to understand the complexity of combined earthly futures? 

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Im Rahmen von Ether’s Bloom: Ein Programm zu Künstlicher Intelligenz lädt der neue Podcast Beyond and Within: AI Talks Expert*innen, Künstler*innen und Forscher*innen dazu ein, tiefer in die Welt von Künstlicher Intelligenz einzutauchen und sich mit zentralen Fragestellungen auseinanderzusetzen. Er nimmt die Hörer*innen mit auf eine Reise aus Fragen, Analysen und Vorstellungen und erforscht die unterschiedlichen Perspektiven auf die sich schnell weiterentwickelnden Technologien rund um KI.

In der dritten Folge, „KI – überall um uns herum“, spricht Podcast-Moderatorin Eliane Eid mit dem*der Autor*in, Redner*in und Musiker*in K Allado-McDowell und mit Robert Maharajh, Editor at Large des Gropius Bau Journal, über KI als Werkzeug und im Zusammenhang mit den menschlichen Beziehungen zu anderen irdischen Spezies. Was bedeutet die Präsenz von KI für Menschen und für die Existenz auf diesem Planeten in einer Welt der miteinander verbundenen Spezies? Ist sie eine Bedrohung für die Menschheit, oder können wir von – und mit – ihr lernen? Können ihre halluzinatorischen Fähigkeiten in Kombination mit unserer eigenen Vorstellungskraft dabei helfen, die Komplexität einer gemeinsamen Zukunft auf der Erde zu verstehen?

Episode 3 | AI All Around Us

As the 2020 Artist in Residence at the Gropius Bau, artist and theorist Zheng Bo explores how plants practice politics. The first phase of his research is shaped by conversations with experts in anthropology, ecology and philosophy, fostering questions to be investigated in later phases. Listen to the first online conversation between Zheng Bo and Natasha Myers, which centred on plant-human solidarity.
gropiusbau.de/zheng-bo

Zheng Bo & Natasha Myers: Politics of Plants. Preliminary Questions

This mixtape titled “Masc* for No Category” crosses through and resonates alongside the exhibition “Masculinities: Liberation through Photography” at the Gropius Bau. Troubling categorical and archetypical representations of masculinities and resonating with thinkers such as Paul B. Preciado, Audre Lorde and Andrea Long Chu, Loren Britton follows re-representations of patriarchal masculinity in and outside of the exhibition. In doing so, they strive towards an appreciation of the desire for non-normativities that are already there.
gropiusbau.de/masculinities

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