India (nacida como Linda Bell Viera Caballero en Río Piedras, Puerto Rico), creció en el Bronx, Nueva York, donde cultivó su interés por las artes, empezando por prepararse en ópera y luego en el mundo de las pasarelas como modelo.
 
Como tributo a su belleza y espíritu libre, un día, en su adolescencia, su abuela materna le nombró cariñosamente “India”, por el color canela de su piel y su lacio pelo azabache que la asemejaba a sus ancestros, “los taínos”.
  
Mas su entrada al ámbito musical se produce en la década de los 80, con el grupo de dance TKA, uno de los primeros representantes latinos del hip-hop que invadieron las calles de la llamada “Gran Manzana” y se ganaron el crédito de revolucionar el sonido latino a nivel internacional. 

Estando allí, los gurús del espectáculo no tardaron en descubrir su potencial. Uno de ellos fue el productor Jellybean Benítez, quien asombrado por su virtuoso registro vocal la firma en su sello independiente, distribuido por Warner Brothers.
  
Después de lanzar un par de sencillos, en el 1989 sale al mercado su debut discográfico, “Breaking Night”, un disco, principalmente, de pop bailable con influencias de hip hop, pero ella no quería ser la “Madonna latina”, como le propusieron sus productores. 
  
"Querían cambiar mi esencia y hacerme parte de la cultura gringa, en pocas palabras, ¡querían que fuera blanca”, y eso no es lo que soy. No deseaba ser la próxima Madonna, quería ser yo y eso hice", afirma sin remordimientos la artista.
 
Es allí cuando conoce al legendario compositor y pianista Eddie Palmieri, su puente para luego debutar en grande en el mercado latino en 1983. 
 
El éxito no se hizo esperar, y rápidamente se posicionó como un fuerte bastión femenino en el género de la salsa, dominado casi en su totalidad por hombres.

Es entonces, en el 1993, cuando India lanza su segundo disco con la valiosa colaboración del productor y arreglista Sergio George bajo el título “Dicen Que Soy” y “Vivir lo Nuestro”, a dúo con Marc Anthony.
 
El inesperado éxito la llevó a presentarse en grandes espectáculos y a ser reconocida como una nueva promesa de la música tropical. 
 
De ahí en adelante fue invitada por grandes figuras de la música hispana, como Isidro Infante, para formar parte de varios proyectos junto a leyendas como Tito Puente, José Feliciano, Gloria Estefan y Celia Cruz, su madrina musical que la bautizó  como “La Princesa de la Salsa”.

Varias de sus placas, “Sobre el Fuego” (1997) y “Sola”  (2000), alcanzaron nominaciones a los premios Grammy.
 
Pero con “Sobre Fuego”, específicamente, la cantautora se empezó a solidarizar y abogar por causas sociales a través de su música, dando apoyo a las mujeres que sufrían de abusos y discriminaciones, así como con la lucha contra el cáncer de mama, los niños abusados, los pacientes con VIH, fundaciones contra la diabetes, entre otras.

Una causa muy significativa para ella fue la de la comunidad LGTB (Lesbianas, Gays, Transexuales y Bisexuales), la cual respaldó alzando su voz en contra de la discriminación a esta población y en apoyo al matrimonio entre personas del mismo sexo, lo que la llevó a ganarse el prestigioso premio GLAAD (Alianza de Gay y Lesbianas contra la Difamación), en el 2007.
 
“Poder contribuir con causas relacionadas con la niñez, los adolescentes o las minorías que sufren y son discriminadas es una necesidad social y una bendición. Pero, sobre todo, es una parte importantísima de mi vida”, asegura. 
 
Por su lado, “Sola”, además de recibir el premio Billboard como “Mejor Álbum Tropical/Salsa del Año”, fue uno de sus álbumes más aclamados, en parte, por el homenaje que rinde en éste a la diva cubana La Lupe con temas como “Qué te pedí” y “Si vuelves tú”. 
 
Su próxima placa fue “Latin Songbird: Mi Alma y Corazón”, lanzada en el 2003, la cual se produjo después de haber permanecido tres años alejada de la industria, y en donde figuraron  importantísimos productores de la música contemporánea latina como Emilio Estefan Jr., K.C. Porter, Isidro Infante y José Gazmey.
 
Con éste demostró su gran versatilidad para la composición. De hecho, una de sus canciones, “Sedúceme”, se convirtió en un rotundo éxito en sus dos versiones, tropical y balada pop, alcanzando la posición número uno en la lista de Hot Latín Tracks de la Revista Billboard y recibiendo numerosas nominaciones y premios. 
 
Con todo, Linda Caballero nunca abandonó sus raíces en el ritmo dance, y continuó grabando versiones movidas de sus hits en inglés como “Seduce Me Now” y “Just For One Night”. Y así lo hizo nuevamente en 2009 con el lanzamiento de “I Can’t Get No Sleep”, una nueva versión remezclada de su éxito ochentero, y en su reciente colaboración con el Dj ganador del premio GRAMMY Roger Sánchez, en el tema “I Can´t Live Without Music”. 
 
Sin embargo, otro gran éxito en este género en los últimos tiempos fue “The Transalatins Feat: India”, un hit que invadió los clubes bailables alrededor de Europa y Canadá, donde India realizó intensas giras pasando por escenarios de Italia, Francia, Suiza, Ibiza, Hong Kong y Tenerife.
 
Cuando alcanzó los 37 años, recibió uno de los mejores honores de su vida, ya que, por su incansable trabajo y múltiples reconocimientos, las autoridades de Bronx, Nueva York, le dedicaron allí, frente a la Corte del condado, una calle con su nombre, en la misma ciudad que la vio crecer.
 
Asimismo, su nombre figura en una de las estrellas del parque de Celia Cruz en el estado de Nueva Jersey, al lado de la que lleva el nombre de “La Reina de la Salsa”.
 
Por el momento, con una trayectoria de más de 25 años, India se ha metido de nuevo a estudio para el preparar el lanzamiento de su noveno álbum en el cual vendrá “totalmente renovada”, incluso en su imagen. 
 
Este esperado regreso lo hará de la mano del productor Sergio George, su gran amigo, apoyada por el sello que éste dirige, Top Stop Music, y de su incondicional colaborador, el director Isidro Infante. 
 
“Para mí es de gran agrado y satisfacción volver a trabajar mano a mano con una persona tan dedicada y profesional como Sergio, por lo que estoy completamente confiada, porque sé que haremos nuevamente un tremendo equipo”, apuntó la artista. 
 
Con este trabajo, India seguirá haciendo lo que sabe hacer: cantar con el corazón y llevar buena energía con su apasionada y potente voz mientras continúa con orgullo calando en el gusto de su público.
 
Lo cierto es que India, ahora nombrada la nueva “Reina del Latin Soul”, es parte de la historia de la música latina a nivel internacional y su brillante legado continuará marcando, para siempre, a su generación y a las venideras.   
 





La India