Faixa para a coletânea Demolición 4
 https://fragmentalabel.bandcamp.com/album/demolici-n-4

Mi Sinte, Mis Reglas - My synth, my rules - Meu synth, minhas regras

Vestigios Violeta: Imposibles (Fernando Cabrera)
Arranjo: Juan Pablo Schellemberg
Voz - Isabel Nogueira 
Sax tenor: Rodrigo Siervo
Piano - Juan Pablo Schellemberg
Violão - Davi Covalesky
Baixo - Gilberto Oliveira
Bateria e congas - Renato Popó
Perfumaria - Gilberto Oliveira e Edison Campos
Preparação vocal: Lígia Motta

Faixa 1 - Imposibles (Fernando Cabrera)

Foi no mês que vem (Vítor Ramil)
Arranjo: Gilberto Oliveira
Voz - Isabel Nogueira
Piano e Hammond: Juan Pablo Schellemberg
Violão: Davi Covalesky
Baixo: Gilberto Oliveira
Bateria e congas: Renato Popó
Preparação vocal: Lígia Motta

Faixa 2 - Foi no mês que vem (Vítor Ramil)

Un vestido y un amor 
Arranjo: Juan Pablo Schellemberg
Voz - Isabel Nogueira
Piano - Juan Pablo Schellemberg
Baixo - Gilberto Oliveira
Preparação vocal: Lígia Motta


Faixa 3 - Un vestido y un amor (Fito Paez)

Maldigo del alto cielo
Arranjo: Gilberto Oliveira
Voz -  Isabel Nogueira
Piano - Juan Pablo Schellemberg
Violão - Davi Hackbart Covalesky
Baixo - Gilberto Oliveira
Conga e tamborim-  Renato Popó
Jatobá, caxixi e surdo -  Gilberto Oliveira
Preparação vocal: Lígia Motta

Faixa 6 - Maldigo del alto cielo (Violeta Parra)

Baldosa floja 
Arranjo coletivo
Voz - Isabel Nogueira
Piano - Juan Pablo Schellemberg
Violão - Davi Hackbart Covalesky
Baixo - Gilberto Oliveira
Bateria e congas- Renato Popó
Preparação vocal: Lígia Motta

Faixa 11. Baldosa floja (Dante Gilardoni/ Florindo Sassone/ Julio Bocazzi)

Composição de Isabel Nogueira e Luciano Zanatta sobre texto de Monique Revillion elaborado a partir de elementos biográficos e do bilhete de suicídio de Violeta Parra. Voz expandida sobre batida, incluindo recortes de gravação e processamento digital. Em breve, a gravação da versão ao vivo, com baixo e guitarra (tal como se fez no I Encontro Brasileiro de Musica Popular na Universidade - Porto Alegre, maio de 2015)

Violeta, Isabel Nogueira e Luciano Zanatta

Dreams - Isabel Nogueira, música de 1'30 para o V.A. da Plataforma Records, 24/12/2015

Music for Electronic Girls, made by the instructions to Pleiadvm Constellatio in 25/12/2015. Voice, loop pedal, wavedrum, Reaper, Reason,

Nothing but stars - Isabel Nogueira, music for Pleiadi Call for sounds- Electronic Girls

Edit Post e Save Draft são musicólogos do futuro que escreveram sua tese em mini formato sobre os betamaxers, habitantes da terra que se alimentavam de gengibre e viviam em casas tupperware. Lavemealceuleeder, disseram. Disco completo lançado pela Chip Musik Records aqui: https://chipmusik.bandcamp.com/album/edit-post-save-draft-chmr-cd-030

We Rave Musikéllogs - Betamaxers

Two Houses - music for Tribute to Pauline Oliveros.
The work has begun by listening to my space/time, in my present house, and in my parents' house, in the city where I was born. Over two days, I recorded, in both places, rain, sounds of the streets, birds and piano, as well as conversations and sounds of houses. I shared listening, and with them the changes of the sounds throughout the day, their resonances in myself, my body, my system, and the memories of myself and my space that came for being in those places. The way I listened triggered the way I improvised on the piano strings, and I have combined them towards a way of listening to the moment and to the memory, through the sounds of the two houses and those I have created there.

About the project:
On September 13, 1970, a young composer named Pauline Oliveros (1932-2016) published in The New York Times an article entitled "And Don't Call Them 'Lady' Composers", Ms. Oliveros addressed an unasked yet (tellingly so) critical question: “Why have there been no ‘great’ women composers?” Her argument is guided by a questioning of critical, historiographic and technical discourse. Oliveros explained how the cult of innovation constructs figures of "greatness," and to what extent society promotes the virilization of these discursive models.

The legacy of Pauline Oliveros is underlined by non-normativity, her work at the Tape Music Center in San Francisco, and the consolidation of her "deep listening" composition method materialized in the Deep Listening Institute of New York deeplistening.org/site. How, based on these terms, is a method of composition of experimental sounds possible? There are several texts of the author, organized by Deep Listening publications, available: "1. All Four "(1998)," 2. Breaking Boundaries "(1996)," 3. Dissolving Your Ear Plugs "(2006)," 4. Ear Rings "(1995)," 5. Earth Ears: A Sonic Ritual "(1989)," 6. The Inner / Outer Sound Matrix "(2007)," 7. The Witness "(1989)," 8. Wind Horse "(1989). Other texts, such as "Deep Listening: A Composer's Sound Practice," are like seeds that composers saw on their path: not will grow, path unfollowed, and perhaps spontaneously sprouting seeds and laying tracks of their own, leading to new pastures or forests, paths opened by Pauline Oliveros.

This invitation of Pauline Oliveros was undertaken by a group of composers who set out to explore this forest path, responding the "III Encuentro sobre estudios sonoros y creación experimental" call (III Encounter on sound studies and experimental creation) of the University of Costa Rica. The result is an EP produced in collaboration with the New York label Irreverence Group Music - IGM www.irreverencegroupmusic.com under my curatorship.

The curatorship of the album was realized studying how these composers thought about the sound experimentation, the deep listening proposed by Pauline Oliveros. Technology, crafts, space architecture, sound design, digital and analog were thought from feminism, in their proposals of electronic music, electroacoustic, ambient, soundscape and sound art, weaving a dialogue with the possibility of deep listening.

Finally, the question, our first question, “where are the great women composers?” proves another provocation: why we need women composers in the terms of greatness built by/for the patriarchy and the western canon? Terms based on the colonizing system of listening that is "music," as a model imposed by nineteenth-century "universalisms" and their methods of disciplining the body, time and space. Terms based on the hierarchy of the normative institutions of the national states, their discourses on great neoliberal leaders, dictators, and presidents, whose sound counterparts are the "great composers.”

Susan Campos-Fonseca, PhD.
Composer & Writer
Tribute to Pauline Oliveros, Curator

Two Houses - Isabel Nogueira Para Pauline Oliveros Project

V.A. Hystereofônica Vol.2 (Tropical Twista Records) 
https://tropicaltwistarecords.bandcamp.com/album/v-a-hystereof-nica-vol-2-ttr033

No segundo ano da compilação Hystereofônica, “resistência” é a palavra que ecoa quando o tempo vem amadurecer a luta e aprimorar a obra. 2017 é o ano do falecimento de uma das figuras mais mitológicas da cultura brasileira, Zabé da Loca, pifeira desde seus 10 anos de idade que apenas foi reconhecida como revelação da música brasileira aos 85. Mas reconhecida por quem? 

Falar sobre continuidade e expansão da rede feminina na música é falar sobre resistência, não apenas no cenário brasileiro como no mundo. Após um ano de reverberações da primeira compilação, de inúmeros apoios e conexões com iniciativas semelhantes em diversos países, começamos a escavar nossa história em rochas sólidas, a exemplo dos ancestrais e mirando o porvir. 

Neste volume dois, Hystereofônica conta com a participação de 15 mulheres, entre cis e trans, novas e consagradas, cantoras, compositoras, artistas visuais e master, de cá e de outras terras, enredadas neste segundo capítulo por Ágatha Barbosa (Cigarra) para a Tropical Twista Records. As faixas que vão desde o experimentalismo livre ao pulso sintético do techno passando por uma variedade rítmica que tem por recorte o gênero...  more
credits
released October 23, 2017 

Curadoria e Compilado por: Ágatha Barbosa (Cigarra) 
soundcloud.com/a_cigarra 

Cover Art: Luara Erremays 
www.facebook.com/morizines 

Masters : Luisa Puterman 
soundcloud.com/luisa-puterman

Isabel Nogueira - A Day Before

Lo mejon (words by Pedro Almodovar’s movie “Todo sobre mi madre”)
isabel nogueira: voice, sinthesizers, piano, creation, mix.
recorded on April, 2017.
in porto alegre, brazil.
Released by pan y rosas discos in May, 23, 2017.
http://www.panyrosasdiscos.net/pyr216-isabel-nogueira-hybrid/

hybrid voices.
hybrid women.
constructed and nomade.
inner things, outside things
happening at the same time, not spefically related.
a dance between memory and imagination.
nomade voices.
cyberorishas.
sonic storm.

Hybrid - Lo Mejon

3.	Desaprender a morrer (poems by Daniela Delias and Isabel Nogueira)
isabel nogueira: voice, sinthesizers, piano, creation, mix.
recorded on April, 2017.
in porto alegre, brazil.
Released by pan y rosas discos in May, 23, 2017.
http://www.panyrosasdiscos.net/pyr216-isabel-nogueira-hybrid/

hybrid voices.
hybrid women.
constructed and nomade.
inner things, outside things
happening at the same time, not spefically related.
a dance between memory and imagination.
nomade voices.
cyberorishas.
sonic storm.

mastered by andré brasil.
cover art by luciano zanatta.
cover photo by isabel nogueira.

03 Hybrid Desaprender A Morrer

04 Hybrid Do You Have One Heart (poem by Isabel Nogueira)
isabel nogueira: voice, sinthesizers, piano, creation, mix.
recorded on April, 2017.
in porto alegre, brazil.
Released by pan y rosas discos in May, 23, 2017.
http://www.panyrosasdiscos.net/pyr216-isabel-nogueira-hybrid/

hybrid voices.
hybrid women.
constructed and nomade.
inner things, outside things
happening at the same time, not spefically related.
a dance between memory and imagination.
nomade voices.
cyberorishas.
sonic storm.

mastered by andré brasil.
cover art by luciano zanatta.
cover photo by isabel nogueira.

04 Hybrid Do You Have One Heart

isabel nogueira: voice, sinthesizers, piano, creation, mix.
recorded on April, 2017.
in porto alegre, brazil.
Released by pan y rosas discos in May, 23, 2017.
http://www.panyrosasdiscos.net/pyr216-isabel-nogueira-hybrid/

hybrid voices.
hybrid women.
constructed and nomade.
inner things, outside things
happening at the same time, not spefically related.
a dance between memory and imagination.
nomade voices.
cyberorishas.
sonic storm.

mastered by andré brasil.
cover art by luciano zanatta.
cover photo by isabel nogueira.

07 Hybrid - Inner Voices

zah, drone, insistência.
disco lançado em 09 de março de 2018 pela Sattvaland Records
https://archive.org/details/isabelnogueirazah

ZAH- Que Le Feminism C'est Démodé

Isabel Nogueira e Maia Koenig se encontram em Porto Alegre em novembro de 2017, onde nasce Isama Noko, improvisação experimental com diferentes sintetizadores e vozes aleatórias processadas.
Podem sentir? Dentro de cada som se encontra uma alma perdida em busca de uma orientação, dentro do naufrágio do ruído se encontra a calma absoluta, o desapego, as ranhuras fedidas de uma memória que se vai ... entre bichos alienígenas e fontes de energia radioativa na profundidade que nos abarca... 
Lenta... 
Suave... 
Ofusca...

Isama Noko - Che Boluda

words and synths: isabel nogueira
words by isabel nogueira, poems by daniela delias

to live is to cross the lines

Criação sonora, texto e performance: Isabel Nogueira

Bel Para Nott Nott Compilado 2 anos

AbiaYala

Silencio-lugar. Faixa do compacto Pele - 1a parte.
Voz: Isabel Nogueira
Sax, sampler e guitarra: Luciano Zanatta
Guitarra: Joao Pedro Cé 
Baixo: Bruno Vargas
Percussão: Andressa Ferreira
Composição de Isabel Nogueira e Luciano Zanatta
Gravação: André Brasil e Luciano Zanatta. 
Mixagem e masterização: André Brasil. 
Foto e arte da capa: Liz Thiel. 
Produção musical: bel_medula, Luciano Zanatta e Joao Pedro Cé 
Produção: Alice Castiel. 
Direção geral: bel_medula

Silencio Lugar -Faixa do compacto Pele (Julho de 2019)

Pança cheia - Faixa do compacto Pele - 1a parte.
Voz: Isabel Nogueira
Sax, sampler e guitarra: Luciano Zanatta
Guitarra: Joao Pedro Cé 
Baixo: Bruno Vargas
Percussão: Andressa Ferreira
Composição de Isabel Nogueira e Luciano Zanatta
Gravação: André Brasil e Luciano Zanatta. Mixagem e masterização: André Brasil. Foto e arte da capa: Liz Thiel. Produção: Alice Castiel. Direção geral: bel_medula

Pança Cheia - Faixa do compacto Pele (Julho 2019)

voz, pedais e bateria eletronica sobre cut up do texto de Livia Biasotto.
107 dias.
Extrapolei o ser meu próprio lar e me tornei um espaço plural: no perímetro do meu apartamento fiz morada, inventei o parquinho de diversões e a pista de dança no parquet da sala, flanei e fiz yoga no tapete de cobertor dobrado. Na cozinha montei um laboratório alquímico experimental e fiz da pia de louça um museu de esculturas dadaístas. Faço listas. Faço frete de bicicleta. Faço faxina, body talk, escrevo a lápis. Me tornei a arquiteta e paisagista que sempre quis ser trocando coisas de lugar e cultivando plantas. Emoldurei quadros e me cerquei de livros por toda a casa. Meus oráculos. Faço curadoria de tudo que coloco pra dentro usando meus 5 sentidos, sendo impecável com o que vai alimentar a plenitude do meu ser. Olho, vejo, paro, escuto. Aprendi a lidar com a turbulência usando máscara - não é a de oxigênio mas a que me faz sentir segurança para sair de vez em quando resolver coisas e pedalar. Meus bolos crescem e eu gosto de guardar tudo que é tipo de embalagem para poder compartilhar de tudo que invento. Enviar, alcançar, ceder. É a matemática da prosperidade. Lido com meus silêncios e tenho os preferido no lugar de algumas videochamadas que também sugam a energia. O modo avião também pode ser acionado no ser humano para que ele possa entrar na sua própria viagem. Viajo muito! Diz o ditado que as 4 melhores coisas da vida são comer e viajar. Se o pensamento é nomade eu já dei a volta ao mundo em cento e tantos dias. Pensando bem, eu criei mesmo foi uma fortaleza com pontos de observação para dentro e para fora. Afinal, onde está o horizonte? Talvez na nossa própria existência de onde surgimos a cada amanhecer e onde realizamos nossas órbitas de ser, solares que somos luminescentes desde sempre e temporariamente eclipsados por essa pandemia. Ressurgiremos em instantes, navegantes. Por ora, nos cultivamos.

107 Dias (sobre texto de Lívia Biasotto)

sonic-rituals, composer-performer, uses voice, synths, field recordings and electronic devices to make experimental music, noise and sound art. is part of medula collective for experimental sounds (brazil)and part of the feminist networks female pressure, feminoise latinoamerica and WISWOS.

bel_medula

Popular tracks