WOW ! Quelle belle production ! Que d'imagination ! C'est trop drôle ! Je suis complètement fan ;-)

ejoyed this a lot - Dolby-ish but uniquely yours!

Blimey…pretty bloody good, Jean-Michel…bonkers but brilliant

what else can I add? You've really got it!

Whoah, terrific production, great sounds and off the wall lyrics ... quite a combination ;-)

Yet another hit thru my heart! you killing me man! Love the song!

What the f..abulous track is going on :)  Absolutelly mystifying and encouraging! Will meet you there (in asylum, is there one on heaven?)

@anne_lee-1: Definitely !!! Where there's passion, madness is usually just around the corner :-)

Some real life underground electronic, hiphop, rap, indie, punk, hard rock, reggae, dub, house, tech, psy, folk, fusion, urban ... you name it. Cover art is remixed Pablo Picasso (slightly highlighted). I pictured it in NY, Museum of Modern Art, "Three Musicians", Oil on canvas, 1921. Somewhat real-life-ly messed-up, just like the music in the playlist :)

Life is a Mess of Magic (Repost Art)

Klockwerk

His radif is considered to be the main source of contemporary Persian classical music as taught in conservatories and universities in Iran. 

Synopsis of his life 
Mirzá Abdollah received his first musical instruction from his older brother Mirzá Hasan. He, in turn, taught tar to his younger brother, Mirzá Hossein Gholi, until he became old enough to study with Gholam Hossein. Despite Gholam Hossein’s unwillingness to teach, the two younger brothers were eager to learn to the point that they would secretly sit outside the door when their cousin was playing in order to learn the melodies. Their mother finally persuaded Gholam Hossein to teach them. They subsequently were to become the successors of Ali Akbar Farahani and Gholam Hossein. 

Mirza Abdollah learned music only with great effort and difficulty because of the secretive manner of the musicians of his time, and their jealousy of their skills. As a result, he resolved that whatever music he heard he would learn well, that he would memorize the dastgahs completely and without error, and that whatever he learned he would teach freely to his own students so that Persian music would be passed on to future generations. He eventually became a musician at the court of Nasiru’d-Din Shah and remained such until his death in 1918. 

Notable students 
Seyyed Hossein Khalifih 
Dr. Mihdi Sulhi 
Mihdi Gholi Hidayat 
Esmail Ghahremani 
Ali Naqi Vaziri 
Abolhasan Saba 
Haji Aqa Muhammad Irani Mujarrad 

Notability as a musician 
Mirza Abdollah’s contribution to Persian music is so important that Haji Aqa Muhammad Irani Mujarrad referred to him as the book of Persian music. Music was Mirzá Abdollah’s life profession, and he became an important musician in the court of Nasiru’d-Din Shah. He organized the classical radif, some say with the help of Seyyed Ahmad. Tsuge states that: “The radif which we practice today in Iran (or rather Tehran) is generally known as the one of the Mirzá Abdollah school.” 

His open and generous nature, and his willingness to teach, transformed the image of music from a secret and jealously guarded tradition to an art available to all who desired to participate in its performance, expansion and development.

Origin of his title 
Ahmad Ibadi, one of Mirzá Abdollah's sons, related a story of how his father was given the title Mirzá. One day in one of the buildings of the palace of the shah, some courtiers were eating lunch. After lunch they played ás, a card game. Mirzá Abdollah sat and played the setar for himself. Nasiru’d-Din Shah could not sleep and came into the garden. He went over to that building and heard the setar, put his foot on the door sill, and listened intently. Mirzá Abdollah did not see the shah as he played. The gamers noticed, and all got up flustered. Then Nasiru’d-Din Shah signaled them to sit down and said, “Mirzá Abdollah, do you have a handkerchief in your pocket?” “Yes.” “Put it down in front of you.” Then the Shah ordered gold and silver coins to be put in the handkerchief.


میرزا عبدالله فراهانی فرزند آقاعلی‌اکبر خان فراهانی، نوازنده تار ، از استادان موسیقی ایران ، کسی که ردیف موسیقی ایرانی را به نظم درآورد. احمد عبادی نوازنده بزرگ سه‌تار فرزند او است. 

زندگی‌نامه 
میرزا عبدالله دومین فرزند آقای علی اکبر فراهانی اولین آموزشهای خود را نزد برادر بزرگترش میرزا حسن گذراند و پس از آن نزد پسر عمو و ناپدریش آقا غلامحسین آموزشهای خود رو تکمیل کرد و به برادر کوچکتر خود آقا حسینقلی هم آموخت. بزرگانی چون سید حسین خلیفه ، مهدیقلی هدایت، مهدی خان صلحی، فرصت شیرازی، اسماعیل قهرمانی، سید مهدی دبیری، حاج آقا مجرد ایرانی، ابوالحسن صبا و فرزندش احمد عبادی همگی از محضر این استاد بهره بردند. وی با تجدید نظر در دستگاه‌های دوازده گانه موسیقی ملی ایران و ادغام بعضی از آنها با هم ، هفت دستگاه کامل و مجزا پدید آورد که این هفت دستگاه توسط سه تن از شاگردانش به نامهای میرزا نصیر، فرصت شیرازی و مهدیقلی هدایت طی هفت سال نت نویسی شد. میرزا عبدالله در تهران در محله امامزاده یحیی کلاس درسی ترتیب داد که جوانان و متجددین دورش جمع شدند . 

ولی بر اثر تحریکات، مخالفان به خانه اش ریختند و با شکستن وسائل تعلیم بساط درسش را تعطیل کردند. با این حال تا دم مرگ دست از تعلیم نکشید و دربستر بیماری با سه تار قطعاتی به‌عنوان یادگار به شاگردان برجسته خود تعلیم می‌داد. ابتکار ساختن برخی قطعات ضربی از اوست که در قطعات مجلسی توام با آواز پس از اجرای چند گوشه، برای تنوع قطعه ضربی می‌نواخت. مضراب ریز و تک مضرابها در ساز او در تعادل و جملات موسیقی او منظم است و در همراهی با آواز پس از خاتمه یک بیت توسط خواننده او خود گوشه جدیدی را شروع کرده‌است وخواننده را هدایت می‌کند. در حفظ وزن قطعه دقیق بوده و غالبا نوازندگی خود را با قطعه تند رنگ مانندی پایان می‌داد. رنگهای او متنوع است و با آنکه آثار ضبط شده از او مربوط به حدود ۶۵ سالگی بوده ولی پنجه او روان و قطعات را راحت اجرا کرده است. 

البته ایشان در نواختن تار هم استاد بوده ولی شهرت ایشان بیشتر در نواختن سه تار است. از وی چهار فرزند به نامهان مولود ، ملوک، جواد و احمد عبادی به یادگار گذاشت که همه آنها با موسیقی مانوس بودند، وی در سال ۱۲۷۹هجری شمسی(۱۹۱۸م) درتهران و در سن ۷۵ سالگی درگذشت.

Mahur: 7. Khosravâni - خسروانی

Mermaid Madness

‎⁨ژَه⁩ - žah

This tune is about super-intelligent robots that take over humanity. The idea was popularized in 1950 with Isaac Asimov's I, Robot trilogy, which speculates about how robots could outsmart humans within their own programming.
A.I. Artificial Intelligence...

A.I. - Artificial Intelligence

عارف، سلطان قلبها، دیشب خواب تو را دیدم

عارف، خواب

Iranian-Dutch DJ and selector Katayoun a.k.a. discourse presents her debut Outsiders show titled 'Sonic Imaginaries' - a show dedicated to sounds spanning from soulful Persian Avaz to jazzy tunes, upbeat funk, Latin rhythms and synth, bringing to the fore sweeping sounds and lesser known gems in her sets by way of musical storytelling.

🌐 "Outsiders" is our daily show hosted by labels, collectives, agencies, venues, clubs, ... worldwide
📡 Connect with the Outsiders, every day, at 9 am or 9 pm CET
🔗 kioskradio.com

Outsiders: Sonic Imaginaries of Latin-Persia w/ Katayoun @ Kiosk Radio 04.02.2024

محمد یوسفی در اوایل دهه‌ی ۲۰ برای کار از اصفهان به تهران مهاجرت کرد. او پس از حدود ده سال کار در کافه‌ای در بالای خیابان ولیعصر، با لقب یکتا از آن‌جا خارج شد تا به همراه برادر خود، مغازه‌ای را برای فروش آبمیوه و شیرینی در همان خیابان افتتاح کند. رفته‌رفته پای ساندویچ‌های خانگی به این مغازه باز می‌شود تا ابتکار و سالم بودن، باعث حضور مردم شود. حالا این ساندویچی یکتا خواهد بود که تا سال ۹۴، در ذهن مردم، خاطره می‌سازد.



مالک و صاحب امتیاز پادکست: کانون تبلیغاتی اوژن (رضا میکاییل‌زاده)

تهیه‌کننده: رامیار منوچهرزاده

نویسنده و کارگردان: نگین فیروزی

پژوهشگر: مهدی صلواتچی با همراهی کسری صمدنژاد

گویندگان متن: نگین فیروزی و وحید ناظمی

تدوینگر: فرزانه رضایی

ساخت و تنظیم موسیقی: محمد برزیده و آیدین انزابی‌پور

طراحی و ساخت هویت بصری پادکست: استودیو ملی

طراحی کاور: نرگس فداکار

پشتیبانی ‌فضای مجازی: امین شیرپور



Website: https://radionist.com/

Instagram: https://instagram.com/radio.nist

Telegram: https://t.me/https://t.me/radionistpodcast

Twitter/X: https://twitter.com/radionist_

اپیزود پنجاه‌وهفتم: رستوران یکتا (۲)

Lyrics, Produce and Perform: Seinahmadi
Mix, Master and Record: Tinrvvm
Guitar: Shayanoia
Co-Produce: Instrumenzal
Cover Art: Bahman Kalateh

Lyrics:


Well, Well, Well!
It’s the the game
It’s the end of
Evoryone and Everything!

I was loser at the start and at the end and in the middle
I just hate the winning Baby! that's my weakness
It's not about you!
It’s not a win! (At all)

Ruined my heart to feed your ego
such a baby I was, shit!
God help you in the future with your psychopath mind and self-shame
and god help your next victims

Sell sell sell your soul!
and go to hell hell hell!
I’ts the best choice
for everyone and everything 

Narcissist

Listen at comfort of YouTube (monetized by Martin L. Gore rights owner): https://youtu.be/MbygAKObeIU

My remix for Martin L. Gore "Featherlight", made with the stems provided by the Mute, the Depeche Mode label. Using my favorite Moog synths, variety of sounds recorded with my mic. PROCK-tology science and tech of PROCK-graming at work.

I’m serious regarding author rights. Support the original artist. Buy the original on iTunes. My remix was available on Legitmix, as legit way of making remixes, but the company is no more.

MG - Featherlight (Sam PROCK Remix)

Star jive and funky styled swing moves in this forward motivating electro dub hop tribal jazz rock psychedelic arcade gaming mixed genre smashing original get up and dance flared pants mix combined with vocals from my classic retro 90s x-static goldmine and a new pop art styled video on youtube! Peace Enjoy! Free Download.

Many thanks to Dave Cunliffe for the great samples from his personal Gong collection.

*******************************************************
WATCH THE VIDEO - 
https://www.youtube.com/watch?v=1JCm90iM5wc
*******************************************************

*******************************************************
JOIN SUBWAV CLUBFUNGUS ARTIST SUPPORT SHOWCASE GROUP - 
subwav.com/blog./index.php/subwav-clubfungus-artist-support-repost-showcase/
*******************************************************

VIDEO

Intergalatic Dance Fision 🎶

Roger Waters_ Across the Universe (john lennon)
David Gilmour 	Ruby Takes A Trip 2
Pink Floyd - Soundscape 1
David Gilmour 	Ruby Takes A Trip 3
David Gilmour 	Ruby Takes A Trip 4
David Gilmour 	Ruby Takes A Trip 5
Pink Floyd - Soundscape 2
pink floyd - Dramatic theme
Roger Waters - Four Minutes
David Gilmour - Broken Dream (instrumental)

Pink floyd Mix

Live recording.
Maria Kanavaki: Piano, accordeon, vocals
Yardani Torres: Violin
Christos Pavlis: Guitars, vocals

Trio live

سوالی که خیلی شرکت‌های بزرگ روزانه با آن درگیر هستند این است که چگونه کسب‌وکار خود را به سریع‌ترین شکل ممکن گسترش بدهند؟ 
این شرکت ‌ها باید جسور باشند! 

📈  ما امروزه در جهانی زندگی می‌کنیم که تکنولوژی فرصت های جدیدی را برای انسان‌ها رقم زده و این امکان را به آن‌ها می‌دهد که با دستان باز و ابعادی جهانی دست به نوآوری بزنند. شبکه جهانی وب امکاناتی را فراهم کرده که تا یکی دو دهه پیش تصور آن‌ها برای ما غیر ممکن بوده است. جلب سرمایه از طریق حمایت های مردمی شیوه جدیدی از برابری را برای صاحبان ایده و افراد جسور فراهم کرده تا بتوانند ایده خود را راحت تر از گذشته عملی کنند و کنار هم گرفتن این عوامل روزنه‌ای از امید را ایجاد کرده که می‌تواند هر فرد، شرکت و یا سازمانی را به بالاترین پله های نوآوری، تاثیرگذاری و اهمیت برساند.

StringBooks

جسورانه: چگونه بزرگ باشیم، ارزش آفرینی کنیم و جهان را تغییر دهیم

Blue -
yngwie malmsteen -
alchemy


اینگوی یوهان مالمستین (به انگلیسی: Yngwie Johann Malmsteen)‏ (نام اصلی لارس یوهان اینگو لنریک) سومین گیتاریست سریع جهان [۱] و خالق سبک نئو-کلاسیکال متال است. او یک آهنگساز، موسیقیدان و یک نوازنده است که بر چندین ساز تسلط دارد. سایت نویزکریپ مالمستین را نفر اول ده نوازنده گیتار برتر تاریخ معرفی کرده است.
در ۳۰ ژوئن ۱۹۶۳ در حومهٔ شهر استکهلم سوئد به دنیا آمد. او کوچک‌ترین فرزند خانواده (شامل مادرش ریگمور، خواهرش آن لوئیز و برادرش بژورن) بود. او در ابتدا علاقه‌ای به گیتار نداشت ولی پس از دیدن اجرای جیمی هندریکس در ۱۸ سپتامبر ۱۹۷۰، به گیتار علاقه‌مند شد و روز مرگ جیمی هندریکس، همانطور که خودش گفته‌است: «اینگوی گیتاریست به دنیا آمد».
او نوازندگی را با کار بر روی قطعات موسیقی گروه‌هایی مانند دیپ پرپل شروع کرد. علاقهٔ او به تأثیر موسیقی کلاسیک بر کارهای ریچی بلکمور، او را به کارهای کلاسیک باخ، ویوالدی، بتهون و موتزارت راهنمایی کرد. با شروع از ۱۰ سالگی او تمام انرژی خودش را صرف موسیقی کرد. در ۱۵ سالگی او نوازندگی در چند گروه موسیقی را شروع کرد. این گروه‌ها اکثراً به قدرت نوازندگی او متکی بودند. در ۱۸ سالگی او و چند تن از دوستانش یک نمونه مجموعه آهنگ نمایشی برای کمپانی CBS سوئد ضبط کردند که این قطعات هرگز پخش نشدند.
در سال ۱۹۸۲ مایک وارنی در کمپانی شارپنل رکوردز که این کاست را شنیده بود، اینگوی را دعوت کرد تا با گروه موسیقی استیلر بر روی آلبومی به همین نام همکاری کند. مالمستین پس از این کار به گروه آلکاتراز پیوست و در سال ۱۹۸۳ آلبوم No Parole From Rock N' Roll را با این گروه ضبط کرد. پس از آن اینگوی اولین آلبوم سولوی خودش را منتشر کرد که اکنون انجیل نئو کلاسیک راک نامیده می‌شود. این آلبوم همچنین نامزد جایزهٔ گرمی برای بهترین اجرای اینسترومنتال راک شد. این آلبوم توجه منتقدان و مخاطبان زیادی را به خود جلب کرد و پایه‌گذار سبک جدیدی به نام نئوکلاسیک راک بود.
در سال ۱۹۹۷ مالمستین ثابت کرد که فراتر از یک پدیده در موسیقی راک است. مالمستین پس از ماه‌ها تمرین، اولین اثر کاملاً کلاسیک خودش را با نام Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in Eb minor, Op. ۱ منتشر کرد. این آلبوم در پراگ به همراه ارکستر فلارمونیک چک و با رهبری Yoel Levi ضبط شد.

http://en.wikipedia.org/wiki/Yngwie_Malmsteen

Blue - yngwie malmsteen l آبی-اینگوی مالمستین

Anglo-French composer / songwriter / singer / smiler, also contains lanolin. Happy to provide music, lyrics, vocals, drinks ... Thanks for popping in :-)

"If music be the food of love, play on ... and on" - William Shakespeare (Sam PROCK Remix)

SoundCloud Premier Partner. Published at Silent Zen label with Ditto. Making art with the sound is what I'm after. Curving genre boundaries is a must.

"It is something between discovering and witnessing" - Robert Moog

Hardware: Moog Subsequent 37CV, MiniMoog Model D '22, Buchla Easel 208C, APR 2600m, Córdoba Koa edition nylon guitar, Fender Stratocaster, Yamaha Bass, Teenage Engineering OP-Z, UAD Apollo Twin X, Presonus 1824C, Line6 PodXT, B-52 LS100 & B-52 4x12, Arturia Keystep, XKeys Air, iPad Pro 12.9-inch, iPhone. 

Software: Ableton Live 11, Moog, Arturia, UAD, FabFilter, IK, NI, Omnisphere. Mobile music fan: Korg Gadget, Cubasis, ZenBeats, Arturia, Moog, FabFilters.

"Depeche Mode is the soundtrack of my life" - rephrasing Dave Gahan said alike of David Bowie. 

Influences: Depeche Mode, Kraftwerk, Art Of Noise, Daft Punk, Telex, Trans-X, Yello, a-ha, Arcade Fire, Panic! At the Disco, She Wants Revenge, Red Hot Chili Peppers, Nirvana, The Offspring, Madness, Che Sudaka, Ultravox, Sex Pistols, Rancid, Strangles, Elastica, PJ Harvey, The Cars, Foreigner, Therapy?, Muse, Duran Duran, Pet Shop Boys, Erasure, New Order, Telex, Zodiak, INXS, Hey Rosetta!, Cause and Effect, And One, Banco De Gaia, B-Tribe, Air, S.P.O.C.K.

Personas: Ottmar Liebert, Dave Gahan, Martin L. Gore, Jean-Michel Jarre, Georgio Moroder, SuperMax, Boris Blank, Leonard Cohen, Curt Cobain, John Frusciante, Flea, Tim Artstrong, Johny Lydon, Dexter Holland, Falco, Midge Ure, M. Harket, Regina Spektor, D. Marouani, Nick Cave, V. Clarke, A. Wilder, Robert Moog,  Don Buchla, Moby, Beethoven, Tchaikovsky, Vysotsky, G. Nannini, R. Fogli, Hank Marvin, Aeoliah, A. Vollenweider, M. Knopfler, A. Parsons.

"I am interested only in "nonsense"; only in that which makes no practical sense. I am interested in life only in its absurd manifestations." - "Daniil Kharms.

Styles: Funtronica (invented), Electronic, Deep, Alternative, Disco, Deep House, New Wave, Synthpop, Synthwave, Ska, Punk, Reggae, Cumbia, Indie, New Age, Chillout, GOA, Downtempo, Instrumental, Ethnic, Neo Classic, Psytrance, Psybient.

My mobile uploads account is @prockjet. More remixes @art-of-nonsense. Silent Zen is a support group I conduct @silent-zen.

Mermaid Madness

Jean-Michel GEORGE

Recent comments

Alex Music Art

Alex Music Art

Jean-Michel GEORGE

Sam Prock

Related tracks