World Jazz

Tara Tiba (Voice)
Laura Corney (Sax)
Reza Mirzaei(Guitar)
Kate Pass (Double bass)
Talya Valenti(Drums)
Music: Joseph Kosma
Words: Mahyar Tahmasbi
Download link : http://www.4shared.com/mp3/PAm3ipc4/Paeez-Tara_Tiba.html
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www.facebook.com/taratiba.music
www.taratiba.com

Paeez(Autumn leaves)_Tara Tiba_تارا تیبا_پاييز

درباره تینکه پستما:
http://www.gooshe.net/?p=8230

اجرای زنده ۲۰۱۰

تینکه پستما، ساکسوفون‌نواز

درباره زب و حانیا:
http://www.gooshe.net/?p=16609

لیلی‌جان - گروه زب و حانیا

درباره گروه سچل:
http://www.gooshe.net/?p=16265

Take five - اجرای گروه پاکستانی سچل

Lams-e Sarab (Persian Jazz No.21)

DOWNLOAD from reverbnation:
http://www.reverbnation.com/farzadmilani/song/19496025-persian-jazz-no21-farzad-milani

Lams-e Sarab  / لمسِ سراب

Music: Morteza Neydavoud(1900-1990)
Words: Hossein Pejman
Arrangement: Tara Tiba and the band
Tara Tiba (Voice)
Kate Pass (Double bass)
Laura Corney (Saxophone)
Reza Mirzaei(Guitar)
Talya Valenti(Drums)
Free Download link: http://www.4shared.com/mp3/AxicMt-0ce/My_King_My_Moon.html?
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My King My Moon_Tara Tiba_شاه من ماه من_تارا تیبا

Jazz improvisation, syncopated beats and counter-culture attitudes have been swinging in the Arab world since the early twentieth century. This Rough Guide explores today’s thriving scene, revealing how blending jazz and Arabic music has created the most beautiful of musical concoctions.

For more information, visit www.worldmusic.net/arabicjazz

The Rough Guide To Arabic Jazz
This Rough Guide travels the Arab world exploring the depth and range of jazz interpretations heard across the region’s many nations and cultures. 

Lebanon’s rich musical melting pot is to thank for many of the tracks on this album. Haunting track ‘Harrama el-Nawma’ is by Rima Khcheich, a singer from Khiam in the south of the country. Lebanese trumpeter and composer Ibrahim Malouf’s ‘Nomade Slang’ is anchored by an undulating double-time drum pattern with sharp stinging horn lines and inquisitive rising bass figures. Another Beirut-born musician, Rabi Abou-Khalil, contributes the track ‘A Better Tomorrow’ with his masterful oud bringing out a slinky, seductive flavour with brushed drums and a languorous wind solo. ‘Masâr’ by Le Trio Jourban also spotlights the iridescent delicacy of the stringed oud. 

Ahmad Kaabour is also from Lebanon and a prominent cultural figure in the Middle East: his 1975 hit ‘Oundaikom’ became the anthem of the Palestinian struggle. ‘Abou Afif’ was released in 2012 and is a peppy, almost saccharine number that encapsulates the feel of modernist 1970s jazz. 

Daramad count in the proceedings with the track ‘Tigris Eye’. The band’s line-up features a mix of Persian and Australian musicians allowing them to create a delicate musical dialogue. 

Karim Ziad is an Algerian jazz percussionist, guitarist and gumbri (Moroccan bass lute) player. Omar Faruk Tekbilek was born of Turkish and Egyptian parents and currently resides in America. ‘Dark Eyes’ is inspired by Sufi devotional music and ambient electronica. Maurice El Medioni stirs a potent punch with Cuban percussionist Roberto Rodriguez on closing track ‘Ana Ouna’.

Jazz is still pulsing through the veins of Arabic homelands and this Rough Guide offers up an insight in to the scene. 


Hijaz: Chemsi (taken from the album The Rough Guide To Arabic Jazz)

Music: Bart Howard 1954
Words in Persian: Tara Tiba
Performed by Tara Tiba Quintet: Tara Tiba(Voice), Reza Mirzaei( Guitar), Kate Pass(Double Bass), Laura Corney(Saxophone), Alex Reid( Drums)
ستاره های آسمون تو دستمه
وقتی که گرمای دستای تو با منه

با من بیا به آسمون
با من  بیا به کهکشون

ماه میاد همینجا توی سینم می شینه
وقتی که شب با موهای تو رنگ می گیره

با من بیا به آسمون
با من  بیا به کهکشون

Fly me to the moon-Tara Tiba-با من بیا به آسمون

kourda album is experimentation recorded in Casablanca Morocco at Sigma tech studio, After many years doing researches over north african traditional music .all the tunes are inspired by the Moroccan traditional music using different acoustic instruments such as sentir and others

Desert Jam ,dellaly

Nomade Slang - Ibrahim Maalouf

Music: Parnaz Partovi & Shahin Baratpour
Lyrics: Hamid Mosadegh
Violin: Parnaz Partovi 
Guitar: Shahin Baratpour & Stanley Z

Jodayi - Parnaz Partovi & Shahin Baratpour

4. Cheb Khaled - Ana Maghboune

René Aubry - Salento

Kharma - Sailing

رقصم گرفته بود
مثل درختکی در باد
آنجا کسی نبود. غیر از من و
خیال و
..تنهایی

رقصم گرفته بود
پیرانه سر
دیوانه وار
تنهـــــــــــــا
تنهـــــــــــــا
تنهـــــــــــــا
..رقصیدم

رقصم گرفته بود
پیرانه سر
دیوانه وار
تنهـــــــــــــا
تنهـــــــــــــا
تنهـــــــــــــا
..رقصیدم


رقصم گرفته بود
مثل درختکی در باد
آنجا کسی نبود. غیر از من و
خیال و
..تنهایی


Came To Dance - Sohail Nafisi

آهنگ { صبحانه } از آلبوم { جوراب های لخت } ِ گروه بُمرانی 

http://facebook.com/Bomrani

http://itunes.apple.com/us/album/naked-socks/id532815567
http://www.cdbaby.com/cd/Bomrani2/from/zirzamin



Naked Socks

Unusual Breakfast صبحونه‌ی همیشگی

1. Ya Rayah – Rachid Taha
« Ya Rayah » signifie « Candidat à l’exil ». Comme son nom l’indique, ce morceau traite de l’exil et des difficultés qui attendent celui qui quitte le pays. C’est la chanson la plus connue du répertoire Chaâbi en France, notamment grâce à la reprise de Rachid Taha, réorchestrée de façon plus mélodique que l’originale, avec des instruments occidentaux : la batterie remplace les tambourins, la basse et la guitare électroacoustique remplacent le banjo et le mandole.

2. Ya Rayah – Dahmane El Harrachi
Grande figure du Chaâbi algérois, qui vécu longtemps en exil en France, Dahmane El Harrachi est celui qui contribua à populariser le Chaâbi hors des frontières algériennes. Il chantait aux immigrés maghrébins son « Ya Rayah », sa chanson la plus connue, dans les troquets de Ménilmontant et de Belleville. Les puristes préfèrent sa version à celle de Rachid Taha, en raison de son timbre de voix plus dur, plus proche de l’arabe.

3. Koulou Lilaimen – El Hadj El Anka
Père du Chaâbi originaire d’Azzefoun en Kabylie, El Hadj El Anka se distingue par une maîtrise technique inégalée. Elle brille particulièrement dans ce morceau qui vante l’amour charnel comme en témoignent ces paroles :

Dès le matin ses joues sont telles des fleurs épanouies,
ou des genêts d'Espagne, des giroflées ou des coquelicots,
elles apparaissent plus éclatantes que la rose
et plus éblouissantes que la hyacinthe
une chevelure en furie et son grain de beauté ont guéri mon mal ;
des bras modelés d'une blancheur éclatante m'ont séduit
des seins apparents à portée de mes mains
sa poitrine délicate, Oh pauvre de moi,
ma stupeur s'est intensifiée, la raison s'est envolée
et mon cœur s'est figé.
Des mains enjolivées de henné où transparaît
l'idole sublime seule capable de dominer Harout.
Trois choses me réjouissent :
la belle, l'échanson portant chandelle,
et son bonheur qui inonde mes instants.
Quiconque ne désire pas son corps, son amour n'est que chimère.

4. Ya Rabbi Sahalli – El Hadj M’Rizek
Grand interprète de musique Chaâbi originaire lui aussi d’Azzefoun en Kabylie, M’Rizek est ce que l’on nomme dans les années 70 un dandy, gentleman et distingué. Il sut donner très tôt une orientation moderne au Chaâbi, rompant avec la tradition d’El Anka pour offrir une version plus mélodique des chansons du répertoire. Il propose ici une ode à Allah réinterprétée à sa manière.

5. Allo – El Hachemi Guerouabi
Formé à l’école moderne de M’zirek et critiqué pour ses apparitions récurrentes à la télévision algérienne et son ton volontiers mélodramatique, Guerouabi est l’un des plus grands maîtres du Chaâbi. Ici, l’un des plus grands tubes du Chaâbi, qui doit beaucoup à sa voix suave légèrement éraillée, très européenne.

6. El Barah – El Hachemi Guerouabi
« El Barah » (« C’était hier ») est la chanson qui permet à Guerouabi d’emporter l’adhésion de la jeunesse à la fin de la guerre d’indépendance. Elle remporta un succès phénoménal en raison de son thème très simple : la nostalgie du temps qui passe et des belles années volées par la colonisation. Les détracteurs de Guerouabi la lui reprocheront, la stigmatisant comme une simple chansonnette.

7. El Ain El zerka – Reda Doumaz
L’une des plus belles chansons d’amour du Chaâbi, interprétée par Reda Doumaz, le chantre des passions impossibles.

8. Alik Elhana – Amar Ezzahi
Originaire également de Kabylie, Amar Ezzahi est un interprète surdoué du Chaâbi. Modeste, réservé, mais extrêmement talentueux, il est celui qui parvient le mieux à marier technicité et sentiment dans une interprétation toujours émouvante. Les jeunes Algérois amateurs de Chaâbi se réclament tous de lui. Cette chanson est typique de sa façon de jouer, tout en émotion. C’est ma préférée du répertoire Chaâbi.

9. El Harraz – Amar Ezzahi
« El Harraz » signifie « le gardien des lieux ». C’est une pièce de poésie qui fait partie d’un ensemble plus vaste de 72 poésies dite du « Herraz ». le gardien des lieux est ici le mari qui protège sa femme de toute convoitise. Souvent joué dans les mariages, cette chanson au rythme enlevé est propice au « heddi », la danse débridée qui se pratique alors.

10. Adieu Mon Pays – Enrico Macias
Hymne à l’Algérie très longtemps appréciée à la fois par les communautés juives et musulmanes de France et d’Algérie, en raison de ses sonorités très orientalisantes, elle symbolise désormais la fracture qui s’est instaurée entre ces deux religions. Nadir et ses amis aiment la reprendre version Chaâbi lorsqu’ils sont en France.

World Jazz

Jock Dan