The inspiration for the work is ostinato [it. stubborn, intrusive]. It is a motif or phrase that persistently repeats in the same musical voice, frequently in the same pitch. It is the repetition of the same melodic or rhythmic motif throughout the musical work, part or episode thereof; widely used in the 15th - 16th centuries polyphonic music works; typical of the 16th century for the lowest voice of instrumental works.

24 ore [it. 24 hours] is a day. The primary and simplest measure of time is to count the recurring, unchanging and intrusive days of a world that has changed radically for more than a year.
___________________________

Kūrinio įkvėpimas – ostinato [it. atkaklus, įkyrus]. Tai to paties melodinio arba ritminio motyvo kartojimas per visą muzikinį kūrinį, jo dalį ar epizodą; plačiai vartotas XV—XVI a. polifoninės muzikos kūriniuose; būdingas XVI a. instrumentinių kūrinių žemiausiajam balsui.

24 ore [it. 24 val.] – tai diena. Pirminis ir paprasčiausias laiko matas skaičiuoti besikartojančias, nesikeičiančias ir įkyrias jau daugiau nei metus kardinaliai pasikeitusio pasaulio dienas.

Patris Židelevičius – Ostinato 24 Ore

🎼 Kompozicija sukurta specialiai renginiui „Sarbievijus persikrauna: formos keičiasi, vertybės išlieka“ Ąžuolyno bibliotekoje

Šis kūrinys – šiuolaikinė muzikinė refleksija, kurioje Sarbievijaus idėjos atgyja per garsą, ieškant naujų būdų išgirsti tai, kas svarbu ir šiandien. Tai – garsinė kelionė, kurioje violončelė, lauko garsai, analoginiai sintezatoriai ir elektroninė tekstūra apgaubia Motiejaus Kazimiero Sarbievijaus barokinę poeziją.

Premjera įvyko 2025 m. balandžio 25 d. Ąžuolyno bibliotekoje, renginyje „Sarbievijus persikrauna: formos keičiasi, vertybės išlieka“.


🎼 A commissioned sound piece created for the event “Sarbiewski Reloaded: Forms Change, Values Remain” at Ąžuolynas Library

This is not just an adaptation – it’s a sonic dialogue with Sarbiewski, exploring how values resonate across time and form. In this piece, Sarbiewski’s timeless verses are reimagined with cello melodies, field recordings, analog synths, and layered ambient textures.

Premiered on April 25, 2025, at Ąžuolynas Library during the event “Sarbiewski Reloaded: Forms Change, Values Remain.”


Motiejus Kazimieras Sarbievijus – ODĖS
[antroji lyrikos knyga]
II, 10. Dorai ilsėdamasis, skelbia karą savo amžiaus ydoms

Savim laimingas, nieko daugiau turėt
Netrokštu. Kitką lai pasiims lemtis,
Ir vargšai žmonės tegu turi;
Ką po pasaulį šlovė paskleidžia.

Ką lig žvaigždynų iškelia, aš visai
Žinot nenoriu. Elgias išminčiai taip:
Apie save sakytų liaupsių
Retkarčiais jie iš kitų išgirsta.

Saugus jaučiuosi vien kambary savam,
Tačiau kad kalbos, nepagrįsti šmeižtai
Nekiltų, jog po savo stogu
Ką nors gėdinga slepiu ar saugau, –

Einu aš drąsiai saulėn ir viešumon,
Tačiau Minervai priesaikos nedaviau
Lydėti ją kariniuos žygiuos:
Aš – nekenksmingas karys beginklis –

Dvasia karinga ryžtuosi tiesą gint,
Šio amžiaus ydas rauti be gailesčio:
Klastas, tingumą, bedievystę
Aš eilėmis savo rūsčiai bausiu.

Nors nepanoro skirti manęs dievai
Rūsčiu karalium nepaslankių tautų,
Kad jas pažadinčiau iš miego, –
Lėmė dievai Poetu man tapti.

Sarbievijus – Dorai ilsėdamasis, skelbia karą savo amžiaus ydoms

Patris' performances are improvisations that combine the sound of classical instrument - cello, field-recordings and digital sounds. Subtle melodies and sounds combine a multilayer soundscapes that might be compared to impressionism.
BUT
Music made by Patris Židelevičius has started mutating recently: the organic cello-based ambient he was creating for around 10 years is being sometimes being replaced with experimental electronic music. Analog and digital devices are used to create rhythms, abstract synth lines that bury music in pulsating chaos of warm noisy analog devices.

Patris

Pinned to spotlight

Popular tracks