« Dans les coulisses des musiques de films »
Dans le cadre de L’Ososphère, et en partenariat avec le FEFFS, la Plateforme Artefact PRL - CRMA Laiterie propose une conférence musicale en présence de l’artiste Yuksek, sur les secrets cachés de bandes originales aujourd’hui devenues mythiques. Une rencontre animée par Maxime Delcourt.

Les images et le son signent les époques et les espaces. L’alchimie entre la réalisation cinématographique et la composition de musiques de films peuvent créer un imaginaire commun, traduire une lecture dans un espace-temps donné.
À travers les destins de John Williams, Danny Elfman, Angelo Badalamenti, Joe Hisaishi, Ennio Morricone ou encore Max Ritcher, cette conférence propose de raconter les secrets cachés derrière les bandes-originales de films. L’artiste Yuksek partagera son expérience de composition pour le cinéma, avec un focus sur les exemples récents de collaborations avec des artistes du champ des musiques électroniques (Agoria, Mr. Oizo, SebastiAn, ZOMBIE ZOMBIE, Soulwax, Daft Punk, etc.).

Maxime Delcourt : Rédacteur en chef adjoint de Jack, Maxime Delcourt est journaliste culturel indépendant, notamment pour Les Inrockuptibles, VICE France et Brain Magazine. Il est l’auteur de trois ouvrages chez Le Mot et le Reste, « Free jazz, Il y a des années où on l'on a envie de rien faire. » « 1967-1981 chansons expérimentales » et « 2Pac, Me Against The World. »

Yuksek : Comme hier The Cure, Orchestral Manoeuvres in the Dark, Gary Numan Official ou The Human League et toute la vague « synth pop » dont il a réinventé l’esprit sans jamais le singer, Yuksek s’adresse aux jambes, à la tête et au cœur, dans un même mouvement fondé sur une énergie communicative toute en rythmiques hip-hop et techno, constructions pop, sons tranchants, beats percutants.

-édition 2019

Dans les coulisses de la musique de film, avec Yuksek - Maxime Delcourt

Dans le cadre du programme des Avants-Nuits et Après-Nuits, L’OSOSPHÈRE propose également des évènements satellites et complices se déroulant dans divers lieux de la ville… Rendez-vous cette fois-ci avec Maxime Delcourt avec une conférence sur l'engagement dans les musiques électroniques, organisée par La Plateforme Artefact. 

Les reportages et les articles consacrés à l’Histoire de la musique électronique en dépeignent souvent une vision uniformisée : la techno et la house sont des musiques produites par des minorités (noires aux États-Unis, homosexuelles à New-York, indigentes à Détroit) qui substituent la musicalité et la rythmique au langage afin d’échapper à une réalité oppressante. Au point d’inviter presque inévitablement l’auditeur à brûler le dancefloor plutôt qu’à pendre le patron de son entreprise ? Pas vraiment. Car, si l’engagement passe essentiellement par le langage, l’éradication du langage ne signifie pas pour autant une absence de sens. On peut le trouver au cœur de la musique, dans le titre du morceau, dans l’artwork de l’album ou dans la démarche artistique de l’artiste. Il existe d’ailleurs assez d’exemples – mouvements entiers, simples morceaux isolés – infirmant l’idée manichéenne selon laquelle danser et penser sont deux activités qu’on ne peut réconcilier.
Cette conférence en livre une liste non exhaustive, des productions d’Underground Resistance au Voguing, en passant par les prêches religieux de Todd Edwards ou la lutte des classes d’artistes comme K.O.C.

Maxime Delcourt : Rédacteur en chef adjoint de Jack, Maxime Delcourt est journaliste culturel indépendant, notamment pour Les Inrockuptibles, VICE France et Brain Magazine. Il est l’auteur de trois ouvrages chez Le Mot et le Reste, « Free jazz, Il y a des années où on l’on a envie de rien faire. » « 1967-1981 chansons expérimentales » et « 2Pac, Me Against The World. »

- édition 2019.

Petite histoire de la dance music engagée - Maxime Delcourt

Trouver des lieux où se produire en concert, ça s'apprend! Quels sont les bons usages et les bonnes pratiques pour se booker soi-même en tant qu'artiste : comment identifier des lieux de diffusion ? Comment mettre en place une tournée ? Comment négocier les conditions techniques et financières ? Et si on veut trouver un tourneur qui cherchera des dates pour son groupe... comment les démarcher ? Quelle relation artiste / tourneur ? Quelle synergie avec les autres professionnels du secteur ?

💎Christophe Kriss Vigneau, manager et booker chez Maximum Tour Music partagera son expérience particulière, issue du terrain, et répondra à vos questions.

⚡️Christophe “Kriss” Vigneau, passionné par la musique depuis toujours, devient Manager de Dätcha Mandala l'année de ses 40 ans après avoir assuré le booking du groupe depuis 4 ans. Pendant 2 ans, mi travailleur social, mi bookeur/manager, puis enfin à temps à complet il s'épanouit auprès d'artistes sincères qui vivent leur musique à fond. Il gère Maximum Tour Music dont le management de certains groupes et le booking de tout le catalogue sont les activités principales. Une activité de booking est également assurée en partenariat avec le producteur de spectacle 3C ainsi que la programmation de festivals locaux.

Workshop Pro TOURNEE DIY et RECHERCHE D'UN TOURNEUR

Un atelier d’écriture musicale est proposé à la Laiterie tout au long de l’année en partenariat avec le Centre Socio-Culturel du Fossé des Treize, soit une dizaine de rendez-vous pour produire collectivement un titre avec l’artiste associé de La Laiterie : Ernest. L’idée est de donner la parole aux jeunes du quartier pour témoigner et raconter leur territoire à travers une création musicale. 
En 2020, l’artiste Ernest anime cet atelier gratuit ouvert à une 10aine de jeunes du quartier. À l’instar des compositions d’Ernest qui visent à filtrer une réalité par un prisme mêlant merveilleux et rétro-futurisme, les paroles et la musique de ce titre permettent d’envisager certains aspects de la vie du quartier au travers d’une fiction offrant une nouvelle perspective historique à ce dernier.



Refrain
J’aurais aimé péter l’million et gagner à la loterie
J’aurais aimé aller à l’école pas trainer quartier Laiterie
De temps en temps j’ai l’impression d’être un génie incompris
Mais on m’fait très vite comprendre que y aura pas d‘compromis

Quartier Loterie

Des micro-trottoirs dans le quartier Laiterie à Strasbourg, mis en musique par le groupe Ernest.
2020

Témoignages de quartier

Moi, Rayane

Bertrand Dupouy, spécialiste de l'histoire des courants musicaux et auteur du livre « Médiation culturelle : l'itinéraire bis » discute avec Thierry Danet, directeur artistique de L’Ososphere , Bertrand Planes, artiste exposé à l'édition 2022 et Sophie Dalphrase, coordinatrice du projet social et culturel du Fossé des Treize .
Comment la médiation participe à fabriquer du commun autour de l'acte artistique à l'échelle d'un territoire ?

Enregistrée par Radio En Construction , cette émission a offert de croiser les regards autour de nos pratiques culturelles et pédagogiques afin de dessiner des récits partagés qui construisent la ville et l'époque.

Médiateurs, partenaires et complices, étaient chaleureusement invités à cet échange pour questionner ensemble nos pratiques autour des actions menées à destinations des publics que nous accueillons respectivement.

Une coproduction de L'Ososphère et de La Laiterie.

PlateformeArtefact