Rustam Raschani - Buaiyan Buluah

An Roys - Buruang Putiah

Lily Syarif - Bungo Cinto

JEJAK MUSIK CHRISYE


Biografi :
Bicara tentang sosok legendaris musik Indonesia, pasti tak akan lengkap tanpa menyebut nama Chrisye. Pria yang terlahir dengan nama Chrismansyah Rahadi ini sejak kecil sangat mengagumi dan menyukai musik. Saat usianya masih SD, musik-musik Frank Sinatra, Bing Crosby, Nat King Cole, Dean Martin yang diputar ayahnya dari sebuah piringan hitam semakin menebalkan kecintaan Chrisye kecil pada musik.

Menginjak remaja, pria yang menghabiskan masa kecilnya di kawasan Menteng ini bertetangga dengan Keenan Nasution bersaudara yang saat itu membentuk sebuah band Sabda Nada. Perkenalannya dengan Nasution bersaudara membuka peluang Chrisye menapaki dunia musik.

Meski sempat ditentang ayahnya, Laurens Rahadi, yang tak setuju jika Chrisye menjadikan musik sebagai profesi utamanya, pada akhirnya Chrisye mendapat lampu hijau untuk menekuni musik dan drop-out dari Akademi Perhotelan Trisakti dan Teknik Arsitektur UKI.

Bersama Sabda Nada yang berganti nama menjadi Gibsy Band, Chrisye terbang ke New York pada 1973 dan kembali ke tanah air di tahun yang sama. Saat di New York, Chrisye sempat bergabung dengan Abadi Soesman, Dimas Wahab, Rony Makasutji, dan Broery Marantika yang tergabung dalam band The Pro's.

Kembali ke tanah air di tahun berikutnya, Guruh Soekarno Putra mengajak Gypsi membuat sebuah album rekaman dan menghasilkan album rock bertajuk GURUH GIPSY, album yang menggabungkan gamelan Bali dan instrumen konvensional. Dari sinilah karir Chrisye sebagai penyanyi solo mulai dikenal. Dengan dorongan Guruh, Chrisye menyanyikan lagu 'Lilin-lilin Kecil' karya James F Sundah di Lomba Cipta Lagu Remaja (LCLR), yang diselenggarakan Radio Prambors pada akhir 1976. Lagu bernuansa lembut tersebut sukses melambungkan nama Chrisye.

Usai 'Lilin-Lilin Kecil', Chrisye mulai aktif menelorkan banyak album seperti Badai Pasti Berlalu, Sabda Alam, Aku Cinta Dia, Hip Hip Hura, Kisah Cintaku, Pergilah Kasih, Cintamu Telah Berlalu dan Sendiri Lagi, dan semuanya sukses diterima pasar. 

Tenar dan sukses tak membuat Chrisye puas, pria kelahiran Jakarta, 16 September 1949, ini merasa ada yang kurang dalam hidupnya, dan akhirnya pria kalem ini jatuh hati pada GF Damayanti Noor yang kala itu merupakan seketaris Guruh.

Saat menjalani hubungan dengan Noor, Chrisye hanya menemukan satu halangan, yaitu agama. Meski sejak lama Chrisye mengaku mengalami krisis keimanan, dan pada akhirnya memilih Islam sebagai penerangnya, Chrisye tak punya keberanian untuk jujur pada ayahnya. Dan sekali lagi ayah Chrisye dengan bijak menyikapi pilihan hidup putranya, seperti halnya saat dulu Chrisye memutuskan untuk menekuni dunia musik.

Akhirnya pada 1982 Chrisye menjadi mualaf, menikah dengan Noor dan dikaruniai empat anak: Rizkia Nurannisa (1983), Risti Nurraisa (1986), dan putra kembar: Rainda Prashatya & Randa Pramasya (1989).

Pada Agustus 2005 cobaan menghampiri Chrisye. Vonis kanker paru-paru yang dideritanya mengharuskannya menjalani kemoterapi selama enam kali di Singapura. Meski harus berjuang melawan penyakitnya, dan absen selama hampir setahuh, pada Mei 2006, Chrisye kembali memulai debut panggungnya dengan tampil di acara 1 Jam Bersama Ungu, Indosiar. Di tengah-tengah proses penyembuhan, seorang teman lama Chrisye, Alex Kumara, menggagas menerbitkan memoar sebagai salah satu cara untuk meringankan beban Chrisye. 

Chrisye menghembuskan nafas terakhir pada Jumat, 30 Maret 2007, pukul 04.08 WIB di kediamannya Jalan Asem II nomor 80 Cipete Jakarta Selatan. 

Meski telah berpulang ke Rahmatullah dua tahun silam, namun pada Senin (12/10/09) dibuatlah acara untuk mengenang karya-karya Chrisye lewat konser yang bertajuk Chrisye a Night to Remember yang dihelat di Ballroom Ritz-Carlton, Pacific Place, Jakarta.

Prestasi dan Kenangan: 
Chrisye menyabet penghargaan bergengsi dari dalam dan luar negeri seperti BASF Awards, Golden Record, HDX Awards, MTV Video Music Award Asia Viewer's Choice Award 1998 yang berlangsung di Los Angeles, Amerika Serikat.

Pada Sabtu, 17 Februari 2007, memoar bertajuk 'Chrisye, Sebuah Memoar Musikal' yang disusun Alberthiene Endah diluncurkan. Buku setebal 373 halaman ini mengupas 30 tahun perjalanan musik, pengalaman hidup dan sederet prestasi Chrisye.


Chrisye - Gelap Kan Sirna

Jejak Musik Arie Koesmiran

Arie Rihadini Koesmiran, anak bungsu dari tujuh bersaudara, terlahir 20 April 1958 dari pasangan H Koesmiran dan Hj Djuana. Dan sepertinya, ia sudah ditakdirkan untuk menjadi seniman. Karena, sejak duduk di sekolah taman kanak-kanak, ia sudah mencetak prestasi yang sangat luar biasa dibandingkan anak seusianya di kota kelahirannya, Sidoarjo, Jateng.  Arie Koesmiran adalah seorang yang piawai ketika rekaman. Kecepatannya menangkap apa yang diinginkan sang pencipta lagu merupakan karunia yang diberikan Sang Pencipta. Hal ini dibuktikan dengan eksistensinya selama menggeluti dunia seni. Dia sudah menghasilkan lebih dari 200 album rekaman selama berkarier dari 1970-1982 (12 tahun). Dan, itu adalah salah satu bukti prestasinya dalam dunia seni. 

Ikut festival
Pada usia 10 tahun, namanya sudah tertoreh di ajang Pop Singer se-Jawa Timur. Bahkan, juara empat diraihnya pada saat pelaksanaan PON ke-VII Surabaya, dan menjadi Duta FFA (Festival Film Asia) Singapore (1969). Pada diri Arie, tidak ada kata menyerah dalam kamusnya, apalagi ditunjang dengan jam terbang yang sangat luar biasa. Sehingga, setahun kemudian, saat duduk di bangku kelas 5 SD Lely-Sidoarjo, dicobanya kembali ikut ajang Pop Singer dengan bimbingan guru vokal dari Depdikbud (Bapak Wahab) yang mengajarkan teknik-teknik vokal bernyanyi. Persembahannya pada lagu  The Love Of The Womendan  Putus Cinta di Batas Kotayang dipopulerkan Samantha Sang serta Titiek Sandhora, mampu menyisihkan 144 peserta dewasa, dan tercatat sebagai satu-satunya penyanyi termuda yang menjadi peserta dengan  tone  nada tertinggi.  Keberhasilannya menjadi Juara I dan Juara Favorit sekaligus, sempat menuai protes dari para peserta dewasa. Karena, Arie Koesmiran dianggap masih terlalu kanak-kanak.

Mulai rekaman
Pesonanya di ajang Pop Singer 1970 tersebut berbuah hasil. Arie langsung dikontrak perusahaan rekaman Mutiara yang bermarkas di Surabaya. Dengan bayaran sekitar Rp 150 ribu untuk satu tahun dengan lima album rekaman. Namun, kenyataannya dia menghasilkan lebih dari sepuluh album rekaman dalam setahun. Dalam album perdananya, ia sudah menggunakan nama Arie Koesmiran, bekerja sama dengan Band 4 Nada pimpinan A Ariyanto berjudul Kenangan Desember, ciptaan Is Haryanto dan beberapa lagu  hit lainnya, seperti  Ande-ande Lumut dan Si Mata Biru.

Keberhasilan album ini disusul album-album selanjutnya, yakni Harapan yang Suci (ciptaan NN/Singapura),  Muliakanlah Tuhanmu(ciptaan Eugine Thimoty), Senandung Sedih, serta Bertemu dan Berpisah (ciptaan A Ariyanto). Kepopulerannya tidak hanya dalam lagu-lagu pop, tapi juga lagu Jawa dan Melayu, seperti Lek-lekan, Begadang, Bersukaria, dan Hello Apa Kabar.

Konsekuensinya dalam berkarier membuat dia harus mondar-mandir antara Sidoarjo-Jakarta, baik untuk keperluan rekaman maupun tur promosi album di beberapa provinsi lainnya yang tersebar di Nusantara. Kenyataannya, kepopuleran namanya membuat sekolahnya terbengkalai dan sering dimarahi guru, sampai-sampai ia sering bolos dan tidur di kelas. Namun, tak dapat dimungkiri bahwa guru-gurunya berandil dalam membimbing sampai menyelaraskan antara sekolah dan karier berkeseniannya sehingga menjadi sekarang ini.

Sejalan dengan berkembang pesatnya karier Arie Koesmiran, semua album-albumnya semasa remaja menghasilkan hit , seperti  Setulus Hatimu Semurni Cintaku, Widuri, Apa pun Terjadi, Gadis,Tante Sun. Demikian pula dengan pemunculannya di beberapa film remaja, sebut saja Binalnya Anak Muda, Gita Cinta dari SMA, dan  Mencari Cinta.

Sulit dipercaya, di usia yang baru menginjak remaja, ia telah menghasilkan ratusan album dan selalu meraih sukses. Dengan prestasinya itu, ia pun dijuluki penyanyi "terproduktif" menghasilkan album rekaman.  Keputusannya untuk hijrah ke Jakarta ketika sudah kuliah di salah satu universitas di Surabaya, adalah suatu keputusan yang tepat untuk berkonsentrasi penuh dalam berprestasi dan berkompetisi menggapai karier di industri musik pop.

Macan panggung
Tidak butuh waktu lama bagi Arie Koesmiran untuk menaklukkan Jakarta. Baginya, karier bernyanyi jauh lebih bermakna lantaran dia sudah memutuskan Jakarta sebagai ladangnya dalam menghasilkan materi. Untuk mewujudkan itu, ia melakukannya dengan penuh keikhlasan sebagai seorang pekerja seni. Keindahan suara dan kekuatan Arie sebagai pekerja seni terletak pada ketiadaan rasa takutnya berkompetisi dengan yang lebih senior. Sehingga, oleh pengamat musik dan rekan wartawan saat itu ia dijukluki sebagai "Macan Panggung" bersama rekan seprofesinya, Hetty Koes Endang dan Emillia Contessa.

Dia memiliki suara yang sangat kuat dan berkarakter. Sehingga, saat detik pertama dia membuka mulutnya kita dapat langsung mengenalnya. Tidak bisa dimungkiri kalau karakter suaranyalah yang membuat namanya bisa sebesar sekarang, semua itu lebur dalam jiwa senimannya. Aksi panggungnya yang memesona tidak hanya menonjol di Indonesia, namun dapat juga dijumpai di beberapa negara/kota di Asia dan Eropa, seperti Malaysia, Singapore, Suriname, Rotterdam, Prancis, dan Denhaag.

Prestasi lain yang diukir Arie adalah keberhasilannya mengumpulkan penghargaan tujuh keping Silver dan Golden Record serta sebagai The Best Performance Ethnic Song di ajang The First FFA (1980) di Filipina. Dan, itu adalah suatu prestasi sekaligus pembuktian dirinya.

Jenuh sebagai artis
Arie Koesmiran memang seorang pop star. Frekuensi show-nya jauh lebih padat dibanding penyanyi seangkatannya di masa itu. Pesohor yang namanya sudah sangat melekat di hati pencintanya itu, memang merupakan sebuah proses perjalanan kariernya yang panjang. Dia melaluinya dengan tekun, disiplin, dan kemauan yang keras.

Kesuksesan diraihnya dengan mudah, keberhasilannya pada album Cemara-cemara Campus, Kuberjanji, maupun album duetnya bersama Ade Manahutu, The Blue Diamonds (Belanda) dan Fariz RM, bahkan beberapa lagu berirama disko dan reggea, seperti Di Tepi Sungai Babylon membuat popularitasnya makin mengilap.

Namun, perjalanan Arie di dunia seni harus terhenti selama enam bulan. Karena, ia divonis dokter sakit tenggorokan (radang akut) dan harus beristirahat total. Disaat puncak karier semakin menanjak, ia pun memutuskan untuk menikah di Jakarta pada 26 Desember 1981 dengan Syaiful Anaz Nawawi.




Arie Koesmiran - Kenangan Desember

JEJAK MUSIK TOMPI

Teuku Adifitrian, atau lebih dikenal sebagai Tompi lahir di Lhokseumawe, Aceh dan mengenyam masa kecilnya disana. Datang ke Jakarta pertama kali tahun 1997 untuk melanjutkan studinya di Universitas Indonesia fakultas Kedokteran. Kini pria berparas Indonesia Timur ini telah menyandang gelar dokter umum dan kini tengah menyelesaikan studi spesialisnya dengan bidang Bedah Plastik.
Sebagai kelahiran tanah serambi mekkah ini, Tompi memang memiliki kesenangan akan bidang tarik suara. Ia pun mendalami hobinya ini melalui berbagai sanggar tari di Aceh, dimana ia mempelajari tari sambil bernyanyi dan bermain gendang. Lalu hobi ini terus berlanjut ketika ia telah hijrah ke Jakarta.
Bermula dari kegiatan kegiatan kampus, Tompi mulai memberanikan diri untuk tampil bernyanyi. Dari sinilah olah vokalnya terus terbentuk melalui perjumpaannya dengan beberapa nama besar di bidang seni musik dan tarik suara seperti Bertha dan Tjut Deviana. Pengalaman pula yang akhirnya telah membawa warna suara dan musik pada Tompi yang sekarang ini.
Selain bernyanyi, Tompi juga mengembangkan dirinya untuk mencipta lagunya sendiri. Ia mulai mencipta beberapa lagunya sendiri pada waktu senggangnya dengan bantuan alat perekam kecil atau bahkan telepon genggamnya. Ia mengambil inspirasi pembuatan lagu dari suasana sekitarnya pada saat tersebut, atau juga pengalaman pribadi dari orang orang terdekatnya.
Setelah cukup lama malang melintang 'ngamen' dari satu acara ke acara lain, Tompi sekitar 3 tahun yang lalu mendapat tawaran untuk menjadi house band di The Bar, Four Season Hotel. Lalu perjalanan karirnya sebagai penyanyi profesional telah membawanya ke berbagai pengalaman, termasuk menjadi vokalis grup band CHEROKEE yang memberinya kesempatan untuk tampil di Singapore selama 3 hari berturut turut. Di Singapore ini Tompi diberi julukan sebagai SuperVocalist atau SuperSound oleh publik yang menonton pertunjukkannya selama 3 hari berturut turut di tanah Singapore itu.
Tak sampai di situ, Tompi pun berkesempatan bergabung dengan BALI LOUNGE sebagai vokalis, dimana band ini memiliki warna musik yang cenderung etnis modern. Kemampuan olah vokal Tompi pun banyak terasah di sini, sehingga kini Tompi memiliki warna suara yang sangat khas.
Setelah penempaan pribadinya tersebut, Tompi kini akhirnya memutuskan untuk membuat album solo yang direlease pada Juli 2005 berjudul album "T" . Materi yang dipergunakan dalam album ini sebagian besar merupakan kumpulan lagu lagu ciptaannya dulu. Walau tentunya diperkuat 3 lagu baru yaitu "Selalu Denganmu", "I Will Teach You How To Dance", "Dance With Me".
Pembuatan album "T" ini terinspirasi dari pengalaman pribadi dan kumpulan cerita cerita teman-teman. Proses pembuatannya memakan waktu sekitar 15 hari dari mulai rekaman dan mastering di Jakarta dan mixing di Singapore. Lagu I Will Teach You How To Dance, diciptakan Tompi dalam waktu sepuluh menit sebelum take. Proses pembuatan album ini sendiri membawa kesan khusus bagi Tompi karena ia dibantu oleh musisi musisi terkenal seperti Louis Pragasm, juga oleh Marina Xavier yang menyumbangkan lirik lirik lagu berbahasa Inggris.
Juli 2005 ini, album "T" beredar di seluruh nusantara. Album yang berisikan 12 lagu yang terdiri dari 6 lagu berbahasa Indonesia dan 6 lagu berbahasa Inggris. Secara keseluruhan genre dari album ini adalah Pop Jazzy dengan mengusung warna suara Tompi yang khas dan iringan musik yang mengalun. Tompi mengatakan album ini memiliki pesan cinta yang sangat indah yang disajikan dalam berbagai mood baik itu suka, duka, ceria maupun sedih. Tompi pun berharap bahwa album solo pertamanya ini dapat diterima oleh semua kalangan baik itu pencinta musik jazz maupun pop tanah air.
Dalam rangka menyambut bulan suci Ramadhan dan hari raya Idul Fitri 1427 H, Tompi meluncurkan kembali albumnya dengan desain cover yang baru. Berbeda dengan cover album yang diluncurkan pada tahun 2005 lalu. Album rohani ini menghadirkan sentuhan modern irama lounge namun tetap bernuansakan padang pasir yang sangat khas dan kental dengan suasana Ramadhan. Irama lounge yang Tompi hadirkan di album 'soulful ramadhan' ini bertujuan untuk menarik perhatian dari para segmen anak-anak muda dan memberikan semangat Ramadhan di bulan suci ini. Proses pembuatan 'soulful ramadhan' ini memakan waktu lebih kurang 2 minggu dari ide penciptaan sampai dengan mixing dan mastering. Kesepuluh lagu yang dihadirkan adalah kumpulan lagu-lagu baru yang 2 diantaranya berbahasa daerah Aceh (tanah asal kelahiran Tompi), yaitu 'Doa untuk Aceh' dan 'Salam'. Kedua lagu tersebut diciptakan khusus oleh Tompi untuk membangkitan semangat rakyat Aceh yang belum genap setahun terkena musibah. Musisi-musisi yang turut berpartisipasi dalam album rohani 'soulful ramadhan' adalah Kevin Wahl, Ayi, Bibus, Yudhis, Bang Sa'ad, Michael Patto dan Bertha yang turut menyumbangkan 3 buah lagu di album tersebut. Hit single album 'soulful ramadhan' adalah track lagu no. 1 yaitu 'Ramadhan Datang' dan track lagu no. 3 yaitu 'Muhammad Tlah Mengajarkan Kita'. Lagu-lagu dalam album 'soulful ramadhan' memang terkesan berbeda, dikarenakan sentuhan khas Tompi yang dalam 10 lagu religius bernuansa chill out. Tompi berharap album rohani dengan sentuhan berbeda kali ini dapat diterima baik oleh para pendengar.
Sukses album "T" (tahun 2005) dan album religi "Soulful Ramadhan" (tahun 2006), yang mengantarnya memperoleh nominasi dalam 2 kategori AMI Awards 2006, yaitu Kategori Karya Produksi Terbaik Bidang Rhytym & Blues dan Kategori Best of The Best Pendatang Baru Terbaik, kini Tompi hadir dengan album terbaru yang diberi judul Playful. Lagu yang menjadi hits dalam album ini berjudul "Salahkah" adalah sebuah lagu bernuansa pop yang bertemakan tentang cinta dan perselingkuhan.
Album ini berisikan 13 lagu, yaitu : Balonku, Lulu dan Siti, Salahkan, Jangan Engkau Ganggu Cintaku, Valentine Day, Engkaulah Satu-satunya, T Scat, Aku Tak Mau, Kekagumanku, I Am Falling In Love, Even If, Can You Feel My Music, Soft Shoe. Lagu-lagu dalam album ini hadir dengan tampilan musik yang beragam sehingga membuat album ini lebih berbeda.
Disini kita bisa melihat sisi kekanakan dari seorang Tompi, yang tercermin dengan adanya sebuah lagu anak-anak yang sudah dikenal orang secara umum yang berjudul "Balonku". Yang membuatnya berbeda, lagu tersebut diaransemen ulang dan dijadikan lagu pembuka di album ini. Selain itu, dalam lagu "Kekagumanku" Tompi mengekspresikan kekagumannya pada sosok ibu dimana lagu tersebut memang ia dedikasikan untuk ibundanya tercinta. Walaupun ada beberapa lagu yang bertema serius, namun kebanyakan justru menggambarkan keceriaan dengan medium beat.
Secara keseluruhan dalam album ini, aransemen lagu diperkaya dengan aransemen vokal. Karakter vokal yang kuat dapat dirasakan di setiap lagu. Selain itu, Tompi mengfokuskan pada lirik-lirik yang sederhana dan bercerita seputar percintaan. Yang menarik adalah beberapa lagu dalam album ini diangkat dengan tema cinta komedi, seperti lagu "Lulu dan Siti" dan "Aku Tak Mau".
Persiapan album ini memang memakan waktu yang cukup lama, karena dalam proses pembuatannya, Tompi berperan sebagai produser, penulis lagu, sekaligus penyanyi termasuk backing vokal yang dikerjakannya sendiri. Namun album ini juga melibatkan musisi-musisi muda berbakat seperti: Yudhis, Bibus, Ary, Ilyas dan Derry.
Disini Tompi mencoba mempresentasikan musiknya dengan memasukkan berbagai unsur musik tanpa menghilangkan ciri khasnya. Keinginan untuk bereksperimen dalam arti mengawinkan unsur-unsur musik Rock, Pop, Jazz, Funk, Hip-Hop dan Soul dapat dirasakan dalam album ini, seolah-olah seperti bermain-main dengan musik. Karena itulah, album ini diberi nama Playful.

Tompi - Cinta Yang Kucari

JEJAK MUSIK IWAN FALS

Biografi Iwan Fals
Aku lahir tanggal 3 September 1961. Kata ibuku, ketika aku berumur bulanan, setiap kali mendengar suara adzan maghrib aku selalu menangis. Aku nggak tau kenapa sampai sekarang pun aku masih gambang menangis. Biar begini-begini, aku orangnya lembut dan gampang tersentuh. Sebagai contoh, menyaksikan berita di televisi yang memberitakan ada orang sukses lalu medapatkan penghargaan atas prestasinya, aku pun bisa menangis. Melihat seorang ibu yang menunjukkan cinta kasihnya pada anaknya, juga bisa membuat aku tersentuh dan lalu menangis

Bicara perjalanan karir musikku, dimulai ketika aku aktif ngamen di Bandung. Aku mulai ngamen ketika
berumur 13 tahun. Waktu itu aku masih SMP. Aku belajar main gitar dari teman-teman nongkrongku. Kalau mereka main gitar aku suka memperhatikan. Tapi mau nanya malu. Suatu hari aku nekat memainkan gitar itu. Tapi malah senarnya putus. Aku dimarahi.

Sejak saat itu, gitar seperti terekam kuat dalam ingatanku. Kejadian itu begitu membekas dalam ingatanku.

Dulu aku pernah sekolah di Jeddah, Arab Saudi, di KBRI selama 8 bulan. Kebetulan di sana ada saudara orang tuaku yang nggak punya anak. Karena tinggal di negeri orang, aku merasakan sangat membutuhkan hiburan. Hiburan satu-satunya bagiku adalah gitar yang kubawa dari Indonesia. Saat itu ada dua lagu yang selalu aku mainkan, yaitu Sepasang Mata Bola dan Waiya.

Waktu pulang dari Jeddah pas musim Haji. Kalau di pesawat orang-orang pada bawa air zam-zam, aku cuma menenteng gitar kesayanganku. Dalam perjalanan dalam pesawat dari Jeddah ke Indonesia, pengetahuan gitarku bertambah. Melihat ada anak kecil bawa gitar di pesawat, membuat seorang pramugari heran. Pramugari itu lalu menghampiriku dan meminjam gitarku. Tapi begitu baru akan memainkan, pramugari itu heran. Soalnya suara gitarku fals. "Kok kayak gini steman-nya?" tanyanya. Waktu itu, meski sudah bisa sedikit-sedikit aku memang belum bisa nyetem gitar. Setelah membetulkan gitarku, pramugari itu lalu mengajariku memainkan lagu Blowing in the Wind-nya Bob Dylan.

Waktu sekolah di SMP 5 Bandung aku juga punya pengalaman menarik dengan gitar. Suatu ketika, seorang guruku menanyakan apakah ada yang bisa memainkan gitar. Meski belum begitu pintar, tapi karena ada anak perempuan yang jago memainkan gitar, aku menawarkan diri. "Gengsi dong," pikirku waktu itu. Maka jadilah aku pemain gitar di vokal grup sekolahku.
Kegandrunganku pada gitar terus berlanjut. Saat itu teman-teman mainku juga suka memainkan gitar. Biasanya mereka memainkan lagu-lagu Rolling Stones. Melihat teman-temanku jago main gitar, aku jadi iri sendiri. Aku ingin main gitar seperti mereka. Daripada nggak diterima di pergaulan, sementara aku nggak bisa memainkan lagu-lagu Rolling Stones, aku nekat memainkan laguku sendiri. Biar jelek-jelek, yang penting lagu ciptaanku sendiri, pikirku.

Untuk menarik perhatian teman-temanku, aku membuat lagu-lagu yang liriknya lucu, humor, bercanda-canda, merusak lagu orang. Mulailah teman-temanku pada ketawa mendengarkan laguku.

Setelah merasa bisa bikin lagu, apalagi bisa bikin orang tertawa, timbul keinginan untuk mencari pendengar lebih banyak. Kalau ada hajatan, kawinan, atau sunatan, aku datang untuk menyanyi. Dulu manajernya Engkos, yang tukang bengkel sepeda motor. Karena kerja di bengkel yang banyak didatangi orang, dia selalu tahu kalau ada orang yang punya hajatan.

Di SMP aku sudah merasakan betapa pengaruh musik begitu kuat. Mungkin karena aku nggak punya uang, nggak dikasih kendaraan dari orang tua untuk jalan-jalan, akhirnya perhatianku lebih banyak tercurah pada gitar. Sekolahku mulai nggak benar. Sering bolos, lalu pindah sekolah.

Aku merasakan gitar bisa menjawab kesepianku. Apalagi ketika sudah merasa bisa bikin lagu, dapat duit dari ngamen, mulailah aku sombong. Tetapi sesungguhnya semuanya itu kulakukan untuk mencari teman, agar diterima dalam pergaulan.

Suatu ketika ada orang datang ke Bandung dari Jakarta. Waktu itu aku baru sadar kalau ternyata lagu yang kuciptakan sudah terkenal di Jakarta. Maksudku sudah banyak anak muda yang memainkan laguku itu. Malah katanya ada yang mengakui lagu ciptaanku.

Sebelum orang Jakarta yang punya kenalan produser itu datang ke Bandung, aku sebetulnya sudah pernah rekaman di Radio 8 EH. Aku bikin lagu lalu diputar di radio itu. Tapi radio itu kemudian dibredel.

Setelah kedatangan orang Jakarta itu, atas anjuran teman-temanku, aku pergi ke Jakarta. Waktu itu aku masih sekolah di SMAK BPK Bandung. Sebelum ke Jakarta aku menjual sepeda motorku untuk membuat master. Aku tidak sendirian. Aku bersama teman-teman dari Bandung: Toto Gunarto, Helmi, Bambang Bule yang tergabung dalam Amburadul.

Kami lalu rekaman. Ternyata kasetnya tidak laku. Ya, sudah, aku ngamen lagi, kadang-kadang ikut festival. Setelah dapat juara di festival musik country , aku ikut festival lagu humor. Kebetulan dapat nomor. Oleh Arwah Setiawan (almarhum) lagu-lagu humorku lalu direkam, diproduseri Handoko. Nama perusahaannya ABC Records. Aku rekaman ramai-ramai, sama Pepeng (kini pembawa acara kuis Jari-jari, jadi MC, dll), Krisna, dan Nana Krip. Tapi rekaman ini pun tak begitu sukses. Tetap minoritas. Hanya dikonsumsi kalangan tertentu saja, seperti anak-anak muda.

Akhirnya aku rekaman di Musica Studio. Sebelum ke Musica, aku sudah rekaman sekitar 4 sampai 5 album. Setelah rekaman di Musica itu, musikku mulai digarap lebih serius. Album Sarjana Muda, misalnya, musiknya ditangani Willy Soemantri.

SUMBER: IWANFALS.CO.ID

Iwan Fals - Maaf Cintaku

Jejak Musik Laluna

Semua berawal dari iseng akan kejenuhan bandnya sendiri di pertengahan album 1999. Ketika itu Boyan (drums,dulu Nasi putih1/2) dan Uti (gitar,dulu OOS), dua orang mahasiswa Arsitektur ITENAS Bandung membuat band iseng yang bawain lagu-lagu sendiri dengan konsep musik berbeda ama band mereka (yang pada waktu itu lagi vakum). Ter-influence oleh Cinnamon dan Blueboy, jadilah beberapa lagu yang so sweet dan easy listening. Ulah kedua orang ini rupanya menarik minat seorang Erwin (Nasi putih ½ juga) untuk ambil bagian isi instrument bass,yang kamarnya dipakai untuk bikin demo kecil-kecilan mereka . Tanpa bermaksud untuk bikin band serius,lagu-lagu dibuat berbahasa Inggris dan masih gak jelas bakal dinyanyiin siapa. Setelah diisi sementara oleh Erwin, barulah menyadari lagu-lagunya lebih pas dinyanyiin sama vokalis cewek.

Di tengah kebingungan, Boyan pun teringat pada rekannya di masa sekolah dulu yaitu Manik, hingga jatuhlah pilihan pada Manik (dulu Macadamia). Cewek ini adik kelas Boyan semasa SMA di SMA 1 Bandung.Keyakinan untuk mengajak Manik pun makin mantap setelah ketiganya mendengarkan suara Manik dialbum ke-2 Pure Saturday. Pada tanggal 2 Januari 2000 mereka memberikan demo yang telah dibikin mereka kepada Manik, ia pun menyambut tawaran ini dengan antusias. Pertemuan di bulan puasa itu , 2 Januari 2000, di anggap sebagai tanggal berdirinya LA LUNA.

Lagu demi lagu mulai dirampungkan. Tapi nama belum ditentukan!! Seorang teman (Ara,red) ngajuin 2 nama Perancis: Eclaire dan La Lune. Nama yang terakhir yang dianggap lebih mewakili konsep musik yang easy listening dan romantis. La Lune artinya adalah bulan, tanpa mengurangi arti dan biar lebih mudah dalam pengucapan mereka sepakat menjadikan LA LUNA sebagai nama Band. Pada tahun yang sama ( Tahun 2000-red) sekitar bulan Oktober LA LUNA di kontrak untuk 1 (satu) album oleh Benih Musik, dimana distributornya oleh Bulletin Musik.

Proses yang cukup cepat untuk sebuah band yang baru terbentuk. Prosesnya sendiri berawal dari demo yang telah dibikin LA LUNA, dititipkan kepada seorang teman, Eko ( eks manager Cherrybombshell-red) yang saat itu akan membawa demo beberapa band dari Bandung yang mencoba peruntungan di kancah permusikan Indonesia. Tanpa berharap banyak, tak lama setelah demo itu diterima, LA LUNA ditawari untuk merekam materinya dalam sebuah Album, yang kemudian menjadi album pertama LA LUNA dengan judul “Penggalan Kisah Lama”, yang menghadirkan single hits dengan judul yang sama.

Pada tahun 2001 LA LUNA mengakhiri kontraknya dengan Benih Musik, untuk terus eksis di permusikan Indonesia, akhirnya tahun 2002 LA LUNA menanda tangani kontrak dengan label barunya Indie Record/ New Metro dan mengeluarkan album kedua pada tahun yang sama dengan judul album “ Dua Musim “ dengan menghadirkan single hits “ Impian” . Tanpa bermaksud untuk berpindah- pindah label, karena LA LUNA di kontrak selalu untuk satu album, maka pada tahun 2003 LA LUNA kembali meluncurkan albumnya dengan judul “ Menanti pagi “ di bawah label Bulletin Musik, yang saat album pertama menjadi distributor. Dalam album ketiga “ Menanti pagi “ ini menghadirkan single pertama dengan judul “ Selepas kau pergi “. Album “ Menanti pagi “ ini adalah sebuah penantian LA LUNA akan harapan agar hari esok atau masa yang akan datang bisa lebih baik lagi dan mendapat pencerahan secerah pagi. Nah..setelah album “ Menanti pagi” yang menelorkan hits ‘Selepas kau pergi’ cukup sukses di pasaran, efeknya cukup membuat nama La Luna eksis kembali di percaturan musik Indonesia, untuk melengkapi pencerahannya album “Menanti pagi” ini La Luna kembali mengeluarkan album “Menanti pagi “ Re-package album, dengan tambahan 2 lagu baru.

Dan akhir tahun 2005 LA LUNA kembali merilis album yang ke-4 “Indah pada waktunya dengan hits single “Tiada yang abadi”.Sampai tahun 2006 ini LA LUNA masih bisa eksis walaupun awal tahun 2006 ini LA LUNA harus kehilangan Erwin (bass) dikarenakan di lebih memilih konsentrasi dengan keluarganya.Harapan La Luna akan tetap eksis di musik Indonesia yang semakin marak ini, dengan tetap menghadirkan karya – karya terbaik La Luna.

Source : lalunaband.com

    La Luna – Membekas Di Hati

    Perpisahan ini bukanlah pilihanku
    Kau yang pergi meninggalkan aku

    Pernah aku memuja dirimu
    Mencintamu setulus hatiku

    Kau yang slalu aku puja
    Ternyata menduakan aku
    Mengkhianati cintaku
    Tak pernah ku membayangkan
    Kau kan melukai hatiku
    Hancurkan mimpiku tinggalkan aku

    Mungkin aku bukanlah pilihanmu
    Tak seperti yang kau mau

    Kau yang slalu aku puja
    Ternyata menduakan aku
    Mengkhianati cintaku
    Tak pernah ku membayangkan
    Kau kan melukai hatiku
    Hancurkan mimpiku tinggalkan aku

    Sakit yang kurasa
    Takkan mudah sirna
    Membekas di hati ku terluka
    Entah sampai kapan
    Ku harus bertahan
    Melawan sedihku sendiri

Soni Agam

Popular tracks