某プロジェクト用に書いた曲。

でもでも何だか違う方向に進みそうなので、この曲は自分用として仕上げることにしました、独立だ、おめでとう。

で、最初はコンセプトがあって題名も決まっていたのですが、自分用に追加アレンジ、それに乗じて名前もリフレッシュ、シンセ部隊とファンキーグルーヴとの融合、その「狭間」をグリグリ感じてもらえたら幸いかと♪

構成はA-B-A-B-C-Dでイントロにオールドシンセを2本使用、電気的なニュアンスを表現、後半に向けての対比を考えてのチープイントロ。

ドラムはHip-Hop系サンプラーサウンドと生音の融合。

ギターはデジロック的に敢えて打ち込み系のシャーシャーいってるサウンドメイク、最大4本使用。

シーケンスフレーズに徐々に肉付けして、Aメロイン、オルガンは計4台、メロとコーラス、バッキングに使用。

B部はA部の上もの力技から転換、グルーヴが削られないようにリズム隊中心のシンプル構成に。

C部スペーシーな場面では一旦オケ録してオーディオ貼付け後エフェクト付加、滑らかなクロスフェード展開に。

D部の全盛り部はパン振りが肝、徐々に盛っていく度にマスキングされて良いものいけないもの、広がりのバランス取りが大変でしたん♪

いつも通り本メロはキャッチーに、終わりの方は混沌、ケイオスに仕上がっております、この流れが好きなのであります♪

今回はシーケンスメロを16分でズラしながら重ねて多層的に聴こえるよう調整してみました、色んな意味でのループなホールをぐるぐると良いでは無いか良いではないか、あーれー♪

使用機材…DP、Superior Drummer、Trilian、SampleTank

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I wrote it for a project.

But I felt that it was moving towards a different way, so I decided to finish it on my own. You are free, hooray.

The first concept was decided already, and so was the title, but I added arrangements and refreshed the name, synthesizer troops and funky groove mix. I would be happy if you enjoyed the groovy feeling.

Configuration is A-B-A-B-C-D, and the intro is using 2 old synthesizer, expressed an electronic feeling, making a comparison as a cheap intro as with the latter half.

Drum is a mix of hip-hop and sampler sound and fresh sound.

Guitar is remade with “shar-shar” sound intending a digital-rock. Used 4 at max.

Added things to the sequence phrase, and verse in, 4 organs, melody and chorus for backing.

Part B is change from A as it is softer. Made it simple using the rhythm groups as the core, so as to not reduce the groovy feeling

Part C is spacious. I took it and put the audio and added effect. Made it cross fade.

Part D’s main part is pan shake, and the masking made it difficult to adjust the balance.

As usual, I made the main melody catchy, the end chaos. I like this theme.

This time, the sequence melody is 1/16 musical note and shifted it so as to make it sound like a gradation. It is like a loop hole, what is wrong with that?

Used instruments : DP, Superior Drummer, Trilian, SampleTank


Loophole

先日、自分が尊敬して止まないベーシストさんとお話しした際、「最近アメリカではグルーヴが変わってきているよ、もっとイーブン、もしくはもっと軽くなってきてるよー！」との内容を踏まえてちょっと新しいグルーヴでファンクを作ってみました♪

シャッフルを後ろにズラすのではなく32分規模まで前にズラしたり、4/4拍子尺では有るもののアクセントを色々変えて4/4拍子に聴こえなくさせてみたり、頻繁に密度差のあるリズムチェンジしてみたり…まだまだ使いこなすには時間がかかりそうです、でもこの危なっかしさはクセになりそうな予感ですな。

で、今回は題名通りスパイラルになる部分を、とサビで半音下降をふんだんに使用、本当はもっとひねくり回してやろうかと思ったんですが、綺麗なスパイラルが表現出来なくなる気がしてこのままの方がいいかなぁとこの塩梅で。

編成はオルガン×3、エレピ、ヴィブラフォン、女性コーラス、ギター、ベース、ドラムと今回も楽器多用、これもDTMの成せる技ですな、大音量もしくはヘッドフォンなどで聴いて頂けたら色々な音が雪崩れ込んでくるかと思います♪

各々の楽器表現をもっと詰めても良かったのかなぁって思いましたが、デモということでホドホドの作り込みに抑えました、だってそっちの方が作曲より手間なんだもーん、でもね、でもね、ほんデモってね…って嫌ぁ〜、ギャッフーン( ´△｀)Ohhh~

使用機材…DP、SampleTank、Superior Drummer、Trilian

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The other day, I talked to a bass player I like. “Groove has changed in America. It’s more even. More lighter!” I thought about it and made this groovy funky song.

Not shuffling but moving it forward to 1/32 musical note, although it is 4/4, not making it sound as it is so, changing the rhythm often… seems like it will take time to get used to using it. But the dangerous feeling is not so bad.

And this time, as the title says, I used a lot of half lower notes to make it spiral, although I wanted to moved it around a bit more, I was worried it will not make out a beautiful spiral anymore.

The configuration is 3 organs, electronic piano, vibraphone, women’s chorus, guitar, bass, and drum. This time I used a lot of instruments, which is thanks to DTM. If you try it out on a large sound or headphone, there will be a lot of sounds entering your ear.

I think it might have been better to change around the instrument usages, but it is a demo. It is easier this way, but I must say, I do not like demos.

Used instruments : DP, SampleTank, Superior Drummer, Trilian


5piRA-l-AЯiq2(DEMO)

えー、今回は再びブレイクビーツをテーマに、「ヘビーかつキラキラ」したサウンド＆クセのあるリズムを意識して仕上げてみました、えー♪

リズムとアンサンブルの粗密具合でバウンドを表現、昔某CMであった「坂道で何万個もスーパーボール大放出」みたいなドッバーって感じをイメージしてみたというか…雪崩のように押し寄せる様々なバユンバユンを感じて楽しんで頂けたらいいなぁと、いっつあそにー。

作ってるうちにもっとマニアックにリズムを弄りたい衝動に駆られたんですが、そこは大人の子、崩壊しない程度の「ここら辺」ってところで切り上げてみました、折角ならもっと数学的にカクカクと遊んでみても良かったのかも…うふーん、どうでしょうぅー。

サウンドメイクに関してはヘビーゴリゴリギターが2本、主旋律辺りのメロディーシーケンス(シンセ)が4本、シンセベースがオクターブで2本&スラップベースが3本、ドラムが3セット、そして個人的に大好きなテープストリングがバッキング1本＆中間のハーモニックマイナーで3本という構成で仕上げてみました、DTMはやりたいほーだいで経済的であります♪

いつもは作曲の際に「アイディアの種」をある程度掻き集めて具体的にイメージしてから開始するんですが、今回は上記のような大まかなものしか考えずにふらふらと始めてしまいまして…そんな訳で思い付くままに放り込み、結果、ネタ枯渇の中身の無い頭の割には良くも悪くも「ハッ」とする部分もまま縫い込めて作ってて楽しかったです、カランコロン、おおっ、耳から金塊。

使用機材…Dp,Sampletank,Trilian,EZDrummer

Bound! - ¡punoq

Nintendo DS Korg M01で制作。

購入して7時間ほどで書いた曲。

最初の音色を選択時にドラムンベース、ブレイクビーツ、ビックビート系に合うんじゃないかと思いこれ系に。

どうしても32分音符のキレやウネリ感を用いたかったので、テンポ♪＝３６０の倍テン打ち込みにトライ。

音の洪水とスペーシーさの対比が出来ればいいなと知恵熱放出、長居したドトールを温暖化。

50秒あたりから出てくるキック＆スネアのディレイは人力、多分気持ち良くハマったかと。

人は赤子として生まれ、子供帰りして人生を終える…それを表現する為に赤ちゃんボイスを最初と最後に使用、決して個人的フェチからではないと、おぉ、ばぶぅ〜。

ーーーーーーーーーー

Composed it using Nintendo DS Korg M01.
 
Wrote it 7 hours later after buying the game.
 
Decided on this theme because I thought the drum'n bass, break beats and big beat would fit in when I chose the taste of the sound.
 
Because I wanted to use the sharpness and swellness of the 32nd note, I tried inputting by doubling ♪=360.
 
I racked my brain out to express the comparison of the flood of sound and spaciousness, and unintentionally warmed up the temperature of Dotour Coffee Shop which I stayed for hours and hours.
 
The delay of the kick and snare, which comes from after 50 seconds, and played by a person, has probably fit in smoothly.
 
I used a baby's cry at the beginning and end; to express the phenomenon that we are all born as a baby, and return to a child and end our lives... the cry was not used by any means due to personal longings.



Reversion (DS Korg M01)

メーザー時代に制作。

友人のMotionDiveで制作された約１分ほどの映像に音を載せるというコンセプトだったはず。

何度も映像を観て、自分なりの映像哲学をシーン毎に音として投入した作品。

洗練と喧噪のバランス調整が最後まで大変だったと記憶。

個人的には中盤の階段をちょこまかと降りる表現、ピチカートの感じ、最後の溺れ行く表現が好きなポイント。

使用機材はSampleTank、MU2000、DPで制作。

映像同期Ver.は以下より…ONO君グッジョブ。

http://www.youtube.com/watch?v=LDlUbh8WP34

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I wrote this during my Mesar years.

I recall that the concept was to make it based on a 1minute video that a friend made using “Motion Dive”.

I watched the video over and over again, and reflected my own idea of video into each scene by adverting it into sounds.

The balance between crisp and chaos was really hard till the end.

Personally I like the mid part where you go down the steps, the pitch cart feeling, and the drowning feeling.

I made it using SampleTank, MU2000, DP.

The music video can be downloaded from below. ONO, good job.

http://www.youtube.com/watch?v=LDlUbh8WP34

Winding

メーザー時代に書いた曲。

青をイメージした曲、水の中で様々なものが多層的に蠢く感じと煌めきを表現。

ピッチベンドをニュルニュル動かし、水面に落ちた油分の伸縮する感じやディレイによって光の乱反射を表現。

敢えて耳に痛い感じでミックス、眼に突き刺さる光の感じを感じ取って貰えれば幸いかも。

今更ながらこの感覚は当時だけのものと感慨深い、あのアンニュイ感と洗練感はどこで抜け落ちたか。

使用機材…DP、MU2000

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I wrote this during my Mesar years.

The theme image was blue, in the water, and you could see a lot of things in gradation shining.

I moved around the pitch bend slowly, and expressed the oil falling on the water, and the delay shining.

I purposely wrote it so as to hurt the listener’s ear, because I wanted them to feel the blazing light hurting their eyes.

I feel that what I felt at that time is what I felt only then. That ennui feeling and crisp feeling is gone, where did it go, I wonder.

Used instruments : DP, MU2000

Blüe

メーザー時代にとても気合いを入れて書いた曲、確か一ヶ月位かかったのでは？

色々と自分の癖が放り込まれたバタバタ変化していく曲。

音源はMU2000、Z8、SampleTankを中心にDPで制作。

恐竜のT.Rexとwreck(残骸)を掛け合わせた造語、都会の荒々しさと残骸感を表現。

ドラムにディストーションを加味、自分の演奏はちょこっとだけサイドギター。

中後半のビッグバンドパートにはとても苦労した、そして盛り過ぎたかも…個人的にはハイライトな場所。

当時ジョンスコにハマっていたので、少なからずメロラインに影響が…。

今からまたこの打ち込みをしろと言われたら即断で「NO!!」と言える日本人。

ーーーーーーーーーー

I worked very hard writing this piece during my Mesar Haus era, about a month of composing perhaps? 
 
It keeps on changing restlessly, as I've thrown in my habits.
 
The sound origin is made of DP based on MU2000, Z8 and SampleTank.
 
A coinage of the dinosaur 'T.Rex' and 'wreck', it expresses the city's distortion to the drum, and played a bit of side guitar myself.

Personally being the highlight of the whole piece, I had a hard time on the big band part at the latter in the middle section, just might have gotten a bit too feverish.
 
Since I was into John Scotfield during writing this piece, it's had effect on the melody line more or less.
 
If asked whether I'll be able to input this piece again right now, I'm one heck of a Japanese who'll give a definite answer, "NO WAY!"
 

Wrex!!

1999年、ドリームキャストで発売された「お・と・い・れ」という音楽制作ソフトで作曲。

確か友人に一日借りて６、７時間で作ったはず、まだまだ上京前、昔の家が懐かしく思われる…あぁ、また風呂入りたい。

多忙で避暑地に飛ぼうが何処に行こうが電話に追われるというコンセプトで制作したと記憶。

当時のサンプル音源はピッチを変えると音価が変わってしまうという、大変もどかしい状況だったので色々と困った覚えが…。

また制作する機会があったら今度こそはドップリ時間を注ぎ込みたい…そんな素晴らしいソフトでした♪

使用機材…DP、MU2000、Sample Tank

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I wrote this in 1999, using music software called “Otoire”, which was released from Dreamcast. 

I remember that I wrote it within 6 or 7 hours, borrowing it from a friend. It was before I moved to Tokyo, it brings back memories, makes me want to take a bath in my old house.

The theme was that the person is so busy that whether he goes to a resort or anywhere, he is constantly being chased around by phone calls.

The original sound record at that time changed when shifting the pitch, so I was very unsatisfied with that at that time.

But if I have another chance to use the software, I would. It was a great one.

Used instruments : DP, MU2000, SampleTank

Pursuit (SEGA OTOIRE)

今回は「TIME」をテーマに色々思いつくところを積み上げてみました♪

世界には様々な時間の流れがあり、その色彩ドラマもまた様々…複層に重なり溶け合いながらも大きな流れにのせられて足跡を残し流れ流れ行く…そんな「時間」に対する視点を主観、俯瞰、移動、停止など変化させるようなイメージで捉え自分色に仕上げてみました♪

まずはお馴染みの「ウェストミンスターの鐘」をイントロに、鐘の音をドラムパターンに雪崩れ込ませて…これ、昔っからやってみたかったんですよね♪

変拍子は勿論の事、曲中に大きくテンポチェンジ、同旋律のユニゾンの譜割り(音価)のチェンジなど崩壊しない程度にキャッチーさとカオスのバランスの狭間で「タイム」と叫んでみたりと初ボイスも楽しませて頂きました、タ、タ、タ、タイム♪

あと昔学生時代によく使用していた「平うた：2コード→サビ：頻繁なコードチェンジ」も復活、これも回顧ということで思い出と共にフタを開けてみました、パカっ、わおっ、なんて甘酸っぱいんだろう♡

毎回ながらその時のベストな熱量を封入出来るよう作編曲してますが、今回はかなりの展開の激しさなので何度か聴いて頂いて曲の流れや世界観を楽しんで頂ければ幸いです、いろんな音やアイディアも隠れんぼしておりますのでそちらも楽しんで頂けたら嬉しいです♪

使用機材…DP,SampleTank,Reason,Trilian,Superior Drummer

7133

メーザー時代に書いた曲。

確か発表会用に書いたはず…当時自分がギターでメインをとって、後輩のベーシストにベースを弾かせて、オルガンとドラムをオケにしてやった記憶が…。

この頃Souliveなどのジャムバンドにハマってて勢いで外枠を書いて、ソロに凄い時間をかけて打ち込んだ記憶があるなぁ…このオルガンソロは自分でも気に入ってます、ザ・打ち込み♪

デジャブ、既視感…「キシカン」であって「ガイシカン」ではない、本番で読み違えた痛い思ひ出。

使用機材…DP、MU2000、Sample Tank

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I wrote this during my student years at Mesar.

I probably wrote it for a concert… I played the main part as the guitar, and the younger students played the bass, and used the organ and drum for the karaoke.

At this time, I was into “Soulive” and such jam bands and wrote the outer part, so I used a lot of time to write it… I myself love the organ solo.

Dejavu, have already seen it, not outer eyes, I have a memory of misreading the Japanese kanji title.

Used instruments…DP, MU2000, Sample Tank


Dejavu

メーザー卒業作品。

当時メーザーで最高クラスの上級音楽理論と上級編曲を終了する際に卒業作品として提出した作品。

その当時の自分に関わる数字(年齢、生年月日、電話番号、住所、家族構成など)を小節、音階などに変換して制作。

佐藤允彦校長に木管四重奏でレコーディングして頂きました、音源を頂くのを忘れた事が最大の後悔。

あまりにも手放し感があったので、これ以降無調音楽を書くの止めてしまった…てへ♪

使用機材…DP、MU2000

ーーーーー
A graduation project piece for the school I went to, Mesar.

I wrote it for the most difficult class I was taking before graduating.

I used the numbers that was related to me at that time, for example, age, birthday, phone number, address, family members, and so on. I changed it to verses and made it into a piece. 

The principle of the school, Sato, recorded the wooden quartet. I am so sad that I forgot to ask for the original music record.

It had such a free flow that I stopped writing non step music anymore, lol.

Used instruments：DP,MU2000


P.music no.1

スポンジに連想されるイメージ&離れたイメージを融合出来たらと眠い目をこすりこすり挑戦してみました♪

スポンジで連想されるもの…ギュッと潰されても、グーっと戻ろうと頑張るタフネスさ、全てを受け止めるぜ的なポコポコと深い穴の空いた懐具合、シンクで優雅にフワフワと浮かびながらも中身は様々な液体をドッシリ含んでます的なリッチなところなどなど…。

も一つ視点を変えて「スポンジ」をカタカナ&アルファベットにした時の文字を「モールス信号」にしてリズムに組み込んでみたり…一瞬思い付きは「ステキっ！」って思ったんですが、これ、ホント難しかったです、1番苦労したところではないかと・涙

ス : ーーー・ー
ポ : ー・・_・・ーー・
ン : ・ー・ー・
ジ : ーー・ー・_・・

s : ・・・
p : ・ーー・
o : ーーー
n : ー・
g : ーー・
e : ・

…と音価を並べているところなんですが、変拍子っぽいところがそこら辺になりますので、そこら辺を「？、？？、ん〜、どうかの、どうなんでしょうー？」と聴いてもらえたら嬉しいかなぁと♪

あと連想から外れるところはいつもながらの自分のサウンドであったり編成であったりってところですかね？…うまく融合出来てれば良いんですが・汗

ゲシュタルト崩壊とまではいかないまでも何度も書きます、スポンジスポンジスポンジ…敢えて書かないとイメージして頂けないこと請け合い、えぇ、何はともあれ色々と試行錯誤が詰まった作品ですので、楽しんでもらえたら幸いです、ぐにゅ〜♪

使用機材…DP,SampleTank,Trilian,Superior Drummer

5P'and3☺︎

8年ぶりのニューマシン、約20年ぶりのニューDAWという事で、色々と機能を試しながら作ってみました♪
習うより慣れろ、いやー、良いね、ハイスペックっ！
結構ソフト音源載せたけれども、ちゃんとレイテンシー無く動きますがね、バウンスもサックサクですし、全くもってスバラシー！
ただ、細かい打ち込み作業面においてはDPの方が使いやすかったかもなぁと…ポチポチのマウスプレイヤーとしてましては、離れてみて初めて分かった、DPの偉大さなりけり。

曲のコンセプトとしましては、卒業＆入学等々、春を迎えるにあたっていろんな不安や期待に心を揺らす様を込めコメ、でもでも、最後はやっぱハッピースプリングみたく、70年代ソウルを意識した感じで、ついでに手拍子なんぞ入れてみたりと色々思いつくままに纏めてみましたん♪

使用機材…The Studio One, Trilian, Superior Drummer, etc.

Spring is just around the corner.

自己バンド用に制作。ベース主体のマーカスっぽいヘビーな曲を弾きたくって。

「Experientialism」(実験・経験主義) をトリオでということで"E"を"3"に置き換えてみました、おぉ、しゃれおつ。

こんなトリオを組めたらなぁと思って打ち込んだので、結構みんな弾きたくってる感じが表現されていたらいいなぁ、途中のシタールはいい感じにハマったのではないかと。

使用機材：DP、Sample Tank、Superior Drummer

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Made it for the private band. I wanted to play a heavy song that is bass main and has a Marcus taste.

I wrote this imaging that it would be great to be in a trio like this, so I would be happy if it had that kind of humor. I am thinking that the sitar during the piece is pretty nicely matching with the song.

Used instruments：DP, Sample Tank, Superior Drummer


3xperientialism (Demo)

某ピアノ・ビューティーを聴いててジャズワルツを書いてみたくなり書いた曲。

今から宝探しの旅に出るぞ的なちょっとワクワクする感じが共有出来たら嬉しいかも、エンディングテーマのノリもあるある的な。

旅途中の難所如く制作途中に何度も壁が立ちはだかったけれど、けれども何とか走り抜けられてホント一安心。

かなりオンコードを多用してみたりなんかしたので譜面が凄い事に…トリオアレンジは楽器多用アレンジとは違う難しさがありますな。

しかしながら慣れないジャズドラムにこれほど苦戦するとは思わなんだ、超浮き足立ってます。

DP→aiff→mp3と書き出しを重ねる度に音質がトレブリーになるのは如何に？…耳障りなところが多々あったりなんかします、我慢して聴いて、お願い。

「ジャズは打ち込むものじゃないんだよ」なんて昔師に言われた事がありましたが、言われれば言われるほど萌える、いや違った、燃える気質なものでついついやりたくなっちゃった次第です、いやいや日々勉強ですな。

機材…DP、SampleTank、Superior Drummer

ーーーーーーーーーー
 
A jazz waltz piece inspired by listening to a piano beauty.
 
I hope to share the excitement of going out on an adventure for searching treasure, so I've added movement to the ending theme.
 
Like hard times during a trip, I've had challenging moments while working on this piece, but I'm glad to have been able to finish it.
 
Since I've used so many on chords, the score is a bit crazy... trio-arranging has a different hurdle compared to arrangement of using a lot of musical instruments.
 
However, I didn't think I'd have such a hard time with the jazz drum, which I'm not so used to, and I'm awfully excited.
 
By the way, why does the sound quality become trebly as it converts from DP to aiff to mp3?... There are some distracting noises, but please be patient.
 
My teacher once said to me, "Jazz is not something you throw yourself over to," but the more I'm being told so, I'm just the kind of person who gets more dizzy... no, more than that. I feel the fire burning inside myself. Let me just tell you, I simply just keep learning new things each and every day.
 
Equipment...DP, SampleTank, Superior Drummer
 

TR3ASURE

レパートリーのバランス的に何かバラードをと思い書いた曲。
 
秋のにほい、恋の予感…「fall」に「秋」と「恋に落ちる」のダブルミーニング、おぉ、ちょいとしゃれおつ過ぎ。
 
ベースアルペジオが使いたくてついついこのアレンジに…イントロで良いサウンドスパイスになったのではないかと、これはミスれないっすな。
 
コード進行は超王道、ちょいと懐かしいアレンジになりました♪
 
個人的にSaxソロ後のシーケンスパート、最後のサビ入りのグワっと感が気に入ってます、グイグイ胸に切なさが込み上げてきます…泣いて良いんだぜ、いやはや恋の曲ですな。

ちょいと音割れなんぞありますが、まぁ、何と言うかそれが胸の内の苦悩を怪我の功名的に表現しちゃったりなんかしてたりなんかしてない？、ない？

みんなにこの切なく焦がれる感じが伝わったら嬉しいなぁって思う秋の寒空、如何お過ごしでしょうか、と♪

使用機材…DP、SampleTank、Superior Drummer、Trilian

ーーーーー
I wanted a ballade as to make the balance better, so decided to write this.

Fall’s scent, a feeling of falling in love… Fall and fall, get it?

The urge to want to use bass arpeggio made the arrangement this way… I think it made the intro spicy. 

The code arranges is basic, and a bit nostalgic.

Personally, the sequence part after the solo Sax is what I like, the last part makes me very passionate. It is after all a love piece.

The sound is a little clipping, but it expresses the harsh feelings of love, right?

I hope you all enjoy the scent of falling in love in the fall season.

Used instruments : DP, SampleTank, Superior Drummer, Trilian

Scent Of Fall

今回、オルガンリフの曲を作るつもりが内なる名古屋人のグルーヴに負けて出来た曲。

何というかみんなで踊れたら楽しいだろうなとついつい四つ打ちに手を出してしまった、しまった…ブンブンサテライツ好きの自分からしてみればそういう曲も欲しかったので結果オーライと言っちゃあオーライ♪

最初全くパートが纏まらず空中分裂するかと思われたんですが、何とか形になって嬉しい限り…いやはや母さん今日はトンカツだね！

本当はシンセを存分に使ってモロクラブミュージックに流れようかとも思ったけど、現実的に出来るアレンジで何とかセーブ、キーボーディスト泣かせの曲がまた一つ出来たかなと。

サックスメロの息継ぎポイントがあまりないので茹でダコ必至、でもやってくれると信じてます、ですよね、うんうん♪

基本はマイナーブルースなので少し、いや半分ぐらい歌謡曲臭くなってしまった…でもでもキャッチャーではあるので聴きやすいと思います、です。

使用機材…DP、Superior Drummer、Trilian、SampleTank

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This time I was planning to write an organ riff piece, but I couldn’t resist the temptation of the inner groove as a Nagoya guy, and this is how this one came about.

How should I express it, I simply imagined it would be incredibly spectacular to dance along, and before I knew it, I had dabbled with four-on-the-floor. Oh well, since I like Boom Boom Satellites, and wanted to write a piece with that kind of groove, I guess it turned out alright.

The sections that I first thought wouldn’t fit in together no matter what, gradually did, which made me so filled with joy, oh sweet mother, we’re having fried turkey today!

My intention was to use the synthesizer to my heart’s content and flow like the completely club music, but I seized myself with what I could realistically arrange, and as a result a keyboardist-bullying-piece was completed, alas.

There are so little breathing points for the sax’s melody that there’s no arguing he’ll blow up like big red octopus, but I believe he’ll manage it somehow, sorry for being irresponsible.

Basically, the taste is minor blues, so it’s a bit…no about half ‘folk song ’ish but, it sure is to catch your ear!

Used instruments…DP, Superior Drummer, Trillian, SampleTank

SshhaakkeE

mesar-haus サウンド・プロデュース科卒。

佐藤允彦氏、篠田元一氏、砂田知宏氏に作編曲を、井上 博氏らに音楽理論を、矢堀孝一氏にギターを師事。

卒業後、自己の音楽性からギターをベースに持ち替え、自己バンドやサポート業で都内ライヴハウスにて様々な音楽活動を展開中。


Hi, my name is Tsuneo Takase.

I studied and finished the Mesar-haus music school sound-produce course in Tokyo.

I majored composition, arrangement and musical theory under Masahiko Satou, Motokazu Shinoda, Tomohiro Sunada, Hirohshi Inoue and Kouichi Yabori.

After graduation, I replaced my musical instrument from a guitar to a bass.

And at present, I'm playing in a self-organized band and Supporting other bands at livehouse in Tokyo.


tunebass777

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