In deze aflevering van De Octopus spreekt Nele Brökelmann met kunstenaars An Onghena en Jorieke Rottier over het begin van het ‘onderzoeksproces’ van de kunstenaar. De opname gaat over de sprong in het diepe, de eerste aanzet tot een proces waarvan de uitkomst nog onbekend is. Je hoort onder andere welke uitgangspunten Jorieke neemt in het continu verzamelen van materialen en welk effect dit heeft op haar proces als kunstenaar. An vertelt hoe voor haar de sprong in het diepe eruit ziet en dat deze meestal pas plaatsvindt nadat er een werk is ontstaan. 

Podcastserie De Octopus is een samenwerking tussen kunstinitiatief en online platform Witte Rook en kunstenaar Nele Brökelmann. In acht podcasts kun je luisteren naar de ervaringen en ideeën over de verschillende aspecten en betekenissen van het proces in de hedendaagse kunstwereld. Nele Brökelmann, Esther van Rosmalen, Eef Schoolmeesters en Roeliena Aukema spreken met kunstenaars en curatoren over de processen van onderzoek,

Octopus 01 Spronginhetdiepe

In deze aflevering van De Octopus spreekt Roeliena Aukema met kunstenaar Susanne Khalil Yusef en curator Eva Langerak over de rol van het presenteren als onderdeel van het kunstenaarsproces. De opname gaat over het publieke delen, het moment waarop een kunstwerk wordt gedeeld met het publiek in de vorm van een presentatie of tentoonstelling. Hoe ga je om met je publiek en de context van de ruimte? Wat is de rol van een presentatiemoment in het proces van de kunstenaar en hoeveel hiervan laat je aan anderen zien? Eva en Susanne gaan in dit gesprek op zoek naar de antwoorden op deze vragen en naar de overeenkomsten en verschillen tussen de kunstenaar en de curator.

Podcastserie De Octopus is een samenwerking tussen kunstinitiatief en online platform Witte Rook en kunstenaar Nele Brökelmann. In acht podcasts kun je luisteren naar de ervaringen en ideeën over de verschillende aspecten en betekenissen over het proces in de hedendaagse kunstwereld. We spreken met kunstenaars en curatoren over onderzoek, reflectie, productie en presentatie, en hoe deze in relatie staan tot het proces van de kunstenaar.

Octopus 04 Hetpubliekedelen

In deze zesde aflevering van De Octopus spreekt Esther van Rosmalen in Bilthoven met kunstenaar Lily van der Stokker en curator Julia Geerlings over de transformatie van het kunstwerk ofwel het moment dat het kunstwerk het atelier verlaat en er van alles gaat veranderen in betekenis of interpretatie. Als kunstenaar kun je daar niet altijd invloed op uitoefenen, de vraag is of dat erg is? Tegelijkertijd kan er met de betekenissen gespeeld worden die anderen aan het werk toedichten, en ontstaan er nieuwe inzichten. Luister de podcast op Soundcloud of op Spotify.

Podcastserie De Octopus is een samenwerking tussen kunstinitiatief en online platform Witte Rook en kunstenaar Nele Brökelmann. In acht podcasts kun je luisteren naar de ervaringen en ideeën over de verschillende aspecten en betekenissen over het proces in de hedendaagse kunstwereld. We spreken met kunstenaars en curatoren over onderzoek, reflectie, productie en presentatie, en hoe deze in relatie staan tot het proces van de kunstenaar.

Octopus 06 Transformatievanhetkunstwerk

In deze aflevering van De Octopus spreekt Nele Brökelmann met kunstenaars Dagmar Marent, en theaterregisseur en kunstenaar Sam Scheuermann. Samen verkennen zij welke verschillende vormen schrijven in de zin van noteren binnen het ‘onderzoeksproces’ van de kunstenaar aan kan nemen en welke rol de toeschouwer erin speelt. Is er een verschil tussen een notitie, een schets en een werk? Wat voor dynamiek ontstaat tussen de context waarin de gebruikte materialen bestaan en de gedragscodes van de presentatie ruimtes (theater, kunstwereld, huiselijke setting) als het transformatieproces maar door blijft gaan?

Podcastserie De Octopus is een samenwerking tussen kunstinitiatief en online platform Witte Rook en kunstenaar Nele Brökelmann. In acht podcasts kun je luisteren naar de ervaringen en ideeën over de verschillende aspecten en betekenissen over het proces in de hedendaagse kunstwereld. We spreken met kunstenaars en curatoren over onderzoek, reflectie, productie en presentatie, en hoe deze in relatie staan tot het proces van de kunstenaar.

Octopus 07 Schrijvenindezinvannoteren

This audio clip is part of the observations | 49m2, year 8, summer 2024 | of artist Qiaochu Guo.

The project 49m² is a long-term experimental inquiry into the position of art in public space.

Witte Rook is a platform for research, experimentation, and reflection in the field of visual arts. The program is based on providing time, space, and context through long-term projects in which the artist’s voice is central. … we start from our local environment, such as the history of the city and region, heritage, public space, and the communities, residents, and users who are part of it. … with a focus on digital storytelling and hybrid residency projects that explore what the artist-in-residence (AiR) of the future can be.

49m² | 新录音 139

49m² | 新录音 140

49m² | 新录音 141

49m² | 新录音 144

49m² | 新录音 145

Brief Lili Struik

Brief Sam Maske

Brief Jetske Apollonia

Dit manifest is onderdeel van de observatie van Rick Abelen tijdens zijn werkperiode (21 mrt/21 jun 25) op de 49m² in het Zaartpark te Breda in opdracht van Witte Rook.

49m² is een vrijstaat in het Zaartpark: een stukje grond zonder regels, waar kunstenaars vrijheid en verantwoordelijkheid onderzoeken. Sinds 2020 nodigt Witte Rook elk seizoen een kunstenaar uit om de plek tijdelijk te beheren, waardoor 49m² een levend experiment in de publieke ruimte is geworden.

Witte Rook is een platform voor onderzoek, experiment en reflectie met aandacht voor maatschappelijke vraagstukken. Witte Rook biedt kunstenaars tijd, ruimte en context in de vorm van langlopende projecten waarin de stem van de kunstenaar centraal staat. Hiervoor vertrekken we vanuit onze lokale omgeving zoals de historie van stad en streek, het erfgoed, de publieke ruimte en de gemeenschappen, bewoners en gebruikers die hiervan deel uitmaken waardoor verhalen verbonden worden aan universele onderwerpen.

49m² | Manifest

Tijdens de tentoonstelling De Vrijstaat – land van 49m²⁠ gingen de Kroniekschrijvers – Jetske Apollonia, Sofie Hollander en Sam Maske – in gesprek met bewoners in en rond het Zaartpark over het thema vrijheid. Ze spraken over de kleine en grote (on)vrijheden die we elke dag ervaren. Hun gesprekken vormen samen een podcast, waarin ze met aandacht en verbeelding de tijdgeest van nu vastleggen – vanuit Breda, vanuit het park, vanuit het leven van alledag.

⁠49m²⁠ is een vrijstaat in het Zaartpark te Breda: een stukje grond zonder regels, waar kunstenaars vrijheid en verantwoordelijkheid onderzoeken. Sinds 2020 nodigt Witte Rook elk seizoen een kunstenaar uit om de plek tijdelijk te onderzoeken en te observeren, waardoor 49m² een levend experiment in de publieke ruimte is geworden.

Witte Rook is een platform voor onderzoek, experiment en reflectie met aandacht voor maatschappelijke vraagstukken. Witte Rook biedt kunstenaars tijd, ruimte en context in de vorm van langlopende projecten waarin de stem van de kunstenaar centraal staat. Hiervoor vertrekken we vanuit onze lokale omgeving zoals de historie van stad en streek, het erfgoed, de publieke ruimte en de gemeenschappen, bewoners en gebruikers die hiervan deel uitmaken waardoor verhalen verbonden worden aan universele onderwerpen.


Shownotes:
Interviews door Sam Maske.
Edit door Jetske Apollonia van Dorp.
Keyboard en drum door Sam Maske.
Begeleidende temmen: Jetske Apollonia van Dorp, Sofie Hollander en Sam Maske.
Met dank aan BPD Noord-Brabant voor het interview met Bianca Prevoo-Reurings.
Met dank aan Pixabay voor een aantal samples.
⁠witterook.nl


De Vrijstaat | Het Zaartpark als achtertuin

Esther van Rosmalen in gesprek met Wessel Verrijt, Lisa van Sorge, Anouk van der Wegen, Ian Skirvin en Ruben Mols tijdens de werkperiode In het Midden, 20 juli tot en met 11 augustus 2019 in Temporary Art Center (TAC) Eindhoven.

Wessel 010819 0099

PL SUWaczek Audio Przewodnik

NL SUWaczek Audio Gids

ENG SUWaczek Audio Guide

Por invitación del Stedelijk Museum Breda y Witte Rook, las artistas Carme Nogueira y Elena Prado dan forma a la exposición de investigación Letters from Spain, sobre la huella de la comunidad española en Breda. Nogueira trabaja de forma remota desde España como Artista en Residencia en este proyecto de investigación. Elena Prado investiga la influencia de la migración española en Breda. Juntos hacen visible esta historia desconocida sobre la base de información fáctica, imágenes, objetos e historias. Al hacerlo, son el punto de partida para el diálogo sobre los múltiples temas subyacentes al flujo migratorio español.

La exposición se puede ver en el espacio del proyecto NEXT del Stedelijk Museum Breda del 1 de agosto al 20 de septiembre de 2020. Los archivos de audio forman parte de la exposición.

Carta de España 1: clip de audio sobre la pintura de Hendrick de Meijer.

Carta de España 2: clip de audio sobre la foto de los trabajadores frente a la casa de huéspedes Hero en Willemstraat.



Carta de España 3: clip de audio sobre los hijos de inmigrantes españoles.

Carta de España 4: clip de audio sobre integración.

Witte Rook

Popular tracks