Вокал – Екатерина Кордас,
Гитара – Александр Жеделёв, 
Контрабас – Сергей Шегуров

Режиссер Игорь Лысов
Художник – Изабелла Козинская

Музыкальное оформление и аранжировка – Александр Жеделёв

«Женитьба» очень часто решается в ключе исключительно комическом, высмеивающем и Агафью Тихоновну, приставляющую губы одного жениха к носу другого, и самих женихов, забавных и нелепых, и юркого Кочкарева, любой ценой стремящегося женить Подколесина, и самого Подколесина, в последний момент сбегающего со своей свадьбы…

Но Игорь Лысов решился заглянуть за ширму смеха и карикатуры, и увидеть женщину, безжалостно выставленную на всеобщее обозрение, женщину, которая так страстно хочет замуж, что готова прилепиться почти к каждому, у нее уже и платье приготовлено, чтобы в любой момент ринуться под венец.

А женихам нет ни малейшего дела до нее самой: их волнуют совершенно другие вещи — богата ли? знает ли по-французски? полненькая ли?

И не то чтобы всё это не смешно, но и до слез жалко. Гоголь высмеивал, Лысов готов посмеяться, но не высмеивать, хотя бы потому, что не по-гоголевски относится к женщинам. И вспоминает, как в молодости приходил с приятелями к девушкам в гости: ухаживали, говорили комплименты, делали вид, что стремятся к самым серьезным отношениям, и уходили, исчезали, даже не потрудившись выпрыгнуть в окно. А девушки были искренними, открытыми, совершенно беззащитными в своем желании выйти замуж, создать семью, и, отплакавшись ночью, утром опять надеялись и сияли этим желанием счастья.

Мечта о семье и любви никогда не угасает в женщине. Сегодня самая востребованная в мире профессия — свадебный фотограф; по-прежнему самое дорогое и ответственное платье – свадебное, самое главное торжество, размах которого обычно превосходит финансовые возможности пары – свадьба…

На сцене будут расставлены кабинки: то ли телефонные будки, то ли исповедальни, то ли клетки-камеры, из которых не выйти персонажам; но кабинки будут подвижными и даже смогут танцевать…

"I Wanna Bee Love B You" song written by Herbert Stothart and Harry Ruby, with lyrics by Bert Kalmar

"В Городе Моем" Жанна Агузарова

"Мой Белый День"  Жанна Агузарова

"Женские Штучки" Колибри

Лауреат «Золотой маски», главный режиссёр Красноярского ТЮЗа Роман Феодори ставит на сцене Русского театра спектакль «Антигона», основываясь на трагедии Софокла и одноимённой  пьесе Жана Ануя.

Трагедия Софокла была исполнена впервые в 442 году до нашей эры; «Антигона» Жана Ануя увидела свет рампы в 1944 году.

Две с половиной тысячи лет герои древнегреческого мифа продолжают волновать зрителей и читателей, всякий раз угадываясь в современниках.

- Царь Креонт, подобно Понтию Пилату Булгакова, странствует по мировым сценам, не в силах вырваться из беспросветного своего одиночества и не решаясь покончить с собой, - рассказывает постановщик спектакля. – И если наивный, по нашим меркам, Софокл остерегает  Креонта от гордыни и зовет к раскаянию  словами мудреца Тиресия, то у Ануя нет этого простого решения. Ибо Тиресий видел богов, и знает правду, а у Ануя, говоря словами Ницше, «Бог умер», и осталась только совесть – Антигона. Бескомпромиссная совесть, с которой каждый обязан разобраться сам. Кто-то понимает, что жить без совести невозможно, и он кончает жизнь самоубийством. Кому-то только кажется, что без совести не обойтись. А кто-то понимает, что совесть надо поскорее убить, замуровать, чтобы она не смела к нему являться.

Кроме древнегреческой  и французской «Антигоны», важнейшая составляющая спектакля – таллиннская «Антигона» 2013 года. Эта часть пишется режиссёром совместно с хореографом Ольгой Привис, художником Даниилом Ахмедовым (именно он получил вместе с Романом Феодори «Золотую маску» за спектакль «Мамаша Кураж и её дети»), музыкальным руководителем спектакля Александром Жеделёвым и всеми артистами, участвующими в спектакле. В этой новейшей «Антигоне» речь пойдет о цинизме наших дней, когда любой подвиг есть всего лишь повод для ток-шоу и возможность  заработать большие деньги на смерти героя. Действительно, стоило ли Антигоне жертвовать жизнью ради того, чтобы похоронить брата, нарушив запрет царя? Что ею двигало:  жертвенность? глупость? безрассудство? гордыня? родство? Что чувствуем мы, услышав о ее поступке: раздражение? сочувствие? жалость? укоры совести?

Роман Феодори известен своим интересом к классическим произведениям, поисками ответов на самые главные вопросы человеческого бытия. Однако, он не равнодушен и к ультрасовременному Театру.doc, что и позволит ему вместе с творческим коллективом театра довести нестареющую историю до дня сегодняшнего.

Премьера спектакля 28 марта в 19.00 в Большом зале театра

Рекомендуемый возраст 16+

В спектакле используется табуированная лексика.



Режиссер - Роман Феодори

Художник - Даниил Ахмедов

Режиссёр по пластике, балетмейстер-постановщик - Ольга Привис

Композитор и Музыкальное оформление – Александр Жеделев
Художник по свету - Игорь Капустин
Помощник режиссёра - Татьяна Каур

Skazka (Антигона)

Лауреат «Золотой маски», главный режиссёр Красноярского ТЮЗа Роман Феодори ставит на сцене Русского театра спектакль «Антигона», основываясь на трагедии Софокла и одноимённой  пьесе Жана Ануя.

Трагедия Софокла была исполнена впервые в 442 году до нашей эры; «Антигона» Жана Ануя увидела свет рампы в 1944 году.

Две с половиной тысячи лет герои древнегреческого мифа продолжают волновать зрителей и читателей, всякий раз угадываясь в современниках.

- Царь Креонт, подобно Понтию Пилату Булгакова, странствует по мировым сценам, не в силах вырваться из беспросветного своего одиночества и не решаясь покончить с собой, - рассказывает постановщик спектакля. – И если наивный, по нашим меркам, Софокл остерегает  Креонта от гордыни и зовет к раскаянию  словами мудреца Тиресия, то у Ануя нет этого простого решения. Ибо Тиресий видел богов, и знает правду, а у Ануя, говоря словами Ницше, «Бог умер», и осталась только совесть – Антигона. Бескомпромиссная совесть, с которой каждый обязан разобраться сам. Кто-то понимает, что жить без совести невозможно, и он кончает жизнь самоубийством. Кому-то только кажется, что без совести не обойтись. А кто-то понимает, что совесть надо поскорее убить, замуровать, чтобы она не смела к нему являться.

Кроме древнегреческой  и французской «Антигоны», важнейшая составляющая спектакля – таллиннская «Антигона» 2013 года. Эта часть пишется режиссёром совместно с хореографом Ольгой Привис, художником Даниилом Ахмедовым (именно он получил вместе с Романом Феодори «Золотую маску» за спектакль «Мамаша Кураж и её дети»), музыкальным руководителем спектакля Александром Жеделёвым и всеми артистами, участвующими в спектакле. В этой новейшей «Антигоне» речь пойдет о цинизме наших дней, когда любой подвиг есть всего лишь повод для ток-шоу и возможность  заработать большие деньги на смерти героя. Действительно, стоило ли Антигоне жертвовать жизнью ради того, чтобы похоронить брата, нарушив запрет царя? Что ею двигало:  жертвенность? глупость? безрассудство? гордыня? родство? Что чувствуем мы, услышав о ее поступке: раздражение? сочувствие? жалость? укоры совести?

Роман Феодори известен своим интересом к классическим произведениям, поисками ответов на самые главные вопросы человеческого бытия. Однако, он не равнодушен и к ультрасовременному Театру.doc, что и позволит ему вместе с творческим коллективом театра довести нестареющую историю до дня сегодняшнего.

Премьера спектакля 28 марта в 19.00 в Большом зале театра

Рекомендуемый возраст 16+

В спектакле используется табуированная лексика.



Режиссер - Роман Феодори

Художник - Даниил Ахмедов

Режиссёр по пластике, балетмейстер-постановщик - Ольга Привис
Композитор и Музыкальное оформление – Александр Жеделев
Художник по свету - Игорь Капустин
Помощник режиссёра - Татьяна Каур

Main theme (Антигона)

Main theme Marsh (Антигона)

KONTORA (main theme) Антигона

Westrn (Антигона)

Audience bell in VeneTeater

Авторская музыка, созданная в Русском театре Эстонии

www.veneteater.ee

Vene Teater

Popular tracks