From "Aonaran" (Wild Silence): available on october
Richard Moult: piano
David Colohan: lyrics, voice

album available here :
www.wildsilencelabel.bandcamp.com
www.wild-silence.com

Richard Moult - Heartsease

From "Aonaran"

Richard Moult : piano, electronics
Mark Baigent : oboe
Alexandria Lawrence : viola
Aine O'Dwyer : harp
Oscar Strik : percussion
Michael Tanner : bowed guitar

Album available here : 
www.wildsilencelabel.bandcamp.com
www.wild-silence.com

Richard Moult - Rionnag Mór

words : Sylvia Plath
From "Conversation Among The Ruins"

available on Bandcamp :
http://delphinedora.bandcamp.com/album/conversation-among-the-ruins

Delphine Dora- Winter Trees

Solo project of Claire Vailler (from Midget !). Coming soon...

Transbluency - No Less Than Skies

"For Alison"

https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/our-aquarius

Sophie Cooper is a West Yorkshire based musician influenced by psychedelic pop, weird noise and drone, whose main interest is in experimenting with conventional song writing. Cooper's music is written to reflect her life and more often than not is inspired by the people around her. The songs have a dreamlike quality, with sounds and vocals drifting in and out of clarity.  Cooper has been making music since her early teens and has been in a string of acts including Cooper Jones and Leopard Leg. This past year has seen her release two albums on the Exotic Pylon and Tor Press labels. 

“a wonderful British musician who plays lightly deranged guitar and/or keys while singing like she sees bats everywhere” - Bryon Coley, The Wire 

Sophie Cooper est une musicienne anglaise (chanteuse et multi-instrumentiste : guitare, trombone, melodica, shruti box, boucles et pédales d'effets...) originaire de Stoke-On-Trent, résidant désormais dans le West Yorshire (Todmorden), et active depuis plus d'une dizaine d'année sur la scène underground britanique. 
Sa musique fait cohabiter astucieusement influences expérimentales (pop psychédélique, noise et musique drone) au sein de chansons à l'allure de classiques folk et pop.
Ses chansons aux qualités poétiques inspirées de son entourage proche, reflètent l'esprit d'artistes comme Reiko Kudo, Yo La Tengo, Arthur Russell, Spiritualized ou Alastair Galbraith. 
Cooper fait de la musique depuis une quinzaine d'année et a sorti quelques albums solo ou en duo (Kelly Jones, Ben Nash) au format K7 ou CDr à édition ultra limités (Tor Press, Blackest Rainbow, Exotic Pylon). L'an dernier, elle a sorti un split K7 avec Ignatz sur le label Tor Press. Elle a partagé la scène avec des grands noms de la musique expérimentale de ces dernières années : Jack Rose, Okkyung Lee, Bridget Hayden, Josephine Foster, Chris Corsano, Phil Minton, Sunn O))) - pour n'en citer que quelques uns.

Sophie Cooper - Our Aquarius

Áine O'Dwyer: Lead Vocals, Harp
Richard Moult: Keyboards, Guitar, Orchestral Samples, Backing Vocals
Harp arrangement by Áine O'Dwyer

Poem by Ivor Gurney

Album available here : https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/last-night-i-dreamt-of-hibrihteselle

From the album 'Last Night I Dreamt Of Hibrihteselle', released spring 2015 on Wild Silence.


Richard Moult - The Bramble Patch

Richard Moult: Keyboards, Guitars, Orchestral and Mellotron Samples, Backing Vocals
Adam Leonard: Lead Vocals
Amanda Mowat Moult: Vocals
Geraint Obley: Keyboard

Poem by Mary Webb.

https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/last-night-i-dreamt-of-hibrihteselle

Richard Moult - On Receiving A Box Of Spring Flowers In London

From "There's nobody hiding under the gorse bush" (Wild Silence - 2015). Forthcoming very soon.

Jenny Jo Oakland aka EVM : piano, accordion, flute, vocals 

Empty Vessel Music - Yesterday Changed Everything

PEFKIN - These Blazing Stars

Album available here : https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/before-i-was-invisible
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Susan Matthews is a UK based composer/musician, known for her intense, ambitious, hypnotic harmonies and industrial noise creations. She began composing experimental music, described by da/73 as ‘...dazzling abstractions of grace and beauty’, in 1999 and has developed a comprehensive CV of achievements, including gallery works, festival inclusions, artist residencies, live performances and radio airplay, both home and abroad. 
In 2005 she founded the independent record label Siren Wire Recordings and has also recorded music for Tursa, Apollolaan, Sonic Oyster Records, Earth Monkey Productions and DA/73. 
An ardent collaborator, she has successfully worked with many of her favourite artists including Tony Wakeford, Rainier Lericolais, Richard Moult, Clint Newton, Clutter, Alistair Crosbie, M, Yokna Patofa, Nick Grey, Damon Shulman and Fabrizio Modonese Palumbo. 
In 2010 she launched Siren Wire Editions an independent record label specialising in hand made limited editions of music by carefully selected experimental artists from around the globe. 
https://susanmatthews.bandcamp.com
http://www.sirenwire.com/
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Rainier Lericolais (born in 1970 in Châteauroux, France) is both a multidisciplinary artist and musician. He's also an avid record collector. He works in a variety of media, including painting, film/video, installation, fanzines, and records (his discography comprises more than a hundred recordings). He has collaborated with such diverse artists as Simon Fisher Turner, Stephan Eicher and Sylvain Chauveau. In addition, he is a member of the band Minizza. His work is exhibited in many different private and public collections, galleries and museums (Centre Pompidou in Paris or FRAC Limousin for instance). His work as an artist aims at grasping the elusive, a fleeting memory or a furtive gesture. He is represented by the Frank Elbaz Gallery in Paris. 
https://www.facebook.com/rainier.lericolais/

"Before I was Invisible" is their third collaboration together after "when the ghosts are within these walls" (Siren Wire- 2008) and "homothetique ricochet" (Siren Wire- 2008).

Susan Matthews/ Rainier Lericolais - Your Ghost Moves With Me

Natalia Beylis - Dappled Sun

Krotz Struder "15 Dickinson songs" (Wild Silence)
https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/15-dickinson-songs

This is my letter to the world,
That never wrote to me, —
The simple news that Nature told, 
With tender majesty. 
Her message is committed 
To hands I cannot see; 
For love of her, sweet countrymen,
Judge tenderly of me!

Julien Grandjean : music
Emily Dickinson : words



Krotz Struder - The letter (words : Emily Dickinson)

Krotz Struder "15 Dickinson songs" (sortie le 5 septembre 2016)
https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/15-dickinson-songs

The Brain — is wider than the Sky — 
For — put them side by side —
The one the other will contain 
With ease — and You — beside —
The Brain is deeper than the sea — 
For — hold them — Blue to Blue — 
The one the other will absorb —
As Sponges — Buckets — do — 
The Brain is just the weight of God — 
For — Heft them — Pound for Pound — 
And they will differ — if they do — 
As Syllable from Sound —

"Plus d'un siècle et demie les sépare, et un vaste océan. Pourtant, Émily Dickinson, l'étrange poétesse d'Amherst, Massachusetts, et Krotz-Strüder, le discret songwriter à la voix grave du nord de la France, ont en partage bien des traits : tous deux excellent à transformer la tristesse en beauté, usant de moyens modestes, tous deux préfèrent le secret aux lumières aveuglantes des scènes artistiques - ont-ils d'ailleurs le choix ? -, et tous deux recourent plus que de raison à l'introspection - « The Brain is wider than the Sky » écrit Émily dans un poème The one, the other, dont Krotz-Strüder propose une interpétation géniale, un des sommets de l'album. La mélancolie, le secret et les ruminations de l'esprit n'ont pas bonne presse ici-bas, aujourd'hui comme hier : les très nombreux poèmes d'Émily Dickinson n'ont pas, à quelques exceptions près, été lus de leur vivant, et quant aux innombrables chansons que Krotz-Strüder a publiées depuis douze ans, adaptant les mots des plus précieux poètes (Henri Michaux, Robert Walser, Thomas bernhard, Fernando Pessoa, Kleist, Hölderlin, et bien d'autres, excusez du peu !) elles n'ont que rarement suscité l'attention des médias. La musique, il est vrai, ne fait pas vraiment écho à l'air du temps - ce qui, l'air du temps étant ce qu'il est, est plutôt bon signe. 
Ces 15 dickinson songs paraissent au contraire parfaitement intemporelles - ce qui constitue la marque des classiques : ces chansons avec lesquels on a le sentiment d'avoir toujours vécu, de les avoir toujours trimballés avec soi, quand bien même tout laisse à penser qu'on les écoute pour la première fois. Ce caractère familier émerge en réalité d'une écriture bien plus complexe qu'il n'y paraît - on pourrait le dire tout aussi bien des poèmes d'Émily Dickinson. La littérature inspire Krotz Strüder, c'est flagrant, et ça l'est encore plus quand on a lu ses livres publiés sous le nom de Julien Grandjean chez L'Arbre vengeur, Précipité, et Les Grandes manoeuvres, deux recueils walsériens, galeries de prolétaires étrangement familiers qui s'efforcent de survivre dans les interstices d'une réalité assommante - à la manière de leurs cousins attachants et grotesques, Beckett ou Maurice Pons. 

Étrangers dans leur siècle, insoumis dans leur obstination - "The foreigner before he knocks Must thrust the tears away" (Emily Dickinson) -, les voilà réunis dans cet album dont il n'est pas étonnant qu'il trouve chez Wild Silence (l'oxymore ici leur convient parfaitement) un refuge d'où il pourra, avec un peu de chance, se faire entendre de quelques oreilles dans le bruit souvent sinistre que fait le vaste monde. "

Musique & enregistrement : Julien Grandjean 
Textes : Emily Dickinson 
Avril-Juin 2016 


DICKINSON SONGS

Krotz Struder - The One, The Other (words : Emily Dickinson)

Powerdove solo
Annie Lewandowski - voice/ sampler/analog synthesizer "blister".
live at Distler Performance Hall, Perry and Marty Granoff Music Center, Tufts University, Medford MA
october 5, 2015
Recording engineer : Peter Atkinson, Alex Caulfield
Mixing engineer : Andrew Jarowenko, Annie Lewandowski

annielewandowski.com

Powerdove - Resting Place

words : Hilde Domin
Music : Pauline Nadrigny (Lodz)
From Lodz "Settlement" (Wild Silence, 2017)
>>>> Album : https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/settlement

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Für uns, denen der Pfosten der Tür verbrannt ist,
an dem die Jahre der Kindheit
Zentimeter für Zentimeter
eingetragen waren.
Die wir keinen Baum
in unseren Garten pflanzten,
um den Stuhl
in seinen wachsenden Schatten zu stellen.
Die wir am Hügel niedersetzen
als seien wir zu Hirten bestellt
der Wolkenschafe, die auf der blauen
Weide über den Ulmen dahinziehn.
Für uns, die stets unterwegs sind
– lebenslängliche Reise,
wie zwischen Planeten –
nach einem neuen Beginn.
Für uns
stehen die Herbstzeitlosen auf
in den braunen Wiesen des Sommers,
und der Wald füllt sich
mit Brombeeren und Hagebutten –
Damit wir in den Spiegel sehen
und es lernen
unser Gesicht zu lesen,
in dem die Ankunft
sich langsam entblößt.

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Pour nous, dont l'enfance fut mesurée, 
centimètre après centimètre, 
au cadre d'une porte qui a brûlé. 

Nous, qui ne nous asseyons pas sous l'ombre, 
chaque année plus grande, dans le jardin 
– l'arbre, nous ne l'avons pas planté. 

Nous, couchés sur la colline, 
tels des bergers menant les nuages 
qui s'étendent, au-dessus des ormes, 
sur les bleus pâturages. 

Pour nous, toujours en chemin, 
- voyage à vie, 
comme entre des planètes - 
après un nouveau départ. 

Pour nous se lèvent 
les colchiques 
dans les prairies sombres de l'été, 
et la forêt s'emplit 
de mûres et de baies d'églantiers 

Pour nous voir 
dans le miroir 
et apprendre 
à lire notre visage, 

dans lequel la venue 
lentement se dénude

Lodz - Herbstzeitlosen

https://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/transbluency

Transbluency. No Less Than Skies

a duet between Andie Brown & Sharon Gal.
Recorded by Matt Chilton in 2014 
Produced and mixed by Andie Brown and Sharon Gal. 
Edited from footage filmed at Cafe OTO's project space by Cathy Soreny and Emma Vickers.
All rights reserved Ⓒ ℗ 2014 Brown&Gal

More here http://vimeo.com/112492946
http://www.sharon-gal.com/
http://thesefeathershaveplumes.com/

MAMI WATA - Ice Fire

CLOUDS ONCE BEFORE MOLTEN ROCK
- an ensemble improvisation by Stuart Arnot / Sophie Cooper / Delphine Dora / Andy Jarvis / Kelly Jayne Jones / Joincey / Mike de Oliveira

Live in Alsager (August 2016)

Players :

Stuart Arnot - trumpet, walkman
Sophie Cooper - trombone, electronics, vocals
Delphine Dora - vocals, computer, MIDI keyboard, percussions, electronics
Andy Jarvis - violin, percussion, vocals, tapes 
Kelly Jayne Jones - flute, singing bowls, rocks
Joincey - snare drums, bells, dictaphone
Mike de Oliveira - cello, percussion, koto, flute, vocals

Clouds Once Before Molten Rock -extracts

Premier extrait de l'album d'Ambroise "à la tonalité préférable du ciel" (à venir prochainement cet automne sur Wild Silence)

Ambroise - Partir

Sortie du disque : 10 novembre 2018

Soirée de lancement du disque 
Séance d'écoute en intégralité de l'album : 10 novembre 2018
studio Ed (Montréal, 5445 de Gaspé, #324)

La tonalité préférable du ciel

Ambroise - Une

Album à paraître en mai 2019 sur Wild Silence

Frédérique Roy (Lune très belle) partage avec sa musique et ses mots une imagerie toute personnelle, peuplée d’objets tantôt translucides, aqueux et fuyants, tantôt lumineux, palpables, immédiats. Elle est traversée de ses rencontres avec la langue cristalline de Marie Uguay ; les flâneries sinueuses de Martin Arnold et Eric Chenaux ; les régions ludiques qu’habitent Chris Weisman, Ruth Garbus et Robin Dann ; les étendues placides qu’ouvrent Ellen Arkbro et Michael Pisaro ; la douce pesanteur de Bridget St-John et Judee Sill. Mue par un amour du jeu, elle tend vers des flous harmoniques d’une grande précision ; mouvements mélodiques frôlant l’errance ; silences habités, textures intimes de la présence.

Lune très belle est portée par Frédérique Roy, Eugénie Jobin, Simon Labbé et Gabriel Drolet. Liés d’amitié depuis plusieurs années, ils prennent ensemble le temps de veiller auprès de la musique, de la travailler patiemment, de l’observer advenir et changer au fil des nouvelles saisons et images qui surviennent. Leur jeu sensible se forme lentement et soigneusement, comme le souffle d’un seul instrument, large et profond. La confiance qu’ils éprouvent les uns envers les autres est un lieu de rencontre accueillant pour les tentatives, un lieu d’ouverture généreux afin que circulent les récits improbables qu’ils chantent ensemble.

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Texte de présentation par Anne Lardeux

La lune découpe un disque ourlé dans une nuit qui ne fait pas un aplat. Sous sa lumière, une fleur grise s’ouvre, le pelage d’un vieux renard sent le feu, on entend ça et là son crépitement lointain. Une femme chante penchée au bord d’un puits, la bouche à notre oreille. 

Lune très belle est un front bombé au-dessus d’un regard clair qui n’est pas pur. Elle porte une force onduleuse et tranchante qu’elle dit ne pas connaître comme on le dit en s’excusant après avoir envoyé au sol l’autre qui n’y croyait pas non plus, surprise partagée « je ne connais pas ma force ». 

Lune très belle cherche à dire précisément des sentiments, sans préciosité et en faisant sonner la singularité de leur complexion. Elle emprunte des passages troublants qu’elle a créés pour relier les coins opposés d’un grand tissu de temps et d’amour, le grand ciel translucide de l’avenue du Parc collé aux abords moirés d’un lac gelé. Elle est une goutte de pétrole dans une flaque d’eau. Elle est l’agencement calculé mais respirant du vent d’un accordéon, du support souterrain d’une contrebasse humble, d’une guitare sinueuse, d’un vibraphone, d’un piano, des choses ténues qui s’échappent, et d’une voix millénaire, souple navigant de profondeur en surfaces, syntonisée parfois d’un double, les deux se jouant de subtiles décalages. 

La lune n’est pas le soleil, elle est changeante et sous ses rayons, la matière des mots se recompose  mystérieuse ou poétiquement triviale, sur une syllabe avalée alors que tout est découpé. Sous ses rayons, le silence y trouve aussi sa place, travaillé de la présence discrète mais obstinée du monde parce qu’il le faut, parce que la lune toujours aigue est consciente de tout.

Lune très belle - Belle Fleur Grise

Lune très belle - Ô La Lune

New Trio of Free Improvisation. //// 
Delphine Dora : inside & outside piano, sounds, found objets //// 
Paulo Chagas : clarinet //// 
Bruno Duplant : double bass ////

Artwork : Amélie Vidgrain

Album on Bandcamp : http://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/onion-petals-as-candle-lights

Delphine Dora, Bruno Duplant, Paulo Chagas - A Dream Of Rain

From "Niebla" (Wild Silence - 2013)
 Release 01.05.2013
limited edition of 100 CD_R / printed in silkscreen 
wildsilencelabel.bandcamp.com/album/niebla 
www.wild-silence.com


M O N T E I S O L A is a solo project by the sound and visual artist, Myriam Pruvot, based in Brussels
Type : Island  Location : Chile  Latitude : -39.8667 / 39° 52’ 0’’ South  Longitude : -73.3833 / 73° 22’ 60’’ West
www.monteisola.tumblr.com  @www.soundcloud.com/monte_isola
credits : 
 music / editing : M O N T E I S O L A  (field recording, voice, guitar, keyboards, percussion)  
mastering : Pablo Contreras 
 voice over : Boris Lehman
  artwork : Edith Stefanato
  pictures : Myriam Pruvot
  recorded in september 2012, Chile


MONTEISOLA - La noyée

 From "Dear Future" (Wild Silence - 2013)

Dear Future, is a collection of recordings that look back to Thollem’s development as a pianist and composer, focusing on his teenage and collegiate years (1982-1990). All of these pieces are archival and most were thought, until recently, to be long lost. Thollem’s experience is diverse and in constant motion; therefore, these pieces are programmed in such a way as to reflect the variety of the composer’s involvements and the breadth of his thought process. - Clifford Allen

The album can be purchased here : 

http://wildsilencelabel.bandcamp.com/album/dear-future

Thollem - Bluresque

Micro label launched by Delphine Dora to release her future solo and collaborative projects, and to release music from other artists she appreciates.

Dora/Duplant/Chagas (France / Portugal)
Thollem Mc Donas (USA)
Monte Isola (France / Be)
Richard Moult (UK)
Delphine Dora (France)
Sophie Cooper (UK)
Empty Vessel Music (USA)
Transbluency (Fr/Be)
Pefkin (UK)
Susan Matthews/Rainier Lericolais (UK/France)
Jackie McDowell (USA)
Natalia Beylis (Ireland)
Krotz Studer (France)
Powerdove (USA)
MAMI WATA (UK)
Lodz (France)
Cristian Alvaer (Chili)
Ensemble0 (France/Belgium)
Ambroise (Canada)
Lune très belle (Canada)

Wildsilence

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