FLAUTA NATIVA AMERICANA

La flauta original de los indios americanos es la flauta ductal de dos cámaras 
(en portada). Ésta tiene una cámara de aire lento, situada en la cabeza de la
flauta por donde el aire es insuflado. Luego hay un ducto que conduce el aire
al extremo divisorio en donde éste se parte y es dirigido hacia abajo donde
está la cámara de sonido de la flauta. La historia de la flauta americana no es
muy clara ya que los indios no tenían un lenguaje escrito en los tiempos
pre-americanos; la gente preservaba sus historias a través de relatos que eran
pasados generación tras generación.

En muchas de las tribus estas historias se contaban a través de canciones, las
cuales a veces eran tan largas que podían pasar días cantándolas y
normalmente lo hacían en ceremonias nocturnas. Existe una gran variedad de
historias acerca de cómo surgió para la gente la flauta, éstas involucran desde
un pájaro carpintero, una rama de madera vacía y el viento, hasta las que
hablan de un joven queriendo atraer la atención de una dama.

Hasta el día de hoy los Hopi han tenido un grupo organizado que llaman “la 
sociedad de la flauta”. En ésta, la flauta es usada para fines de sanación y 
ceremoniales. La tradición hablada dice que la flauta normalmente era usada 
sólo por hombres, aunque en la actualidad eso sea más abierto.
Las flautas se diseñaban de acuerdo a la medición de la longitud de las partes
del cuerpo de quien la tocara. Por ejemplo, se podía medir de la longitud del
hombro a la muñeca. Y la manera de poner los orificios tonales era de la
longitud de una articulación del dedo (falange) entre uno y otro, por tal motivo
estas flautas no estaban afinadas a un tono o escala en particular, sino que los
orificios se hacían y se agrandaban hasta que la flauta sonaba adecuadamente
para el que la estaba haciendo.

En cuanto a la historia de la primera flauta americana encontrada, fue no antes
del siglo XIX. El Dr. Richard Payne, una autoridad en el tema, dice que la flauta
nativa corresponde a un tipo conocida como la “flauta de las planicies”, que se
cree fue originada por la tribu Ute y la cual era elaborada de madera y tenía el
ducto cortado en el cuerpo. Ejemplos de esta flauta fueron recolectados en 
1820, se cree que este tipo era una variante de flauta encontrada con los 
Papago y los Yuman.

En los años 60´s se lleva a cabo el renacimiento de la flauta, cuando surge un
nuevo interés sobre éstas. Antes no se dio por la supresión del gobierno que 
existía hacia las prácticas de las tradiciones de las tribus. Por ello, su 
preservación es atribuida a los ancianos de las reservaciones rurales. Artistas
nativos como Doc Nevaquaya y Carl Running, que aprendieron el arte de hacer
flautas de sus abuelos, tuvieron una gran influencia e importancia en este
resurgimiento. Algunos fabricantes de flautas, como el reverendo Charles King
y Arnold Richardson, usaron las flautas históricas americanas para obtener su
inspiración y la dedicación del Dr. Payne ayudó a reintroducir la flauta en
personas nativas y no nativas.

En los años 70´s y 80´s se adopta la escala pentatónica, esto ayudó a que se 
estandarizara el instrumento y que la flauta fuera accesible para otras culturas
y otras tradiciones musicales. En 1980 Carlos Nakai tuvo un impacto muy
importante en el hacer y tocar de la flauta americana con su mezcla de este
instrumento y sonidos new age. Y Lew Paxton Price tuvo una influencia enorme
en esta época también con sus escritos acerca de la fabricación y diseño de la
flauta americana. Conforme pasa el tiempo la elaboración en cuanto a 
tecnología y material de las flautas, ha ido evolucionando.

Native Flutes

El Gran Misterio

Verónica Del Río

Cantante y compositora, médico, meditadora, terapeuta en medicina alternativa y energética (Armonización biosónica y Holographic Sound Healing con cuencos de cuarzo, cristaloterapia, sanación con rosas y otros).
 
Después de estudiar la carrera de medicina se convence de la importancia de trabajar con los 4 aspectos del Ser, iniciando su camino por el trabajo energético espiritual e incursionando en el arte de los mantras.
 
Actualmente dedicada a trabajar de una forma diferente e integral con las personas que desean ampliar su estado de conciencia hacía un conocimiento y sanación del Ser más profundo, así como a la impartición de meditaciones y conciertos con mantras y cuencos de cuarzo, para el desarrollo de la conciencia y la salud.
 
Hoy Erick Yoltisi y Verónica Del Río conforman el dueto YOLVE HOLISTEAQ haciendo una exquisita combinación de sonidos que ayudan a elevar la vibración del Ser.


Significado de este mantra:

Om: Hace referencia al Poder Divino y Creativo, al Ser Superior. Es una invocación al Supremo.

Sat: declaración de existencia a través de las palabras “Yo Soy”. Nosotros como parte de este universo manifestado compartimos un sentimiento de existencia, este es uno de los aspectos del Ser Supremo, que básicamente es nuestro propio Yo Superior.

Chit: Al mismo tiempo que experimentamos el sentimiento de existencia, también vivenciamos momento a momento la sensación de que somos Seres Auto-concientes.
Este sentimiento expresado en la conjugación verbal “Yo Soy”, lo compartimos con todo el universo. El Ser Supremo (La Energía Cósmica Primordial) comparte este sentimiento con nosotros. También deberíamos observar que estos dos aspectos del UNO son inseparables de Él, siendo esto la esencial constitución de su naturaleza: SAT-CHIT o Existencia-Conciencia.

Ananda: al alcanzar la conjunción de el sentimiento de unidad, existencia y la auto-consciencia se entra en un estado de gozo divino y felicidad eterna conocido como Ananda. Esta es una de las cualidades primordiales de la Mente Consciente Colectiva.
Cuando has entrado en la dimensión de la experiencia (liberación de las maquinaciones de la mente) entonces descubres que tu real naturaleza es Ananda, el cual es el más grandioso y profundo estado de éxtasis que puedas vivenciar.

Parabrahma: El Aspecto de la Energía Cósmica Primordial, como el centro precursor; Dios como cabeza. Aquél que está más allá del tiempo, espacio y toda forma de percepción.

Purushottama: Hace referencia al Supremo Ser que coordina los sucesos en nuestras vidas e interviene para dar avance evolutivo a la creación. Es el mismo poder Divino en su faceta creativa.

Paramatma: El Morador Interno que se crea durante una fuerte reacción cósmica, donde el Supremo se fragmente y arroja sus diversas energías y manifestaciones, escondiendose entre ellas y quedando latente dentro de ellas.
Sri: Prefijo que se utiliza para expresar gran respeto y reverencia a un maestro espiritual realizado.

Bhagavati: es el aspecto femenino de la Energía Cósmica Primordial, que es la Suprema Inteligencia en Acción. Es el aspecto activo y reactivo de lo manifestado. Bhagavati es la Divina Madre que responde inmediatamente ante las necesidades de su creación.

Sameta: “junto con”, “en comunión con”.

Bhagavate: Aspecto masculino de la Energía Cósmica Primordial. El Supremo Conocimiento que prevalece y es Eterno en su esencia. Aquel Conocimiento que trasciende los tiempos y las Eras.

Namaha: Me rindo ante tu Grandeza.

Hari om tat sat: Afirmacion de la Verdad expresada a traves de la Divinidad.

Moola Mantra

El embarazo y la lactancia

Aquí nos hallamos ante un caso muy especial, pues durante la gestación, los cuerpos sutiles del bebé se encuentran en formación, y son extremadamente sensibles. Por lo tanto la terapia bio-sónica con cristales de cuarzo, debe ser llevada a cabo con especial cuidado y con atención profesional. 

Se ha descubierto que por medio de cuencos emisores de notas muy tenues, suaves, dulces y delicadas, es posible crear un bello espacio armónico de interconexión amorosa entre la madre, el padre y el bebé.

La respuesta del niño intrauterino no se hace esperar, ya que al percibir los códigos sonoros, su cuerpo inicia movimientos pulsantes, con el fin de dar a conocer su receptividad ante los sonidos.

Está comprobado que en el periodo de lactancia la madre produce más leche, ya que estos sonidos parecen estimular las glándulas mamarias.

Baby Bowls

Hablando Con Tu Bebé

Sonidos de las esferas

Mediante tecnología avanzada, los científicos han logrado grabar los sonidos que emiten los planetas y las estrellas (denominados por Pitágoras como “La música de las esferas”). En sus estudios han descubierto que los sonidos emanados por los cuencos de cuarzo son similares a los pulsos acústicos generados por los anillos de Saturno. Lo cual indica que los sonidos cristalinos son canalizadores de energías extremadamente sutiles y cósmicas.

Sin embargo, fue el astrónomo Kepler quien postuló que las velocidades angulares de cada planeta producían sonidos. Estableció que un astro emite un sonido más agudo en cuanto a  que su movimiento es más rápido, por lo que existen intervalos musicales bien definidos que están asociados a los diferentes planetas.

Lo que Kepler no podía imaginar es que en el  siglo XX el satélite TRACE (Transition Region and Coronal Explorer) de la NASA, confirmaría y reforzaría sus teorías. Se ha descubierto que la atmósfera del sol emite realmente sonidos ultrasónicos, e interpreta una melodía formada por ondas que son unas 300 veces mas graves que los tonos que pueda captar el oído humano.

Astronautas y Crystal Bowls

Los astronautas que desempeñan sus labores experimentales en el espacio, viven una acentuada expansión de sus cuerpos sutiles, al encontrarse fuera de la atmósfera terrestre. El fenómeno de ingravidez genera en el campo áurico un amplio despliegue energético, por lo que al regresar a la atmósfera nuevamente, perciben extrañas sensaciones semejantes a estar aun flotando. Científicos de la N.A.S.A. aplican emisiones acústicas de cuencos cristalinos  sobre los astronautas, obteniendo dinámicos resultados de anclaje y cimentación con el plano tierra. Los sonidos reordenan a los sutiles cuerpos etéreos, conectando nuevamente al ser con su eje bio-energético.

Crystal Bowls (sonidos prehispánicos)

Tema del Canon de Pachelbel

Tema Canon de Pachelbel

¿Qué son los Crystal Bowls, Cuencos Bio-Sónicos o Tecnología de Cristal? 

Son delicadas vasijas cóncavas de cristal de cuarzo puro, que al ser rozadas en forma suave con una vara especialmente diseñada, son capaces de emitir impulsos sonoros de alta calidad vibratoria, que llegan a expandirse hasta 8 kilómetros de distancia.

Los cuencos de cristal de cuarzo  están basados en la tradición del uso del sonido con cuencos de metal en el Tíbet, la India, China, Japón y otros países de oriente desde hace cientos de años para la meditación y la sanación.  Con esa finalidad han comenzado a utilizarse a finales de los  años ochenta.

El cerebro y el desarrollo interior

Es sabido que el ser humano en la actualidad utiliza sólo un pequeño porcentaje de su capacidad cerebral; alrededor de un 10% o incluso menos. El cerebro actúa por medio de la información que le llega a través de los impulsos eléctricos transmitidos por las neuronas, cuyas terminaciones o dendritas, que es donde se realizan las conexiones neuronales, están formadas por cuatro moléculas de sílice (cuarzo). 

Cada una de los 10 billones de neuronas puede realizar a su vez 100 millones de conexiones; de ahí que se pueda decir que el potencial del cerebro es prácticamente ilimitado. Todo parece indicar que la potente vibración de los cuencos de cuarzo, estimula a las neuronas para realizar sus conexiones, lo cual influye en la capacidad cerebral y el desarrollo de la consciencia.

Crystal Bowls (meditación y respiración)

Geometría en Fa

Verónica Del Río

Cantante y compositora, médico, meditadora, terapeuta en medicina alternativa y energética (Armonización biosónica y Holographic Sound Healing con cuencos de cuarzo, cristaloterapia, sanación con rosas y otros).
 
Después de estudiar la carrera de medicina se convence de la importancia de trabajar con los 4 aspectos del Ser, iniciando su camino por el trabajo energético espiritual e incursionando en el arte de los mantras.
 
Actualmente dedicada a trabajar de una forma diferente e integral con las personas que desean ampliar su estado de conciencia hacía un conocimiento y sanación del Ser más profundo, así como a la impartición de meditaciones y conciertos con mantras y cuencos de cuarzo, para el desarrollo de la conciencia y la salud.
 
Hoy Erick Yoltisi y Verónica Del Río conforman el dueto YOLVE HOLISTEAQ haciendo una exquisita combinación de sonidos que ayudan a elevar la vibración del Ser.

Mantras Sagrados del mundo

Mantra Espanol (deja que el amor)

Erick Yoltisi

Músico y terapeuta mexicano, fundador de CRYSTAL BOWLS MÉXICO y del movimiento “Unidad y Oración Universal”, investigador sonoro (behaviour sciencies) en la terapia con cuencos de cristal de cuarzo, creador de la terapia transformacional (terapia con sonidos en batimentos, armónicos, temperación micro-tonal y afinaciones abiertas), desarrollador de la técnica de ejecución por frotamiento en los cristales de cuarzo y documentador pilar de la metodología empleada para esta terapia.

En 2004 el maestro Erick Yoltisi Rivas Maya egresado de la Escuela Nacional de Música (UNAM) y con estudios en Ingeniería de Sistemas con certificaciones en IBM, fundó con iniciativa privada: El TE2A TALLER DE EXPRESIÓN Y EXPERIMENTACIÓN ACÚSTICA

Mejor conocido después como: GRUPO MUSICOTERAPIAS

En 2011 adquiere su personalidad jurídica como Asociación Civil: FUNDACIÓN MUSICOTERAPIAS A.C.

En 2013 asesora a través de consultorías y coachings como: E2S ESPACIO DE EXPRESIÓN SONORA

En 2015 obtiene su título internacional: ORGANIZACIÓN INTERNACIONAL CAMINOS QUE SE ENLAZAN

En 2016 Funda el movimiento SOUND HEALING (Native Traditional Music)

Crystal Bowls

Popular tracks