Capitulo #46 by MAF

Damos la bienvenida a Marlene, el primer invitado a nuestras sesiones.

Marlene emergió de la escena underground de Costa Rica en los inicios del auge del techno en el país. Con una pasión por la música y un orgullo por su identidad queer, Marlene ha forjado su camino desde el dancefloor hasta el DJ booth. Con este set, hace su debut como productor, abriendo una nueva etapa en su carrera.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a Marlene: 

- ¿Qué te motivo a ser Dj?

La música siempre ha estado presente en mi vida, pero cuando conocí la música electrónica algo se encendió en mi. Empecé a conocer sobre la cultura del rave y como este empezó como un espacio revolucionario, parecía encontrar un espacio en donde sentí que pertenecía. En ese momento en Costa Rica eran pocos los que estaban explorando ritmos más rápidos y fuertes como el techno, y gran parte de mi motivación nació de querer encontrar ese espacio seguro y revolucionario que apenas empezaba a crecer acá. Para mi es muy importante nombrarme como una persona trans cuando estoy detrás del booth porque busco abrir el espacio para más personas queer en la escena. En general, en la escena electronica mundial los chicos trans están super invisibilizados y me motiva poder decir - estamos aquí y aquí seguiremos -. 

La música electrónica me ha dado momentos que puedo decir han sido de los más felices de mi vida y eso es lo que todavía me motiva a seguir, tanto como raver, como dj y ahora como productor. Sobrepensar es parte de mi rutina jaja pero la música es de las pocas cosas que logran darle un descanso a mi mente. 

- ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando a ser Dj?

Lo más importante es hacer las cosas con pasión y conectar genuinamente con la música, se nota cuando un/a DJ toca algo que realmente le apasiona. Para mí, encontrar un sonido con el que me identificara marcó un antes y un después. Al principio dudaba mucho sobre si meter ciertos sonidos, porque tal vez no era lo que la gente esperaba, pero cuando me animé a hacerlo, valió totalmente la pena y hasta vi un mayor crecimiento en mi carrera. Ahora hay mucha más apertura para explorar géneros diferentes, y es una gran oportunidad para atreverse a experimentar. Yo diría que no le tengan miedo a buscar un sonido único, porque al final eso es lo que les va a diferenciar. Lo importante, creo, es no tener miedo a probar cosas nuevas, pero al mismo tiempo mantenerse fiel a lo que realmente resuena con uno. A veces, en el intento de encajar con lo que está pegando o con la expectativa de un evento, se puede perder esa esencia, pero al final, lo que realmente marca la diferencia es encontrar un estilo propio y sostenerlo con confianza. 

Ah, y otra cosa fundamental: Mantengan su música ordenada y siempre anden su usb! Nunca se sabe cuando se necesite un/a dj 🤭

- ¿Cuál crees que es uno de los principales retos en la escena Techno en CR?

Definitivamente seguir abriéndole espacio a mujeres y personas queer.  Hemos visto un gran avance pero todavía queda muchísimo trabajo por hacer. No se trata  simplemente de poner a una mujer a abrir un evento para llenar una cuota y listo, es necesario asegurar que existan las mismas oportunidades para todes y convertir el dancefloor y el booth en espacio seguros para cada persona que esté ahí. 

También me parece súper importante lograr que hayan condiciones justas para les artistas. Hay que valorar el trabajo artístico y asegurarse de que quienes dedican su tiempo y energía a hacer esto posible tengan condiciones dignas.


IG: @marlene.djx 
SC: @marlenedj

Marlene- SD001

En nuestra segunda edición tenemos a DIO. 

DIO es una apasionada del techno con más de una década de trayectoria en la escena underground. Su sonido, influenciado por el Acid, Detroit Techno, la ha posicionado como una de las figuras más destacadas de la música electrónica en Costa Rica. Con una energía arrolladora en cada set, fusiona ritmos intensos y atmósferas hipnóticas, llevando al público a un viaje sonoro imparable. Además, es co-fundadora de Hyper e Insurrectx, proyectos colaborativos con los que se encuentra activamente trabajando para fortalecer la comunidad raver.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a DIO:

- ¿Qué te motivó a ser Dj?

Curiosidad en primera instancia, o mi constante búsqueda de un propósito en la vida, jk! - considero que fue una combinación de factores, recuerdo la afinidad que tuve en la infancia con el trance, luego en la adolescencia mi primo alias Ultratrance, me introdujo al mundo del psytrance y esas fueron mis primeras fiestas… ya cuando era legal, mi club de preferencia era Retrovisor, y en una noche increíble vi por primera vez a una mujer mezclando y ese fue mi click supongo.

 - ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando a ser Dj?

Leer, ser curioso, investigar… en lo personal siento que esto fue fundamental para que finalmente, después de muchos años lograra encontrar un sonido que se alinea más a lo que quiero expresar.  Por otra parte, no pasa nada con ser principiante, todos lo fuimos, no se tiene que saber todo de una vez,  solo ser constante con el desarrollo de habilidades en mezcla, una cuidadosa selección musical, recibir el feedback con humildad y tomar lo que te funcione.  Y por otro lado, involucrarse con la comunidad, colaborar, apoyar etc…


- ¿Cuál crees que es uno de los principales retos en la escena Techno en CR?

Creo que el principal reto es la falta de espacios que sean destinados para este género principalmente, no sería increíble tener nuestra versión de un club de Berlin? Jaja Pero si en definitiva la falta de espacios es una limitante para las productoras y artistas.  

IG: @djdiocr
SC: @djdiocr

DIO- SD002

Inside Out.

~ From within, to the world ~

First mix of a monthly series, where we will embark on a journey of sound introspection. Every month there will be a new artist, who will share an inside out of their sound, exploring emotions - beat by beat.

001 - Vortex

Track List:

Al Wootton - Selah
Al Wootton - Rahman
Al Wootton - Power Must Change Hands
Al Wootton - All the World is a Hospital 
Al Wootton - Temple Ball
Dani Balaguer - The Dark Ages
Angioma, BLANKA (ES) - Tricky Sunday
John Wick - Actives
Isaiah, Vromo - Stable (Vromo Remix)
Isaiah - Tucan
E-Mov - Aliien Lullaby (Noima Raveway Remix)
Rigson - U Ask I Tell
Riko (GER) - Injuction
X CLUB. - Concentrate
Skin On Skin, X CLUB. - Rise Up
Galaxy Lane - Wix
Dbm 3 - Playboy


DON'T GATEKEEP THE MUSIC.

Inside Out 001 - Vortex

En nuestra cuarta edición tenemos a La China Venenosa. 

Migrante venezolana con base en San José, Costa Rica.
Selectora de ritmos, musicalizando momentos desde el 2005 en Caracas, Buenos Aires, San José, Latinoamérica y el Mundo. La China Venenosa disfruta cada sesión como libre praxis, explorando el formato abierto con diferentes influencias: desde la música de club (disco, house, tecno) hasta espectros más obscuros como electroclash, electro, italo, darkwave, entre otros; buscando romper con el estigma del clubbing y géneros estereotipados.

Además, es Fundadora de Radio LOCA y LOCA Rec, plataformas que trabajan activamente para impulsar y representar a artistas queer y disidentes desde Buenos Aires en América Latina. Estrenándose en la producción este año, con su primer track para el compilado Compi Loca Vol.01, Es un EP que late en colectivo, trazando la memoria compartida de la disidencia a través del baile en Buenos Aires, por hace 10 años. Un disco formado por 12 tracks de artistas queer nacionales, que atraviesa el house en todas sus mutaciones, del acid al tribal, pasando por reflejos oscuros de techno y electro pop sudaca, construyendo un paisaje sonoro diverso con un sonido muy argentino.


Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a La China Venenosa:

- ¿Qué te motivó a ser Dj?
Siempre fui party mostra, me encanta la fiesta y la música, y en la Caracas dorada, las fiestas no paraban. Con unos amigos formamos un colectivo de fiestas de electro (2005 a pleno furor del electroclash y sonidos de los 80s), animaba graficas de estética 8-bit, y hacia de VJ, pero... muchos egos, mucho drama. 
Enrique, el dueño del bar donde hacíamos las fiestas, me invitó a musicalizar un miércoles. Me lancé en plan selectora, con mis CDs de mixtapes que grababa, y otros que me prestaban. Mi pana DJ Machu me explicó lo básico del equipo y... bueno, el trash no paga, pero ¡cómo divierte! 
Desde ahí, me entregué a musicalizar cualquier guateque! todo muy autodidacta, donde amigos de la noche intercambiamos conocimientos. 
Fue algo que llegó a mi sin mucha planificación, siempre lo he visto desde un modo intimo de interaccion social, en el que intento contar una historia y dejar la complacencia de lado.

- ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando a ser Dj?
La música es la prioridad, antes que las redes sociales o el performance. 
Tu selección no deberia ser definida por tendencias. Bandcamp es tu mejor aliado.
Luego de diggear un montón preocupate por la práctica, se curiosx con los géneros.
No tengas miedo en hacer el ridiculo, ni de dancefloors vacíos, pasala bomba! 
Hasta con el equipo más barato y el sonido más pedorro puedes hacer una fiesta memorable. Al inicio es el momento perfecto para romper con toda norma (antes que el sistema te trague) aprovechalo! 
Preguntate: Qué sonido le falta a la ciudad que vos puedas proponer?

- ¿Cuál crees que es uno de los principales retos en la escena Techno en CR?
En una población pequeña, sostener una escena cultural independiente no es nada fácil. Hay muy pocos espacios, y casi siempre están liderados por hombres normativos, enfocados en una audiencia bastante joven que recién empieza a descubrir otros géneros musicales y todo lo que implica la cultura de club.
El mercado está prácticamente monopolizado por productoras que priorizan el talento internacional, terminando por gentrificar la escena e invisibilizar al talento local.
Hoy, más que nunca, es necesario apostar a construir una escena local sólida y diversa, que se atreva a cuestionar las normas, con su comunidad capaz de pagar lo justo, y en diálogo constante con las problemáticas para construir respuestas conjuntas, lejos de individualismos, que mantenga el lugar a la experimentación y evolucion en subgeneros explorando un sonido "tico" propio.
Se trata, creo yo, de defender las libertades artísticas y de no perder lo intimo y propio de la escena y su posibilidad de crecer y expandirse.

La China Venenosa- SD004

En nuestra quinta edición invitamos a SINZ.

Sinz es DJ y productora de eventos de Costa Rica. Su propuesta combina sonidos oscuros y enérgicos del EBM de la vieja escuela, el synth-wave y el New Beat, fusionándolos con otros estilos como el TBM, Industrial, Electro y más.

Su camino comenzó en 2016 con la creación del colectivo Drogdanzing, un espacio dedicado a estos géneros, que la consolidó como una de las impulsoras clave de esta escena en el país.

En 2021 cofundó la productora Son Letal, un proyecto que promueve estos sonidos en su país, organizando eventos con artistas como Crystal Geometry, Mind Matter, Schwefelgelb, Dame Area, entre otros. Actualmente dirige Son Letal y desarrolla su segundo alter ego como DJ bajo el alias Lucretia Dose, donde explora los sonidos del hard techno y otros subgéneros.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a SINZ:

- ¿Qué te motivó a ser Dj?
Principalmente, la necesidad de crear un espacio donde pudiera escuchar música electrónica oscura. Cuando comencé a interesarme en la música electrónica, noté que en Costa Rica no existían lugares donde se mezclaran géneros relacionados. En el legendario Área City ponían uno que otro track, pero nunca ha sido un lugar de djs, entonces con un amigo decidimos organizar nuestros propios eventos , y para lograrlo, también tuve que aprender a mezclar, ya que no habían DJs que mezclaran estos géneros, o al menos no eran visibles.

- ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando a ser Dj?
1- Ser auténticx.
2- Mezcla lo que quieras, no le intentes quedar bien a nadie más que a vos mismo.
3- Crea redes y apoya a tus colegas —especialmente a los colectivos pequeños— porque desde ahí empezamos todxs.

- ¿Cuál crees que es uno de los principales retos en la escena Techno en CR?
Existen problemas institucionales importantes. Hay pocos espacios accesibles para aprender a mezclar o producir, lo que genera una escena poco inclusiva y con desigualdad de oportunidades. Además, la falta de regulaciones y formalidad en los trabajos termina en pagos injustos o incluso inexistentes. Aunque la escena electrónica en Costa Rica ha crecido bastante, los beneficios para lxs artistas siguen estancados.

IG: @sinz_lucretiadose
SC: @drogdanzing


SINZ- SD005

En nuestra sexta edición invitamos a Nina Houed.

Nina Houed, apuesta por dar lo mejor de sí misma en cada una de sus presentaciones. Su amplio gusto por la música electrónica, la convierte en una artista versátil: del house, al techno and everything in between.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a Nina Houed.

-¿Qué te motivó a convertirte en DJ y qué desafíos y consejos destacarías para quienes empiezan en la escena electrónica costarricense?

El amor a la música fue lo que me motivó a convertirme en DJ. A quienes están comenzando, les diría que sean resilientes y confíen en sus instintos. 

En la escena electrónica costarricense hay muchos artistas y pocos clubes, un factor que nos juega en contra. Además, cuesta que se brinden oportunidades al nuevo talento, especialmente si es diverso y no se cuenta con conexiones.

SC: @ninahoued
IG: @nina_houed

Nina Houed- SD006

En nuestra séptima edición invitamos a Illusion of Divinity.

Comenzó a sus 16 años produciendo música, abarcando estilos como el Gabber y el Schranz, para luego acudir a sus primeros raves donde descubrió los géneros más hipnóticos y minimalistas del Techno, donde se sintió sumamente inmerso. Empezó a subir sus primeros sets y canciones a Soundcloud y Spotify redondeando estos espectros de la música electrónica. Con influencias de artistas como Oscar Mulero, AgainstMe, Casual Treatment y otros sellos discográficos como Polegroup o Mord, ha moldeado un sonido crudo, industrial, profundo y agresivo, sonido que enmascara una gran parte de su personalidad y actitud frente a lo establecido. Su trabajo siempre busca darle un énfasis a la lucha social y a lo político, por ende, basa sus producciones y mezclas en los sonidos más pesados y transgresores, porque para su persona, el arte sin provocar no es arte.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a Illusion of Divinity:

- ¿Qué te motivó a ser Dj?

Desde mis trece años que empecé a componer música con mi guitarra y grabadora, quise llevar esas ideas a escala macro. Durante mi evolución como músico, y eventualmente artista, descubrí la música electrónica, y hasta el momento, ha sido el género musical con el que más he conectado en toda mi vida. A mis 17 años acudí a mi primer rave, en la UCR, donde vi tocar por primera vez a un DJ; quedé encantado con su set. El sentimiento que sentí en el pecho, ese calor e impulso tan incandescente, nunca se podrá comparar. En ese momento supe lo que quería hacer en mi vida: dedicarme a crear y hacer performance de música electrónica (principalmente).

- ¿Qué consejo le darías a alguien que está empezando a ser Dj?

Le recomendaré ser su propio ser, de la forma más auténtica y real posible, pero sobre todo, que aproveche la posición que tiene como DJ para usar su voz en pro a las personas disidentes y las injusticias sociales, y lo más importante: que mantenga una expresión y postura sólida. Hoy en día son muches les DJs que no aprovechan esta posición para abogar por el bien social y comunitario, son muches les que, por la misma industria y las modas que inundan sus escenas, dejan la esencia de su propio ser de lado y se concentran en mantener una imagen neutral y fácil de mercadear, pero recuerden: la neutralidad es otra forma de complicidad. ¡Ayúdense entre todes, aboguemos juntes por un bien comunitario, por una idea mutualista, cooperativa y sin jerarquías!

- ¿Cuál crees que es uno de los principales retos en la escena Techno en CR?

Principalmente la ausencia de espacios y la actitud de les bien posicionades en la escena son factores fundamentales por los que muchas personas DJs y productorxs no pueden avanzar de forma contundente en sus carreras. Existe mucha discriminación y actitudes súper reprochables hacia muchísimas personas trans, no binarie, de la comunidad LGBTQIA+, mujeres y neurodivergentes. Muches de nosotres provenimos de ambientes muy duros y de exclusión social y, al vernos de frente con una escena que se supone que "erradica" estas conductas pero realmente no lo hace, la desmotivación toma el protagonismo de nuestros senti-pensares.

IG: @illusionofdivinity
SC: @illusion-of-divinity

Illusion of Divinity - SD007

ATNA es un artista, DJ y productor experimental cuyo trabajo fusiona ritmos intrínsecos de diversos géneros con una fuerte influencia de la Bass Music.
Con más de ocho años de trayectoria, ATNA ofrece una visión sonora única que desafía los límites de lo convencional, creando piezas que oscilan entre la crudeza del Techno y la sensibilidad del Ambient, siempre cargadas de emoción y complejidad.

En esta ocasión, ATNA nos comparte un mix de una hora cargado de ritmos oscuros, densos y envolventes, diseñado para provocar la introspección y sumergirnos en un viaje interior. Enjoy it!

TRACKLIST 140-145bpm

Introversion - Burden (Sama Remix)
Maccari - No Rumble
Skrillex, Kill The Noise and 12th Planet - Right On Time
Mython, Karenz, Pesante - Assembly
Michael Ius - Laerehte
Mees Javois - Exit Strategy
Isaiah & Fits - MAC 1
Jardinage - Find Me
Pierce - Vairoc
Joline Scheffler - Internal Fomo Kompass
KUSS - Jungle Juice
William Marqs - No.0117
BAUGRUPPE90, LUAP, Tim Rausch - Radau
DJ Dextro - Illusion of Touch
Seigg - Intore
Molly Lollen - Plastic Grillz
Klint - Cowboy
No Valentia - Null Acqua
OUTER909 - Alarma Vecinal
West Code - Ranchando en Brujas
DJ ASSAULT - ASS AND TITTIES
Marcos Fagoaga - Kind of Feeling
CucaRafa - On Reverse
Kenji Hina - Drilling
X CLUB - Concentrate

IRLV Mixed By #132 - ATNA

En nuestra siguiente edición invitamos a Sonora.

Sonora es una dj y artista interdisciplinar con una carrera de 5 años, sus primeros eventos fueron durante la pandemia, ha tocado en eventos con artistas internacionales y con otros grandes dls de la escena nacional. Fue de las primeras Dls trans el país y sus sets van desde el reggaeton, el trap, la música latina, el pop y el techno.

Les invitamos leer esta pequeña entrevista que le hicimos a Sonora:

-¿Qué te motivó a convertirte en DJ y qué desafíos y consejos destacarías para quienes empiezan en la escena electrónica costarricense?

La pandemia fue un punto de partida, y también el darme cuenta de lo feliz que me hace ver a la gente bailar. 

A quienes están empezando, les diría que escuchen mucha música, vean muchos sets y también se atrevan a escuchar música que odien, porque todo suma. 

Uno de los principales retos en la escena electrónica costarricense es que a les DJs les cuesta generar y desarrollar una identidad musical propia.


IG: @sonoraenpluton
SC: @sonoraenpluton

Sonora- SD008

I'm aiming to perform at clubs both in Japan and abroad.
Feel free to get in touch for bookings.

Tracklist:
Arthur Robert - Lepton (Original Mix)
Luca Maniaci - Convergence (Original Mix)
stndrd - Cosmic Pulse (Original Mix)
BLANKA (ES) - Labyrinth Of Emotions (Original Mix)
Christian Nati - The Last Moove (Original Mix)
1FM - Soul Overload (Truncate Remix)
Nicko Shuo - Descent (Original Mix)
THISISTHX - Messier 51 (Original Mix)
Alessandro Grops - Object (Original Mix)
Tehotu - No Fear (Original Mix)
QRTMT - 73044 (Original Mix)
Endplate - Cold As She (Original Mix)
Marc Faenger - Hallway Talk (Original Mix)
Lidvall - Biomechanics (Original Mix)

Collage of Underground Techno Vol. 3

D. Traveller 
Glitch Scout
#1518

"Vortex is the manifestation of the Will, performing interdimensional journeys in order to deliver the Message of the U.H.E"

Ars longa, vita brevis.