The medicine of sound it's a multidisciplinary music and sound healing project created by a musician, multi instrumentalist and therapist Rene Najera.

Since 2010 Rene started practicing mediation. He has been learning etnik instruments, exploring the sounds and rhythms while travelling around the world. 

Kalapas was described by Buda as the smallest particle in the universe. Drawing inspiration from the concept, the new album from The Medicine of Sound, Kalapas,  discovers a journey through sacred chantings and mantras, and more than 20 recorded instruments from all around the world that represent the awakening of the spirit.

Coming from yoga and different spiritual practices, this project complements the growing Medicine Music Scene, created to raise people's consciousness by introducing energetic practices and potentialize energy and sharing, that is gaing impressive popularity in the modern Music industry.

Cos’è la Bottega de Ja’?
Una raccolta di racconti. E questi racconti pero’ sono musica. Improvvisazione. Incontri casuali.
Tutto in una bottega minuscola, la stessa di nonno Ja’. E lo stesso porto di mare.

Cantadora de regadera, rockera, sonera, jaranera.

Phalaïna 2017: Véronique Lobert, Carine Wéry, Jean-Louis Laenens, Thierry Paternottre. Celtic music, Ancient music, World music 
Website : https://sites.google.com/site/phalainamusic/

traditional music and popular instruments player and audio engineer, expert in miking and post-producing of acoustic/folk music.

Il gruppo nasce dall'incontro di differenti esperienze da parte di musicisti provenienti da posti confinanti,ma con percorsi musicali autonomi fino alla condivisione e alla fusione in un unico progetto culturale musicale.
Infatti, Il repertorio nasce da un lavoro di ricerca e raccolta dei pezzi della tradizione, senza filtraggi accademici, l'eredità musicale popolare e contadina naturalmente trasmessa dalla generazione che ci ha preceduti,non trascurando in alcuni brani le suggestioni e i ritmi della musica mediterranea.
L’effetto di questa “fusione” dà vita ad un sound al tempo stesso antico e moderno, le melodie dei canti e degli strumenti popolari vengono arricchite da arrangiamenti che spaziano nei generi, dal cantautorato alla musica etnica: una sorta di “viaggio musicale” che alterna momenti lirici (serenate, canti di lavoro) a momenti di sfrenato coinvolgimento ritmico (tarantelle) durante i quali non si può far a meno di ballare. Il gruppo ha effettuato numerosi concerti nelle piazze pugliesi,lucane e calabresi e vanta partecipazioni a Sagre e festival regionali e nazionali di grande prestigio: “La Notte dei Briganti”, “Festival internazionale della chitarra” , “Festival internazionale della fisarmonica”, "Sagra dei sapori","Sagra da far'ne'dd'" “Calabria in Festa” , la partecipazione alla notte bianca a Barletta e l’Omaggio al Mare a Margherita di Savoia dove prevedeva la partecipazione tra l’altra di artisti del calibro di Enzo Avitabile,Eugenio Bennato….inoltre partecipano attivamente con diverse associazioni no profit per scopi di beneficienza
Nel giugno 2011 sono ospiti nel programma Telenorba 7 trasmissione con format di interessi musicali ,culturali e folkloristici dove hanno presentato un brano riarrangiato della Tradizione Jonico-Salentina, inseriti nel loro primo album “Mamma me non vol”,registrato e prodotto presso MusicLab di Altamura (Ba)


Andrea has been called the antidote to too much Joni Mitchell. She’s been com-
pared to Jolie Holland, Gillian Welch, Natalie Merchant, and Canada’s own Serena Ryder; but Ramolo has a sound that is all her own. Drawing stories from her travels, loves, and losses, her songs and voice ooze vulnerability. Beautifully woven narratives and raw delivery pull you in, force you to smile, break your heart and mend it all over again. She is a born performer - fearless, raw, and soulful.  A 2011 Canadian Folk Music Award nominee and one-half of Scarlett Jane, Andrea has graced the stage of Toronto's infamous Massey Hall and has sung with the likes of Gordon Lightfoot, Ron Sexsmith, The Trews, Blackie and the Rodeo Kings, Tom Wilson, and more.

Chitarrista e compositore, produttore e tecnico del suono. Fondatore di desuonatori (coordinamento di autoproduzioni nato in Puglia nel 2013 con lo scopo di creare un terreno fertile per le produzioni musicali di frontiera e di generare contesti innovativi di fruizione musicale), si muove nel campo poco definibile delle mutazioni dei generi musicali, in bilico tra musiche di confine, ricerca e tradizione. Produttore e direttore musicale di molti progetti tra jazz contemporaneo e musiche di tradizione del Salento.
Come tecnico del suono possiede e gestisce lo studio di registrazione sonora Chora Studi Musicali nel quale ha curato riprese, missaggi e mastering di numerose produzioni discografiche di noti artisti pugliesi ed italiani.

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