Jedes Kind kennt das Märchen von einem, der auszog das Fürchten zu lernen. 

Ein sagenhafter Draufgänger, gelangweilt vom Leben, apathisch in der eigenen comfort zone verkümmernd, bricht aus und geht dorthin, wo es weh tut. Ein klassischer Stoff, der in einer Konjunktur der von Bequemlichkeitsterror geplagten Selbstoptimierer aktueller ist denn je. Wer könnte das Märchen klangvoller in die Gegenwart übersetzen, als ein Typ, der sein aktuelles Album folgendermaßen eröffnet: Everyday I wake up so tired of myself / And everyday I get up so I don’t bore myself to death.  

Dieser Typ heißt Ivan Georgiev, besser bekannt als ZPYZ. Und dieses Album, von dem hier die Rede ist, hat niemals eine einzige comfort zone von innen gesehen. Es entstand in der tiefsten Provinz Bulgariens, in einem selbstgebauten kleinen Studio, abseits von Zivilisation und für Studioarbeit nicht gerade unerheblicher Infrastruktur. Stichwort: Strom. Diese wohl konsequenteste Form der Landflucht dorthin wo nichts anzutreffen ist außer ein bisschen Vieh und der Geist Ivans’ Familiengeschichte, war der notwendige, radikale Schritt zurück, um künstlerisch endlich den befreienden, souveränen Schritt nach vorn machen zu können. 

Klar war es auch ein Akt von Selbstfindung. Das erste Kapitel von ZPYZ, also die Zusammenarbeit mit Flo ‚Locke’ Hirche war auserzählt. Die über Berlin schwebende anything goes-Mentalität kippte für Ivan vor ein paar Jahren in einen Horror der Optionen um. Wenn immer alles möglich ist, wird im schlimmsten Fall nichts fertig. Die Partyroutine, die Routinen im Allgemeinen, die E-Mails, die Leute, die Reizschwemme, das alles war zu viel. Dort im Nirgendwo der Balkanhalbinsel gab es nichts dergleichen. Wie auch, es gab ja noch nicht mal zivilisatorische Grundstandards oder jemanden zum Reden. 

Im Vertrauen auf die weit verbreitete These, ein Werk sei immer auch das Produkt seiner Entstehungsbedingungen, mag es etwas paradox klingen. Aber für einen großen und weiter denkenden Pop-Wurf wie „Download The Future“ war die größtmögliche Abschottung von der Pop-Welt die beste Entscheidung überhaupt. Vielleicht sollte man dazu sagen, dass es sich bei Ivan nicht nur einen musikalischen Alleskönner handelt, sondern auch um einen getriebenen Geist, dem im positivsten Sinne der Wahnsinn zu unterstellen ist, den man Genies gerne nachsagt. Ivan hat drei neue Songs fertig, während sich andere gerade mal die Schuhe zugebunden haben. Über Monate im bulgarischen Vakuum ausschließlich auf sich selbst zurückgeworfen zu sein, hat nun endlich auf schlüssigste Weise die Frage beantwortet, wie ZPYZ zu klingen hat. Die Songschreiber-Seele Ivans lag noch nie so frei wie auf diesem Album und die Produktion dieser Songs formuliert kristallklar wie nie, worum es bei ZPYZ schon immer ging. Um die große Geste, die sich locker über Genre-Grenzen und alle möglichen Erwartungen hinweg setzt. Und um eine Offenheit, die abseits von abgewichster Liedermacher-Sentimentalität, eine Herz- und Knie-erweichende Gefühlstiefe in die Songs gräbt. 

Diese Offenheit bleibt auch formal immer im Dienste des Songs. Scheiß auf die Codes of Cool, wenn ein Song danach ruft, wäre auch ein bulgarischer Hirtenchor als Hook-Lieferant denkbar. Ist bislang aber nicht passiert. Was bislang passierte, sind an Funk, Disco, Elektronik und Rock geschulte instant-Klassiker, in deren Arrangements unüberschaubar viele Detail-Afterburner verbaut wurden, die – und an dieser Stelle ist der Albumtitel gar nicht mal so vermessen – das Material absolut zukunftssicher machen. Ob das die Fernweh-Hymne und gleichzeitig erste Single „Take Me On A Trip“ ist, die breitwandig inszenierte Catchieness von „The most beautiful legs“, der wehrlos machende Synthie-Schmelz von „Well I“, das Downbeat-Duett in „Clown“, das sich rough dahin schleppende „Soldiers day“ oder irgendein anderer Song auf diesem Album – sie alle sind gekommen als die Lieblingslieder der Zukunft. 

Erinnern wir uns: Der eine, der auszog das Fürchten zu lernen, war die ganze Geschichte über so tapfer, dass er am Ende die Königstochter zur Frau bekam. Keine Ahnung, was im Privatleben des Ivan ZPYZ so abgeht. Fakt aber ist, dass hier am Ende der Geschichte ein Album steht, dem man sofort einen bedingungslosen Heiratsantrag machen möchte. 

     
      Founded in São Paulo in 2010, launching in early 2011 as one of the few Brazilian House, Techno, Minimal and Electronica Imprint to graze the surface in the ever growing worldwide music movement .  Releases on Beatport, What people play, Juno Download and all top stores..
 
Being exclusively dedicated to quality electronic music, focusing on Tribal, Jazz, Funk , Latin, Deep, World Rhythms and Gritty Soul flavoured elements in the direction of House, Techno, Electronica, and Minimal music. 

EchoDeluxe is a new generation label based in the Southern Tropics. The owner moved to Brasil from London in 2006 and, has been working as a musician - composer - producer and internatioanl Dj in the vibrant latin scene. The labels main objective is to promote a specific diverse sub genre styled forward thinking sound, created by EDR´s producers and to promote them in the process globally. Bringing dj´s to play in the ecclectric nightlife scene in South America and europe @label nights in 2011 and years to come. 

Echo Deluxe Recordingss respects all forms of music. It delivers quality, innovation, contemporary musical creativity, making itself noticed through its specific and distinct sound, as well as through its representative and original sound recordings. 
Demos welcome! 

Supported By - 
Angel Alanis, Wally Calleiro, AdamJay, Dj Sneak, Audiojack, Laurent F, André Plati, Paul Edge, Max Conte, ATFC, Steve Bird, Luciano, Tom Dazing, Kneedeep, Tom Hades, Brolax Bones, Erick Morillo,  Urban Ohmz, Jon Cutler, Danny Rampling, Robert Owens, Laurent Garnier, Dj Hell, Dj Vallium, Fred Turner, Mr.Scruff, Brasilian Soul Crew, Richie Hawtin, Lovebirds, 2Drops, Alexander Fog, Quentin Harris, Tom Parris, Bageera
 and many more... 

Please send demos to our Drop Box or
echodeluxerecordings@gmail.com 
EchoDeluxe Recordings Brazil DemosGroup

http://soundcloud.com/groups/worldwide-house-artists


Egokind & Ozean is the project of two Berlin-based electronic music producers and sound aesthetes. During their studies of audio design, they merged their previous band backgrounds with an in-depth knowledge for rich arrangements while establishing Egokind & Ozean into a DJ duo as well as a live act. Releasing their first album „Transition“ in 2014, they were introduced as „Berlin’s new electronic generation of producers“ (Mixmag) convincing with a „prosperous debut LP“ (Groove Mag) by creating „intricately detailed electronic hybrids“ (XLR8R) between UK-infected house, dreamy ambient soundscapes, emotional electronica and deep techno grooves.

contact:
contact@egozean.com


Sandro Schäufler, known as Kollektiv Ost, has built a solid reputation in the
electronic music scene over the past two decades. His career started early. At just 14, he spun his first records and quickly developed a feel for the right
groove. He found the musical foundation for this in his homeland of
Mecklenburg-Vorpommern and the 3000 Grad collective, where he still lives
today.

Loop enthusiast / filter freak / fast fader cutter / music with soul player / delay maltreater / creater of something new / deeper than it needs to be / smooth operator / luck promisor / fusion festival co founder / smoke machine setter / circumnavigator / fast forward preffering /forest planter / kickdrum addicted / future optimist / connoisseur / dancer for decades / chocolate eater / fire watcher / Bird lover.....in the end....... RAVER forever.

cedricelectric is following