Somos un colectivo de artistas Andaluces, unidos para crear
experiencias culturales atractivas, donde la música, la localización
y sobre todo las personas son los protagonistas.
Creamos experiencias diferentes para colectivos pequeños de
personas, concienciadas con la sostenibilidad, el respeto al medio
ambiente y el buen rollo.

En cada evento, no solo creamos experiencias, sino que compartimos el corazón vibrante y apasionado de Andalucia con aquellos que se unen a nosotros.
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DANCE · JUMP · LIVE

Hailing from the hills of western Maine, Junco performs an original blend of rock, folk, and funk. The band is comprised of pianist Clifford Cameron, guitarist Jeremy Holden, drummer Alex Ouellette, singer/guitarist Bobby Sheehan, and saxophonist/oboist Dan Stackhouse. Since their inception, Junco has released an EP, “Waking the Sleeping Giant” (2015) and two LPs, “The Night the Lake Stood Still” (2017) and "Red Run Wild" (2020). Junco's high-energy performances, upbeat themes, and improvisational approach all add up to a feel-good, stimulating, and ever-evolving style of music.

El Aula de Música Moderna nació en la Escuela de Música de Pozuelo con la intención de crear un taller en el que se trabajaran las técnicas y tendencias de la música popular urbana de los últimos cincuenta años.
A lo largo de estos años han pasado por el Aula decenas de alumnos, muchos de los cuales han seguido después su actividad en otros grupos como: Silencio en Sonora, Dilemma, Thiside, Bizarre Mind, Bluescream, Maud the moth...
Además de los grandes clásicos de siempre como: Beatles, Stones, Led Zeppelin, David Bowie, Queen, Pink Floyd, Police,…hemos trabajado clásicos contemporáneos como Radiohead, PJ Harvey, Portishead o Wedding Present , y algunos de los grupos más relevantes del siglo XXI como: Strokes, Franz Ferdinand, White Stripes, Yeah Yeah Yeahs, Arcade Fire o Arctic Monkeys.
Paralelamente, también se ha hecho un intenso trabajo en desarrollar y dar forma a las ideas musicales de los alumnos para definir y crear un repertorio con personalidad propia, como ha sido el caso de Delay /Black Sect Tradition, orgullo y estandarte del Aula durante casi nueve años.
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📀 United Beats Records | Sonektar Records (CEO)
🗓 Bookings: audiosoniclive@gmail.com

📺 Full Sets and Movies! 
https://www.youtube.com/audiosoniclive

🇧🇷 BIO
Wesley Teer e Bruno Tavares, dois produtores musicais residentes do Rio Grande do Sul, uniram forças em 2016 para criar um dos projetos de música eletrônica mais renomados e influentes no mundo do Psytrance. Com uma paixão inabalável e uma visão ousada de unir a essência do psytrance com os detalhes da música moderna, essa dupla gaúcha vem impressionando os amantes da cena eletrônica com sua genialidade musical. 

O destaque do duo reside na habilidade de criar grooves viciantes, basslines marcantes, leads vivos e ideias inusitadas. Sua abordagem inovadora e a qualidade excepcional de suas produções os colocaram em um patamar superior na cena eletrônica. Cada uma de suas músicas é uma obra-prima cuidadosamente elaborada, capaz de transportar o ouvinte para uma jornada sonora única e emocionante. 

Além de seu talento incontestável como produtores de Psytrance, a dupla também cativa o público com suas apresentações ao vivo. Com performances originais e memoráveis, ambos conseguem criar uma atmosfera energética e envolvente em cada evento em que se apresentam. Eles já compartilharam sua música em diversos festivais pelo Brasil, como E-trip e Sonoora, solidificando sua posição como artistas da cena nacional. 

Desde 2018 são artistas residentes da prestigiada Earthdance Festival conhecida mundialmente, um reconhecimento de seu talento e contribuição para a música eletrônica.
 
Essa parceria musical também expandiu-se para outros projetos igualmente impressionantes, como Mud Crawlers, Powerchord e Triple Trouble. Essa diversidade artística demonstra sua versatilidade e habilidade para explorar diferentes vertentes da música eletrônica. 
Além de suas realizações como artistas, Wesley e Bruno são os fundadores da Sonektar Records, um selo fonográfico que se destaca por sua dedicação, assinando também pelo selo Sonoora Records onde ja lançaram diversos singles e um album.

🇺🇸 BIO
Wesley Teer and Bruno Tavares, two music producers based in Rio Grande do Sul, joined forces in 2016 to create one of the most renowned and influential electronic music projects in the Psytrance world. With unwavering passion and a bold vision of blending the essence of psytrance with modern musical intricacies, this duo from Rio Grande do Sul has been astonishing electronic music enthusiasts with their musical genius.

The duo's standout feature lies in their ability to craft addictive grooves, distinct basslines, lively leads, and innovative ideas. Their groundbreaking approach and exceptional production quality have elevated them to a higher echelon within the electronic music scene. Each of their tracks is a meticulously crafted masterpiece, capable of transporting the listener on a unique and exhilarating sonic journey.

In addition to their undeniable talent as Psytrance producers, the duo captivates audiences with their live performances. With original and memorable sets, both of them manage to create an energetic and immersive atmosphere at every event they partake in. They have shared their music at various festivals throughout Brazil, such as E-trip and Sonoora, solidifying their position as artists within the national scene.

Since 2018, have been resident artists at the prestigious Earthdance Festival, known worldwide. This recognition speaks to their talent and contribution to electronic music.

This musical partnership has also expanded into equally impressive side projects, such as Mud Crawlers, Powerchord, and Triple Trouble. This artistic diversity showcases their versatility and aptitude for exploring different facets of electronic music.

Beyond their accomplishments as artists, Wesley and Bruno are the founders of Sonektar Records, a record label distinguished for its dedication. They have also made their mark with releases under the Sonoora Records label, where they have launched numerous singles and an album.

Zona 5 é um grupo Angolano de hip-hop proveniente do bairro Maianga. É constituído por 5 elementos que são nomeadamente: Fabious, Abd, Obie, Gm e Bruno Ag. Que desempenham as funções de vocalistas e líricos, exceptuando o ultimo que é o Dj.

O grupo foi fundado em meados de 2005, mas a sua caminhada no mundo da música começou muito antes. Foi em 1997 que nasceu o amor pelo hip-hop e que se desenvolveu o conhecimento por essa cultura. Nesta altura os rapazes foram seguindo o seu trilho sem sonharem que o destino iria juntar-lhes mais adiante.
Fabious e Abd pertenciam a Click Lv e Obie a Romw Squad enquanto os outros seguiam a solo propriamente na vila Alice e no bairro azul.

A formação do grupo Zona 5 surge de um convite de Obie a Fabious, juntamente com Xtasy e Be (que optaram por desistir por motivos pessoais). Aliciado pela ideia, Abd propôs-se a participar também no projecto e trouxe consigo Gm.

Meses depois o grupo une-se a produtora Mille Mambos, que já tinha lançado no mercado grupos como killa hill e kalibrados, dando começo ao trabalho de produção do álbum intitulado "CAIXA DOS SONHOS". Numa primeira fase o grupo trabalhou com os 3 tempos gravadora para captação das músicas e com vários produtores, entre eles, Aires, Busquare, Dmage, Lc, Laton, Tucho, Nkruman, Mad contrário, Dji tafinha e teve ainda instrumentos adicionais de Sanguito (saxofone), João Paulo (teclado) Isau (guitarras) e participações especiais de Anselmo Ralph, Danny L, Smallz, Naice zulu e Bc, Paul G, Kudy, Lawilca, Kadaff, Hudson Gomes, Vui Vui, Sandra cordeiro e Mr k. O álbum teve o processo de mistura e masterizaçao em Portugal pela Ground Zero na primeira pessoa de Brunex.

A Caixa dos sonhos aborda diferentes temas, que se adaptam a qualquer pessoa independentemente do nível social, opção sexual e tipo de raça. Em cada tema carrega-se uma mensagem, um incentivo, uma critica, uma lição e inúmeros pensamentos que espelham a sociedade que vivemos.

O Grupo tem no seu curriculum um grande número de shows, entre eles destacam: 
•	Miss Luanda 2007 e Mister Angola 2007. 
•	Angola fashion week 2007 e 2008. 
•	Party channel O Angola. 
•	Show Sean Paul. 
•	Show 50 cent. 
•	Show Akon. 
•	Show Fat Joe.  
•	Blue festival.
•	Road Show Nokia.
•	Tournée Coca-Cola 2008.
•	Show Arena Atlantico. 
•	Festival som e verão. 
•	The fashion Party 2008.
•	Show Army vs kalibrados. 
•	Show Heavy C e Anselmo Ralph e ainda viagens para as províncias de Benguela, Huila, Kwanza-sul, Kwanza-norte e Cabinda. 

Foram nomeados para a categoria de MELHOR GRUPO DE MÚSICA MODERNA no moda Luanda.  E consta ainda uma série de shows em Lisboa Portugal para os primeiros passos para a internacionalização do quinteto. 


HAYNE DA GRAÇA, conhecido por KLASH, é um jovem quadro superior guineense, natural de Bissau, que quer superar os seus limites para exportar o hip-hop guineense além-fronteiras.


Nasceu na Guiné-Bissau em 1986, tendo concluído o 7.o ano com sucesso em 2005. No mesmo ano, forma em Bissau, ao lado do companheiro de luta, As One, aquele que viria a ser um dos mais conceituados grupos de música de intervenção na Guiné-Bissau, os Balobeiros. Dois anos após a formação dos Baloberos, Klash e As One convidam o Nigga M’bay a integrar no grupo. Imediatamente o grupo tornou-se uma referência nacional devido à forma diferente de encarar a música e praticar a cidadania activa através da crítica social e política.

O grupo, diga-se, nunca virou as costas à realidade no País. Queria, sim, despertar a sociedade para os males que afectam os vários sectores. Três temas tornaram-se sucessos musicais durante vários anos: "Nô stado i pa ratcha", "Homi Cabrão" e ‘’Bô obi mas’’. O primeiro tema critica a forma como os políticos ostentam a sua riqueza, enquanto o povo nas ruas (sobre)vive no limiar da pobreza. O segundo é dedicado à sociedade propriamente dita.

Lamentavelmente as tentativas de gravar um disco com o seu grupo mostraram-se todas infrutíferas, sobretudo devido à falta meios financeiros. 

E, em seguida, mais concretamente em 2009, Klash conseguiu uma bolsa de estudos do Ministério da Educação Nacional para a Rússia. Na cidade de Rostov-on-Don, Klash fez o curso de Administração Financeira com Mestrado Integrado. Durante os seis anos de curso nunca deixou de se dedicar à música e de  aperfeiçoar a sua técnica vocal. Por esta altura, Klash começou a colaborar com um grupo que tocava nas discotecas, festas de casamentos e nos mais variados  eventos.


Durante o quarto ano de estudo grava o seu primeiro álbum, entrando para história como sendo o segundo da sua geração a editar um álbum com 10 faixas músicas. "KUSSAS MAS NÓS" foi publicado gratuitamente numa altura em que era preciso dar um novo rumo ao rap guineense que perdia terreno a favor de outros géneros musicais então emergentes.

Este disco despertou consciências e fez os mais cépticos voltarem a acreditar na qualidade dos rappers do país, mostrando-lhes que é possível chegar ao mais alto nível. O disco deu-lhe uma enorme projecção. A sua inovação, com uma lírica completamente diferente dos colegas, marcou a diferença e colocou-o automaticamente no top dos melhores da Guiné-Bissau.

Encheu vários concertos no país e representou o rap guineense nos grandes festivais internacionais. Partilhou palcos com vários nomes da música nacional e internacional, como por exemplo: Fally Ipupa, Gil Semedo, Ferro Gaita, Justino Delgado, Zé Manel, Dulce Neves entre muitos outros nomes.

Ainda em 2009, então conhecido por MC H, Klash foi detido por militares quando divulgava o single “7 minutos de bardade”, espelhando o duplo assassinato do então Presidente da República, João Bernardo Nino Vieira e do Chefe de Estado Maior das Forças Armadas, General Tagme Na Wai. A música viria a ser proibida pelo regime militar.

Klash pretende agora lançar um novo albúm cujo objectivo é fazer chegar o rap crioulo além fronteiras, no qual promete superar a qualidade que lhe tem sido característica e com isso alargar a sua legião de fãs. 

Quer superar adversidades para impregnar uma nova tendência na música moderna guineense. O novo disco conjugará melodias feitas em crioulo com os ritmos que se fazem a nível internacional, tais como  R&B, Dancehall, entre outros. Nesta medida, irá manter a forma lírica, introduzindo novas melodias e vídeos mais profissionais. A ambição é de alcançar a aceitação nos grandes canais mundiais.

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