Wanderson Bersani toca sua guitarra há mais de 30 anos. Transitando por entre o rock, o blues, o jazz, o groove, além do acústico e do étnico, WB tem suas linhas melódicas e conduções harmônicas registradas em diversas gravações nas diferentes décadas, à exemplo de “Haikai”(pop rock 1996, produzido por Wander Taffo); “Casa III”(instrumental acústico 2005, indicado ao Prêmio Açorianos de Música); e o recém-lançado “Orbstation Group”(instrumental fusion 2021).

Esteve presente como artista solo em diversas coletâneas instrumentais, à exemplo de “Heart of A Hero – Tributo a Jason Becker“ (2011), e como intérprete convidado em álbuns de diversos artistas como “Ritmismo” (Christiano Rocha 2007) e “Sambatuque” (Sallaberry 2009, indicado ao Grammy Latino do mesmo ano). Nessa área da música instrumental, se apresentou em diversos festivais importantes pelo Brasil e exterior ao longo dos anos.

Atuou como sideman de artistas (Simonny, Vanessa Jackson, Taffo), fez centenas de shows com diversas bandas covers e autorais, e realizou inúmeras clínicas e workshops em escolas, feiras e eventos ligados à música.

Atuou também como endorser de marcas como NuX pedals, Graphtech Guitar Labs, e com a credibilidade conquistada após anos de ensino, gravações e apresentações, teve ao seu lado algumas empresas que apostaram em seu talento, desenvolvendo equipamentos sob suas especificações: as guitarras Cast Modelos W. Bersani Signature I e II, lançados em 2010 e 2011; o pedal WB Complete Drive by TomTone, lançado em 2014; e o Pedalboard  Custom Shop WB Model, lançado em 2015 pela Creation FD.

Wanderson criou trilhas sonoras para eventos especiais como: “1º e 2º Amplitube Day” (2017 e 2018); e “São Paulo Trip Festival” (2018) – festival que contou com nomes de peso como The Who, Aerosmith, Def Leppard, Guns’N’Roses, e outras bandas mundialmente famosas, em apresentações no estádio Allianz Parque.

Pós-graduado em Música Popular pela FMCG – Faculdade de Música Carlos Gomes, Bersani tem longa carreira educacional, tendo atuado como coordenador pedagógico e autor da premiada metodologia do IG&T – Instituto de Guitarra e Tecnologia; como coordenador do curso inédito de Pós-graduação “Pedagogia e Performance na Guitarra Integral” da FACEC/Alpha; e como diretor musical na rede americana de ensino School of Rock.

Atuou como editor da revista especializada Total Guitar Brasil, e como colunista nas revistas Guitar Player, Cover Guitarra, Guitar Class e Guitarload.

Autor de vários livros didáticos na guitarra – a exemplo do sucesso de vendas “Tudo Sobre Arpejos” – teve também diversos de seus artigos científicos publicados, todos voltados para a área da Musicologia.

Formado em licenciatura e bacharelado em Ciências pela Universidade Mackenzie, fato ainda mais curioso é que Bersani tem titulações em cursos de extensão e pós-graduação em Yoga, sua segunda paixão. Formado pela DLS – Sivananda Yoga, e pela FMU – Faculdade Metropolitanas Unidas, teve seu processo de pesquisa acadêmica desenvolvido através de imersão na cultura indiana em visita ao país entre 2006-2007, resultando em publicação no livro “Uma leitura transdisciplinar do fenômeno sonoro” e em material musical mesclando a guitarra com elementos da cultura e arte indianas.

O músico – que iniciou seus estudos no final dos anos 80, ingressando no curso de violão erudito do Conservatório Dramático e musical de SP, passando pela ULM – Universidade Livre de Música, e por diversos professores, tais como Mozart Mello e o maestro Cláudio Ferreira Leal – refletiu sobre sua arte, em entrevista à revista especializada Guitar Player, em julho de 2008:

“Se a nossa motivação for alcançar uma poderosa força positiva através da música, as pessoas que a ouvirão poderão sentir um estado elevado. Não há como escapar”.

Saiba ainda mais sobre o músico em:

website: www.wandersonbersani.com

Instagram: @wandersonbersani

Facebook: @WandersonBersaniOfficialFanPage

Professor de guitara e fundador do IMKS
Professor do Curso de Set Up do IG&T
Colaborador da revista Total Guitar Brasil
Guitarrista da Banda Hot Rocks
Bacharel em música

www.acidjazz.co.uk

Formed back in the heady days of 1987 at the start of the ‘acieed’ explosion, Acid Jazz was the first of the groundbreaking new indie labels and paved the way for the likes of Mo Wax, Wall Of Sound and Talkin' Loud…

Initially a simple bedroom operation established by Eddie Piller and Gilles Peterson, within three months of the first 45 release (Galliano’s Frederic Lies Still), the label had grown rapidly, acquired premises in London’s east end and laid out a unique manifesto of alternative club sounds – jazz, street-soul, funk, latin, reggae and jazz poetry all put in an early appearance. Galliano, Chris Bangs, The Night Trains, The Last Poets, A Man Called Adam and Snowboy & The Latin Section were amongst the first wave of label signings and they all appeared live at groundbreaking jazz themed nights at London clubs like the WAG in Soho and Camden’s legendary Dingwalls.





By ’89, Peterson had left the label to establish his own Talking Loud imprint and Piller soon moved the operation to Denmark Street, London’s original Tin Pan Alley, into the former EMI music office. The next wave of signings included D Influence, Jamiroquai and The Brand New Heavies. Chart success quickly followed as the label spread its numerous tentacles around the world. The sound of the label became the name of choice for the scene that had established in its wake and by the early ’90s, Acid Jazz was booming out of a succession of speakers from Sweden to Singapore, Hamburg to Hobart, Shibuya to Sheffield and everywhere in between. International tours followed as the label expanded through the 90′s, gradually increasing their musical influences to include daisy-age hip hop, garage psyche and trip hop.





By the mid-90′s Acid Jazz had revived the careers of legends like Terry Callier, Brian Auger and Gregory Isaacs, established three subsidiaries (Focus, All Seeing Eye and Roots to cater for progressive indie, drum and bass and roots and culture respectively) and signed yet another wave of successful independent artists which included the likes of Corduroy, Mother Earth, The Humble Souls, Goldbug and a dozen more.





In 1994, the label took the plunge and opened the first ‘non-house’ based night club in London. Based on the site of the Bass Clef, a down-at-heel and eventually semi-derelict jazz club in Hoxton – perched precariously amidst the second world war bomb sites, derelict buildings and culture-free zone, the club was credited with paving the way for the whole Hoxton/Shoreditch explosion of the late nineties. Indeed, the club was rarely less than full seven nights a week hosting events from the likes of Goldie’s Metalheads, Talvin Singh, Coldcut, Ab-ashanti, Athletico and the label’s own Magic Bus. The Blue Note closed its doors at the end of the decade and Acid Jazz went back to what they do best: releasing records.

Jumping forward to 2014 and we find the label firmly ensconced in their office at the top of Brick Lane and after celebrating their 25th Anniversary the label is as vibrant and vital as ever. The current roster includes the critically acclaimed, prog folk fusions of Matt Berry, new indie hopefuls Dexters, the soul meet the Streets stylings of New Street Adventure and ex Bluetones lead singer Mark Morriss, whilst the highly acclaimed Rare Mod series has discovered and released previously unknown works by everyone from The Riot Squad featuring David Bowie to the Small Faces Steve Marriott.

In short after over a quarter of a century Acid Jazz remains one of the UK’s most important independent labels.


Musician, Artist, Creative Thinker. 
Email: 09djmorpheus@gmail.com

Recognized by guitarists everywhere as the world's first name in compact effects pedals, BOSS makes sure you get the tone you want every time you play.
Beyond the killer effects pedals, BOSS is also constantly pushing the envelope to develop innovative multi-effects, signal  processors and other high-quality equipment for musicians. Put simply, BOSS gives you the great-sounding tools you need to spend more time making great music.

Guitarrista da banda Dr.Sin, Tork, Tritone e solo.

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