Pianista e compositore
www.andreagaribaldi.it
www.facebook.com/andreagaribaldijazz

Andrea Garibaldi è un pianista nato a Camaiore (LU) nel 1983
Dopo aver conseguito la maturità scientifica-tecnologica all’Itis di Viareggio, si iscrive alla facoltà di Lettere all’università di Pisa, laureandosi con una tesi su Vasco Pratolini.
Inizia a suonare il pianoforte all’età di 7 anni, ma abbandona gli studi classici per dedicarsi alla musica leggera e ai cantautori italiani.
Dai 13 inizia una serie d’esperienze che lo porteranno ad imparare diversi strumenti da autodidatta: la batteria, il sax, la chitarra e la voce.
Intraprende lo studio del jazz inizialmente con Maurizio Bertozzi poi sotto la guida di Riccardo Arrighini.
Dal 2008 segue i workshops romani del leggendario pianista bebop Barry Harris.
Partecipa ad un seminario con il bassista americano Steve Swallow nell’ambito di BargaJazz 2010.
Ha suonato alle fasi finali di diversi concorsi: Premio Internazionale Massimo Urbani 2008 (MC), Concorso Pianistico Luca Flores 2008 (FI), Chicco Bettinardi 2009 (PC); e con il gruppo Strani Poeti a: Waltex Jazz Competition 2009 (PG) Tuscia in Jazz 2009 (VT), Barga Jazz Contest 2009 (LU).
Nel 2009 partecipa alla realizzazione e agli arrangiamenti dell’album dello scrittore e cantante Luciano Federighi, On the streets of Lonelyville, con ospiti Alberto Marsico e Diego Borotti, pubblicato nel 2010 per la PushIn Records. Da allora accompagna Luciano Federighi e suona nei suoi successivi dischi Blue&Moonbeans on the Menù (Appaloosa Record, 2013) e By the Lonely Lights of the Blues (Appaloosa Record, 2015).Tra il 2009 e il 2010 suona con la RockOpera nel tour di Jesus Christ Superstar.
Nel 2011 suona in Cinema, il nuovo album del bassista Andrea Fascetti, a fianco di Massimo Manzi.
Nel 2012 segue un masterclass di 4 giorni con Enrico Pieranunzi.
Vince il premio“Henghel Gualdi 2012”assieme ad Elisa Mini, nell’ambito del Festival delle arti di Bologna.
Dagli inizi del 2012 forma un trio a suo nome, con Fabio di Tanno al contrabbasso e Vladimiro Carboni alla batteria, dove suona tutte sue composizioni originali. Il trio arriva in finale all’European Jazz Contest 2012, suonando al Parco della Musica di Roma, unico gruppo italiano ad essere stato selezionato.
Nel 2014, con il trio di Andrea Fascetti, registra Travels in Europe, insieme a Fabrizio Bosso.
L’Andrea Garibaldi Trio incide 2 EP (2012 e 2014) ciascuno con 4 pezzi originali.
Nel 2015 esce il primo album ufficiale, Passaggio al bosco, per la Emme Record Label.
Nel 2018 esce La Frontiera, secondo disco da leader con la partecipazione di Renzo Cristiano Telloli al sax
Molte le collaborazioni e le formazioni nel ruolo di sideman: Andrea Fascetti Trio (con Massimo Manzi), Alessio Bianchi Quartet, Marco Benedetti Sextet, Luciano Federighi Band, Nino Pellegrini Trio, Nico Gori Swing Tentet e molti i cantanti della scena toscana che accompagna tra i quali Michela Lombardi, Elisa Mini, Emiliano Loconsolo.
Altre formazioni (musica d’autore): Escodamé, Angiolino & his band.
Dal 2006 svolge un’intensa attività live che ruota attorno all’ambito jazz, ma abbraccia anche generi affini, collaborando assieme a molti musicisti.
A livello jazzistico ha suonato tra gli altri con: Massimo Manzi, Riccardo Fioravanti, Fabrizio Bosso, Nico Gori, Achille Succi, Dimitri Grechi Espinoza, Marco Panascìa, Andrea Melani, Vittorio Alinari, Marco Bartalini, Nino Pellegrini, Luciano Federighi, Michela Lombardi, Luca Tozzi.
Ha partecipato a numerosi festival tra cui:
Florence Dance Festival (2018), Anfiteatro Jazz (2017), Sabina Music Summer (2015), Piombino Jazz Festival (2015), Barga Jazz Festival (2010), Music Factory Jazz Fest (2015), Porretta Soul Festival (2008), Primavera Jazz (2010), Massarosa Jazz (2010-2012-2014), Blue Sacco (2012), Spotorno Jazz Festival (2013), Lucca Jazz Donna (2013)

DJ, audio technician and records' collector of original & re-edit funk, disco and largely all styles of electronic and black music.

“Carta Malabarica.” è un titolo evocante l'oriente, le carte geografiche e i tacquini dei primi esploratori del globo. 
L' album racchiude la nostra passione per quel misterioso esotismo, letterario e geografico, esercitato su di noi da luoghi reali avvolti da un certo alone leggendario come Tunguska, la regione del Malabar in India, Giza, Baghdad, Gobleki Tepe. 
Una geografia reale ma che viene forzata al nostro immaginario, dalla nostra emotività, una sonorizzazione di mappe leggendarie scrutate sugli atlanti, tra epica, etnicismo ed electro post rock. 

*

Prodotti dal collettivo toscano Manza Nera, i Clessidra sono l’ennesima declinazione della fiorente scena psych italica. Quello che però distingue il gruppo toscano, formato da Massimiliano Mori alle chitarre e ai fiati,Simone Nieri alle pelli e alle tastiere, Edoardo Petrotto al basso e alle percussioni  e il factotum Andrea Pecchia, è un radicarsi delle divagazioni ambientali ed etniche da fumeria d’oppio su una solida e moderna base post-rock.  Ascoltando il concept “archeologico” Carta Malabarica si è subito presi nel fluire delle chitarre che richiamano gli intarsi dei texani Explosion in The Sky o alcune cose più fumose dei Do Make Say Think, ma con un cipiglio tutto mediterraneo, in una sorta di rilettura e ripresa della mutazione che le band prog della penisola misero in atto nei primi anni 70. Senza dubbio più che al manierismo e al malcelato sentimento epigono nei confronti di Albione delle band prog, i Clessidra riportano alla mente certe esperienze limite come quelle dei Third Ear Band o ai krautismi afro degli Ash Ra Tempel. Ma, la loro è una geografia “arcaica”, popolata di fantasmi e di leggende, come nei taccuini di viaggio dei primi esploratori che guardavano all’Oriente come alla patria del Prete Giovanni o che in mancanza di dati precisi improvvisavano tratte fantastiche. Un esotismo non filologico, ma interiore, lontano comunque da quello ormai biedermeier in cui la world music da tempo è reclusa: a fare da semplice arredamento sonoro. Lo spazio interiore e onirico tratteggiato dalla lussureggianti mappe dei Clessidra ha qualcosa di pericoloso e ostile: un insondabile desiderio di strappare all’ovvietà e al noto quel continente ormai ampiamente esplorato e rubricato sotto la accomodante categoria del post-rock.

Tonio Troiani 



Manza Nera is an art collective born in Tuscany between the provinces of Lucca, Pisa and the mountains of Garfagnana.
Our aim is to explore all the avant-garde sounds of the new millennium.
From electronic music to postrock, from stoner to noise, from experimental tape to jazz:
Manza Nera has no limit but to search and promote those who make music with quality and passion.
*
Manzanera è un collettivo artistico, nato in toscana tra le provincie di Lucca, Pisa e le montagne della Garfagnana.
La nostra attenzione volge a tutte le sonorità avanguardistiche del nuovo millennio.
Dall' elettronica al postrock, dallo stoner al noise, dalla musica sperimentale al jazz.
Il limite è fare la musica con gusto e passione.
*
Project
*The Endless Sea
*Clessidra
*Mario & The Kadath
*Pietra Pagana
*Tanz
*Evolution Reloaded
*Dino

Followers of Elena Francesca Pardini