Création sonore réalisée pour l'installation "Galb’Achalay" d'Abdessamad El Montassir en collaboration avec Matthieu Guillin, compositeur.
Composée originellement sur un système 5.1.
Compositeur: Matthieu Guillin
Poésies/poetry : Badi Wel M'hamed Salem
Voix/voice : Wel Sidi


Galb’Achalay puise dans les formes architecturales du Sahara et ses ruines afin de retracer et raviver ses micro-histoires. Composée à partir de poésies du Sahara, Galb’Achalay emprunte aux chants et récits méconnus de ce territoire pour ouvrir un interstice inédit qui laisse émerger et se déployer une histoire dominée. Galb’Achalay est réalisée en étroite complicité par Abdessamad El Montassir et Matthieu Guillin. 

Visuel – légendes et crédit © Abdessamad El Montassir - ADAGP
Dans le cadre du  "Dispositif de compositeur et compositrice associé(e) dans les scènes pluridisciplinaires" DRAC
Coproduction Maison Salvan, La Biennale – Festival international des arts vivants Toulouse Occitanie 
Résidence de création au studio eOle
Un immense merci à Paul de Sorbier, Wel Sidi et Franck Loiret.

Galb'achalay (5.1 to binaural, only for headphone)

commissioned by Ars Musica
performed by Benjamin Maneyrol (bass clarinet) and Eliott Delafosse (Pulsar 23)
La Tricoterie, Bruxelles, Belgium, November 28th 2022

(凸ಠ益ಠ)凸 GAFAM \./¤₪’7 }{4\/|=- +#oO0°0Oo§є 10 [V]1/\/ LOL (凸ಠ益ಠ)凸 for bass clarinet & pulsar23

Ensemble Modern; Sarah Maria Sun (voice), Clemens Heil (cond.)
http://www.coderapuzo.com/indivisible/

ENG
Aproximación a lo indivisible (approximation to the indivisible) is based on the consideration about multiplicity and unity. Several texts in different languages, each associated with a different voice treatment, present different views on this idea. The first and main text, in Latin, is an excerpt from a 1663 letter from Baruch Spinoza to Lodewijk Meyer titled "about the nature of infinity." Spinoza explains how thought accesses the true nature of infinity by conceiving it as indivisible and unique while imagination grasps it under the aspect of the multiple and discontinuous. The second text is based on the poem Cycle de l'air (et du sang), of the poet Irène Gayraud. The text deals symbolic and metaphorically with the idea of multiplicity. The third one is a serie of prime numbers of Mersenne and perfect numbers, codified in a invented language based on a tetradecimal numeral system. 
ESP
Aproximación a lo indivisible está basada en la relación entre la multiplicidad y la unidad. Varios textos en idiomas diferentes, asociados a un tratamiento de la voz distinto plantean diversas visiones sobre esa idea. El primer texto, en latín, es un fragmento de una carta de 1663 de Baruch de Spinoza a Lodewijk Meyer que versa “sobre la naturaleza del infinito”. Spinoza explica cómo el pensamiento accede a la verdadera naturaleza del infinito concibiéndolo como indivisible y único, mientras que la imaginación lo capta bajo el aspecto de lo múltiple y lo discontinuo. El segundo texto está basado en el poema Cycle de l’air (et du sang), de la poeta contemporánea Irène Gayraud que aborda la multiplicidad desde el simbolismo. El tercero, consta de una serie regresiva de números primos, codificados en un lenguaje numérico inventado de base tetradecimal.
FRA
Aproximación a lo indivisible, est fondée sur la relation entre la multiplicité et l'unité. Plusieurs textes en différentes langues, associés à un traitement de la voix distinct, présentent diverses visions de cette diée. Le premier texte, en latin, est un fragment d'une lettre datée de 1663, adressée par Spinoza à Lodewijk Meyer, et porte "sur la nature de l'infini". Spinoza explique que la pensée accède à la véritable nature de l'infini en le concevant comme indivisible et unique, tandis que l'imagination le perçoit de manière multiple et discontinue. Le second texte se fonde sur le poème Cycle de l'air (et du sang) de la poète contemporaine Irène Gayraud, qui aborde la multiplicité comme un apprentissage symbolique. Le troisième est construit sur une série régressive de nombres premiers, codifiés en un langage numérique inventé sur une base tétradécimale.
DEU
Aproximación a lo indivisible (Annäherung an das Unteilbare) basiert auf Überlegungen zu Multiplizität und Einheit. Mehrere in verschiedenen Sprachen verfasste Texte, in denen die Stimmen jeweils unterschiedlich behandelt werden, eröffnen verschiedene Perspektiven auf dieses Thema. Der erste, lateinische Text ist der Haupttext; es ist ein Auszug aus einem Über die Natur der Unendlichkeit betitelten Brief, den Benedictus de Spinoza 1663 an Lodewijk Meyer schrieb. Darin legt Spinoza dar, wie das Denken sich der wahren Natur der Unendlichkeit annähert, indem es sie als unteilbar und einzigartig versteht, während die Vorstellungskraft sie unter dem Aspekt des Multiplen, Diskontinuierlichen begreift. Der zweite Text basiert auf dem Gedicht Cycle de l‘air (et du sang) der Dichterin Irène Gayraud. Dieser Text setzt sich symbolisch und metaphorisch mit der Vorstellung der Multiplizität auseinander. Der dritte Text besteht aus einer Reihe von Mersenne-Primzahlen und perfekten Zahlen, verschlüsselt in einer erfundenen, auf einem Tetradezimalsystem aufbauenden Sprache.

aproximación a lo indivisible · ensemble modern · sun · heil

On 18.10.2020, the Quatour Diotima premiered my string quartet “Code is poetry” as part of the first Barcelona String Quartet Biennale.


Quatuor Diotima
Yun-Peng Zhao, violin
Constance Ronzatti, violin
Franck Chevalier, viola
Pierre Morlet, cello

Code Is Poetry - Quatuor Diotima

CrossinLines ensemble

cassiel antón - trombone
florentin ginot · contrabass
feliu ribera · glockenspiel
luis codera puzo · conductor, electric guitar, modular synths

commissioned by the ernst von siemens musikstiftung

recorded and mastered by santi bargunyó and hugo romano from Neu Records

π · CrossingLines · codera puzo

for string orchestra, percussion and electronics.

Commissioned by Real Filharmonia de Galicia & Euskadiko Orkestra - Basque National Orchestra.

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Euskadiko Orkestra;
Live electronics, Itziar Viloria;
Conductor, Baldur Brönnimann.

Live recording, May 25, 2024. Musikaste Festibala, Errenteria.

Oihartzun Gorriak (2024) for string orch, perc and electr

Final Scene

premiered by Orchestre des lauréats du Conservatoire at Cnsmdp, Salle Rémy-Pflimlin, September 27, 2024.

Simon Proust, conductor

Flute/Piccolo, Victoria Creighton
Alto Flute, Cécile Bertrand
Oboe, Gabriel Chauveau
Clarinet in Bb, António Lopes
Bass Clarinet in Bb, Takahiro Katayama
Bassoon, Robin Aubertin

Horn, Loïc Denis
Trumpet, Victor Meignal
Trombone, Robinson Julien-Laferrière

Percussion I, Quentin Broyart
Percussion II, Pierre Tomassi

Piano, Tomoki Akiyama
Accordion, Bastien Pouillès

Violin I, David Forest
Violin II, Hanna Yakavenka
Viola, Sengyun Kim
Violoncello, Romane Bestautte
Contrabass, Corentin Jadé



Then in the Abyss, a Deep Rumble Was Heard

COMPRESSION MUSIC (2018, Luis Codera Puzo)

Check a video about the piece here:
https://vimeo.com/275076906

Sarah Maria Sun, voice
Neus Estarellas Calderón, piano
Feliu Ribera Riera, percussion
Santi Barguñó, sound engineer
Luis Codera Puzo, modular synths, samplers, composition

ENG
Compression Music is a full concert piece which deepens the very idea of sound. The piece raises the question of how the omnipresent current aesthetics of compressed sound in modern music (characterised by homogenising dynamics and the construction of a compact sound) can meet a classical music criteria based on opposing principles such as realistic acoustics, natural instrument colours and wide dynamic ranges.

The text of the piece is a reconstruction of a multitude of fragments of lyrics of pop songs that I liked when I was younger

Project supported by Fundación BBVA

ESP
Compression music es una pieza-concierto que plantea cómo la omnipresente estética actual de sonido comprimido, caracterizada por homogeneizar las dinámicas y construir un sonido compacto se enfrenta a un criterio y tradición clásicos basados en principios de acústicas realistas, timbres naturales y amplios rangos dinámicos.

El texto de la pieza es una reconstrucción de multitud de fragmentos de letras de canciones de música pop que me gustaban cuando era más joven.

El proyecto cuenta con el soporte de la Fundación BBVA

Compression Music (part 5)

Fractales - Liège (Grand Auditorium), 13/02/20 _ in the frame of Les Concerts du Midi

1010011010 for Flute, Clarinet, Violin, Cello, Piano

Electronica B • Minor Crush

for Microtonals Accordions ©Xamp
Electric Guitar, Amplified Harpsichord, 
Piano, 3 Percussions, 3 doublebass,
& Wind Ensemble (with NO electronics)

For my beloved friends <3
Tribute to Mark Fell

Conducted by Julien Leroy
With Duo Xamp (F.Vicens & J.-E.Sotty)
R.Reber (Guit.), P.Hattat-Colin (Pno.),C.-U.Kim(Clav.),
& Musicians from the CNSMDP Orchestra
Live Recording by Jean Marc Lyzwa 18th September 2020
Paris CNSMDP
Edit & Mix Samir Amarouch
Master Charles D. Wajnberg

Electronica B • Minor Crush , for 21 musicians | 2020 • J. Leroy

Time&Matter Shaper · Electronics Performer · Technical Producer
www.itziarviloria.com