Setlist 25

Meine Worte

Nachtexpress (Durch die Nacht)

Tell Me Why

Three Blocks Down

Jeden verdammten Tag

Kein Rückspiegel

Ein bittersüßer Song über verpasste Momente, falsche Entscheidungen – und eine Tür, die vielleicht nicht für immer zu ist.

A bittersweet song about missed moments, wrong decisions – and a door that might not be closed forever.

Panikherz

A quiet reflection in song.
Forever Ago captures a fleeting moment that lingers like a distant echo. Poetic, emotional, and timeless – for anyone who’s ever held on to a memory too long.

Ein Lied wie ein leiser Rückblick.
Forever Ago erzählt von einem Moment, der nachklingt wie ein flüchtiger Traum. Zwischen flackernden Erinnerungen und stiller Sehnsucht – ehrlich, berührend, zeitlos.

Forever Ago

Over the Moon is a song about that one feeling: when everything suddenly feels light. When someone walks into your life and, for the first time, you let go—of your past, your doubts, the need to know where you’re headed. Just two voices in a car, a laugh that hits like music, and the sky wide open.

It’s a ride through backbeats and stars, telling the story of a love that wasn’t planned—but changed everything. Poetic yet direct, with a touch of jazz and a dash of rock ’n’ roll.

For anyone who’s ever floated above the world, not knowing how long it would last—and not caring.

Over the Moon ist ein Song über dieses eine Gefühl: Wenn alles plötzlich leicht wird. Wenn jemand in dein Leben tritt und du zum ersten Mal wirklich loslässt – Vergangenheit, Zweifel, Richtung. Eine Fahrt ins Ungewisse, zwei Stimmen im Auto, ein Lachen, das wie Musik einschlägt.

Zwischen Backbeat und Sternen erzählt der Song von einer Liebe, die nicht geplant war – aber alles verändert. Mal poetisch, mal direkt, mit einem Hauch Jazz und einer Prise Rock ’n’ Roll.

Für alle, die schon mal über der Welt geschwebt sind, ohne zu wissen, wie lange das hält – und denen das egal war.

Over the Moon

Concrete Kids ist ein poetischer Streifzug durch nächtliche Straßen, kaputte Clubs und verlorene Träume. Zwischen Beton und Burnout erzählt der Song von jungen Herzen, die nicht schlafen wollen, weil das Leben zu laut ist. Mit einer Mischung aus Melancholie, Rebellion und Sehnsucht ist Concrete Kids ein Soundtrack für alle, die sich zwischen Asphalt und Hoffnung bewegen.

Concrete Kids is a poetic journey through midnight streets, broken clubs, and fading dreams. Between concrete and burnout, the song tells of young hearts that refuse to sleep because life is just too loud. A blend of melancholy, rebellion, and longing — Concrete Kids is a soundtrack for everyone walking the line between asphalt and hope.

Concrete Kids

Manchmal ist Schluss. Punkt.
„Aus und vorbei“ ist kein trauriger Rückblick – es ist ein klarer Blick nach vorn. Jule erzählt die Geschichte einer Liebe, die nie wirklich Platz für zwei hatte. Ehrlich, direkt und mit dieser Mischung aus Stärke und Verletzlichkeit, die unter die Haut geht. Für alle, die schon mal nur die Nebenrolle in einem fremden Film gespielt haben – und jetzt endlich ihr eigenes Drehbuch schreiben.

Sometimes it’s over. Period.
“Aus und vorbei” isn’t a sad goodbye – it’s a sharp step forward. Jule tells the story of a love that never had room for two. Honest, bold, and with that mix of strength and vulnerability that hits you right in the gut. For everyone who’s ever been a side character in someone else’s movie – and is now ready to write their own script.

Aus und Vorbei

Some moments never fade.

Still Smells Like June is a memory in denim and sunlight — a song about old ticket stubs, borrowed spoons, and the kind of summer you still carry in your clothes.

Turn it up, close your eyes, and smell the season again.

Manche Momente verblassen nie.

Still Smells Like June ist eine Erinnerung in Jeans und Sonnenlicht – ein Song über alte Kinokarten, geliehene Löffel und einen Sommer, der immer noch in deiner Jacke steckt.

Laut aufdrehen, Augen schließen – und der Juni ist wieder da.

Still Smells Like June

„Bar am Meer“ ist ein Song über diesen einen perfekten Moment – Gin-Tonic in der Hand, die Sonne im Gesicht, gute Freunde um dich herum, und alles fühlt sich für einen Augenblick richtig an.
Die Jungs reden Quatsch, aber es klingt wie Poesie. Sie läuft vorbei, und für einen Moment steht die Zeit still.

Ein lässiger Pop-Song mit Tiefe, in dem das Banale golden schimmert.
Perfekt für warme Abende, offene Fenster und das Gefühl, dass alles möglich ist.

Musik von BRO – für alle, die wissen: Mehr braucht es nicht.

“Bar am Meer” is a song about that one perfect moment – a gin and tonic in hand, sun on your face, good friends around you, and for a second, everything feels just right.
The guys are talking nonsense, but somehow it sounds like poetry. She walks by, and time stands still.

A laid-back pop track with unexpected depth, where the ordinary suddenly shines.
Perfect for warm nights, open windows, and the feeling that anything is possible.

Music by BRO – for everyone who knows: Sometimes, that’s all you need.

Bar am Meer

Vintage Shirts is a breakup song with backbone. Honest, stylish, and full of little punches that land softly and stay with you. Annie Cole sings about letting go, not with heartbreak but with clarity—and just the right amount of swagger. A song for everyone who’s moved on and doesn’t need closure to keep dancing.

Vintage Shirts ist ein Trennungssong mit Rückgrat. Ehrlich, stilvoll und voller kleiner Sätze, die sitzen und nachwirken. Annie Cole singt vom Loslassen – nicht mit gebrochenem Herzen, sondern mit Klarheit und genau dem richtigen Hauch Lässigkeit. Ein Song für alle, die weitergezogen sind und keinen Schlussstrich brauchen, um weiterzutanzen.

Vintage Shirts

Ein alter Text – neu erzählt: Goethe, Heidenröslein (1771)

„Röslein Rot“ ist mehr als ein Klassiker: Es ist ein Aufeinandertreffen von Schönheit, Widerstand und Erinnerung.
Verpackt in einen modernen Soundtrack mit dunklem Glanz.
Für alle, die fühlen, was zwischen den Zeilen steht.

An old poem – retold: Goethe, Heidenröslein (1771)

“Röslein Rot” is more than a classic: it’s a clash of beauty, defiance, and memory.
Wrapped in a modern soundtrack with a dark shimmer.
For those who feel what’s hidden between the lines.

Röslein Rot

Back then, somewhere – it’s still echoing.

A song like a sunset memory on two wheels. “Back Then Somewhere” looks back at a time of scraped knees, first kisses, and busted speakers. A coming-of-age soundtrack full of warmth and loss, full of what-ifs and wide-eyed wonder. Somewhere between heartland vibes and highway nostalgia – this is for anyone who’s ever missed a moment that made them who they are.

Damals, irgendwo – und es hallt noch immer nach.

Ein Song wie eine Sommererinnerung auf zwei Rädern. „Back Then Somewhere“ blickt zurück auf eine Zeit voller Kratzer, erster Küsse und kaputter Lautsprecher. Eine Coming-of-Age-Hymne voller Wärme und Wehmut, voller Was-wäre-wenns und jugendlicher Sehnsucht. Irgendwo zwischen Heartland-Sound und Highway-Nostalgie – für alle, die wissen, dass manche Momente bleiben.

Back Then Somewhere

Late September Heart is a quiet story of almosts — the words not said, the looks held a second too long, the song left hanging in the air. Set against a backdrop of worn leather booths and late-night jukebox hum, this track leans into a slow-burning country-blues feel. It’s the kind of song that doesn’t raise its voice, but lingers like smoke — steady, honest, and full of the things we don’t say. For nights when something stirs, even in silence. For what almost was.

Late September Heart erzählt leise von allem, was fast passiert wäre – Worte, die in der Kehle stecken bleiben, Blicke, die zu lange halten, ein Song, der in der Luft hängen bleibt. Der Sound: rau und warm, wie eine Jukebox in einem Diner kurz vor Feierabend. Country-Blues in seiner stillsten Form – ehrlich, zurückgenommen, und voller unausgesprochener Dinge. Für Nächte, in denen etwas bleibt. Auch wenn nichts geschieht.

Late September Heart

Stuck On Repeat (Retake 25)

Some roads don’t lead home – but they still lead somewhere.

In Broken Pieces, Eliot Ray Dalton takes us on a twilight drive through memory and loss. With cinematic lyrics and a raw, soulful tone, this song captures the silence between words, the ghosts in rearview mirrors, and the beauty in what remains. It’s not about fixing the past – it’s about carrying the pieces forward.

For fans of late-night drives, open highways, and stories told with heart.


Nicht jede Straße führt nach Hause – aber sie führt irgendwohin.

In Broken Pieces nimmt uns Eliot Ray Dalton mit auf eine nächtliche Fahrt durch Erinnerungen und Verluste. Mit filmischer Sprache und einer rauen, ehrlichen Stimme fängt der Song das ein, was unausgesprochen bleibt – die Schatten im Rückspiegel und die stille Schönheit des Unvollkommenen. Es geht nicht darum, Vergangenes zu reparieren, sondern darum, die Bruchstücke mit Würde weiterzutragen.

Für alle, die lange Fahrten, weite Horizonte und echte Geschichten lieben.

Broken Pieces

Nothing but Stories is the debut release by Sadie Quinn – a voice made of dust, distance, and memory. Blending Americana, folk, and quiet poetry, this track traces the moments we leave behind and the stories we carry with us.

With lines that feel like open roads and melodies like old letters, Sadie Quinn reminds us that fame fades, but feelings don’t.
This is a song for late-night listeners, back-porch dreamers, and anyone who ever wondered what remains when everything else is gone.

“In the end, we’re nothing but stories.”


Nothing but Stories ist die erste Veröffentlichung von Sadie Quinn – einer Stimme aus Staub, Weite und Erinnerung. Zwischen Americana, Folk und flüsternder Poesie erzählt der Song von den Momenten, die vergehen, und den Geschichten, die bleiben.

Mit Zeilen wie Landstraßen und Melodien wie alte Briefe erinnert Sadie Quinn daran, dass Ruhm vergeht – Gefühle aber nicht.
Ein Lied für Nachtschwärmer, Veranda-Träumer und alle, die sich fragen, was bleibt, wenn alles andere verschwunden ist.

„Am Ende sind wir nichts als Geschichten.“