Automne Fold

World Within Words

Urban Vibrations
All Noise Constructions by Gyorgy Bp.Szabo

Contributed:
Alberto Dose_Italian
Barbara Szabo_English
Brandon Scott_Spanish
Brice Mallier_French
David Li_Mandarin Chinese
Gabor Csupo_Hungarian
Gasho Gasparovic_Croatian
Hannah Szabo_Hungarian
Herman Henriquez_Spanish
Howard Hallis_English
Koko (Erzsebet Kukta)_Hungarian
Kristina Schoentag_German
Julia Meltser_Russian
Leo Quintua_Pilipino
Osamu Jakehiro_Japanese
Selattin Odunkesenler_Turkish
Silvia Pompei_Italian
Silvia Simmons_Korean
Thornton_UK English
Tina Hakimian_Farsi

https://www.instagram.com/finster.und.froehlich

Podcastversion: https://tinyurl.com/FuFpodcast

From his early releases on the legendary german imprint raster-noton, to his more recent output aimed at the club, Kangding Ray managed to trace a singular trajectory, navigating the unexplored territories between experimental music and dance music.

Through his consistency as both Live performer and DJ, and a number of critically acclaimed releases, Kangding Ray showed his ability to keep a genuine artistic approach, while slowly crafting a unique universe, equally focused on emotional response and visceral impact.

Kangding Ray’s music tests boundaries, evolving constantly in its exploration of texture and rhythms, while talking equally to the body and the mind.
From his past as architect, Kangding Ray kept a multidisciplinary approach to art, applying his craft in diverse artistic fields such as visual arts, film scores, audiovisual installations and dance performances.

Lover of electronic music, I started listening to Marc Moulin and Jean Michel Jarre, then Front 242 and A Split Segond. But the start was with the emergence of the New Beat movement. It was when I set up my mixing table in my bedroom. Later, following this evolution, Techno came out of London and Detroit. Hard Core made my head explode. I was fascinated by creating my own songs, so I left the mixing consoles for a computer. Minimalism really caught my attention, Richie Hawtin's work had me hypnotized. But then I discovered the origins of experimental electronic music with Steve Reich, Aphex Twin, John Cage, the electro acoustic of Luc Ferrari. Today, thirty years later, I am amazed by the works of The Black Dog Production and Alva Noto. A minimalist musical structure of high complexity, like the works of Autchre and Bords of Canada. My current big dream is to travel to Berlin and the former Eastern Bloc.


Amante de la música electrónica, empece a escuchar a Marc Moulin y Jean Michel Jarre, luego Front 242 y A Split Segond. Pero el arranque fue con el surgimiento del movimiento New Beat. Fue cuando monte en mi dormitorio mi mesa de mezclar. Más tarde siguiendo esta evolución, salió la Techno de Londres y Detroit.  El Hard Core me explotaba la cabeza. Me fascinaba crear mis propios temas, así que dejé las mesas de mezclar para un ordenador. El minimalismo me llamaba mucho la atención, los trabajos de Richie Hawtin me tenían hipnotizado. 
Pero luego descubrí a los orígenes de la música electrónica experimental con Steve Reich, Aphex Twin, John Cage, la electro acústica de Luc Ferrari.
Hoy en día, treinta años más tarde, me alucinan los trabajos de The Black Dog Producción y Alva Noto. Una estructura musical minimalista de alta complejidad, al igual que los trabajos de Autchre y Bords of Canada.  
Mi gran sueño actual es viajar a Berlín y por el antiguo bloque del Este.


エレクトロニック ミュージックが大好きな私は、マルク ムーランやジャン ミッシェル ジャールを聴き始め、その後フロント 242 やア スプリット セゴンを聴き始めました。しかし、その始まりはニュービート運動の出現でした。それは私が寝室にミキシングテーブルを設置したときのことでした。その後、この進化を経て、ロンドンとデトロイトからテクノが生まれました。 ハードコアを聴いて頭が爆発しそうになった。私は自分で曲を作ることに魅了されていたので、ミキシング コンソールを離れてコンピューターを使いました。ミニマリズムは本当に私の注意を引きつけ、リッチー・ホーティンの作品には催眠術をかけられました。 しかしその後、スティーヴ・ライヒ、エイフェックス・ツイン、ジョン・ケージ、リュック・フェラーリのエレクトロ・アコースティックといった実験的電子音楽の起源を発見しました。 30年後の今日、私はブラック・ドッグ・プロダクションとアルヴァ・ノトの作品に驚かされています。 Autchre や Bords of Canada の作品のような、非常に複雑なミニマルな音楽構造。 私の現在の大きな夢は、ベルリンと旧東側諸国に旅行することです。