Ocarina en forma de saíno.
Pacífico Norte
300 a.C.-800 d.C. 
7,9 x 8,9 cm

Esta ocarina de diseño zoomorfo tiene una boquilla en forma de hocico de saíno. Cuenta con cuatro agujeros de digitación, decoración de pastillaje, inciso y punzonado. Se equilibra a partir del modelado de sus dos patas delanteras. 

Ocarina en forma de saíno

Ocarina con forma de tortuga.
Pacífico Norte
800-1200 d.C.
4,8 x 7,8 x 11,7 cm
COD. 1680

Esta ocarina zoomorfa está conformada por un aro de suspensión debajo de la cabeza del animal representado. La cola es la boquilla. Cuenta con cuatro agujeros de digitación y fue decorada con pintura. 


Ocarina con forma de tortuga

Ocarina con forma de mono
Caribe Central
300-800 d.C. 
14,5 x 9 cm
COD. 259

Esta ocarina, con forma de mono, tiene la boquilla atrás de la cabeza del animal a manera de finalización de la cola. Cuenta con cuatro agujeros de digitación y la argolla de suspensión se ubica entre la cabeza y la boquilla. Su decoración fue realizada con pastillaje, inciso y pintura. 



Ocarina con forma de mono

Ocarina zoomorfa de cocodrilo y ave.
Caribe Central
300-800 d.C.
10,9 x 7,3 cm 
COD. 306

La representación combinada de un cocodrilo y un ave en esta ocarina, la hacen única.  Su boquilla se ubica en la cola y cuenta con cuatro agujeros de digitación. Su decoración se realizó con pastillaje, inciso y punzonado. 


Ocarina zoomorfa de cocodrilo y ave

Ocarina con forma de trompo
Pacífico Sur
700-1550 d.C.
6,9 x 6,10 cm
COD. 1850

La boquilla de esta ocarina se ubica en uno de los extremos salientes. Posee cuatro agujeros de digitación y fue decorada con pintura. 


Ocarina con forma de trompo

Flauta tubular.
Caribe Central
300 a.C.-300 d.C.
1,5 x 5,9 cm 
COD. 362

La flauta que escucha y observan en la imagen posee dos agujeros de digitación, seguidos de un agujero de suspensión transversal.  Su boquilla se ubica en un extremo y su decoración fue realizada con engobe anaranjado. 


Flauta tubular

Sonajero con forma de calabazo.
Pacífico Norte
500 a.C.-300 d.C. 
13,9 x 5,9 cm
COD. 1454

Este sonajero tiene forma globular y su agarradera tiene una cabeza de ave en el extremo. En su interior, contiene bolitas percusivas, las cuales generan los sonidos al ser agitado. Sus decoraciones se realizaron con pintura y, mediante las técnicas de pastillaje, punzonado y esgrafiado. 


Sonajero con forma de calabazo.

Cascabel  semi-globular. 
Pacífico Sur
700-1550 d.C.
3,3 x 2,6 cm
COD. 288

El sonido de este cascabel se genera por medio de bolitas percusivas de metal. Fue elaborada por medio de la técnica de fundición.


Cascabel  semi-globular

Cascabel periforme con prolongación 
Caribe Central
700-1550 d.C.
5,2 x 2,3 cm
COD. 16

El cascabel que escuchan y ven en la imagen tiene un agujero de suspensión en la prolongación tubular de un extremo. Su sonido es generado por  bolitas percusivas de metal que están contenidas en el cuerpo del objeto. Su decorado se conforma por líneas sobresalientes en el cuerpo del instrumento. 


Cascabel periforme con prolongación

Cascabel globular con quiebre
Pacífico Sur
700-1550 d.C.
2,9 x 2 cm
COD. 738

Este cascabel  posee una argolla de suspensión en la parte superior. Al igual que los otros, contiene bolitas de metal y una ranura en la parte inferior.


Cascabel globular con quiebre

Sonajero con figura de ave.
Caribe Central
300 a.C.-300 d.C. 
12,7 x 6 cm
COD. 512

Este es un sonajero con agarradera o mango. Su cuerpo tiene forma de ave con pico curvo posado sobre el pecho y ojos de carrizo. En su interior, contiene bolitas percusivas, las cuales generan sonidos al ser agitado. El agujero de suspensión se ubica en el extremo fino de la agarradera.   


Sonajero con figura de ave

Pablo Rojas Carballo

Detalle de sonidos utilizados:
Ocarina con forma de mono
Cascabel globular
Sonajero con figura de ve
Flauta tubular
Ocarina con forma de tambor acinturada.

La musicalización, métrica y sonidos escogidos, sugieren un escenario selvático, húmedo y animal, muy acorde a los elementos que inspiraron la confección y sonoridad de los instrumentos. La letra por su parte, es una metáfora de la vida como un río; camaleónica y temporal. El individuo como parte de un todo y la celebración del pasado y el presente, unidos por la música.


Pablo Rojas - Río (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados

Ocarina en forma de saíno
Ocarina con forma de tortuga
Ocarina con forma de mono
Ocarina zoomorfa de cocodrilo y ave
Ocarina con figura humana y tocado en la cabeza
Ocarina con forma de tambor
Ocarina con forma de ave
Flauta tubular
Flauta cilíndrica
Sonajero con forma de calabazo
Sonajero con agarradera
Pito con forma de ave doble
Pito doble de figura humana
Cascabel semi-globular
Cascabel periforme con prolongación
Cascabel globular con quiebre
Ocarina con forma de cangrejo

Justificación

En esta propuesta se escucha la mayoría de los instrumentos del banco de sonidos, unidos por algunos instrumentos de percusión (reales y virtuales).

“Plegaria”, es un trance: un viaje por el bosque donde los instrumentos crean el ambiente. Además, simula una danza ritual que integra algunos conceptos de ritmo y armonía moderna.

Esta composición es una oración al mundo, hacia nuestros ancestros, hacia la naturaleza que estamos perdiendo, hacia esa música que podemos crear, llena de un poder místico, ritual y espiritual.


Rodrigo Oviedo - Plegaria (Original Mix)

Detalle de instrumentos utilizados
Ocarina con forma de Saurio
Sonajero con forma de ave
Cascabel globular con quiebre
La obra consiste en una composición de música electrónica, donde convergen los instrumentos naturales con instrumentos digitales.
Siwa Pakol es el nombre que se le da a unos de los rituales musicales de la cultura aborigen BriBri, donde a través de la de la música y el recitar de los chamanes, se transmitía conocimiento sagrado. Esta obra capturara la esencia de una ceremonia aborigen.
La evolución del ritmo y los componentes de la obra sugieren la transcendencia del conocimiento a través del ritual, además de la elevación del cuerpo al entendimiento. La composición justifica la música como una metáfora de la naturaleza, utilizada en una ceremonia para entender a profundidad la conexión del humano con su entorno, su sociedad y su espíritu.


Dirk Stammes - Siwa Pakol (Canto Al Conocimiento)(Original Mix)

Detalle de sonidos utilizados

Ocarina con figura humana y tocado en la cabeza
Ocarina con forma de ave
Ocarina con forma de saurio
Sonajero con forma de calabazo
Cascabel globular con quiebre
Sonajero con forma de agarradera
Cascabel semi-globular
Cascabel periforme
Sonajero con figura de ave

Justificación 
Esta propuesta consiste en interpretar las posibles etapas de la vida indígena. Desde el nacimiento de un ser dentro de la población indígena, luego la experiencia vivencial de ese ser al estar en contacto con un mundo natural y finalmente la confrontación de la conquista, hecho inevitable, que amenaza la naturaleza de los pueblos.

Jason Guevara Chavarria - Nacimiento, Vida y Confrontación (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados

Sonidos utilizados del banco:
Sonajero con agarradera
Ocarina con forma de tambor acinturada.
Ocarina con forma de cangrejo

Esta propuesta titulada Sibú en honor al Dios Bribri, creador de la tierra y lo humanos, está conformada por una selección de los sonidos precolombinos y presenta una gran influencia en género musical dubdsted.


Daniel Oviedo y Juan Carlos Fernández Bravo - Sibú (Original Mix)

Detalle de las piezas utilizadas:
ocarina cocodrilo
ocarina ave
ocarina saurio

En un intento de mostrar que los sonidos desde la época precolombina puedan ser utilizados en la musica hoy en dia, "Monofonía de seres humanos" combina ocarinas, instrumentos modernos y medios digitales para construir un hecho musical como un acto de apropiación


Christen Pedersen - Monofonía De Seres Humanos (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados del Banco
Ocarina en forma de saurio
La flauta con figura humana
Cascabel semi-globular
Justificación 
Justificación 
Esta propuesta nace por el interés de fusionar los instrumentos autóctonos de las culturas precolombinas con las nuevas tecnologías, y desarrollar así un proceso de creación, que permita ampliar en la pieza compositiva intervenciones sonoras.


Natalia Montoya - Azul Agua Marina (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados 
Flautas
Ocarinas
Cascabeles

Esta propuesta titula Tchabë̀, que significa serpiente en Bribrí, retrata el viaje de un serpiente en el bosque. La mezcla de varias sonoridades logran melodías orgánicas y modernas

José Pablo Ocampo - Tchabe (Original Mix)

Alonso Cruz 
Alonso Fonseca 
José Alberto Fallas

Detalle de los sonidos utilizados
Sonajeros 
Ocarina
Flauta
Cascabel

Esta propuesta contiene una narrativa con un personaje que viaja en una nave por territorios cósmicos.

Los sonidos utilizados conforman una experiencia sensorial para el personaje y transforma el espacio en diferentes ambientes. Las sonoridades de instrumentos precolombinos se alinean en patrones musicales contemporáneos y autóctonos, para formar ritmos más trabajados hasta lograr una descomposición en un sonido cotidiano.

Es por esto que la propuesta experimenta ese limbo, desde lo cotidiano en su nivel más sencillo, hasta las mezclas que surgen entre sonidos de la memoria y sus nuevos usos en industrias sonoras


Alonso Cruz -Alonso Fonseca - José Alberto Fallas / Piratas Precolombinos (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados

Ocarina con forma de trompo
Pito doble de figura humana
Sonajero con agarradera
Flauta con figura humana

“Se Va” es una canción de rock que mezcla sonidos electrónicos y acústicos manipulados electrónicamente. La composición reflexiona acerca del concepto del tiempo, por los que muestra un interesante contraste entre sonoridades modernas y antiguas

Créditos instrumentales:
Voz - Maja Granberg
Batería – Adi Malka


Armando González - Se Va (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados 

Flauta con Figura
Ocarina con forma de tambor
Ocarina con forma de mono
Ocarina con forma de saino
Sonajero con Agarradera

“Migrantes” es un tema que explora la integración de tres elementos principales, los sonidos precolombinos, los ritmos y sonoridades latinoamericanas y beats electrónicos.

Esta inspirada en experiencias personales del autor, en procesos de transculturización, en la ampliación de las fronteras e identidad cultural, en los que habitaron estas tierras miles de años atrás y en los que hoy se desplazan a nuevos destinos en búsqueda de mejores oportunidades. En los migrantes que están por venir.


Bernal Chaves - Migrantes (Original Mix)

El sonido es una combinación de la captura del ambiente dentro de la caverna en Playa Ventanas de Osa con texturas electrónicas y un pad armónico. La idea fue mezclar estos elementos para escuchar la melodía de la ocarina encima.

Fernán Castro - Ventanas (Original Mix)

Esta propuesta está inspirada en un viaje chamánico a través de tiempo. 

Conforme avanza la pieza se simulan los sonidos del bosque que muestran un matiz ancestral, místico, atemporal en el que las criaturas comienza a aparecer. Luego sonidos modernos y futuristas comienzan a tomar forma, dentro de un paisaje muy onírico.


Jorge Salazar - La Metáfora de los Sonidos (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados 
Ocarina Saíno 
Ocarina Tambor Acintura

Esta propuesta hace una referencia a la creación de los bribris y como sibó (gran espíritu) le enseñó al hombre a cantar y danzar, mientras vestía como un zopilote. De ahí el título Ave-Ölö que significa zopilote en bribri.

Álvaro Díaz - Ave - Olo (Original Mix)

Detalle de los sonidos
 Sonajero 
Ocarina 
Cascabel
Cascabel 
Sonajero 
Cascabel 

¿Hablamos?, es una obra mixta, para violoncello y electroacústica sobre un soporte, sin intervención de tiempo real.
Esta composición a dos voces, es una lectura de la relación entre dos culturas. Por un lado una voz predominante, insistente, casi inmutable, por otro lado, una segunda voz que intenta un diálogo, se transforma, cambia, a veces se pierde, es un la metáfora de dos mundos sonoros que intentan dialogar a veces lo logran y otras veces no, es una metáfora, de nuestra historia.


Jonatan Albuja - ¿Hablamos? (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados 
Flauta con figura humana 
Ocarina en forma de saíno

Esta propuesta se coincide pensado en el sueño, este fenómeno temporal y pasajero que compartimos todas las personas desde la época precolombina hasta la actualidad. La composición esta arreglada con sonidos atmosféricos de viento, truenos y lluvia que ayudan a imaginar que éste evento está sucediendo afuera, en un bosque, al aire libre.


Angie Chan - El Sueño (Original Mix)

Detalle de los sonidos 
Flauta con figura humana
Sonajero agarradera
Ocarina cangrejo
Cascabel periforme con prolongación

Esta propuesta es una composición que se realizó basada en los ritmos folclóricos de la cumbia latinoamericana. Para complementar el uso de los sonidos precolombinos y con el fin de aportar al rescate de las poblaciones indígenas se incluyeron cantos “Guaimí-Térraba” de la recopilación de “Antología de música indígena costarricense”. A estas sonoridades se suma la producción de música electrónica, la cual le da características más contemporáneas.


Nochi & Nillo - Parábola Ancestral (Original Mix)

Detalle de los sonidos utilizados del banco:
Ocarina con forma de mono
Ocarina con forma de saurio
Sonajero con forma de calabazo
Sonajero con agarradera
Flauta con figura humana
Ocarina Zoomorfa de cocodrilo y ave
Cascabel semi-globular
Sonajero con forma de calabazo
Cascabel periforme con prolongación

Esta propuesta está inspirada en el espíritu indígena, su contacto con la naturaleza y el cosmos y en especial con el poder de transformación y sanación que tenían los chamanes. 
La intención del creador fue realizar una collage sónico que simulara un viaje metafísico, como el de los chamanes.


Alejandro Sauter - Metamorfosis Del Chamán (Original Mix)

Tito Fuentes

Detalle de los sonidos utilizados:
Ocarinas 
Sonajero 

Esta propuesta consiste en la mezcla de sonoridades étnicas,  tomadas del banco de sonidos precolombinos y de instrumentos grabados y sintetizadores.  Está  inspirada en la información recabada durante la visita a la exhibición La metáfora de los sonidos, y se presenta como una musicalización de una historia libre, que  se desarrolla en el bosque, en un sueño.


Norman "Tito" Fuentes - Llueve Azul (Original Mix)

¿Cuáles sonidos inspiraron la música precolombina de quienes habitaron el territorio que hoy conocemos como Costa Rica? ¿Cómo se idearon los instrumentos que los reprodujeron? ¿En qué prácticas cotidianas o de celebración estuvo presente la música? ¿Sigue viva la herencia musical de los pobladores prehispánicos en las comunidades indígenas actuales? 

La reciente exhibición de los Museos del Banco Central de Costa Rica, titulada La Metáfora de los Sonidos, invita a hacerse estas y muchas preguntas mientras se recorre una muestra de más de 60 instrumentos musicales arqueológicos que datan de los años 500 a.C. al 1550 d.C. Ocarinas, cascabeles, flautas, silbatos, maracas y sonajeros hallados en el Pacífico Norte, Sur y en el Caribe Central del país se pueden ver y escuchar en la exposición.

Como parte de este proyecto, se comparten en esta plataforma, a manera de banco de sonidos gratuitos, el registro sonoro de una muestra de 24 instrumentos de la exhibición para uso creativo de compositores y músicos del mundo. 

Popular tracks by Metáfora de los Sonidos