Ces deux-là ne sont pas du style à confiner leurs mots dans un livre : Emanuel Campo et Matthieu Corpataux aiment donner de la voix, du son, de la mastication à leur poésie. Ils s’emparent du quotidien, de ce qui leur passe sous les yeux, et pourquoi pas de sucre roux, de kebab, de questions de société, de souvenirs d’enfance, de google et de références textuelles ; de tout cela et plus encore pour nous embarquer dans leur univers décomplexé. Ils osent être terre-à-terre sans se priver de raffinements littéraires. Raymond Carver n’est jamais très loin de leur inspiration made in USA dans ce qu’elle a de meilleur : une poésie immédiate, simple, affranchie des formes traditionnelles. Deux poètes qui décloisonnent le genre en toute liberté : ça nous en bouche un coin et ça fait du bien.

Emanuel Campo et Matthieu Corpataux se rencontrent ici pour la première fois et échangent sur leur démarche et les enjeux de la poésie aujourd’hui. 

Avec: Matthieu Corpataux et Emanuel Campo
Modération: Thierry Raboud
Production: Eva Cousido (MRL)
Réalisation: Eduardo Mendez (MRL)
Musique MRL: Guy-François Leuenberger

Poésie plein la bouche (Printemps de la poésie 2021)

Marguerite Duras : il suffit de prononcer ce nom pour que ressurgissent une voix, un phrasé unique, des silences parfaitement agencés. Son œuvre monumentale et le personnage qu’elle s’est construit tout au long de sa vie ont fasciné autant que divisé.

Née à Saigon en 1914, Marguerite Duras est morte il y a 25 ans, en mars 1996, à Paris. Femme de lettres, de cinéma, de théâtre et de radio, figure engagée dans les combats de son siècle, elle est devenue un mythe – certains diraient « une mythologie ». Hors normes, elle a franchi les registres littéraires et artistiques, et s’est imposée comme un modèle. À présent que les polémiques autour de sa personnalité se sont apaisées et que la place des femmes écrivaines a changé, comment son œuvre continue-t-elle de faire son chemin ?

Afin d’évoquer celle qui a reçu le Prix Goncourt en 1984 pour son roman L’amant, nous recevons cinq femmes pour qui elle a compté et ouvert une voie intérieure: Laure Adler, Jeanne De Mont, Elisa Shua Dusapin, Julie Gilbert et Nathalie Piégay.

Évocation Duras – Laure Adler, Jeanne De Mont, Élisa Shua Dusapin, Julie Gilbert et Nathalie Piégay

Dans la nuit du 24 au 25 février, une des voix les plus belles et les plus marquantes de la poésie francophone du 20e siècle s’est éteinte : Philippe Jaccottet est mort dans la Drôme, à Grignan, où il s’était établi. Pour saluer cet immense poète, né à Moudon en 1925, nous réunissons les poétesses José-Flore Tappy et Sylviane Dupuis, et le poète et professeur Martin Rueff. 
L’œuvre de Philippe Jaccottet est essentiellement parue chez Gallimard. En 2014, elle a été rassemblée dans la Bibliothèque de la Pléiade, une édition établie notamment par José-Flore Tappy. La poésie de Jaccottet a fait l’objet de plusieurs études critiques et a été traduite dans de nombreuses langues. Philippe Jaccottet a également été traducteur, notamment de Robert Musil, Rilke, Hölderlin et Ungaretti. 
En mars 2021, peu de temps après sa disparition, trois livres de lui sont parus, dont La Clarté Notre-Dame (éd. Gallimard), « un recueil testamentaire poignant et lumineux » (Lisbeth Koutchoumoff, Le Temps, mars 2021) : Philippe Jaccottet avait demandé à son amie de longue date José-Flore Tappy, de l’aider à achever ce recueil. 
Autres livres parus en mars 2021 : Le dernier livre de madrigaux (éd. Gallimard), Bonjour Monsieur Courbet. Artistes, amis, en vrac: 1956-2008 (éd. La Dogana)

Avec: Sylviane Dupuis, José-Flore Tapy et Martin Rueff
Production: Eva Cousido (MRL)
Réalisation: Eduardo Mendez (MRL)
Musique MRL: Guy-François Leuenberger

Hommage à Philippe Jaccottet, avec Sylviane Dupuis, Martin Rueff et José-Flore Tappy

La MRL inaugure ses livres audio ! Pour lancer ce nouveau projet, nous rendons hommage à un tout grand écrivain mondial disparu récemment : Luis Sepúlveda (1949-2020). L’artiste Guillaume Pidancet, accompagné par le musicien Michael Borcard, lit pour nous deux de ses livres - "Le vieux qui lisait des romans d’amour" et "Histoire d’une mouette et du chat qui lui apprit à voler" - et une série de nouvelles. A écouter en famille ou en solitaire.
Ces voyages sonores débutent avec la lecture du best-seller de l’écrivain, "Le vieux qui lisait des romans d’amour" (éd. Métailié 1992). En quatre épisodes.
Premier roman de Luis Sepúlveda, ce livre l’a révélé au monde entier. L’écrivain chilien, exilé en Espagne, nous entraîne au cœur de l’Amazonie. Là, Antonio José Bolivar détient la sagesse et le savoir-faire qui permettent de survivre dans une nature sublime, aussi sauvage que terrible. Alors qu’il ne sait pas écrire, le vieil homme a une passion : lire. Il lit des romans « qui parlaient d’amour avec des mots si beaux que, parfois, ils lui faisaient oublier la barbarie des hommes. »

Lecture : Guillaume Pidancet
Musique : Michael Borcard

Le vieux qui lisait des romans d’amour, Luis Sepúlveda – Ép. 1/4

Le vieux qui lisait des romans d’amour, Luis Sepúlveda – Ép. 2/4

Le vieux qui lisait des romans d’amour, Luis Sepúlveda  – Ép. 3/4

La MRL inaugure ses livres audio ! Pour lancer ce nouveau projet, nous rendons hommage à un tout grand écrivain mondial disparu récemment : Luis Sepúlveda (1949-2020). L’artiste Guillaume Pidancet, accompagné par le musicien Michael Borcard, lit pour nous deux de ses livres - "Le vieux qui lisait des romans d’amour" et "Histoire d’une mouette et du chat qui lui apprit à voler" - et une série de nouvelles. A écouter en famille ou en solitaire.
Ces voyages sonores débutent avec la lecture du best-seller de l’écrivain, "Le vieux qui lisait des romans d’amour" (éd. Métailié 1992). En quatre épisodes.
Premier roman de Luis Sepúlveda, ce livre l’a révélé au monde entier. L’écrivain chilien, exilé en Espagne, nous entraîne au cœur de l’Amazonie. Là, Antonio José Bolivar détient la sagesse et le savoir-faire qui permettent de survivre dans une nature sublime, aussi sauvage que terrible. Alors qu’il ne sait pas écrire, le vieil homme a une passion: lire. Il lit des romans « qui parlaient d’amour avec des mots si beaux que, parfois, ils lui faisaient oublier la barbarie des hommes. »

Lecture : Guillaume Pidancet
Musique : Michael Borcard

Le vieux qui lisait des romans d’amour, Luis Sepúlveda – Ép. 4/4

Archive : 25.09.2017

Tandis que la metteure en scène Anne Bisang monte "Elle est là" au Théâtre de l’Orangerie, la MRL la reçoit pour parler de l’œuvre d’une des toutes grandes dames de la littérature, Nathalie Sarraute. A ses côtés, Rolande Causse.

Les personnes qui ont rencontré et fréquenté Nathalie Sarraute se font désormais rare. Rolande Causse en fait partie. Cette auteure, qui écrit principalement pour la jeunesse et qui vit à Paris, a tissé une longue amitié avec l’écrivaine d’origine russe. En 2016, elle a fait paraître au Seuil "Conversations avec Nathalie Sarraute". On y découvre à la fois la remarquable intellectuelle et la femme d’une immense humanité qu’était Nathalie Sarraute.

Esprit visionnaire, Nathalie Sarraute (1900-1999) a produit une œuvre originale, qui donne forme aux pulsions et à la vie intérieure. La langue y est un terrain d’exploration et de jeu ; une aventure à la fois physique, captivante et génératrice de situations absurdes à en perdre la tête. Avec "Tropismes" (1939), l’écrivaine livre l’essentiel de sa démarche. Elle est consacrée avec "L’Ere du soupçon" (1956), qui pose les fondements du Nouveau Roman, et "Le Planétarium" (1959). Elle a également écrit de nombreuses pièces pour le théâtre, dont "Elle est là", "Le Silence", "Le Mensonge", "Isma"…

Modération : Thierry Sartoretti
Rencontre enregistrée à la Maison Rousseau et Littérature le 25 septembre 2017.

Photo ©Marc Vanappelghem

Nathalie Sarraute à la lettre, avec Anne Bisang et Rolande Causse

La maternité, qu’est-ce que ça change ? Ingrid Thobois, écrivaine et mère de famille, et Louise Bentkowski, metteuse en scène, performeuse et autrice, se questionnent dans leurs ouvrages sur le rôle des mères et celles qui sont en devenir.


Avec : Ingrid Thobois, Louise Bentkowski
Modération par Mélanie Chappuis 

Date : 15 Avril 2025

LA MATERNITÉ / CONSTELLUCINATION

Où se tient la poésie aujourd’hui ? Et comment tient-elle ? À partir de ces questions, Antonio Rodriguez nous livre un conte poétique et réflexif. Avec conviction, il met la poésie au cœur d’un extraordinaire réseau énergétique et écologique. Il la sort des livres, il l’observe depuis sa fenêtre, ici et maintenant. Il repère les actes poétiques qui sillonnent son environnement et créent un maillage social. Porté par un souffle vivifiant, Antonio Rodriguez nous convie à reconsidérer la poésie sous ses formes contemporaines, tout en maintenant un dialogue avec le passé. Antonin Artaud et Mallarmé ne sont pas loin…

Avec: Antonio Rodriguez
Lectures: Heidi Kipfer
Son: Pierre-André Aebischer
Introduction: Eva Cousido
Production MRL: Eduardo Mendez
Musique MRL: Guy-François Leuenberger
Photo: Felix Imhof

Antonio Rodriguez - Pour en finir avec l’universel partage (carte blanche)

Nathalie Piégay dans Une femme invisible et Chirine Sheybani avec C’est l’histoire d’une mère qui s’en va mettent en lumière deux destinées emblématiques de la condition des femmes : d’un côté, la mère d’Aragon et son histoire d’amour, d’écriture et de dissimilation ; de l’autre, une femme ordinaire face à l’ambivalence de l’expérience de la maternité. Deux romans puissants, qui dessinent des portraits de femmes confrontées à des traditions et des clichés tenaces ; deux protagonistes qui se battent pour rester debout et autonomes, malgré les fissures intérieures.

Avec: Nathalie Piégay et Chirine Sheybani
Modération: Salomé Kiner
Production: Eva Cousido et Eduardo Mendez
Musique MRL: Guy-François Leuenberger
Photo: couverture "Une femme invisible" de Nathalie Piégay aux Éditions du Rocher

Mère et (in)visible? - avec Nathalie Piégay et Chirine Sheybani

Les rencontres de la Maison Rousseau et Littérature au format audio.