SKRZYZOWANIE DROG/The Crossroad

From album "Dreams Unlived", music and lyrics by Ola Turkiewicz

Blue Eyes

From the album "Dreams Unlived", music and lyrics by Ola Turkiewicz

Twist In The Stars

BUKOWINA/Bukovina

I have had a chance to prezent my music propositions to the movie Karbala to the producers. Unfortunately I lost to Cezary Skubiszewski who invited to this project famous and fabulous  Lisa Gerrard. I humbly accept that choice, however I would love to share my composition with all of you, also because I dedicate it to all Polish soldiers on foreign missions, who are our silent heroes. We know very little about them, they hardly ever make to the first line news, in contrary to the ethos and praise of American soldiers. Maybe we should change that, but without getting into discussion about validity of these missions.
I would like to thank from the bottom of my heart to the soldiers of the Military Unit “GROM” and to the soldiers of the III Shift of the Polish Military Contingent in Iraq.

Karbala

This composition is a tribute to a great Jean-Michel Jarre’s album Zoolook from 1984, and to my beloved dog whom I have named after that album. Between many contemporary sounds you can hear the sounds of Warsaw Metro, which are very characteristic to this city. Every person living in Warsaw will recognize them. Zoolook passed away on October 02.10.2015. He loved travelling by metro...

Zoolook In Warsaw

„…Może to być istota lub przedmiot. Gdy napotkamy go na swej drodze, zajmuje stopniowo cały nasz umysł, aż do momentu kiedy nie jesteśmy już w stanie myśleć o niczym innym. Może to być postrzegane jako oznaka świętości albo szaleństwa.”
Faubourg Saint-Pères, Encyklopedia Niezwykłości, 1953.
*
“…It is someone or something which, once we have come into contact with them or it, gradually occupies our every thought, until we can think of nothing else. This can be considered either a state of holiness or of madness.
FAUBOURG SAINT-PÈRES Encyclopaedia of the Fantastic (1953)

ZAHIR

This is another track from the music score I have composed for 'Bloodshot Heart', a new Australian feature film written and directed by Parish Malfitano, produced by Martin Thorne, Richard James Allen, Parish Malfitano.  A Bloodshot Pictures, Physical TV Company, Fieldstar Pictures production (c) 2020.

Getting Ready For The Club

This is the main theme from the music score I have composed for 'Bloodshot Heart', a new Australian feature film written and directed by Parish Malfitano, produced by Martin Thorne, Richard James Allen, Parish Malfitano.  A Bloodshot Pictures, Physical TV Company, Fieldstar Pictures production (c) 2020.

Bloodshot Heart

Bloodshot Heart Main Theme

I have composed Suite Orphée for the Centre de Vidéo Danse de Bourgogne international project. It was inspired by the Le Ballet Royal de la Nuit Libretto written by Isaac de Benserade, a French poet from Normandy and French composers such as Jean de Cambefort, Jean-Baptiste Boësset, Michel Lambert  in the 17th century. It premiered on 23 February, 1653 at the royal court and featured the king himself, the fourteen years old Luis XIV called the Sun King (le Roi Soleil), who played the role of Apollo. The whole event lasted for thirteen days.
The original Libretto is divided into five parts:
First Watch: Night
Second Watch: Venus
Third Watch: Hercules in love
Fourth and lat Watch: Orpheus
Grand Ballet: The rising of the Sun

My composition is based on the Fourth Watch. The Fourth Watch tells a story of beautiful but tragic love between Orpheus and Eurydice, which seems to have the power to reconcile Venus nad Juno. But at the request of Aristaeus, the Apollo’s son,, who is also in love with Eurydice, Venus undertakes to break the lovers’ vows. Eurydice enters and sings off her faith in her mutual love for Orpheus; lulled by her sisters’ song, she falls into the arms of sleep. When she awakes, a poisonous serpent despatches her to the kingdom of the Underworld. The Watch ends with a chorus of deploration laments by dryads and Apollo, that also assure her that she will pass through the light of the East to find a lasting happiness. 
The Suite is divided into 8 parts in following order:

 Orphée | Orfeusz
composition inspired by | kompozycja inspirowana librettem
Le Ballet Royal de la Nuit
The Dawn of the Sun King 
Quatriéme velle: Orphée
Fourth Watch: Orpheus

Orphée/Orpheus 
Le Dialogue du Sommeil et du Silence/The dialogue of Sleep and Silence
Les Songes/The Dreams:
Intermezzo 1
Le Feu/The Fire
Intermezzo 2
L’air/The Air
Intermezzo 3
L’Eau/The Water
Intermezzo 4
La Terre/The Earth
Intermezzo 5
Orphée et des Hamadryades/Orpheus and the Hamadriades
Euridice/Eurydice
La mort d’Euridice/The Death of Eurydice
Les larmes d’Orphée/The Orpheus’ Tears
Orphée/Orpheus

This music has been illustrated by a mesmerising film that combined dance and poetry entitled Text Messages from the Universe, created by Australian artists: actor, poet, dancer and producer Richard James Allan and a filmmaker and a dancer Karen Perlman. And it’s almost the same story, just a different interpretation. Text Messages from the Universe is inspired by The Tibetan Book of the Dead, a text which guides souls on their 49 day transmigration through the Bardo, or intermediate state, between dying and rebirth. It also draws on the Yogic idea of the seven Chakras, or psychic energy centres, in visualizing this odyssey of movement, colour and consciousness.

Orphée

„Niepokorne” to hybrydowa kompozycja instrumentalna. Rozpoczyna ją melancholijne i nastrojowe preludium piana prowadzonego rytmem wyznaczonym przez sekcję smyczkową. Jest to część utworu, która przywodzi na myśl kobiecą delikatność i ciepło oraz pogrążony w smutku polski dom w czasie niepokoju i wojny, dom opuszczony przez mężczyzn walczących o wolność narodu.  Filmowe skojarzenia i odwołania do opustoszałych szlacheckich gniazd rodzinnych są w tej części kompozycji oczywiste i namacalne.

Właśnie w tę melancholię opuszczonego rodzinnego gniazda wdzierają się krótkie, dynamiczne pociągnięcia smyków wprowadzające rytm przywołujący skojarzenie z walką zbrojną i oporem.  Utwór niespodziewanie rozwija się w dynamiczną w rockową kompozycję, gdzie instrumentaliści (gitara elektryczna, trąbka) przekazują sobie muzyczny temat utworu. Artyści występują w rytmie narzuconym naprzemiennie przez perkusję, sekcję smyczkową oraz instrumenty elektroniczne: syntezator modularny, sampler i maszynę perkusyjną. Instrumentalna kompozycja „Niepokorne” znakomicie ilustruje rolę kobiet w naszej drodze do odzyskania niepodległości. To właśnie prowadzone przez kobiety domostwa stawały się ostoją patriotyzmu i polskości, gdzie tęsknota, oczekiwanie i żałoba, idą w parze z walką, patriotycznym wychowaniem młodzieży, wsparciem i zapleczem dla wojska. Rozwinięcie utworu jest muzyczną opowieścią o zapomnianej dziś bezpośredniej walce zbrojnej kobiet, które na pierwszej linii frontu, ramię w ramię z mężczyznami przelewały krew i oddawały życie za naszą wolność. Bez ich odwagi, męstwa i opieki, nasza droga do Niepodległości byłaby z pewnością dłuższa, o ile w ogóle zakończyłaby się sukcesem.

Niepokorne Koncert Niepodleglosci

NIEPOKORNE

http://pl.wikipedia.org/wiki/Ola_Turkiewicz

Ola Turkiewicz

Popular tracks