C’è “un nuovo buio” che avanza e si può parlare di un futuro ritorno verso l’oscurantismo?

Un  nuovo buio

In un’epoca in cui l’odio sembra dilagare in ogni angolo della società, la musica si fa portavoce di un bisogno di riflessione e cambiamento.  “Odio” è un brano che non si limita a denunciare questo sentimento, ma lo sviscera in profondità.

“Odio” è un viaggio sonoro nell’abisso dell’animo umano e soprattutto un’analisi acuta e penetrante delle radici dell’odio, della sua natura distruttiva e delle sue conseguenze nella vita individuale e collettiva.



odio

Tutti Vogliono Fingere” si fa portavoce di una critica alle manipolazioni di massa, dal condizionamento invisibile che minaccia i valori universali e fondamentali. In questo contesto, la verità appare distorta, le bugie si insinuano con facilità e la manipolazione delle coscienze diventa un esperimento a cielo aperto. Persino i sogni – quelli autentici e genuini – sembrano compromessi, contaminati da un’atmosfera di disillusione e apatia, lasciando le persone in un vuoto di significato.

Il brano si interroga sul prezzo che paghiamo per questo adattamento forzato, in particolare per le generazioni più giovani, invitando ad affrontare la domanda: cosa accade a chi tenta di vivere con autenticità, in un mondo in cui molti preferiscono fingere? 

Tutti vogliono fingere

“Perché non ho trovato nessuno con il quale accompagnare questa mia vita più solitaria che non?

L’ultima volta che varcai le soglie del cielo avvenne in un turbamento improvviso: nella mia pseudo maturità dell’esistenza! Mi ritrovai bambino nudo d’estate a farsi fare il bagno dalla mamma in giardino :come è dolce la vita!

Non poteva che essere un’amore effimero che sapevo bene vestire gli stessi abiti di quella strega: ma rimasi in quel momento stregato.

E’ stato come in un sogno lontano, un ricordo indelebile e intenso di emozioni … Correvo in un bosco , solo e nel buio: alcuni fuochi in prospettiva illuminavano la mia destinazione. Cercavo lei , la mia strega, la volevo uccidere una volta per tutte ;per questo avevo con me una spada. Arrivai a quella casa e la vidi nitidamente e immediatamente la colpii con la spada, lei scappo ferita, la rincorsi ma sparì nelle steppe. Iniziò quel giorno una lotta estenuante dentro di me, non sapevo se la strega era viva o morta …

E tu che ancora una volta sei fuggita in una delle tue fughe fallite in partenza, sei solo l’ultima che vedo non voler combattere davvero”.

Uccidi la tua strega

Una volta il mare sapeva di mare e un fiore sapeva sempre profumare, un temporale era anche un’occasione di pace, un’occasione per riposare, un momento in cui godere e lasciarsi dondolaree!!!

Il temporale ora è spesso una bomba …una bomba….che più che di acqua è piena di veleno, di quel veleno che l’uomo riesce a produrre con la sua insensata ricerca del potere…con la sua brama di denaro!

In questo mondo veloce dove si corre e poco si ascolta tutto si mescola in forme inesorabili di mistificazioni della realtà, della vertità.

Ed ‘è il ghiacccio che si scioglie rapidamente un simbolo inequivocabile del mal agire dell’uomo, perchè nel ghiaccio giace quella verità custodita dal tempo. Così la mistificazione diverrà la normalità.

Chi ha inventato questa giostra? Appare chiaro che giostraio si vuole divertire più di chi ci sale sopra, lui dal suo castello dell’orrore ride insieme al RE.

C'era una volta

Donna dell'anima è un brano in cui si affronta l'essere donna che è dentro ognuno di noi: la parte più coraggiosa degli individui viene attivata dalla loro parte femminile. Il brano racconta di un percorso verso l'ignoto ricco di belle sorprese ed emozioni; un viaggio in compagnia delle muse della musica e della danza.

Donna dell'anima

Orizzonti , prospettive e latitudini psichedeliche in cui vivere paesaggi ed emozioni libere, eterogenee...

Psychedelic latitudes part one

Una canzone nata da un'amicizia, un gesto artistico che diventa abbraccio.
“Parole Invisibili” è il frutto di un incontro profondo tra la band K’in 232, la Fondazione Devlata di Sarzana (SP) e Bolli, protagonista dello spettacolo “BLU – Io sono io”. 
Questo brano nasce come gesto di amicizia e come riflessione condivisa sull’arte. l’inclusione e la bellezza autentica delle emozioni umane.
Al centro del progetto c’è Bolli, giovane artista down che, con straordinaria forza, riesce a dimenticare “il 90% rosso delle sue disabilità” per puntare con coraggio su quel “10% blu di capacità fuori dal comune”. Accanto a lui, i danzatori e coreografi Kevin Cachucho e Daniel Escolar Fuente che portano avanti un’idea di danza inclusiva, libera e profondamente umana, capace di esprimere la verità dei corpi e delle emozioni.
Le “parole invisibili”, sono capaci di viaggiare tra i mondi più credibili ed evocano un senso di mistero e di potenza sottile che va oltre le semplici parole.
“Parole Invisibili” racconta le emozioni universali, quelle intime, pure, che sfuggono alle logiche frenetiche degli “umani standard” ma che custodiscono la chiave per costruire relazioni più vere e comunità più empatiche. Sono “parole scritte sulle nuvole”, parole che non si perdono, che volano in alto e restano al sicuro, oltre i limiti, oltre il rumore.
Come nello spettacolo “Blu – Io sono io”, anche nella canzone si respira una profonda verità:“Esistere, che per me vuol dire disimparare la fretta; Esserci e guardare. E guardare tutto quel che c’è, così com’è.”
K’in 232 Band
Autore, voce, arrangiamenti e basso: Massimo Parducci.
Chitarre: Marco Del Sarto
Batteria e arrangiamenti: Luca Bresciani
Brano registrato e mixato presso: Louis Studio by Luca Bresciani.

Ballerini: Bolli, Kevin Cachucho, Daniel Escolar Fuente

Coreografia: Kevin Cachucho

Filmmaker: Giulia Sacchetti


Parole invisibili

“Aria” è un brano che unisce malinconia e potenza, trasformando un concetto semplice in una metafora universale: le idee come l’aria che respiriamo, essenziali e libere, impossibili da imprigionare.
Fin dai primi versi – “Senti bene quest’aria, questa è aria stampata in un cielo di idee” – si percepisce un respiro ampio, un desiderio di libertà che attraversa tutto il pezzo. Le idee diventano onde, si muovono come il mare, e come il vento non si lasciano fermare.
inutile imporre idee, le idee hanno solo un terreno in cui possono essere fertili per tutti: il terreno della libertà.

Aria

Circle Thinking

San Francisco

Abbiamo pensato di creare un brano che richiamasse l’attenzione al disagio psichico, disagio ampiamente diffuso nell’attuale “civiltà globale”. Infatti, nonostante esista un passato ricco di ricerca scientifica e al contempo vi è stata una forte evoluzione culturale dell’approccio generale nei confronti dei disagiati psichici, l’Organizzazione mondiale della sanità avverte: “entro il 2020 i disturbi depressivi saranno la seconda causa di disabilità lavorativa dopo le malattie cardiovascolari, disturbi che in tutto il mondo già oggi colpiscono ogni anno piu’ di 350 milioni di persone”. Durante la nostra ricerca creativa sul tema, ci siamo “innamorati” della storia di NOF4, (Nannetti Oreste Fernando) uomo che ha passato gran parte della sua vita all’interno di manicomi: ci siamo soffermati in particolare nella vita di Nof trascorsa tra il periodo che va dal 1948 al 1968 (Nannetti morì nel 1994). La storia di NOF4, è molto significativa ed interessante dal punto di vista umano ed artistico: a noi ci ha in particolare trascinati all’interno di una delle tante grandi incognite alle quale siamo tutti esposti: cosa significa essere psicopatici e/o malati mentali, come lo si diventa, lo possiamo diventare tutti, lo siamo tutti ecc..? La psichiatria in generale fa una sua sintesi: NESSUN COMPORTAMENTO BUONO O CATTIVO CHE SIA, PUO CONSIDERARSI UNA MALATTIA…. La domanda seguente per noi è stata questa: esiste o meno un nesso non casuale, che crediamo indubbiamente sia gestibile intellettivamente dall’uomo, tra l’organizzazione politica e sociale della nostra “civiltà” e l’aumento dei disagiati psichici? Anche qui NOF ci ha aiutato…. Negli anni di degenza all’Istituto Ferri di Volterra, Nannetti incise una serie di graffiti sugli intonaci del complesso, utilizzando le fibie delle cinture che facevano parte della divisa degli internati. Uno, lungo 180 metri e alto in media due, correva intorno al padiglione dell’istituto. L’altro, lungo 102 metri e alto in media 20 centimetri, occupava il passamano in cemento di una scala. I due cicli erano organizzati come un sorta di racconto per immagini. In questi graffiti sono rappresentate da NOF tante cose: quello che ci ha colpito è stato il suo spirito di osservazione dei fenomeni interni al manicomio che però sono imputabili anche a fattori necessariamente esterni. NOF fa una statistica sulle cause della mortalità avvenute nel manicomio di Volterra: noi abbiamo capito che il “Rancore” è al primo posto. Il nostro brano “sono un numero inventato” prova in qualche modo a dare voce a quel rancore, rancore che crediamo essere facilmente alimentabile da una società “volutamente e talvolta drammaticamente competitiva” come lo è la nostra.

Sono Un Numero Inventato

Sono un musicista compositore con passione per la musica Rock, Pop Rock Alternativa, ma compongo con passione anche in altri generi: ad esempio la psychedelic music, le colonne sonore e nel cantautorato italiano. Scrivo e compongo canzoni dall'età di 15 anni e ho suonato in diverse band locali. Il mio principale progetto musicale è riconducibile alla band di cui sono fondatore e compositore dal 2018 : K'in 232 Band.

Aria

Massimo Parducci

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