Factory play Classic Blues, Live  @Quod Design Sassari - 22 mar- 2025

I got My Mojo working #2@QUOD DESIGN Live 22- 3-2025

 HEY JUDE (live @ QUOD Design, Sassari, 23 marzo 2025) – FACTORY (Mark III)

Una registrazione di fortuna, ma un momento da incorniciare: la cover di Hey Jude suonata dai FACTORY al QUOD Design di Sassari il 23 marzo 2025 è una testimonianza viva del potere evocativo della musica anche nei contesti più intimi e tecnicamente sfidanti.

Il locale, piccolo e dal riverbero marcato, ha impresso alla performance un carattere tutto suo: ogni nota si è riflessa sulle pareti, moltiplicandosi in una cassa di risonanza naturale che ha reso l’ascolto avvolgente, seppur meno definito. Ma proprio queste condizioni hanno amplificato l’energia e la partecipazione del pubblico, caldissimo ed entusiasta, che ha accompagnato il crescendo finale con cori spontanei e applausi ritmati.

Antonio Miscali ha interpretato la parte vocale con grande trasporto, alternando dolcezza e intensità, dosando il pathos con naturalezza. Sergio Virdis ha donato alla chitarra un tono discreto ma incisivo, lasciando spazio al tappeto armonico costruito da Silvio Vinci, vero cuore pulsante della versione. Al Nord Stage ha saputo evocare il classico pianoforte lennoniano, mentre con un piccolo Yamaha collegato a un Fender Bassman ha aggiunto un colore Hammond caldo e dinamico, che si è fuso perfettamente nel climax finale.
Chris Pain, al basso, ha tenuto tutto insieme con il suo consueto tocco rotondo e preciso, mentre Luca Monaco, costretto all’uso di una batteria elettronica, ha saputo gestire dinamiche e timbriche con intelligenza, restituendo groove e presenza anche senza l’impatto fisico dell’acustica.
Una Hey Jude sentita, intensa, partecipata. Non un’esecuzione da studio, ma una performance che ha saputo coinvolgere e trascinare, trasformando le limitazioni tecniche in un punto di forza espressiva. Un piccolo grande momento nella storia live dei FACTORY (Mark III).

Hey Jude -live@Quod Sassari 22-3-25

 “I’M TORE DOWN (Live Banari 27-luglio 2007)” – Railroad Blues Band

C’è tutta l’anima della provincia sassarese più ruvida e autentica in questa registrazione live della Railroad Blues Band, pietra miliare dell’underground locale tra il 2006 e il 2012. “I’m Tore Down”, immortalata il 27 luglio 2007 in un piccolo concerto a Banari, nel cuore del Meilogu, è un frammento sonoro sporco, diretto e carico di pathos, reso ancora più prezioso dalla sua cattura artigianale e verace con un semplice registratore portatile Zoom.
La voce potente e calda di Giovanni “Gonzo” Puggioni, accompagnata dalla sua armonica affilata come una lametta, incarna la sofferenza e la rabbia del blues elettrico più viscerale. A sostenerlo, l’organo Hammond e il piano di Silvio Vinci – che poi fonderà i FACTORY – aggiungono profondità e tensione emotiva, in perfetto equilibrio tra Chicago e il Sud degli USA.
Alla chitarra, Sebastiano Deriu si distingue per uno stile nervoso ed elettrico, tra stacchi graffianti e fraseggi pungenti che ricordano i migliori bluesmen moderni. Il basso groovoso e puntuale di Gavino Foddanu tiene tutto insieme, con un fraseggio rotondo, preciso e mai invadente, mentre Cesare “Fiorello” Meloni alla batteria si muove con disinvoltura nei tempi shuffle, colpendo giusto dove serve, con gusto e mestiere.
Nonostante la qualità della registrazione sia grezza, l’energia che trasuda da questo live di strada è travolgente. È blues sporco di terra, sudore e birra, quello vero. Un documento che non celebra solo una band, ma un’epoca irripetibile della scena musicale sassarese. Una testimonianza preziosa di quando il blues suonava nei vicoli, tra gli amici e le luci gialle dei lampioni, e il cuore pulsava forte, a ogni nota.

I'm Tore Down (Live Banari 27-7-2007)-Remastered 2025

“Done Somebody Wrong” – Railroad Blues Band (Live, 2007–2012)

Done Somebody Wrong, nella versione proposta dalla Railroad Blues Band, è un pugno di blues sporco e sanguigno, suonato col cuore e con i calli sulle dita, come si faceva una volta nei club fumosi e nei bar dimenticati della provincia.
Questa interpretazione – probabilmente risalente al periodo tra il 2007 e il 2012, cuore pulsante dell’attività della band thiesina /sassarese – conserva l’impronta grezza e diretta che era il marchio di fabbrica dei Railroad. La voce di Giovanni “Gonzo” Puggioni, intensa e viscerale, carica di soul e frustrazione, guida il brano con grande autorità, accompagnata da una armonica tagliente che si insinua tra le battute come una lama.
Sebastiano Deriu alla chitarra elettrica dà il meglio di sé: fraseggi taglienti, attacchi nervosi e delay sporchi che ricordano Duane Allman ma con un’impronta personale, più aggressiva e istintiva. Il suo stile “scomposto” è perfetto per un brano che parla di tradimenti e di dolore.
Alla ritmica, il basso groove solido e pulsante di Gavino Foddanu e la batteria shuffleata e incalzante di Cesare “Fiorello” Meloni creano un tessuto robusto su cui si muovono le improvvisazioni, sempre con grande equilibrio tra tensione e rilascio.
Silvio Vinci, all’Hammond e al piano, dà profondità e anima, riempiendo gli spazi con accordi sporchi, glissati gospel e stacchi secchi, in perfetta sintonia con il mood del pezzo.
Questa versione di Done Somebody Wrong è un documento di autenticità blues, senza filtri né abbellimenti. È il suono di una band che suonava nei paesi, tra amplificatori surriscaldati e birre sgasate, ma che sapeva trasformare ogni palco in un angolo di Chicago o del Mississippi. Blues crudo. Eterno. Vero.

Done Somebody Wrong (Railroad Blues Band)

“Mother’s Daughter (Studio Session 22 Maj 2024)” – FACTORY Mark III
Registrata il 22 maggio 2024 durante una sessione in studio, Mother’s Daughter è una delle prove più intense e istintive dei FACTORY Mark III. La formazione — Antonio Miscali alla voce solista e chitarra acustica, Sergio Virdis alla chitarra elettrica, Chris Pain al basso, Luca Monaco alla batteria e Silvio Vinci all’organo Hammond — dà vita a un brano che unisce spiritualità e forza, in un crescendo che richiama la lezione di Santana, ma con una personalità tutta propria.
Il pezzo si apre con una linea ipnotica dell’Hammond, che fluttua sopra un tappeto ritmico caldo e sincopato. La voce di Antonio, dolente e viscerale, canta con urgenza e rispetto, come se stesse evocando qualcosa di antico. Il testo, suggestivo, viene servito da un accompagnamento chitarristico che ondeggia tra il blues e il latin rock, mentre il basso di Chris è saldo, rotondo, mai invadente.
L’assolo di Sergio è secco, essenziale, ma ricco di espressione — più vicino al fraseggio soul che alla pura tecnica — e dialoga con l’organo di Silvio, che costruisce un paesaggio sonoro profondo, quasi mistico. La batteria di Luca, mai banale, tiene tutto insieme con groove e dinamica, soprattutto nella coda finale dove la band sembra lasciarsi andare a una jam collettiva.
Mother’s Daughter è un’esplorazione sonora e spirituale, una traccia che mostra quanto i FACTORY Mark III siano maturi nella loro capacità di evocare atmosfere, pur restando radicati nel linguaggio del rock. Un brano che meriterebbe di uscire su vinile, magari proprio con quella copertina psichedelica che sa di rito e terra.

Mother's Daughter (studio session 22-5-24)

estratto dalla virtuale colonna sonora del film mai pubblicato , Porca Zozza

The Photographer Lady (Porca Zozza Soundtrack )

dalla colonna sonora del film Porca Zozza

Sulla veranda (Porca Zozza Soundtrack)

Porca Zozza #2 (feat. Luigi Cattani)

Delta Lady – FACTORY Mark III

Registrata durante una sessione informale in sala prove, la versione di Delta Lady proposta dalla FACTORY Mark III è una rivisitazione potente e viscerale del celebre brano reso immortale da Joe Cocker.
Se l’originale brillava per il suo impasto soul e l’arrangiamento gospel-oriented firmato Leon Russell, qui si cambia marcia: la FACTORY spinge sull’acceleratore e trasforma il pezzo in un travolgente brano rock-blues con venature garage e tratti psichedelici, in perfetto stile “Mark III”.
L’Hammond, crudo e graffiante, apre il brano con un riff ipnotico; la chitarra lo segue con riff taglienti e un tocco quasi southern. La sezione ritmica incalza con groove deciso, spingendo il tempo verso territori ben più ruvidi rispetto alla versione soul degli anni ’70. La voce, roca e diretta, abbandona le inflessioni soul per un’interpretazione più raw, quasi da pub-rock inglese, senza perdere di intensità.

Il risultato è una Delta Lady più istintiva, meno romantica, ma dannatamente energica. Una cover che non omaggia soltanto, ma reinterpreta con personalità, confermando la vocazione live e sperimentale della FACTORY nella sua nuova fase.
Perfetta per chi ama le reinterpretazioni che osano, questa versione suona come se fosse stata partorita in uno scantinato fumoso di Londra nel ’71.
E non è affatto un difetto.

Delta Lady  (Studio Session 19-9-24)- Alternate take

“Party Monster” – FACTORY, The MODern Blues Project (Mark II)
Studio Session, novembre 2022

“Party Monster” è un’autentica scarica elettrica garage rock, registrata durante una sessione live in sala prove dai FACTORY – Mark II. Il brano, firmato da Silvio Vinci, è un inno sfrenato e viscerale che fonde l’irriverenza del garage punk di fine anni ’60 con l’attitudine ruvida del revival garage anni ’80-’90. Un vero e proprio hit single mancato, vibrante, sporco e magnetico.

Alla voce solista troviamo un Giuliano Dettori in pieno stato di grazia: la sua performance è aggressiva, teatrale, marcatamente mod oriented, capace di evocare immagini urbane, visioni psichedeliche e pulsioni underground, grazie a testi graffianti e visionari di sua stessa penna.
Davide Spanu alla chitarra elettrica spara fuzz e distorsione senza compromessi, creando un muro sonoro abrasivo, perfettamente sostenuto dal basso muscolare e pulsante di Chris Pain. Luca Monaco alla batteria incalza con ritmi incalzanti e diretti, mentre Silvio Vinci all’organo conferisce al pezzo una vibrazione lisergica e rétro, reminiscente dei combo garage dei sixties.

“Party Monster” è una miscela esplosiva di attitudine punk, estetica vintage e groove psichedelico. Una dimostrazione di forza, coerenza stilistica e spirito autentico. FACTORY si conferma qui non solo come nostalgici del passato, ma come portatori sani di rock’n’roll mutante e senza tempo.

Party Monster (studio session -nov.2022)

Strategia della fuga (da Porca Zozza Soundtrack )

tastierista 
1988-92- HIGHWAY 69
1993-96- MEDICINE MEN
1995-96- AMANITA 
1999-2000- MONEDA
2001-2002- KOSMEN
2006-2012- RAILROAD BLUES BAND
2012- COSMICK CHARLIE
dal 2013- FACTORY

I got My Mojo working #2@QUOD DESIGN Live 22- 3-2025

Silvio Vinci

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