Découvrez Métamorphose nocturne, l'émission incontournable des Arts, des Cultures y compris sociétales, et tout ce qui a trait à la nuit. Écoutez les podcasts animés par le zèbre slam, réalisés par Stephan Mary et produits par Stéphan G. Fabre.

Avec Métamorphose nocturne, plongez dans un univers indépendant, culturel et engagé depuis 2016. 
Rejoignez-nous dès le 1er septembre 2025 pour la dixième saison 2025-2026. Restez à l'écoute, SOYEZ l'écoute de l'émission qui vous veut du bien !

 Écoutez les directs en FM-DAB+ et/ou Webradios sur les ondes libres de Radio Béton 93.6, Timbre FM, Reflex Radio, PACA FM et Air Show Radio. Retrouvez tous les podcasts sur cette page et faites connaissance avec notre animateur préféré, Slam le zèbre, sous le nom d'artiste Le zèbre slam. 

Abonnez-vous sur la page et recevez directement l'annonce des nouveaux podcasts mis en ligne. 

https://soundcloud.com/stephanmaryslamlezebre

Depuis 2018, génériques de Matthieu Desbordes

Restez à l'écoute, Soyez l'Écoute !
Et n'oubliez pas mes félin.es, les artistes, aimez-les vivant.es, de VOTRE VIVANT

Discover Night Metamorphosis, the must-see show about Arts, Cultures, and everything related to the night. Listen to the podcasts hosted by Stéphan Mary slam Le zèbre and produced by Stéphan Fabre. 
With Night Metamorphosis, dive into an independent, cultural, and committed universe made of interviews and live performances. Join us from September 2, 2024, for the ninth season 2024-2025. Listen on the free waves of Radio Béton 93.6, Radio Tintouin, Timbre FM, Reflex Radio, PACA FM et Air Show Radio Radio Béton 93.6. 
Stay tuned, be the listening ear of the show that does good. 
Podcasts Opening theme by Matthieu_Desbordes

And don't forget, my feline friends, love the artists, love them alive, while YOU are alive.

And don't forget, my feline friends, love the artists, love them while they are alive, while YOU ARE ALIVE.

Radio Béton, 93.6 Fm en Touraine (Centre Val de Loire), tous les lundis à 23h
https://www.radiobeton.com/www/la-radio/metamorphose-nocturne/

Groupe De Reflex Radio Infos 06/18/36/37/45 le jeudi à 21h 
https://reflex-radio.fr 
Si le site est en maintenance, player : https://radioenlignefrance.com/reflex

https://pacafm.radio12345.com/

Timbre FM 106.6 dans le Morbihan, le mercredi de la semaine suivante à 22h 
http://timbrefm.fr/les-emissions/metamorphose-nocturne/

Air Show Radio / Webradio
 https://www.radioking.com/play/air-show-1/427360

L'ordre des émissions est décroissant. Le dernier podcast diffusé porte le numéro 1

The order of the broadcasts is descending. The last podcast aired is numbered 1.

Métamorphose nocturne FM-DAB+ Webradios Podcasts / depuis 2018

Sorties tout droit des studios de Métamorphose nocturne qui vous accompagne dans vos questions diurnes et nocturnes, pour connaitre "L'art d'écrire une chanson" aux Éditions Eyrolles, en version augmentée, de Claude Lemesle, immense parolier Français. 
Nous connaissons souvent le nom des interprètes, voire des compositeurs, et il en est un également, mais quasiment jamais les auteurs.trices de textes. Et pourtant... Ce sont ces paroles qui nous transportent, ravivent des souvenirs, créent des liens.
Claude Lemesle est un passeur, un homme de son temps, un parolier de notre temps : L'homme aux 3000 chansons et aux 60 tubes !
On y parle chanson française, du fait d'écrire une chanson en anglais, de rock, de rap, de slam, etc. On y parle un peu d'hier et beaucoup d'aujourd'hui. Masterclass gratuite
Cliquez et soyez heureux.ses
Écoutez Métamorphose nocturne, l'émission qui vous veut du bien

Claude Lemesle
Collection  Les ateliers d'écriture
7 mars 2024

Quelques mots pour quelques notes
Au-delà des rimes, une chanson puise souvent son efficacité dans la simplicité des mots choisis pour transmettre une émotion, ou pour développer une idée. Le charme d'un texte est une drôle d'alchimie...

Auteur à succès de la chanson française, Claude Lemesle nous livre dans cet ouvrage les secrets de plus de cinquante années de métier. En s'appuyant sur des textes incontournables, il prodigue un ensemble de conseils techniques qui vont de l'art de la rime au bon usage des émotions en passant, entre autres, par le choix du sujet et la mise en musique. Car écrire une chanson ne s'improvise pas, cela s'apprend, cela se cultive. Avec beaucoup d'humour et de nombreuses anecdotes, l'auteur fait également le récit de ses rencontres avec les plus grands de la chanson française"
https://www.editions-eyrolles.com/Livre/9782416013966/l-art-d-ecrire-une-chanson

Straight from the studios of Métamorphose nocturne, which accompanies you in your daytime and nighttime questions, discover "The Art of Writing a Song" by Claude Lemesle, a renowned French songwriter, in its expanded version published by Editions Eyrolles 
We often know the names of the performers, sometimes the composers, but almost never the authors of the lyrics. And yet... It is these lyrics that transport us, revive memories, create connections.
Claude Lemesle is a messenger, a man of his time, a songwriter of our time: The man with 3000 songs and 60 hits!
The discussion includes French songs, writing songs in English, rock, rap, slam, etc. There is a bit of yesterday and a lot of today. Free Masterclass
Click and be happy

"Claude Lemesle Collection The Writing Workshops March 7, 2024

A few words for a few notes Beyond rhymes, a song often draws its effectiveness from the simplicity of the chosen words to convey an emotion or develop an idea. The charm of a text is a strange alchemy...

A successful author of French songs, Claude Lemesle shares in this work the secrets of over fifty years in the industry. Drawing on essential texts, he provides a range of technical advice ranging from the art of rhyme to the proper use of emotions, as well as the choice of subject and musical composition. Writing a song is not something improvised; it is learned and cultivated. With a lot of humor and numerous anecdotes, the author also recounts his encounters with the greatest figures of French songwriting."
Quelques exemples d'interprètes pour lesquel.les Claude Lemesle a écrit : 
https://www.editions-eyrolles.com/Livre/9782416013966/l-art-d-ecrire-une-chanson

Titres écoutés pendant l'émission 
Titles listened to during the show
1- Claude Lemesle Je parle de la vie / Claude Lemesle
2- Gilbert Bécaud   Et maintenant 1961 / Gilbert Bécaud
3- The Beatles -  For No One -  outtake - 1966
4- Isabelle Aubret Il faut vivre / Claude Lemesle
5- Anne Sylvestre Douce Maison / Anne Sylvestre

Claude Lemesle 03-04-2024 / Podcast Music Songwriter

«  En passant par mes sens j’ai trouvé mon essence » Mesparrow

Mesparrow-La voix du sensible, est, comme son nom l'indique, un univers d'hyper sensibilité, voire d'émotivité, qu'elle a su mettre dans son dernier disque,"L'essence vagabonde", au service d'un univers onirique. Elle ouvre la porte grâce à des paroles fortes et douces, un chant soutenu, une musique électro sensible, à ce qu'elle est ! Une interview pour Métamorphose nocturne de 2h pour celle qui a son public, se produit "ça dépend en guest star ou en première partie". Allez l'écouter sur la scène principale du FESTIVAL TERRES DU SON au mois de juillet 2024, en guest star. Elle nous bascule, nous bouscule toujours avec une infinie douceur et ses rires, pour mieux nous happer !
Elle avait chanté pour la première fois en piano-voix, le titre "L'essence vagabonde", dans le premier podcast que Métamorphose nocturne lui avait consacré, et que nous ne pouvons que vous conseiller de réécouter. Laissez-vous glisser dans son univers, et ressortez de cette immersion, heureux.ses de vivre, avec l'envie de partager…

Mesparrow - The voice of sensitivity, as its name suggests, is a universe of hyper sensitivity, even emotiveness, which she has managed to convey in her latest album "L'essence vagabonde," serving a dreamlike world. She opens the door with strong and gentle lyrics, supported vocals, sensitive electro music, revealing who she is ! An interview for a 2-hour night transformation for someone who has her audience, performs "depending on whether she's a guest star or an opening act." Go listen to her on the main stage of the TERRES DU SON FESTIVAL in 2024 July, as a guest star. She always shifts, shakes us with infinite gentleness and laughter, to better captivate us !

She first sang the song "L'essence vagabonde" with just a piano and voice in the initial podcast dedicated to her by Métamorphose nocturne, which we highly recommend you listen to again. Let yourself be carried away into her world, and emerge from this immersion, happy to live, with the desire to share...

Titres écoutés de Mesparrow
1- MESPARROW - La vague
2- MESPARROW -  - Poussière d'étoile
3- Extrait Une sorcière comme les autres - Anne Sylvestre en concert
4- MESPARROW -  Femme phare
5- MESPARROW - L'essence vagabonde - Open Up
6- MESPARROW - L'essence vagabonde - En live pour Métamorphose nocturne / Piano voix
7- MESPARROW - L'essence vagabonde

Premier podcast à écouter de toute urgence / First podcast with Mesparrow

https://soundcloud.com/stephanmaryslamlezebre/mesparrow-22-05-2023-podcast-chanson-francaise-english-song-looper-electro-london?si=c65f58f92502433096e969a3506ac39f&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

Mesparrow 22-04-2024 / Podcast Music French & English Electronic Pop

François Barriet est auteur compositeur interprète d'une grande sensibilité et belle intelligence. Il présente son troisième album "Face cachée". 
Premier prix de Poésie du Printemps de Bourges en 2016, François fait partie de ces êtres sensibles qui se livrent, en partie, avec beaucoup de pudeur. Excellent album de chansons françaises.

François Barriet is a singer-songwriter with great sensitivity and intelligence. He presents his third album "Face cachée" (Hidden Face). François is one of those sensitive individuals who partly reveal themselves with a lot of modesty. An excellent album of French songs.
www.facebook.com/Fran%C3%A7ois-Ba…547973551882209/
www.facebook.com/groups/1210723732272082/

Titres écoutés / Title songs

1- Ce jardin / François Barrier
2- L'oiseau migrateur / Belle allure
3- Crache coeur / Eddy de Pretto
4- Le trait, les mots / François Barrier
5- Saint Val / François Barrier
6- Le temps de vivre / Georges Moustaki Cover François Barrier

François Barriet 15-05-2024 / Podcast Folk & Singer-Songwriter

Prenez deux amis depuis l'enfance, Pauline et Benjamin. Écoutez d'une oreille ce que peut vous évoquer une bande de copains adolescents qui montent un groupe de musique. Laissez reposer quelque temps, le temps de passer à l'âge adulte. Intégrer quelques ingrédients tels que l'espace-temps en séparant momentanément les amitiés. Puis mixez doucement la rencontre avec tous les éléments. Le succès de cette recette est bien présent. Écoutez et dégustez.
Le duo de musique "La Lionne (Pauline) et l'Ours (Benjamin)" est un groupe de chanson française indépendante, à influence électro-jazz. Leur premier album "Tanières" laissait déjà présager une piste de succès, un sentiment que le niveau, déjà très bon, allait se bonifier ! Avec leur second album, "Des châteaux en Espagne", nous sommes face à une évidence : le talent combiné au travail ne laissent aucun doute, ces deux-là sont engagés sur la route du succès. C'est tout du moins tout ce que l'on peut leur souhaiter à minima. La lionne écrit et interprète, L'ours met en musique et interprète, un troisième larron envoie des notes de guitare, le plat est excellent à servir. 
Leur musique est délicate, la voix de Pauline un délice et le phrasé au piano et clavier de Benjamin, très présent, est suffisamment bien dosé pour ne pas être trop présent. Ce duo "La lionne et L'ours" est un équilibre de saveurs que nous vous recommandons très chaudement.

https://www.facebook.com/la.lionne.et.l.ours
https://www.instagram.com/la_lionne_et_l_ours/

Take two friends since childhood, Pauline and Benjamin. Listen with one ear to what can evoke a group of teenage friends forming a music band. Let it rest for a while, the time to move into adulthood. Add a few ingredients such as space-time by temporarily separating friendships. Then gently blend the meeting with all the elements. The success of this recipe is clearly present. Listen and enjoy.
The music duo "La Lionne (Pauline) and l'Ours (Benjamin)" is an independent French song group, with electro-jazz influences. Their first album "Tanières" already hinted at a track of success, a feeling that the level, already very good, was going to improve! With their second album, "Des châteaux en Espagne," we are faced with an obvious fact: talent combined with hard work leave no doubt, these two are on the road to success. At the very least, this is all we can wish for them. The lioness writes and performs, the bear composes and performs, a third accomplice adds guitar notes, the dish is excellent to serve. Their music is delicate, Pauline's voice is a delight, and Benjamin's phrasing on the piano and keyboard, very present, is balanced enough not to be overwhelming. This duo "La Lionne and L'Ours" is a harmony of flavors that we highly recommend.

Titres écoutés :
1- La tempête / Clou
2- Mes instants précieux / La lionne et L'ours
3- Brignogan / La lionne et L'ours en live
4- Cant Help Falling In Love / Elvis Presley
5- Everest /  La lionne et L'ours en live

Pochette album "Des Châteaux en Espagne"@MAFHFOUD
https://soundcloud.com/hantof

La Lionne & L'ours 05-06-2024 / Podcast French Music Folk & Singer-Songwriter

Rédis Boulard est un batteur français connu pour son talent et sa contribution à la scène musicale. Il a joué avec de nombreux artistes et groupes, apportant sa touche personnelle à de nombreuses performances musicales. Sa maîtrise de la batterie et son style unique en font un musicien apprécié par de nombreux fans de musique.
Régïs Boulard continue sa tournée des radios en compagnie de Métamorphose nocturne. Ces deux dernières pauses dans nos emplois du temps surchargés, ou pas ! dans cette quinzaine angoissante, ou peu ! les pauses que Régïs Boulard vous propose sont de vraies masterclass gratuites.
Vous aimez la batterie ?  Vous aimez la musique ? Vous aimez écouter celleux qui parlent — bien —  de compositions ? d'intentions musicales ?  d'interprétations ? Et comble de l'élégance (n'est-ce pas Régis ?) d'intégrations (chaque formation de groupes est différente) ?
En fait, je vous parle d'un artiste respecté par ses pairs, qui sort un album de 15 titres "About Bridges" uniquement de batterie, et c'est une tuerie.

Rédis Boulard is a French drummer known for his talent and contribution to the music scene. He has played with many artists and bands, bringing his personal touch to numerous musical performances. His mastery of the drums and his unique style make him a musician appreciated by many music fans.

Régïs Boulard continues his radio tour with Métamorphose nocturne. These last two breaks in our busy schedules, or not! in this stressful fortnight, or not! the breaks that Régïs Boulard offers you are truly free masterclasses.

Do you love drums? Do you love music? Do you enjoy listening to those who speak - well - about compositions? musical intentions? interpretations? And the height of elegance (isn't it, Régis?) of integrations (each band formation is different)?

In fact, I'm talking about an artist respected by his peers, who is releasing a 15-track album "About Bridges" solely on drums, and it's a killer.

https://www.facebook.com/regis.boulard

Titres écoutés
1- REGIS BOULARD - PRAYER  FOR ALBERT - extrait de l'album "About Bridges"
2- XIT - Reservation of Education
3- Régis Boulard - Logique
4- Ringo Starr Shows How to play Ticket to Ride, Come Together and Back off Boogaloo
5- The Who Tommy  Dogs (Part 2)
6- Régis Boulard - La machine couchée
7- Régis Boulard Nord Twoo
8- Régis Boulard - Blows memory

Régïs Boulard 19-06-2024 / Podcast Drum Batteur

"Sans le talent, le travail est une sale manie" Fabien Tessier

Fabien Tessier dirige le Studio d'enregistrement Tram 28 studio, est exceptionnel. Multi-instrumentiste, il saisit un environnement musical, une phrase musicale, une ligne mélodique, une musique aboutie en un quart de seconde. Il pressent ce que cela peut donner, ressent les émotions du texte, de la composition et de l'interprétation ; sait mixer tous les titres jusqu'à arriver à la cohésion du mastering.
Fabien Tessier est non seulement un ingénieur du son carrément hors pair, mais aussi un réalisateur puissant. Lui faire confiance, c'est se donner la chance d'un résultat de titres professionnels. Il est dans l'écoute, le dialogue, le sens du timing entre autres.
Le Tram 28 studio est vrai studio d'enregistrement, et pas, soit des tables de mixages à profusion, sans que l'ingénieur son, soit capable de savoir en utiliser un tiers, soit une chambre ou une cave équipée ! Sachant que nous avons le plus grand respect pour les studios installés dans les caves (enfin certains…) À noter que les coûts pour les enregistrements sont tout à fait honnêtes.
Tram 28 studio, le professionnalisme à l'état pur

Bravo à Fabien Tessier qui transmet son savoir à ses stagiaires, donne des cours pour apprendre un instrument, permet d'avoir des renseignements sur la Musique Assistée par Ordinateur, fait les arrangements, mixage et mastering. Que du bonheur à l'écoute dans tous types de registres musicaux, du classique le plus pur au rock metalleux le plus fou… Écoutez ses choix musicaux, écoutez le parler de son métier, sa passion dans Métamorphose nocturne.

https://www.tram28studio.com/
https://www.facebook.com/tram28studio

"Without talent, work is a dirty habit" - Fabien Tessier

Fabien Tessier, who runs the Tram 28 recording studio, is exceptional. A multi-instrumentalist, he can grasp a musical environment, a musical phrase, a melodic line, and a finished piece of music in a split second. He anticipates what it can become, feels the emotions of the text, composition, and interpretation; and knows how to mix all the tracks to achieve the cohesion of mastering.

Fabien Tessier is not only an outstanding sound engineer but also a powerful producer. Trusting him means giving yourself the chance to achieve professional-quality tracks. He is attentive, communicative, and has a great sense of timing, among other qualities.

Tram 28 studio is a true recording studio, not just a place filled with mixing consoles that the sound engineer doesn't know how to use, nor a bedroom or basement with some equipment! Although we have great respect for studios set up in basements (well, some of them...). It's worth noting that the recording costs are very reasonable.

Tram 28 studio, pure professionalism.

Congratulations to Fabien Tessier for passing on his knowledge to his interns, teaching instrument lessons, providing information on Computer-Assisted Music, and handling arrangements, mixing, and mastering. Pure joy to listen to in all types of music genres, from the purest classical to the wildest metal rock... Listen to his music choices, listen to him talk about his profession and his passion in Métamorphose nocturne.

https://www.tram28studio.com/

Titres écoutés / Music titles listened to
1- The Rolling Stones - Paint It, Black
2- 49 Swimming Pools - Lincoln
3- Grisbi - Seven days a week
4- Claire Diterzi - Infidèle
5- Pink Floyd - Wish You Were Here

Fabien Tessier 01-07-2024 / Podcast Sound engineer for music Musique

Avez-vous écouté Héloïse May, hier soir, dans Métamorphose nocturne sur les radios ? Non, bien sûr, il y avait la finale J.O. 2024 du 100 mètres en athlétisme ! C'était bien ! On découvre chez cette artiste et sa manager, des similitudes entre les mondes artistiques, et l'athlétisme version médaille d'or ! Quand la course de fond et de formes va jusqu'à s'écrouler après l'effort, se relever toujours et encore, viser la ligne d'arrivée. Que les sauts en longueur sont tentés jusqu'aux potentiels producteurs espérés. Que les notes de musique s'accrochent aux barres parallèles pour à minima, être écoutées. Que dire de la poutre pour un grand écart entre rester stoïque, en équilibre, dans son Art et une réalité très argentée ? Que penser du jour J sur scène, où le tapis ressemble à un tatami, où les cordes du ring mettent une limite entre le talent et le distributeur ? Il faut être belle, souriante et désirable. Les artistes doivent-iels mesurer un mètre quarante au lieu de leurs tailles naturelles ? Sacrifices ! 

Pour cette dernière de la saison 2023-2024, nous vous proposons un podcast avec Héloïse et sa mounager, mère et manager, afin de tenter de décrocher le monde ! Mounager, surnom affectueux d'Isabelle Maillochon,  maman d'Héloïse et femme multifonctions pour la carrière de sa fille.  
Héloïse a du talent, c'est clair ! Et elle travaille énormément. Suivez le parcours d'une artiste et sa mère, qui sont plus que ça : elles sont à l'image de ces J.O 2024 : des femmes fortes, passionnées, fragiles aussi, parfois légèrement fatiguées, mais elles vont de l'avant. Applaudissements. Le chemin est long et l'équipe de Métamorphose nocturne est convaincue que c'est maintenant qu'il faut offrir à Héloïse la possibilité d'intégrer une équipe portant haut les espoirs du public. Écoutez...

https://www.facebook.com/heloisemaymusic/

Did you listen to Héloïse May last night on "Metamorphosis Nocturne" on the radio? No, of course, there was the 2024 Olympic final of the 100-meter race in athletics! Pffff, it was good though. To the point of discovering similarities between the artistic worlds and athletics in the gold medal version! When the long and form-based race goes so far as to collapse after the effort, to get up again and again, to aim for the finish line. That the long jumps are attempted up to the hoped-for potential producers. That the musical notes cling to the parallel bars to be listened to at the very least. What about the beam for a wide gap between staying stoic, balanced, in one's Art and a very silver reality? What to think of the big day on stage, where the carpet resembles a tatami, where the ropes of the ring set a limit between talent and the distributor? You have to be beautiful, smiling and desirable. Do artists have to measure one meter forty instead of their natural heights? Sacrifices! For this last one of the 2023-2024 season, we offer you a multi-hour programming with Héloïse and her mounager, mother and manager, in order to try to win the world! A very nice contraction for the affectionate nickname of @Isabelle Maillochon, Héloïse's mother and multi-functional woman for her daughter's career. Héloïse has talent, that's clear! And she works a lot. Follow the journey of an artist and her mother, who are more than that: they are the image of these 2024 Olympics: strong women, passionate, fragile too, sometimes slightly tired, but they move forward. Applause. The road is long and the "Metamorphosis Nocturne" team is convinced that now is the time to offer Héloïse the opportunity to join a team that carries high the hopes of the public. Listen...

https://www.heloisemay.com/

Titres écoutés :
1- Jeu d'enfant - Héloïse May
2- ENCHANTED - Taylor Swift (FRENCH COVER)
2-1 Taylor Swift - Enchanted (Taylors Version) (Lyrics)
3- All Too Well - Taylor Swift (Eras Tour Studio Version)
4- Girl (en live guitare voix) - Héloïse May
5- Queen of spades - Héloïse May
6- Karma - Héloïse May

Héloïse May 04-08-2024 / Podcast Singer-Song writer

Bruno Green est un homme aussi discret que spectaculaire. Nous nous sommes baladés avec ce contraste dans lequel le temps ne passe pas de la même façon, un temps à la Wim Wenders. L'espace est également différent, il ne convulse pas au fil des humeurs, il s'élargit dans l'énorme carrière musicale de Bruno Green, et vient également se resserrer sur l'essentiel lorsque cela s'avère nécessaire.  
Dans sa trilogie THE MELLETONE PROJECT, le premier disque, Apostate, est saisissant. Difficile de partir de cet univers. Dans le second opus, sorti le vendredi 13 septembre, GOLDEN BOY nous embarque, nous promène, nous voyage dans un autre ailleurs. Pourtant, à bien écouter, ces deux compositions sont bien reliées par le fil ténu qui est celui de la libre élégance. Il est là, et a la discrétion, de nous laisser errer dans l'univers si beau et si propre à l'utilisation des cinq sens…  Bruno Green est un grand compositeur ! Regardez ses clips et laissez-vous faire. 
Sur sa page Facebook, vous trouverez cette citation de Georges Perros,
"C'est quand on regarde en arrière que le malheur commence de creuser son trou." . Bruno est un musicien qui va de l'avant, délicatement, obstinément.

https://www.instagram.com/themellotoneproject
https://www.youtube.com/@BrunoGreenOfficial
https://brunogreen.bandcamp.com/


To open the ninth season of Metamorphose Nocturne, we had the immense pleasure of having Bruno Green take part in an interview with Zèbre Slam and Stéphan Mary. Bruno Green is a man as discreet as he is spectacular. We wandered through this contrast where time flows differently, a time reminiscent of Wim Wenders. The space, too, is distinct—it doesn’t convulse with moods but expands within the vast scope of Bruno Green’s monumental musical career, only to contract when necessary to focus on what truly matters.

In his trilogy THE MELLETONE PROJECT, the first album, Apostate, is striking. It’s hard to leave this world behind. In the second opus, released on Friday the 13th of September, GOLDEN BOY takes us on a journey, guiding us into another elsewhere. And yet, upon deeper listening, these two compositions are undeniably linked by the fine thread of subtle elegance. It’s there, quietly inviting us to lose ourselves in a universe so beautiful and so uniquely attuned to the five senses… Bruno Green is a great composer! Watch his videos and let yourself be drawn in.

On his Facebook page, you’ll find a quote from Georges Perros:
"It’s when we look back that misfortune begins to dig its hole."
Bruno is a musician who moves forward—gently, persistently.

Musiques écoutées :
1- Joy Division - Atmosphere
2- Serge Reggiani - Sarah
3- Talk Talk - Living In Another World
4- David Bowie - Ashes To Ashes
5- Roxy Music -Avalon
6- Bruno Green - Palissade

Bruno Green 02-09-2024 / Podcast, Musician, recording and mixing engineer, producer

Pour toutes celles et ceux qui aiment les cuivres, le funk, la pop enfin, la bonne musique, le collectif Tarace Boulba Touraine nous invite dans l'univers de 25 musiciens, dont 20 cuivres accompagnés d'une guitare électrique, une basse, une batterie et une flûte traversière plus une chanteuse et des chanteurs. Ça joue, ça chante, ça danse… et ils mettent le feu à chacun de leurs concerts.
Créé par des musiciens de Tarace Boulba Montreuil, il fête leurs dix ans d'existence. Dix ans ce n'est pas rien pour un collectif. 
Métamorphose nocturne a ouvert le micro au bureau de l'association en première partie, puis les a retrouvé après leur concert-anniversaire. Ils étaient épuisés et heureux, inspirés et reconnaissants envers un public qui les suit depuis dix ans sans discontinuer, amenant au fil des années d'autres publics conquis. 
Un beau podcast plein de vie et de joie ! N'hésitez pas à écouter pour apprendre et comprendre comment et pourquoi autant de musiciens se tiennent prêts à attaquer la future décennie. Merci à eux pour tout le bien et la musique qu'ils et elles nous apportent.

Tarace Boulba Touraine est un collectif musical dynamique basé à Tours, qui se spécialise dans le funk, le world et le groove. Voici quelques informations clés à leur sujet :

À savoir :Le groupe est ouvert à tous et encourage la participation de nouveaux membres.
Répétitions : Ils se réunissent pour des répétitions tous les lundis.
Si vous êtes intéressé par la musique funk ou si vous souhaitez rejoindre un collectif musical, cela pourrait être une excellente opportunité !

https://www.taraceboulbatouraine.com/
https://www.facebook.com/taraceboulba37/?locale=fr_FR
Les AirElles : https://www.lesairellesjazz.fr/

For all those who love brass, funk, pop, in short, good music, the Tarace Boulba Touraine collective invites us into the universe of 25 musicians, including 20 brass instruments accompanied by an electric guitar, bass, drums and a flute. They play, they sing, they dance... and they set fire to each of their concerts.

Created by musicians from Tarace Boulba Montreuil, they are celebrating their tenth anniversary. Ten years is not nothing for a collective.

Nocturnal Metamorphosis opened the microphone at the association's office in the first part, then found them again after their anniversary concert. They were exhausted and happy, inspired and grateful to an audience that has followed them for ten years without interruption, bringing in other conquered audiences over the years.

A beautiful podcast full of life and joy! Don't hesitate to listen to learn and understand how and why so many musicians are ready to tackle the next decade. Thank you to them for all the good and music they bring us.

Tarace Boulba Touraine is a dynamic musical collective based in Tours, specializing in funk, world and groove. Here is some key information about them:

To know: The group is open to everyone and encourages the participation of new members. Rehearsals: They meet for rehearsals every Monday. If you are interested in funk music or if you want to join a musical collective, this could be a great opportunity!

Titres écoutés
1- Et merde, c'est quoi c'bordel ?  - Tarace Boulba Touraine
2 - Ces petits rien - Les AirElles/ Serge Gainsbourg
3 - Lexique toxique - BIG BONZ
4- Man In The Street [1964] -DON DRUMMOND & THE SKATALITES
5- Il - Les Négresses Vertes
6-  Marathon man - Les frères Jekill
è- Keep on - La saugrenue
7- Yaounday - Francky goes to Pointe à Pitre

Tarace Boulba Touraine 12- 09-2024 / Podcast Music Band Funk D.C. gogo World Groove

Lorsque My Sister And I présente leur nouveau spectacle "Les sœurs Bergman" avec Muriel Marschal Richard et Laura Simone Traeger, forcément, c'est musicalement et superbement bien !

Lola Simone Traeger et Muriel Marschal Richard, autrices et interprètes de l'histoire construites autour, et avec, les œuvres des immenses auteurs compositeurs qui ont fait les ravissements des après-guerre. Une plongée dans la comédie musicale , le cabaret, la danse swing et l’univers de Broadway vous tente? Follow us!
Sur les traces d’Andrew Bergman, compositeur bourreau des cœurs, père inconnu d’Alma et d’Ada. Ces deux femmes découvrent l’existence l’une de l’autre dans cette comédie musicale « Les sœurs Bergman » autour de la musique et des relations aux hommes. Des sœurs qui se découvrent, s’admirent, s’amusent , se crêpent le chignon…Ensemble elles sont capables de tout !

Un spectacle jouissif qui mêle comésdie et soupçon de drame, musique et texte très fort sur les relations entre soeurs, rapport à la musique et à la chanson. rapport au père.
Vous ressortez heureux et le sourire bienveillant pour votre voisine ou votre voisin. Une énorme bouffée d'air frais dans ce monde étouffant.

When My Sister And I presents their new show "The Bergman Sisters" with Muriel Marschal Richard and Laura Simone Traeger, it's bound to be musically and superbly good!

Lola Simone Traeger and Muriel Marschal Richard, authors and performers of the story built around, and with, the works of the immense composer-authors who delighted the post-war era. A dive into musical comedy, cabaret, swing dancing and the world of Broadway tempt you? Follow us!

In the footsteps of Andrew Bergman, composer who broke hearts, unknown father of Alma and Ada. These two women discover each other's existence in this musical comedy "The Bergman Sisters" around music and relationships with men. Sisters who discover each other, admire each other, have fun, pull each other's hair... Together they are capable of anything!

A joyful show that mixes comedy and a hint of drama, music and very strong text on the relationships between sisters, the relationship with music and song, the relationship with the father. You leave happy and with a benevolent smile for your neighbor. A huge breath of fresh air in this suffocating world.

Titres écoutés / Songs in the podcast
The Andrew Sisters - Bei Mir Bist Du Shein
The Puppini Sisters - Sisters
Et 3 titres surprise en live

Métamorphose nocturne

My sister and I _ Les soeurs Bergman _ 22-09-2024 / Comédie musicale Broadway Swing Song

Jules Grison est un artiste français, auteur, compositeur, interprète, un artiste polyvalent qui continue d'enrichir la scène musicale avec son talent et son charisme. Il s'est fait connaitre pour son rôle de Roméo dans la comédie musicale, Roméo et Juliette.

Très ami avec Nello (reçu dans Métamorphose nocturne) qui fêtait les trente ans de son cabaret, tourangeau, de transformistes, Jules Grison est venu à cette occasion, interpréter Charles Aznavour le samedi soir, et Gilbert Bécaud, en compagnie d'Emily Bécaud, le dimanche après-midi.

Il raconte pour  le podcast Métamorphose nocturne, son parcours atypique (c'est le moins que l'on puisse dire) et nous emmène avec lui sur les grandes scènes internationales. Reconnu pour sa capacité à transmettre des émotions à travers sa musique, il interprète avec chaleur, humanité et de façon très spectaculaire, Charles Aznavour et Gilbert Bécaud.  États-Unis (Broadway) Canada et Québec où il chante avec l'orchestre symphonique de Montréal, tout comme en France, avec l'orchestre symphonique de Nice, avant de rallier avec ses musiciens la Géorgie ou l'Arménie. Il nous parle de cet immense émotion qui l'étreint à chaque interprétation du titre "Pour toi Arménie".  .

Du grand Jules Grison au service de deux monuments de la chanson française. Fermez les yeux et écoutez-le, puis chantez

https://www.facebook.com/julesgrisonofficiel
https://www.deezer.com/fr/artist/3312201

Jules Grison is a French artist, songwriter, composer, and performer—a versatile artist who continues to enrich the music scene with his talent and charisma. He gained fame for his role as Romeo in the musical Romeo and Juliet.

A close friend of Nello (who performed in Nocturnal Metamorphosis), who was celebrating the thirtieth anniversary of his cabaret for transformist artists in Tours, Jules Grison took this opportunity to perform as Charles Aznavour on Saturday evening and as Gilbert Bécaud, alongside Emily Bécaud, on Sunday afternoon.

He shares for the podcast Métamorphose nocturne, his unique journey (to say the least) and takes us with him to the world's grand stages. Known for his ability to convey emotions through his music, he performs Charles Aznavour and Gilbert Bécaud with warmth, humanity, and spectacular flair. His tours take him to the United States (Broadway), Canada, and Quebec, where he sings with the Montreal Symphony Orchestra, as well as in France, with the Nice Symphony Orchestra, before continuing with his musicians to Georgia and Armenia. He speaks about the immense emotion that grips him each time he performs the song "Pour toi Arménie."

This is the great Jules Grison in the service of two giants of French song. Close your eyes, listen to him, and then sing along.

Playlist
1- Larsen - Zazie / Zazie
2- L'indien - Gilbert Bécaud / Gilbert Bécaud
3- Reste - Jules Grison en live / Charles Aznavour
4- Pour toi Arménie - Charles Aznavour et 88 artistes / Charles Aznavour
5- Si j'étais moi - Zazie / Zazie
6- A ma fille - Jules Grison en live / Gilbert Bécaud

Jules Grison 30-09-2024 / Podcast French songer Gilbert Bécaud Charles Aznavour

Dans le Stand Up, on trouve tous les styles ! De fait, on apprécie plus ou moins. Et c'est beaucoup plus que moins quand vous voyez Tahnee, L'autre et Lou Trotignon occuper toute la scène, vous faire éclater de rire et tout à coup, un silence. Le message est propulsé léger comme une plume, mais vous le recevez lourd comme un glaive. 
Parce que les femmes qui, comme Tahnee, L'autre, assume tout à fait leur homosensualité, ne sont pas légion ; que les hommes humoristes trans comme Lou Trotignon font partie de rares espèces précieuses, alors oui, sous couvert du rire, c'est fou tout ce que l'on peut dire. 
Quelle est la place des minorités assumées dans le grand show médiatique ? Quelle place leur est laissée dans le grand show du stand-up. Je leur ai posé la question, à laquelle, elles ont répondu entre rires et émotions. 

In Stand Up, you find all styles! In fact, you appreciate more or less. And it's much more than less when you see Tahnee, L'autre and Lou Trotignon occupy the whole stage, make you burst out laughing and suddenly, silence. The message is propelled light as a feather, but you receive it heavy as a sword. Because women who, like Tahnee, L'autre, fully assume their homosensitivity, are not legion; that trans comedian men like Lou Trotignon are part of rare precious species, so yes, under the guise of laughter, it's crazy how much you can say. What is the place of assumed minorities in the big media show? What place is left for them in the big stand-up show. I asked them the question, to which they answered with laughter and emotions.

Tahnee, connue sous le nom de scène Tahnee l'autre, est une humoriste française qui a gagné en popularité grâce à son style unique et son humour. Tahnee est non seulement humoriste, mais aussi comédienne et chroniqueuse. Elle est reconnue pour ses performances sur scène et ses interventions dans divers spectacles.

Lou Trotignon est un comique français·de premier plan, connu pour son style et son humour. Lou a une histoire intéressante concernant son identité de genre. Il partage son parcours personnel tel le traitement à la testostérone et la découverte du monde queer, ce qui permet à de nombreuses personnes de se sentir concernées et de comprendre ces expériences. Lou propose un mélange d'humour et de récits personnels.

Tahnee donne des cours d'écriture de Stand-Up. Lou a suivi ses ateliers avant de se jeter dans… la gueule du loup ! 
Elle-il ont fait leur interview en Stand Up alterné, dans Métamorphose nocturne avant et après leur spectacle. Une sacrée dose d'humour, une pinte de fou-rire et un demi d'émotion. Écoutez-les

https://www.facebook.com/tatacomedie
https://www.billetreduc.com/243654/evt.htm

https://www.facebook.com/louise.tro.5
https://linktr.ee/loutrotignon

Tahnee, known by her stage name Tahnee l'autre, is a French comedian who has gained popularity for her unique style and humor. Tahnee is an actress and columnist. She is recognized for her stage performances and appearances in various shows.

Lou Trottignon is a prominent French comedian and storyteller, known for their style and humor. Lou has an interesting story regarding their identity. They have shared their personal journey and experiences growing up in a conservative environment. Lou uses humor to tell their story of gender identity and transition. They address topics such as testosterone treatment and discovering the queer world, allowing many people to feel connected and understand these experiences. He offer a mix of humor and personal stories.

Tahnee teaches Stand-Up writing classes. Lou took her workshops before diving into... They did their interview in alternating Stand Up in Métamorphose nocturne before and after their show. A good dose of humor, a pint of laughter, and a half of emotion. It's perfect! Listen to them.

Titres écoutés
1- I'm coming out - Diana Ross
2- Garçon Manqué Fille Manquante - George Ka
3- I wanna dance with somebody - Whitney Houston
4-  Coca-Cola Mentos - Meryl

Tahnee -  Lou Trotignon 27-11-2024 / Podcast French Stand-Up

Procès des viols de Mazan / Mazan rape trial

Aujourd'hui tombent les peines des accusés qui ont violé Gisèle Pélicot. Métamorphose nocturne fait une spéciale. Ne ratez pas la diffusion de ce podcast qui retient son souffle. 
Les peines du procès de Mazan sont tombées. Vingt ans de réclusion criminelle pour Dominique Pélicot, qui n'exclue pas de faire appel selon son avocate. Je vous laisse méditer...
De 1 à 15 ans de prison pour les 50 accusés, bien en dessous des réclamations des avocats généraux qui demandaient de 3 à 17 années d'emprisonnement.
Métamorphose nocturne a interviewé Nadine Cuesta-Lorin, ex-déléguée aux droits des femmes et à l'égalité. Écoutez son témoignage et n'hésitez pas à faire des retours
Le problème des fêtes, c'est l'alcool et la drogue, entre autres celle du GHB. 
Soyez très vigilantes et vigilants. La plupart des agressions sexuelles se font dans l'environnement de la victime.
Cette émission est autant axée sur l'état des lieux que sur la prévention. 
Parlez, mettez des mots sur les maux. Vous n'êtes pas seules, ni seuls.

https://www.facebook.com/nadine.lorin.9

Today, the sentences for the accused who raped Gisèle Pélicot were handed down. Nocturnal Metamorphosis is doing a special. Don't miss the broadcast of this podcast that holds its breath.

The sentences in the Mazan trial have been handed down. Twenty years in prison for Dominique Pélicot, who does not rule out appealing according to his lawyer. I'll let you ponder...

From 1 to 15 years in prison for the 50 accused, well below the demands of the public prosecutors who were asking for 3 to 17 years in prison.

The problem with parties is alcohol and drugs, including GHB. Be very vigilant. Most sexual assaults take place in the victim's environment. This show is as much about the state of affairs as it is about prevention. Speak up, put words to the pain. You are not alone.

Nocturnal Metamorphosis interviewed Nadine Cuesta-Lorin, former delegate for women's rights and equality. Listen to her testimony and feel free to give feedback.

Violences Faites Aux Femmes / Podcast Culture Société Gisèle Pélicot Viols de Mazan GHB

Est-il besoin de présenter Gilbert Bécaud ? Né le 24 octobre 1927 à Toulon et décédé le 18 décembre 2001 à Boulogne-Billancourt. Il est chanteur, compositeur (mélodiste et harmoniste) et pianiste français. Un monument du patrimoine national. 900 chansons, sa main sur l'oreille comme un geste répétitif, laissent la trace indélébile d'un artiste absolument unique. 
"Mes mains, Nathalie, Le Jour où la pluie viendra, Je t'appartiens et Et maintenant, s'inscrivent parmi les grandes chansons de l'artiste. Sa carrière internationale lui permet d'enregistrer ses chansons en anglais, allemand, italien et espagnol" (Wikipédia).
Qui de mieux placée pour en parler que sa plus jeune fille, Emily Bécaud ?  Elle aussi interprète, elle reprend le répertoire de Monsieur 100 000 volts (surnom de Gilbert Bécaud). Nous avons eu face à nous, madame 99 999 volts. À l'instar de son père, elle est dotée d'une énergie folle. Cette énergie, elle la met au service des chansons de "papa", dans des spectacles intimistes avec son public, au service de sa famille (elle a deux enfants) au service du domaine que son père achète dans le Poitou (France). 

Nous vous proposons un podcast rare, car Emily prend le temps (à 99 999 volts quand même) et a le temps de s'exprimer, de nous embarquer dans la folle aventure de Gilbert, interview parsemée de rires et d'émotions. Un moment unique pour lequel nous tenons particulièrement à la remercier. 
Pour son dernier disque "Faut faire avec...", le père et la fille chantent en duo un titre écrit par Luc Plamondon, "La Fille au tableau". Un tableau qu'Emily nous peint avec une énorme délicatesse et une immense vitalité, un amour pudique et sincère pour son papa.
https://www.facebook.com/emilybecaud
instagram.com/emilybecaud

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Do we need to introduce Gilbert Bécaud? Born on October 24, 1927 in Toulon and died on December 18, 2001 in Boulogne-Billancourt, he was a French singer, composer (melodist and harmonist) and pianist. A monument of national heritage. 900 songs, his hand on his ear as a repetitive gesture, leave the indelible mark of an absolutely unique singer. "My Hands, Nathalie, The Day the Rain Will Come, I Belong to You and Now, are among the artist's greatest songs. His international career allowed him to record his songs in English, German, Italian and Spanish" (Wikipedia). Who better to talk about him than his youngest daughter, Emily Bécaud? She is also a performer, she takes over the repertoire of Monsieur 100,000 volts (Gilbert Bécaud's nickname). We were face to face with Madame 99,999 volts. Like her father, she has a crazy energy. She puts this energy at the service of "dad's" songs, in intimate shows with her audience, at the service of her family (she has two children) at the service of the estate her father bought in the Poitou (France).

We offer you a rare podcast, because Emily takes the time (at 99,999 volts anyway) and has the time to express herself, to take us on the crazy adventure of Gilbert, an interview interspersed with laughter and emotions. A unique moment for which we are particularly grateful to her. For her latest album "Faut faire avec...", father and daughter sing a duet on a song written by Luc Plamondon, "La Fille au tableau". A painting that Emily paints for us with enormous delicacy and immense vitality, a modest and sincere love for her dad.
https://www.facebook.com/emilybecaud
instagram.com/emilybecaud

Titres écoutés / Songs
1- Je reviens te chercher _ Emily Bécaud
2- Gilbert Bécaud, son amour pour lOlympia _ Franceinfo INA
3- Mustapha Dupont _ Emily Bécaud
4- Mustapha Dupont _ Gilbert Bécaud (P. Delanoë G. Bécaud) 1984 Prix de la LICRA
5- So far away from Courbevoie _ Gilbert Bécaud
6- My Emotions _ Emily et Gilbert Bécaud
7- Desperado _ Emily Bécaud
8- La solitude Gilbert Bécaud Olympia

Emily Bécaud 25-12-2024 / Podcast Gilbert Bécaud French singer Music

Au départ, Christophe, animateur d'un atelier d'écriture au sein d'un Institut Médico-Éducatif, travaille avec des personnes présentant un trouble du spectre autistique. Les textes qu'ils produisent se révèlent être d'une grande intensité, parfaitement adaptés à la musique rock et même punk. Tous les éléments pour un projet musical sont réunis. Christophe, en tant que guitariste, possède une oreille qui capte la force poétique et l'originalité des textes, ainsi que leurs "phrasés lunaires". Rapidement, il est rejoint par Benoit aux claviers, Arthur à la guitare, et Eric à la batterie. Ensemble, ils mettent en musique ces écrits, explorant divers genres tels que le post-punk, le garage-rock, et des sonorités noisy.

Le morceau "Aucun mec ne ressemble à Brad Pitt dans la Drôme" propulse le Collectif Astéréotypie sous les feux de la rampe, captivant un public qui les avait déjà découverts grâce à leur présence mensuelle sur l'émission télévisée "Le Papotin" (France 2). 
L'énergie débordante qu'ils dégagent sur scène, accompagnée de clips audacieux réalisés par des talents comme Thomas Bisiacco et Jérôme Walter Gueguen, crée une atmosphère enivrante. Les paroles, tantôt percutantes, tantôt livrées avec une douceur troublante, transforment chaque concert en une expérience transcendantale.

Cette énergie est contagieuse, mais attention, derrière leur présence scénique et leur interprétation puissante, chaque membre du groupe cache une hypersensibilité et une profonde conscience d'eux-mêmes. Ils possèdent cette authenticité caractéristique des personnes qui perçoivent le monde tel qu'il est : parfois chaleureux, souvent injustement agressif. Leurs textes deviennent alors des récits qui leur appartiennent, mais qui résonnent également en nous, reflétant une société parfois difficile à comprendre.

Récemment, Métamorphose Nocturne les a rencontrés à l'occasion de la sortie de leur troisième album, "Le Patami des Enfants". Nous leur avons posé la question : qu'est-ce que le Patami ? À l'issue de notre entretien, nous avions notre vision, notre propre interprétation du Pat-ami, révélant ainsi un nouveau lien. Et vous, quel est votre Patami ?

N'oubliez pas d'écouter ce podcast qui présente trois des auteurs-interprètes et trois des musiciens du groupe. C'est un podcast à notre image "mes félins" : doux, sensible, inclusif et respectueux.

Enfin, ne manquez pas le documentaire "L'énergie positive des dieux" sur le Collectif Astéréotypie. La résonance des émotions y est si forte que chaque mot, chaque regard, chaque sourire, rire et larme devient une part de nous-mêmes.

https://www.youtube.com/channel/UC2-DbmgT33Pk6L_WgVjfeFA
https://astereotypie.bandcamp.com/album/patami
https://www.facebook.com/Astereotypie
linktr.ee/Astereotypie

Titres écoutés :
1- Astéréotypie - Je ris pour autre chose
2- Astéréotypie - Aucun mec ne ressemble à Brad Pitt dans la Drôme
3- Astéréotypie - Cheese bad girl
4- Astéréotypie - Colère
5- Astéréotypie - La soufflante (Live aux Trans Musicales de Rennes - 2022)
6- Astéréotypie - UNO

Astéréotypie 05-01-2025 / Podcast Pop Rock Alternative rock Punk Noise Electro

Qu'il soit Karmaâ et - ou Amine Rachad ou encore Âme in love, il est artiste, musicien DJ et mappeur (qui consiste à créer des images ou des histoires sur ou dans des monuments). Métamorphose nocturne vous offre sur un plateau des sons et des lumières à saisir sans hésiter.

Amine Rachad, connu sous le nom de Karmaâ, est un artiste et designer lumière originaire de Toulouse. Il a récemment participé à un événement marquant : le mapping en temps réel sur l'Arc de Triomphe à Paris, qui a eu lieu le 31 décembre 2024 pour célébrer le passage à la nouvelle année. Cet événement a été organisé par Immersia Production et a attiré l'attention pour son approche immersive et innovante. Amine a été responsable de la coordination artistique et des contenus médiatiques pour le spectacle.
Il a présenté un mapping vidéo en temps réel, créant une expérience visuelle unique pour le million de spectateurs sur place. Cet événement a été décrit comme un "rêve devenu réalité" pour Amine, soulignant l'importance de cette performance dans sa carrière.

Il est également connu en tant que compositeur et interprète Djing sous le nom de Âme in love, aujourd'hui devenu Karmaâ. Il a notamment collaboré avec différentes formations dont PRO7, Le catcheur La pute et Le dealeur ou encore Wesling Gang Bang.

https://www.aminerachad.com/
https://www.facebook.com/ameinlovegraphics

Whether he is Karmaâ, Amine Rachad, or Âme in love, he is an artist, musician, DJ, and mapper (which involves creating images or stories on or within monuments). Métamorphose Nocturne offers you sounds and lights to capture without hesitation. Amine Rachad, known as Karmaâ, is an artist and lighting designer from Toulouse. He recently participated in a landmark event: real-time mapping on the Arc de Triomphe in Paris, which took place on December 31, 2024, to celebrate the arrival of the New Year. This event, organized by Immersia Production, gained attention for its immersive and innovative approach. Amine was responsible for the artistic coordination and media content for the show. He presented a real-time video mapping, creating a unique visual experience for the million spectators present. This event was described as a "dream come true" for Amine, highlighting the significance of this performance in his career. He is also known as a composer and performer, DJing under the name Âme in love, now transformed into Karmaâ. He has collaborated with various groups, including PRO7, Le Catcheur La Pute et Le Dealeur, and Wesling Gang Bang.

Titres écoutés :
1- U-Machine _ Tableau 1 Partie 2 genèse
2- PRO7 TEASER 2011
3- WRESTLING GANG BANG- Shake
4- KArMAÂ  - Amarhar
5- Karmaâ, Max Tenrom, Oua-Anou Diarra- Klé_POBLA MSTRD

Amine Rachad-Karmaâ 22-01-2025 / Podcast Mapping Djing Visual Music

Dans le cadre du Podcasthon 2025, Métamorphose nocturne est parti à la rencontre du souvenir de Lucas

Lucas, jeune garçon gay de 13 ans, victime de harcèlement scolaire homophobe, s'est donné la mort le 7 janvier 2023.
Sa maman, Séverine Vermard, entourée de professionnel.les, a créé LUNAH, Liberté Unité Non Au Harcèlement.

La spécificité de l'association LUNAH, est de prendre en compte tous types de harcèlement. Le harcèlement, puni par la loi française, commence à l'école, peut se poursuivre dans le monde du travail ou dans le cercle privé.

La mort de Lucas a défrayé l'actualité en 2023 puis est un peu retombée. Séverine Vermard a écrit "Lucas, symbole malgré lui" aux éditions Harper Collins, afin de ne pas oublier Lucas, car il ne doit plus y avoir d'autres décès de la sorte. Écoutez le podcast

https://lunah.fr/

https://www.facebook.com/groups/279210241744794

https://www.helloasso.com/associations/lunah-liberteunite-non-au-harcelement
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Lucas, a young gay boy of 13, who was the victim of homophobic bullying, took his own life on January 13, 2023.

His mother, Séverine Vermard, surrounded by professionals, created LUNAH, Liberty Unity No To Harassment.

The specificity of the LUNAH association is to take into account all types of harassment. Harassment, punished by French law, begins at school, can continue in the workplace or in the private sphere.

Lucas's death made headlines in 2023 and then subsided somewhat.
Séverine Vermard wrote 'Lucas, a symbol despite himself' published by Harper Collins, in order not to forget Lucas, because there should be no more deaths of this kind. Listen to the podcast

https://lunah.fr/
https://www.helloasso.com/associations/lunah-liberteunite-non-au-harcelement
https://www.facebook.com/groups/279210241744794
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Titres écoutés / Music
1- N.A.H - Cosmos
2- EDDY de PRETTO - Kid
3- Maëlle - L'effet de masse
4- Portishead Glory Box Live At Roseland NY

LUNAH 17-03-2025 / Podcast Société Suicide de Lucas Harcèlements

Patrick Burgan, un compositeur de son temps et hors du temps

Métamorphose nocturne a l'immense plaisir de recevoir l'un des plus grands compositeurs français de musique contemporaine. Patrick Burgan écrit des œuvres jouées sur tous les continents. Mondialement connu, c'est un homme d'une culture illimitée, d'une humilité sans pareil, d'une humanité profonde et sincère.
Patrick Burgan est le compositeur de l'opéra "Peter Pan", créé en 2001 au Théâtre du Chatelet à Paris, l’un de ses plus grands succès.
Mais revenons brièvement sur le factuel :

Patrick Burgan est un compositeur français de renom, spécialisé dans la musique symphonique, vocale et théâtrale. Il est agrégé de musicologie et a obtenu plusieurs premiers prix au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, notamment en composition, orchestration et analyse, dans la classe de Gérard Grisey.

Carrière et distinctions :

Lauréat du Prix Pierre Cardin en 1995.
Pensionnaire à la Casa de Velasquez de 1992 à 1994.
Lauréat de la Fondation Simone et Cino Del Duca en 1996.
En 2008, il reçoit le Grand Prix Sacem de la musique symphonique pour l’ensemble de son œuvre.
Œuvres principales :

Il a composé quatre opéras, ainsi que de nombreuses pièces instrumentales, symphoniques et vocales.
Ses compositions, souvent expressives, sensuelles, théâtrales et lyriques, participent à une forte impactivité sur l’auditoire.
Parmi ses œuvres célèbres, on trouve "Audi Cœlum" (pour ténor, deux sopranos, chœur et orgue), "La Puerta de la Luz" (pour 12 voix solistes), "Le Plaisir originel" (pour 7 voix), "Jeux de Femmes" (pour soprano et flûte), "Le Lac" (pour soprano et orchestre), et "Sphères" (pour orchestre).
Style et influence :

Son travail est caractérisé par une énergie solaire et dionysiaque, avec un fort caractère théâtral.
Son approche privilégie le service du texte, plutôt que l’utilisation phonétique comme simple expérience sonore.
Il raconte également son travail sur la voix, la ligne de chant, la poétique, et l’opéra.
Réception et reconnaissance :

Son œuvre est jouée dans le monde entier par des orchestres et ensembles prestigieux.
La critique souligne son impact immédiat, sa sensualité expressive et son lyrisme exacerbé.
En résumé, Patrick Burgan est un compositeur dont la musique allie théâtralité, poésie et expressivité, reconnu internationalement pour son énergie et sa capacité à toucher le public

https://www.patrick-burgan.com/fr/accueil/

Patrick Burgan, a composer of his time — and beyond time

Métamorphose Nocturne is deeply honored to welcome one of the greatest French composers of contemporary music. Patrick Burgan writes works that are performed on every continent. Internationally renowned, he is a man of boundless culture, unparalleled humility, and profound, sincere humanity.

Patrick Burgan embodies a rare balance in contemporary creation: between tradition and modernity, emotion and structure, clarity and mystery. His music, deeply alive, questions, moves, and invites attentive listening. It makes him an essential composer, whose work deserves to be explored and rediscovered with each new performance.

The two-hour podcast we offer you is a bridge — from music as his muse, Médiane, to the listener. We sincerely hope you will take as much pleasure in listening as we did in sharing this conversation with him. This encounter is priceless, and we would like to thank him here for taking the time to meet with you.

And don’t forget the motto of this show:
Love artists while they’re alive — during your lifetime!

https://www.patrick-burgan.com/fr/accueil/

Titres écoutés :
1- Sphères II. Mars / Patrick Burgan 
2- Le lac pour soprano et orchestre / Patrick Burgan
3- Flower Duet (Acapella Version, 1961) - Lakmé _  Mady Mesplé & Danielle Millet / Léo Delibes (opéra 1883)
4- La chute de Lucifer / Patrick Burgan
5- La puerta de la Luz 1 (Romance de la luna) / Patrick Burgan

Photo de Patrick Burgan : Syvie Aubelle

Patrick Burgan 02-07-2025 / Podcast Musique contemporaine Contemporary French composer

Nous avions déjà interviewé Antoine Briard, ou Antoine, plus simplement, il y a tout juste un an. Le mieux pour bien appréhender son parcours de jeune ado à jeune adulte, de ses 14 ans aux dix années qui vont suivre, est de l'écouter dans son premier podcast :
https://soundcloud.com/stephanmaryslamlezebre/trimzart-antoine-13-07-2023-podcast-interview-createur-coiffeur-londres-fashion-week?in=stephanmaryslamlezebre/sets/metamorphose-nocturne-a-1&si=2594ba0954fa4065b145b8fbc405f94a&utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing

Lors de son séjour à Londres, Antoine apprend à désapprendre quelques cours d'un cursus très français et très classique. Il apprend et évolue avec Anne Veck à Oxford, puis coiffe dans "No another salon" d'Anne Veck, un des plus brillants salons londoniens. Il participe avec succès à la fashion week pour les jeunes créateurs à Londres. il ne s'arrête pas là et assiste Anne Veck sur la Fashion week de Chanel. Puis il refait celle des jeunes créateurs avec Emmanuel Esteban, grand coiffeur reconnu de la haute coiffure française.
Il rentre en France pour vivre, jeune adulte, l'adolescence qu'il n'a pas eu. À l'instar des grands sportifs, il s'est entraîné sans relâche et bien lui en a pris. 

Il crée avec un associé le salon Trimz'Art,bqu'il évoque dans le podcast à écouter ci-dessus. Il y reste quelques années, prend son courage à deux mains, et met tout en place pour créer, seul, son rêve. 

Antoine a ouvert, en loup solitaire, un salon de coiffure à Tours, très bien préparé en amont, et dont la création technique, la décoration des lieux, ont été réalisées en un mois.  Avec un état d'esprit très coloré, plus que bienveillant, avec une technique folle, vous entrez dans ce salon, vous ressortez BE DIFFERENT. L'objectif est parfaitement réussi : Antoine égale "Be différent". 

Ce salon de coiffure femmes et hommes, barbier, plus qu'improbable en province, rare à Paris, n'appartient qu'à lui. Antoine nous invite à Londres le temps d'une coiffure, d'une barbe, d'un élan spontané vers ce que vous pensez être vous-même, et ce qu'un artiste du cheveu peut en voir. 

Loin du traditionnel, c'est un homme de calme et de douce folie, de jeunesse et de grande maturité. Antoine Biard est d'un très grand réalisme enfantin, le Playmobil d'un mètre cinquante en vitrine en est une preuve vivante, et de professionnalisme adulte. Sa coiffeuse, au moment où je vous écris, prépare les championnats du monde, lui prépare "Le digital barber league", rubrique artistique, le plus grand concours français de coiffeur barbier.

L'équipe de Métamorphose nocturne apprécie les personnes, les projets  atypiques. Antoine est l'exemple même de la conviction d'être soi, envers et malgré tout. La confiance dans son entourage, sélectionné avec soin, permet de se projeter et d'offrir à ses client.e.s la possibilité d'être différent.e.s, peut-être tout simplement soi-même, la poésie en plus.

https://www.facebook.com/61572330854677/about/
https://www.facebook.com/ant.oine.984

Musiques écoutées :
1- Inception - Time /  Hans Zimmer (Live Performance Vienna Radio Symphony Orchestra)
2- Moby - In This World / Moby
3- Watermät / Bullit
4- LAMOUR TOUJOURS / GIGI DAGOSTINO

Be different Antoine Biard 10-07-2025 / Podcast Société Be different  Entrepreneur Coiffeur Artiste

Marie Remande, anciennement journaliste pigiste pour différents journaux et magazines, accompagnée de son éditrice Sophie Pécresse pour les éditions Espaces passerelles, nous raconte son roman "Chemins de soie". Il s'agit d'un roman épistolaire sur trois générations de femmes d'une même famille. Un très beau livre dans lequel chaque lettre se déguste avec le raffinement du style qui s'allie avec légèreté au raffinement de son autrice.


Nous avions déjà reçu Marie Remande à l'occasion de l'animation d'un stage d'écriture et de danse au pays de Giono.  Elle nous avait dit " L’écriture transforme les ressentis et les fait chanter". C'était en 2019, cette phrase raconte son amour des écritures. Ecoutez 

https://on.soundcloud.com/3VkiIMkEsN4WCsgAdm

Puis, nous nous sommes revus en 2021, à l'occasion du Printemps des poètes. C'était l'époque des sorties de confinements, d'une soif de liberté, de respirer au grand air. Marie nous avait entrainé dans la poésie de femmes qui ont eu du mal à s'approprier leurs paroles. Aussi ont-elles écrit des mots, des phrases essentielles, que Marie accrochait à un fil comme on fait sécher son linge propre au grand air.  Elle nous a présenté Sophie Pécresse, qui dirige L'espace Passerelles dans le quartier du Sanitas à Tours. Sophie qui jouera un rôle capital dans la suite de l'histoire, en tant qu'éditrice. 
Marie nous parlait déjà "du désir de la création, du désir d'art, du désir de beauté à travers les mots" Écoutez

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Belle écoute avec une femme délicate. Par les temps qui courent, la délicatesse est une vertu qui devient rare

Une émission à ne pas rater, louper, se dispenser. À consommer sans modération aucune

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Titres choisis par les invitées
1- Lubiana - Farafina Mousso
2- Les Égarés "Esperanza"
3- Three For 3 A.M.

Marie Remande Les chemins de soie 06-08-2025 / Podcast Littérature Roman épistolaire

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Stéphan G. Fabre, sous le pseudonyme de Stéphan Mary, est le producteur de l'émission radiophonique hebdomadaire "Métamorphose nocturne", présentée par Stéphan Mary slam Le zèbre
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En direct depuis 2018 sur Radio Béton 93.6 en Indre-et-Loire avec diffusion sur Radio Tintouin Vierzon dans le Cher, Reflex Radio et PACA FM dans le 06, 14, 18, 22, 36, 37 et 45, Timbre FM dans le Morbihan, Air Show Radio (5e webradio française)

 *En 2021-2022 Groupe PACA FM dans le 04, 14, 69, 36, 37 a fusionné avec Reflex Radio en juin 2022
 *En 2020_2021 sur Gxcat Radio dans le Val-de-Marne. 

*De 2016 à 2018, en direct sur 
RFL101 en Indre-et-Loire.

Conception, production et animation de Métamorphose et Médiane, émission purement musicale, plus nombre d'émissions culturelles et sociétales pour RFLactu.
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