Cero Records es un sello fonográfico independiente, formado por compositores/productores mexicanos, que tiene como objetivo producir y difundir propuestas musicales serias, originales, interesantes y diferentes, específicamente a través de lenguajes contemporáneos en la música de cámara, la música electroacústica, la música experimental, y la improvisación libre, e incluyendo proyectos que involucren elementos de fusión de estos géneros con el rock, y/o la música del mundo, étnica o tradicional. De esta manera, generamos un espacio a través del cual contribuimos a la creación de nuevas propuestas artísticas en nuestro país, y fomentamos así, la producción de discos que enriquecen el acervo cultural de la música contemporánea, experimental y de vanguardia en México.

Luke Cissell (SĬ-suhl) has been called “one of the most adventurous, eclectic, and delightful modern composers—so original, he’s unclassifiable” (Steve Silberman, bestselling author of NeuroTribes), and recognized for his “incredible” (Goffin & King Foundation) and “superb” (SoulandJazz.com) musicianship, his “remarkable recording… accessible and compelling music” (Mark Pinto, WRTI Classical and Jazz), and “very creative work that deserves to be heard” (Ted Gioia, acclaimed jazz critic and music historian). His sound has been described as “haunting and authentic… impossible to categorize but very easy to love,” (Chris Ingalls, PopMatters) with NewMusicUSA’s Frank J. Oteri writing, “I can’t wait to hear more.” A member of the Recording Academy and ASCAP, Cissell is a New York City Artist Corps Grant recipient and a returning 2022-2023 Teaching Artist for the Very Young Composers program with the New York Philharmonic. Serenade is available on all major streaming platforms worldwide on June 16, 2023.

Español:

Miranda según De Robina: “Improvisación, experimentación, y electroacústica”
Andrés De Robina, Marcos Miranda, y Alejandro Cayetano

Lado A
“Improvisación, experimentación y electroacústica”
1. Vuelo y canto (Flautas transversas) 4.16
2. Burbujas de metal (Salterio, y botellas de plástico) 4.56
3. Recorrido (Clarinete bajo, clarinete alto, khen, y cordófono) 6.58
4. Plegaria (Ney) 5.12
5. Free Sax (Saxofón soprano) 7.28
6. Torrente (Saxofón bajo, y khen) 4.30
7. Ungüento propagante (Didgeridoo, clarinete alto y contralto, y saxofones andinos) 6.54
8. Borboteo (Arpas de boca) 6.23
9. Rondando (Rondadores) 1.38
10. Madera de África (Kalimbas) 6.06

Lado B
“Intervención acústico-polifónica”
11. Avasallamiento 4.02
12. El empoderamiento 10.01
13. Segundo avasallamiento 3.51
14. Abandono 7.29
-Marcos Miranda: Saxofón bajo, alto y soprano, clarinete alto, contralto y bajo, khen, neys, manguera, saxofón andino, flauta transversa, rondador, arpas de boca, kalimbas, salterio, y juguetes.
-Alejandro Cayetano: Didgeridoo, cordófono, arpa de boca, botellas de plástico, saxofón andino, rondador, flauta transversa, kalimba (en lado B solamente), marimbol, bendir, cajón, juguetes, y batería en 11 y 14.
-Andrés De Robina: Juguetes, y batería en 11, 12, y 13.

Lado A “Improvisación, experimentación y electroacústica”
Este proyecto nació de la intención de hacer un disco en colaboración con Marcos Miranda y producirlo para el sello Cero Records. La idea que conjugamos, fue la de combinar la habilidad de improvisación multi-instrumentista de Marcos (mediante la grabación de una gran
cantidad de extensos solos), con las mías para seleccionar, editar, procesar y combinar el material. Marcos utilizó todo su repertorio de instrumentos étnicos, así como sus diversos saxofones y clarinetes al grabar más de siete horas de improvisaciones, de las cuales más de la
mitad fueron improvisaciones solistas de Marcos; otra porción considerable a dueto con Alejandro Cayetano, y finalmente una pequeña parte: unas cuantas improvisaciones a saxofón bajo y batería, de Marcos a dueto conmigo, y otras en trío todos tocando juguetes. Posteriormente, fue mi turno de escuchar el material para seleccionar, procesar, y armar una serie de piezas, en las cuales la intención general fue de enfocar cada pieza a uno o dos instrumentos, contrastando la versión acústica con la versión electroacústica del mismo  nstrumento, y muchas veces usando la misma improvisación. Utilicé improvisaciones íntegras sin editar, tramos pequeños re ordenados y/o cortados, así como material de las improvisaciones procesado y manipulado por computadora. Todo esto combinándose para crear un
entramado entre la improvisación y la electroacústica.

Lado B “Intervención acústico-polifónica”
Esta parte del disco está conformada por las mismas improvisaciones, pero con un tratamiento enteramente diferente, a través de la superposición de hasta 16 improvisaciones simultáneas, y sin el uso de la electroacústica, se crean atmósferas sobrecargadas de información, en donde se intenta establecer un peculiar sentido de coherencia dentro de la saturación y el caos.
Andrés De Robina.

Impro-visión.
Improvisación como herramienta para la iluminación del lado oscuro del ser...
Individuo-sociedad = lenguaje-estructura.
Composición como visión de la improvisación.
Herramienta que ilumina al organismo viviente.
Cada sonido como reflejo de un proceso de consolidación en un lenguaje personal...
Composición-estructura = sociedad-individuo.
Instinto, certeza, placer, confianza: música para el universo; música del universo.
Bytes, notas, ruidos, y manipulación de frecuencias:
"Tantos unísonos como estrellas en el firmamento".
Música de lo invisible para lo invisible.
En la pupila del cosmos.
En el corazón del firmamento.
Marcos Miranda.

Créditos:
Concepto: Andrés De Robina, y Marcos Miranda.
Edición, electroacústica, y producción: Andrés De Robina.
Músicos: Marcos Miranda, Alejandro Cayetano, y Andrés De Robina.
Grabación, mezcla y masterización: Estudio de piedra.
Diseño gráfico: Juan Pablo Betancourt – Mamut. www.elmamut.com
Fotografía: Gabriel Hernández Tinajero. www.gabrielhernandeztinajero.com
derobina@cero-records.com
www.cero-records.com

English:

Side A
“Improvisation, Experimentation and Electroacoustics”
This project was born out of my intention of making a record in collaboration with Marcos Miranda, and to produce it for the Cero- Records label. The idea we came up with was to utilize Marcos exceptional skills on multi instrumental improvisation (through the recording of extended solo improvisations), and to mix them with my own on choosing, editing, combining and processing recorded materials. Marcos used all his ethnic instruments for the sessions, along with several saxophones and clarinets, recording more than seven hours of material; most of it consisted on solos by Marcos, another considerable portion consisted of improvisations by Marcos and Alejandro, and then a small part, some duet improvisations for drums and bass saxophone by Marcos and me, and some trio improvisations in which the three of us played toys. Afterwards, it was my turn to work on the recorded material in order to select, process, and build it on to a series of pieces, that were constructed around the idea of using one or two instruments per piece, contrasting the acoustic version of the instruments with their processed versions, sometimes using the same improvisation. I used complete unedited improvisations, edited fragments that were relocated, along with electroacoustically processed material. All this to create a net of things happening between the improvisation and the electroacoustics.

Side B
“Acoustic-polyphonic intervention”
This part of the record was integrated with the same improvisations, but with an entirely different approach; improvisations were layered upon each other until getting up to 16 simultaneous layers, without the use of electro-acoustic processing, the result are overloaded atmospheres of information, in which a peculiar sense of coherence is intended, in the midst of saturation and chaos.
Andrés De Robina

Impro-Vision.
Improvisation as a tool for the enlightenment of the dark side of the being...
Individual-Society = Language-Structure.
Composition as a vision of improvisation.
Tool that enlighten the living being.
Each sound as a reflection of a consolidation process into a personal language...
Composition-Structure = Society-Individual.
Instinct, certainty, pleasure, trust: music for the universe; music from the universe.
Bytes, notes, noises, and frequencies manipulation:
"As much unisons as stars on the sky."
Music from the invisible for the invisible.
In the pupil of the cosmos.
In the heart of the sky.
Marcos Miranda

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