"War in your heart" es un lienzo sonoro pintado con cicatrices. A través de sintetizadores melódicos y atmósferas densas, el tema despliega una narrativa emocional donde la nostalgia y la destrucción conviven en equilibrio.
Cada nota es una ruina, cada acorde una memoria que duele. La melodía fluye como humo entre escombros, retratando no una guerra externa, sino ese conflicto silencioso que arde dentro, entre lo que sentimos y lo que callamos.
Es música para quien ha amado, perdido, luchado consigo mismo. Una marcha lenta por paisajes interiores rotos, donde la tristeza no destruye, sino que transforma.

War In Your Heart

"Metamorphosis" es una travesía sonora construida con sintetizadores clásicos y melodías cálidas que evocan transformación, evolución y renacimiento interior. Su armonía envolvente y atmósfera melancólicamente luminosa guían al oyente a través de un viaje emocional donde lo antiguo se funde con lo nuevo, como un alma que cambia de forma sin perder su esencia. Entre pulsos electrónicos y texturas nostálgicas, la metamorfosis no es solo musical, sino profundamente personal.

Metamorphosis

"Eclipse" es un viaje emocional que fusiona lo sintético con lo orgánico, la nostalgia con la esperanza. El piano se erige como el narrador principal, con acordes cálidos y melancólicos que guían el alma del oyente. A su lado, un oboe etéreo despliega melodías que evocan soledad y belleza, como una voz humana en medio del vacío. Arropados por sintetizadores clásicos y texturas cinematográficas, estos instrumentos dibujan un paisaje sonoro introspectivo, donde cada nota refleja los claroscuros de la experiencia humana. "Eclipse" es el cruce entre lo analógico y lo emocional, entre lo moderno y lo eterno.

Eclipse

"Fallen Angel" es un tema de synth melódico cargado de sensibilidad y profundidad emocional. La pieza se construye en torno a un dueto conmovedor entre piano y trompeta, que se entrelazan como dos almas en caída lenta, expresando a la vez fragilidad, belleza y redención.

Los sintetizadores envolventes sostienen un paisaje sonoro etéreo, como si el oyente flotara entre ruinas celestiales o recuerdos de otro mundo. Cada nota del piano resuena con nostalgia, mientras la trompeta —con un tono melancólico pero firme— aporta una dimensión cinematográfica y desgarradora.

"Fallen Angel" es una historia sin palabras, una elegía futurista para lo perdido… y quizás, lo que aún puede ser salvado.

Fallen Angel

Chromatic Rhythm es un viaje sonoro a través de la electrónica melódica, donde un sintetizador vintage da forma a un paisaje lleno de ritmo y emoción. Cada nota fluye con energía cromática, construyendo una atmósfera envolvente que mezcla lo retro con lo emocional. Ideal para quienes buscan una experiencia musical vibrante, nostálgica y llena de texturas electrónicas.

Chromatic Rhythm

"Harmonic State" es una pieza de música electrónica cargada de sensibilidad y melancolía. Aunque los sintetizadores trazan el fondo sonoro con suavidad, es la ocarina la que toma el protagonismo con su timbre etéreo y evocador. A su lado, un piano acompaña cada nota como si caminaran juntos de la mano, creando una armonía íntima y fluida. Un tema diseñado para la ensoñación, donde la nostalgia y la calma se entrelazan en un estado emocional suspendido en el tiempo.

Harmonic State

"Analog Love" es un tema de música electrónica que combina la calidez de los sintetizadores vintage de los años 80 y 90 con una narrativa sonora melódica y dinámica. Sin caer en la estridencia, la composición fluye con elegancia, evocando un amor imposible pero genuino entre dos entes cibernéticos en un universo digital atemporal.

El tema transita entre texturas analógicas y pulsos electrónicos envolventes, construyendo una atmósfera que mezcla nostalgia con sensibilidad futurista. Cada capa sonora está diseñada con precisión, buscando ese punto de conexión emocional que solo los sintetizadores clásicos pueden ofrecer.

Una pieza que rinde homenaje a la electrónica más humana, donde el amor nace entre circuitos, memorias y señales de audio.

Analog Love

"Synchronized" es un viaje cósmico donde la melodía es la guía y los sonidos espaciales pintan el horizonte sonoro. Con alma synthwave y esencia electrónica, el tema fusiona secuencias rítmicas precisas con líneas melódicas que flotan como satélites en órbita. Los sintetizadores despliegan texturas etéreas y arpegios brillantes que evocan paisajes de neón suspendidos en el vacío, creando una atmósfera que equilibra la perfección mecánica con la sensibilidad humana. Cada nota es un paso más hacia la perfecta sincronización entre hombre y máquina.

Synchronized

"Pulsar" es un viaje synthwave melódico y dinámico, con sintetizadores cálidos y armonías envolventes que te guían por un universo retro sin estridencias.

Pulsar

Soy de Valencia, España, y mi gran pasión desde la infancia ha sido la música. Aunque no tengo formación académica en teoría musical, desde 2021 decidí dar el salto y comenzar a componer de forma autodidacta. 
Mi música está influenciada por referentes como Vangelis o Jean-Michel Jarre, y se caracteriza por un fuerte componente retro de los años 80 y 90, fusionado con sonidos modernos. Me gusta explorar y mezclar estilos como la música clásica, electrónica, techno, ambient, synthwave, retrowave e incluso bandas sonoras inspiradas en la ciencia ficción.

Cada tema busca transmitir sensaciones únicas y ofrecer algo diferente a lo habitual. Estoy en un proceso continuo de aprendizaje y experimentación, creando lo que llamo "rarezas sonoras", piezas que abren nuevos caminos en la mente de quien las escucha.

New tracks tagged ##MelodicSynth