Entrevue avec Élisabeth Vonarburg : Histoire #3: Les PoliGlotis

Entrevue avec Élisabeth Vonarburg : Histoire #2:  Le Langage De La Nuit

Entrevue avec Élisabeth Vonarburg : Histoire #1 : Muables

Entrevue avec Élisabeth Vonarburg : Introdution

Lecture d’un extrait par son autrice.

2123 : condamnée par les catastrophes dont son délire fut la cause, l’espèce humaine n’a trouvé d’autre solution à sa survie que de muter. Femmes et hommes se sont hybridé·e·s avec des espèces aquatiques pour survivre au chaos climatique, aux pandémies et à la raréfaction des ressources. Des écrivain·e·s – né·e·s de ces croisements avec des cétacés, des poulpes, des crabes – inventent de nouvelles littératures et, par sympathie, essaient encore de nous sauver. Leurs armes ? La poésie, l’amour, la révolte, le rêve. L’Invention de la mer raconte cette histoire dans une polyphonie céphalopode, cétacée, crustacée... Laure Limongi en livre un extrait. 

Laure Limongi développe un geste transdisciplinaire, issu de l’écriture et tissant des liens vers la performance, les arts visuels, la musique mais aussi l’histoire ou les sciences. Ses livres les plus récents témoignent d’un goût pour le protocole et réinvestissent une forme de subjectivité tout en explorant la rigueur de l’enquête, ils font partie d’une démarche artistique plus globale impliquant la performance et l’installation – voir le récent Service des Panacées notamment présenté au Centre Wallonie Bruxelles en 2025 (www.panacees.com). Laure Limongi a publié treize ouvrages (roman, poésie, essai…) dont L’Invention de la mer (Le Tripode, 2025), Ton cœur a la forme d’une île (Grasset, 2021), On ne peut pas tenir la mer entre ses mains (Grasset, 2019, Prix du livre corse, Prix de la collectivité de Corse), Anomalie des zones profondes du cerveau (Grasset, 2015, sur la liste du prix Médicis). Ses performances et installations sont programmées en France et à l’étranger, récemment à la Villa Médicis à Rome, dont Laure Limongi a été pensionnaire en 2023-2024, au festival Extra ! du centre Pompidou, au Frac Sud…

En savoir plus sur Symbiosium 2 : https://cwb.fr/agenda/symbiosium-2-cosmologies-speculatives-abyssal-sideral-synthetique


Lecture : Laure Limongi, L’Invention de la mer (Le Tripode, 2025) #Symbiosium2

L'audio retrace le parcours d'Héctor Germán Oesterheld (HGO), scénariste argentin passé de la géologie à la bande dessinée, où il s'illustre par une profonde humanité et une critique sociale naissante, notamment avec "Mort Cinder" et surtout "L'Éternaute". Cette œuvre majeure, dépeignant la survie d'un "héros collectif" face à une invasion extraterrestre allégorique, devient un symbole de résistance. Son engagement politique se radicalise dans les années 70, le menant à la clandestinité et à la guérilla péroniste des Montoneros. Sous la dictature militaire argentine, Oesterheld et la plupart des membres de sa famille sont enlevés et assassinés, devenant des "desaparecidos". Son œuvre, marquée par cette fin tragique, interroge la responsabilité de l'artiste face à l'histoire et à l'injustice.

Héctor Germán Oesterheld _ Biographie et Œuvres

La planète du Dr.Cameron
- Hommage personnel à l'univers "Avatar" de James Cameron, et de son compositeur James Horner. 
Style : Fantastique, Exotique, Epic 
2025

La planète du Dr.Cameron

In this episode, we dive into the gripping world of dystopian science fiction to uncover the five most powerful and thought-provoking novels you need to know. Each of these masterpieces takes a hard look at political ideologies, authoritarian regimes, and the chilling realities of control — but each tells its story in a uniquely unforgettable way. Get ready for a journey through paranoia, resistance, and the dark side of imagined futures.

Control, Fear, and Fiction: Five Must-Read Dystopias

Dans cet épisode, découvrez un extrait du dernier livre d’Héloïse Brézillon, paru en octobre 2024 aux Éditions du Commun. T3M est l'histoire d'une IA conçue pour abolir la tristesse. Alternant prose science-fictionnelle et poésie, Héloïse Brézillon nous emmène cheminer le long d'un processus de guérison, avec son retour nécessaire aux violences domestiques vécues, à hauteur d'enfant. T3M, la machine dont nous avons toujours rêvé, l'aide à nommer son traumatisme, le circonscrire, et enfin... s'en libérer. 

Héloïse Brézillon - T3M #332

Infinitesimal Surveyor

I just wanna make my friends dance. 
Spotify: https://open.spotify.com/artist/735LkHjRrb3LEv9php5HPA?si=VfGYCDURQWC4Jl89RMAw6g
Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=Tv65fcjvqOE
Instagram: https://www.instagram.com/saintrickolasmusic/
Singer/songwriter, Composer, Producer.
Open to collaborations and new projects! Message me

Connaissez-vous la voix de la romancière Caroline Lamarche ? Du romancier Dany Laferrière ? De l’écrivain Éric Vuillard ? De l’autrice Odile d’Oultremont ? De l’essayiste David Van Reybrouck ? Du poète William Cliff ? De la slammeuse Lisette Lombé ?

Toutes ces voix ont un point commun : elles sont écoutables sur SonaLitté. Depuis 2012, nous diffusons des podcasts dont le principe est simple : une autrice ou un auteur lit à voix haute un extrait de son dernier livre. Conçu par Mélanie Godin et réalisé par Mélanie Utzmann-Notrh, SonaLitté est un projet de l’asbl L’Arbre de Diane.

RADIO FRACTACLE - implémentée en cyberespace en 2021 - agrège des séries portées par les programmateur.trice.s du Centre et donne à pénétrer plus encore dans les univers artistiques déployés en Saison. RADIO FRACTALE constitue également un territoire de valorisation de podcasts natifs. 

La programmation du Centre -vise résolument à approcher chacun des univers artistiques comme une figure fractale complexe, abstraite, qui constitue en soi une modélisation subjective et singulière. 

Approchée comme des systèmes complexes et résolument non prédictibles, les univers artistiques présentés au Centre sont dévoilés par ce qui se joue et se noue dans les pratiques de création. 

Ce sont ces univers situées et visions parallaxes que la RADIO FRACTACLE vous invite à découvrir!

Artist - video, sound art, carpets
Science fiction, language fluidity, kinships

Peter Rolf Michael Debik was born in Frankfurt am Main in 1970 as the son of opera singers Edith and Hans-Joachim Debik. After moving to Berlin (West) in 1978, he attended the British-German Charles Dickens Elementary School, then the Erich Hoepner High School (today the Heinz Berggruen High School), which was characterized by music, art and film. A year in the USA in 1987/88 he graduated with a US high school diploma. In 1990 he passed the German Abitur, in 1992 he completed his professional training as a bank clerk and in 2002 he received a master's degree from the Technical University of Berlin with top grades in communication science and linguistics with a focus on communication technology and signal processing. Gifted and a member of the German chapter of Mensa, he is now the owner of the web hosting provider and software developer Bitpalast.

Although Debik grew up with music "backstage" and attended a music high school he rejected a conventional musical education because of the associated narrow thinking and the focus on reproduction instead of invention. Two years of piano lessons were a declaration of war on a musical freedom fighter and synaesthete, who found sight reading to be boring "painting by numbers".

Instead, Debik can not only hear individual voices from works and immediately replay them, but because of his synaesthesia he can also transform mental cinema into new compositions and decorate them with complex harmonies. He coined the quote:

"Notes are only the manufacturer's non-binding serving suggestion, as he thinks his work should be played."

Since the turn of the millennium, Debik has developed his second job from hobby compositions and today produces songs, instrumentals and cues for TV and film under pseudonyms.

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