"FIRE" VIDEO OUT NOW ON YOUTUBE -----> https://www.youtube.com/watch?v=0Vd-aGTmTdY

seaweed chains, hold me down 
Tear my skin, claw my heart 
I can feel, I can feel, the water, fill my lungs

Emptiness vastness, everlasting darkness 
anchor me, to the sand, underneath

this body is mine no longer 
scales creep up all over (x2)

seaweed chains let me go, fins for wrists, cold blood 
I can feel, I can feel the air fill my gills

emptiness, vastness, everlasting darkness 
welcome me, to my home, underneath

this body is mine no longer 
scales creep up all over (x2)

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Ocean

OOCHIE WALLY OriJanus (Feliich Edit)

The clocks keep on ticking but time is long gone

THETAWAVE STIMULATION : KHAOS SEKTOR & SANATHANA

SPLIT ALBUM : RELEASING 9TH MARCH 2012

Thetawave Stimulation a split album by two very versatile producers in the industry, Khaos Sektor & Sanathana.

Respected Goa Gil has already featured the album in his divine dozen in October 2011. This is no doubt one of the groundbreaking releases of 2012. Two like-minded producers breaking boundaries with an out-of-the-box approach to sound design. A spiritual journey within yourself to trigger areas of your mind, unexplored.

TRACKLIST:

01. INTERCEPTOR - KHAOS SEKTOR & SANATHANA
02. THETAWAVE STIMULATION - SANATHANA  
03. ALTERED STATES - KHAOS SEKTOR
04. GAIA CALLING - SANATHANA  
05. FUNNY HALLOWEEN - KHAOS SEKTOR
06. A COSMIC PSYMPHONY - SANATHANA  
07. TECHNICAL DIFFICULTIES - KHAOS SEKTOR
08. A TRIP TO VARANASI - SANATHANA  
09. EL FAUNO - KHAOS SEKTOR

Serious music for psychedelic trance lovers with a unique flavor that will most definitely be played for a very long time. Welcome the new generation of sounds with pure delight and dwell deep within yourself to find yourself.

COVER DESIGN : Swaroop Guhathakurta / SGDesigns
MASTERING : Overdream Studio [Ukraine]

Thetawave Stimulation (Split Album) - Khaos Sektor & Sanathana

KiNK - The Roots Of Techno

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We Own the Nite

Mesh Series 004: John Tejada 

A curated series where we commission artists to make an hour long mix of whatever inspires them to experiment, produce, play out and what they listen to.

John Tejada is a Vienna-born, Los Angeles-based electronic music composer and DJ. Tejada’s professional output of music began in 1994 and has never let up, including four albums for the revered label Kompakt, plus releases on Pokerflat, Cocoon, Plug Research, Seventh City, Playhouse, Defected, and his own label since 1996, Palette Recordings. Tejada has also been responsible for remixing over 100 songs for acts including The Postal Service, Télépopmusic, The Field, Bomb The Bass, Way Out West, Kevin Saunderson, Darren Emerson, Gui Boratto, Simian Mobile Disco and many others. Tejada’s latest venture as Wajatta is a new musical collaboration with international star Reggie Watts, having released their debut album, Casual High Technology, in 2018 and latest album Don’t Let Get You Down in 2020 on Brainfeeder. 

Tejada has traveled to more than 30 countries DJing and performing live at clubs – Berghain (Berlin), Fabric (London), Rex Club (Paris), Womb (Tokyo) – festivals such as Dance Valley (Netherlands), Decibel Festival (Seattle), Dekmantel Festival (Amsterdam), Detroit Electronic Music Festival (aka Movement), Mutek (Montreal and Mexico), Sonar Festival (Spain and Tokyo) and Sync Festival (Greece), as well as esteemed venues such as the Guggenheim Museum Bilbao, the Dorothy Chandler Pavilion and twice at Walt Disney Concert Hall, both in Los Angeles. 

About the artwork: 
"Hayley Rheagan, Santa Fe New Mexico utilizes naturally found geometric shapes and patterns in order to create vibrant and colorful abstractions. This piece is from her ongoing series titled ‘Heavy Grounding’."

Find more of her work on her instagram: @heyraygun

TRACKLIST: 
1. Atypic - 01 Henkhisesui
2. Psyance -  Andromeda's Dance
3. Fast Eddie and Traxman- Ain't It Funky
4. E.R.P. - Vox Automaton
5. Noah Gibson - Krash 2 (Convextion Remix)
6. Wax 70007 B
7. Reedale Rise - Barbary Coast
8. Fantastic Man - Sun Express (Emergency Mix)
9. Robag Wruhme - Cassave
10. Ste Roberts - Poem 87
11. Mike Ink - Dadajack
12. Mount Kimbie - Carbonated
13. Lennie De Ice - We are I.E.
14. Isaac Rohr - Bx Drums

Artist Info:
https://www.facebook.com/johntejadaofficial/
https://instagram.com/johntejadaofficial/

Mesh Info:
www.meshmeshmesh.net/
www.instagram.com/meshmeshmesh_
www.facebook.com/meshmeshmeshdotnet/

Contacts:
Label: Anthony@thewildseeds.com
Press and Radio: rosalie@tailored-communication.com

Mesh Series 04: John Tejada

Salem - wept

From "La suite du Stalker"

Extrait de l'Alla breve, commande de Radio France

Dominique Grimaldi, basse
Frédéric Sicart, batterie
Jean-Marc Fessard, clarinette basse
Arnaud Thorette, violon
Johan Farjot, piano
Maria Mosconi-Mikhin, alto
Antoine Pierlot, violoncelle
Bruno Letort, guitare

Draisine

Tyler the creator type beat number 2

Samana Records (India / Dubai). Catering to all out-of-the-box psychedelic electronic music across the world. http://www.facebook.com/sanathana.swaroop

Silly Boys Beats Are For Girls 
Female.
11 years of live performances.
2666
Santa Ana CA (Orange County) 
Keys and Kicks. 
Pianist.
Percussionist.

Celluloid Jam is a visual art and electronic music collective founded in Florence by Caterina Vannucci, Jerro Sabaii and David Hartono.


Mesh - the platform for exploring the intersection between music, art, and
science. 

For label enquiries please contact rosy@thewildseeds.com

Founded by London-based artist and electronic producer Max Cooper, 
Mesh isn’t a typical record label, more an avenue to pursue ideas and 
collaborations with creative people who are pushing the boundaries of their
disciplines.

All music composed and played by Roger Bruderlin on guitars dated from the early 18th century, and on modern luthier guitars, midi guitars and all kind of synths from the Roger and Andrea Early-Musical instruments collection.  Earlymusicalinstruments.com

Alien Producer

Contact - 3dsmashmusic@gmail.com

Bruno Letort is a prominent figure on the contemporary French music scene. Formally trained in composition and harmony, his work is characterized by a deliberate indifference to sylistic boundaries. His orchestral pieces, his numerous string quartets and a ground-breaking interactive opera are evidence of an open-minded sensibilty as much to the American repetitive movement as to Eastern European tradition or ambient and electronic music. He has composed interactive inter-disciplinary  works for stage, film and ballet. An educationalist, artistic director and writer, he has been a producer at France Musique since 1994, where he founded the National Radio label "Signature". As producer, he has collaborated with Pierre Henry, Fred Frith, Hector Zazou, Jean-Luc Godard and Elliott Sharp.



Bruno Letort est un compositeur français, né en 1963 à Vichy.

Guitariste chevronné, orchestrateur, il publie au début des années 80 une série d’albums à la frontière du jazz et du rock. De Manu Katché à Noël Akchoté, en passant par Richard Galliano, Claude Barthélémy, André Ceccarelli, Jean-Paul Céléa, Didier Malherbe, Wally Badarou ou Jean-Claude Petit, il multipliera les collaborations avec des musiciens venus de la scène jazz et improvisée.

Son catalogue recèle de musiques plus « écrites » : pour orchestre (Pièces pour les pays baltes, 1992 ; puis "Le Continent obscur", commande de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, 1998-99) hommage au cycle des cités obscures, pour quatuor à cordes ("Escales" en 1992, la musique du spectacle L’Affaire Desombres en 2001) et même un premier opéra interactif, "François Villon l’opéra", en 1994)

Mais son inspiration est large comme en témoigne "Fables électroniques" (2001) mêlant sons électroniques ou concrets à ceux de l’orchestre symphonique. En 2004, Bruno Letort enregistre un nouvel opus discographique baptisé "E(a)st", fruit de ses nombreux voyages dans les pays de l’Est européen. C'est cette même année, qu'il devient "compositeur en résidence" de l'Orchestre National de Biélorussie.

La démarche de Bruno Letort a toujours visé à la pluridisciplinarité. En témoigne le nombre d’œuvres qu’il a composé pour la danse, le théâtre, le cinéma, la danse (avec les chorégraphes Marie-Jo Fagianelli en 1997 et Juliette Vitte en 2004-2006 pour "La Femme Penchée", "Le Passeur" et "Portraits"), la vidéo, la scénographie. Très lié à Benoît Peeters et François Schuiten (Figures emblématiques de la bande dessinée belge) il a réalisé avec ces derniers L’Affaire Désombres, spectacle multimédia, créé dans le cadre du Festival 38e Rugissants à Grenoble en 1999.

En 2000 il fonde pour Radio France le label Signature sur lequel enregistreront des artistes aussi divers que Pierre Henry,Lee Ranaldo, Fred Frith, Bumcello, Hector Zazou, Elliott Sharp, Franck Vigroux, Noël Akchoté, Jean-Luc Godard, Luc Ferrari, Christian Fennesz, Mika Vainio, Christian Zanési, Dominique Grimaldi, Renaud Pion, Henry Fourès, Beñat Achiary...

En 2005, il signe la partition, pour orchestre symphonique et électronique (avec Jean-Michel Hervé et Röm), du film muet de 1912 : "20000 leagues under the sea" de Stuart Patton, qui sera créé à l'opéra de Minsk.

Sa collaboration avec François Schuiten l'emmène au Japon en 2005, où il signe la musique du pavillon de Belgique lors de l'exposition universelle d'Aïchi, puis à Bruxelles pour l'exposition consacré au Transsibérien lors du festival Europalia en 2006. Cette même année il compose "poussière de voyages" pour le duo Arnaud Thorette-Johan Farjot, enregistré sur le label Accord-Universal et le "Requiem pour Tchernobyl", commande du ministère français des affaires étrangères pour commémorer les 20 ans de la catastrophe de Tchernobyl. Cette œuvre sera créée en juin 2006 à Minsk (Biélorussie) par le chœur et l'orchestre national de Biélorussie, sous la direction d'Andrei Galanov.

L'année suivante il crée avec l'ensemble Musiques Nouvelles sous la direction de Jean-Paul Dessy "Lignes" d'après le roman éponyme de Ryû Murakami, œuvre qui sera créée aux Nuits Botanique à Bruxelles en collaboration avec Denis Deprez (dessins) et Yuki Kawamura (vidéo). En 2008, il compose la musique pour le film de Benoît Peeters retraçant les 35 ans du festival de la Bande Dessinée d'Angoulême.

Il réalise pour Bruno Coulais, en octobre 2008, la direction artistique de la musique originale de "Coraline" film d'Henry Selick, enregistrée à Budapest et à Paris, puis de "Au fond des bois" de Benoît Jacquot en octobre 2009. C'est à l'automne 2008, qu'il commence l'écriture d'une comédie musicale sur un livret de Boris Bergman : "Sakurajima, le cabaret du bout du monde".

En mai 2009, il collabore à la version scénique de "Souvenirs de l'éternel présent" avec François Schuiten et Benoît Peeters, puis compose à six mains (avec Dominique Grimaldi et Frédéric Sicart) une suite pour bruiteur, basse, batterie, électroniques et orchestre en hommage à "Buffet froid" de Bertrand Blier.

Parallèlement à son activité de compositeur, il est producteur sur France Musique, chaîne sur laquelle il a créé en 1995, "Tapage Nocturne", une émission consacrée aux musiques inventives (électroacoustique, ars-acustica, musique minimaliste, rock expérimental...). En août 2009, il écrit "La presque véritable épopée de l'étherophone", un feuilleton radiophonique qui conte l'histoire romancée de Léon Theremin, ancêtre de la synthèse sonore, puis en 2010 "La ville murée", science-fiction radiophonique avec Jacques Roehrich et Johan Farjot au piano dont il écrit également la musique originale.

En 2011, Bruno Letort se penche sur le correspondance de voyage de Rimbaud, créant pour l'occasion un hörspiel, baptisé "Semelles de vent" pour la Deutschlandradio Kultur de Berlin et pour "Les passagers de la nuit", émission de France Culture.

« Bruno Letort, génial caméléon, sait ajouter sa propre couleur à celles de la palette dont il use. Côté pile, on prend de plein fouet la modernité la plus radicale. Étrange territoire, où même mon oreille -couvrant pourtant un large spectre musical- peut s'avérer déconcertée. Côté face, un post-classicisme habité. Mêlant quelquefois les deux en superbes bouquets sonores. S'offrant des escapades en terres électroniques. Ce compositeur demeure une sorte d'inclassable ludion, surfant au gré de ses envies dans les mondes qui s'offrent à lui. Sa discographie comprend déjà de nombreux CD, auxquels il faut ajouter les disques en téléchargement. Et comporte multiples œuvres d'ores et déjà incontournables. »

— Pascal Perrot, Brouillon de culture



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