 “I’ve Heard It Thru the Grapevine” (FACTORY – Live @ Falò, settembre 2017)

Con la loro inconfondibile impronta, i FACTORY – Mark I affrontano uno dei classici intramontabili del soul, “I’ve Heard It Thru the Grapevine”, trovando un equilibrio audace tra la sensualità inquieta dell’originale di Marvin Gaye e le tensioni elettriche e acide della celebre reinterpretazione dei Creedence Clearwater Revival.
Nel live al Bar Falò di Porto Torres, settembre 2017, il brano diventa una creatura nuova: Davide Spanu cesella linee chitarristiche psichedeliche, distese e sospese, che strizzano l’occhio al blues acido della Bay Area. Silvio Vinci, al Rhodes, aggiunge calore e profondità, stendendo tappeti armonici eleganti e ipnotici, perfetti per l’atmosfera notturna del live.
Fabrizio Cherubini canta con cuore e intensità, scavando nelle pieghe più intime del testo, rendendolo quasi una confessione sussurrata e allo stesso tempo sofferta. Il groove di Chris Pain e Luca Monaco è, come sempre, solido e rotondo: una sezione ritmica che tiene tutto in piedi con autorevolezza e swing.
Una performance ricca di sfumature e personalità, che dimostra ancora una volta come i FACTORY sappiano reinterpretare i grandi classici senza mai perdere la propria identità. Al Falò quella sera non si è solo suonato un pezzo storico: lo si è vissuto, rigenerato e portato altrove.

I've Heard It Thru The Grapevine (Live @Falò -sept. 2017)-Remaster 2015

 “Hope You’re Feeling Better” (FACTORY – Mark I, Live @ Falò, settembre 2017)

Al Falò di Porto Torres, in una notte di settembre del 2017, i FACTORY Mark I mettono in scena una delle loro interpretazioni più potenti e viscerali: “Hope You’re Feeling Better”, il brano carico di elettricità e passione tratto dall’album Abraxas dei Santana.
La band si muove con ispirazione e rispetto, ma senza timore di metterci del proprio. Davide Spanu è semplicemente travolgente: le sue chitarre scintillano e ringhiano, rincorrendo le note rese immortali da Carlos Santana, ma filtrate da un gusto tutto personale, con dosi eroiche di wah-wah, e alla fine con un sound più crudo, più rock.
Silvio Vinci all’Hammond è una forza della natura: picchia e scolpisce ogni accordo con foga e devozione, omaggiando il suo organista di riferimento, Gregg Rolie, senza mai scadere nell’imitazione. Le sue frasi si incastrano con precisione e furore, sostenendo l’intera impalcatura armonica del pezzo.
Chris Pain e Luca Monaco, basso e batteria, sono solidi e martellanti, ma mai sopra le righe: seguono le dinamiche del pezzo con rigore, gestendo i crescendo e le pause con mestiere e anima.
Al centro, Fabrizio Cherubini canta con impeto viscerale, trasformando le parole in uno sfogo denso di pathos e sincerità. La sua voce graffia, grida, si contorce e vibra, portando il brano in una dimensione più emotiva e carnale rispetto all’originale.

È un momento alto nella storia live dei FACTORY: una band al massimo delle sue possibilità espressive, che prende in mano un classico e lo fa deflagrare in una nuova forma, più dura, più sporca, più vera. E in quella notte, sulle pietre del Falò, Santana avrebbe sicuramente sorriso.

Hope Your Feeling Better (Live @Falò- sept 2017) - Remaster 2025

 “Like a Rolling Stone – Live @ Bistrot 2019” – FACTORY

Registrata durante la stessa magica serata al Bistrot di Sassari nell’inverno del 2019, la versione di Like a Rolling Stone proposta dai Factory è un viaggio elettrico e viscerale nell’anima di Dylan, filtrato attraverso la lente psichedelica e soul della band.

Giorgio Sale alla chitarra rielabora i riff storici con un approccio ruvido ma lirico, tra assoli taglienti e aperture improvvisate che sfociano nel garage-blues. Il suo dialogo musicale con l’Hammond di Silvio Vinci – denso, pastoso, e a tratti lisergico – costruisce un paesaggio sonoro che sembra sospeso tra il Greenwich Village e le notti acide del Fillmore.
La ritmica di Chris Pain e Luca Monaco è serrata ma flessibile, con il basso che incalza come un mantra e la batteria che alterna groove corposi a esplosioni controllate. Fabrizio Cherubini, alla voce, abbandona ogni intento imitativo e canta con trasporto personale, disilluso ma fiero, trasformando le parole di Dylan in una confessione collettiva, scandita a tratti quasi come un sermone visionario.
Il risultato è una reinterpretazione intensa, stratificata e libera, che rende giustizia all’originale senza mai perderne il senso di ribellione e spaesamento. Un altro frammento incandescente di quella notte memorabile al Bistrot.

Like a Rolling Stone @Bistrot -2019-Remaster 2025

“Getting in Tune – Live @ Bistrot 2019” – FACTORY
Tra le gemme più rare della serata al Bistrot di Sassari, Getting in Tune – brano tratto dal repertorio più intimista degli Who – rappresenta uno dei momenti più intensi e vulnerabili del live dei Factory. Una versione sentita, tesa, costruita tutta sull’equilibrio precario tra controllo e abbandono.
Fabrizio Cherubini, alla voce, si confronta con una linea melodica impegnativa e sfidante. Ogni parola, ogni nota sembra un passo in salita, uno sforzo sincero per tenere insieme emozione e tecnica. E proprio questa lotta rende la performance così autentica: la voce non è perfetta, è vera. È un uomo che cerca di accordarsi con sé stesso e con il mondo, esattamente come recita il titolo.
Giorgio Sale, alla chitarra, abbandona ogni orpello per concentrarsi su pochi interventi mirati ma incisivi, dando un’anima blues-rock alla base armonica, quasi a sorreggere con discrezione ma fermezza l’intero brano.
Silvio Vinci, per questa esecuzione, mette da parte l’Hammond e si dedica esclusivamente al pianoforte acustico, regalando un accompagnamento sobrio, delicato ma essenziale, come recita l'andamento dell'originale. I suoi accordi sembrano piccoli respiri tra una strofa e l’altra, dando aria alla voce e spessore al silenzio, fino all'esplosione della cavalcata finale dove picchia sui tasti del piano per strappare il brano alla modalità ballad e donarla all'inferno rock'n roll Mod. 
La sezione ritmica, composta come sempre da Chris Pain al basso e Luca Monaco alla batteria, accompagna con tatto, lasciando che la canzone si sviluppi in modo naturale, senza mai forzarne i tempi.
Una versione che non cerca di stupire, ma di entrare in sintonia. E ci riesce.

Getting In Tune -Live@Bistrot -2019- REMASTER 2025

“The Night They Drove Old Dixie Down – Live @ Bistrot 2019” – FACTORY

In una delle serate più evocative del Bistrot sassarese, i Factory hanno reso omaggio a uno dei brani più intensi e simbolici del repertorio americano: The Night They Drove Old Dixie Down, dei The Band. La loro interpretazione non è una semplice cover, ma una rilettura viscerale, densa di pathos e memoria, che si muove tra spiritualità collettiva e malinconia storica.
Fabrizio Cherubini, alla voce, scava nella parte narrativa del brano, con un’intonazione sospesa tra racconto e preghiera. Le sue inflessioni ruvide ma sincere danno nuova vita alla figura di Virgil Caine, rendendola universale e contemporanea.
Giorgio Sale, alla chitarra, guida l’impianto armonico con tocco essenziale ma vibrante, accentuando i momenti emotivi con delicate pennellate elettriche. Niente virtuosismi, solo anima e servizio alla canzone.
Silvio Vinci, questa volta al solo pianoforte, costruisce un’architettura sonora solida e commovente, intrecciando accordi larghi e arpeggi trasparenti in perfetto stile Richard Manuel . La sua esecuzione è il cuore ritmico e lirico dell’intero brano.
Chris Pain al basso e Luca Monaco alla batteria completano la tessitura con una sezione ritmica che pulsa con discrezione, lasciando spazio ma dando profondità alla dinamica della performance.
Il risultato è una versione toccante, sobria e potente, che rispetta la sacralità dell’originale e la fa risuonare in uno spazio intimo e caldo, come solo il Bistrot sa offrire. Un omaggio sincero, suonato con il cuore e ascoltato in religioso silenzio.

THE NIGHT THEY DROVE OLD DIXIE DOWN Live @Bistrot -2019-remaster

“Almost Cut My Hair – Live @ Bistrot 2019” – FACTORY
In questa infuocata versione live al Bistrot del 2019, i Factory trasformano Almost Cut My Hair -dei CSN&Y_ in una cavalcata psichedelica tesa e liberatoria, dove l’introspezione si fonde con l’urgenza elettrica del palco.
La chitarra di Giorgio Sale (special guest) è protagonista assoluta: riff ruvidi e struggenti si alternano a lunghi fraseggi dilatati, che sembrano spingersi oltre il tempo, evocando lo spirito di Jerry Garcia e del miglior Neil Young. Sale costruisce un crescendo emotivo fatto di riverberi e feedback controllati, portando il brano verso territori quasi visionari.
Ma il momento di massima sospensione arriva con l’acidissimo solo di organo Hammond -firmato Silvio Vinci: un’esplosione lisergica di suoni vorticosi, graffianti e liquidi, che trascina la band e il pubblico in una spirale sonora intensa, liscia come seta e tagliente come vetro.
La sezione ritmica, con Chris Pain e Luca Monaco, tiene saldo il battito ipnotico del brano, mentre Fabrizio Cherubini, alla voce, canta con grinta e disincanto, dando voce a quel bisogno disperato di libertà che attraversa ogni verso del testo.
Una performance potente, viscerale, con l’anima ribelle dei ’70 e la consapevolezza matura di chi sa cosa vuole dire suonare davvero insieme. Psichedelia, libertà e sudore: un’autentica dichiarazione d’intenti.

Almost Cut My Hair -Live@bistrot 2019 - remastered 2025

 “Cinnamon Girl” (Live @ Bistrot 2019) – FACTORY play Neil Young

Una versione infuocata e viscerale, quella dei Factory, che in un piovoso fine settimana dell’inverno sassarese del 2019, hanno incendiato il palco del Bar Bistrot con la loro Cinnamon Girl. Special Guest della serata, il virtuoso, Giorgio Sale che guida la carica con scudisciate di chitarra acida e rovente, taglienti come rasoi ma cariche di pathos, nel pieno spirito del rock americano più selvaggio e viscerale.
Dietro di lui, Silvio Vinci tesse un tappeto sonoro avvolgente con il suo Hammond, aggiungendo quel tono caldo, quasi gospel, che impreziosisce ogni cambio di dinamica. Il resto della band, tra cui Fabrizio Cherubini con la sua voce, compatta e affamata, macina rock’n’roll senza sosta, poi Chris Pain e Luca Monaco, sezione ritmica serrata, groove pulsante, e un tiro che non lascia scampo.
Una performance che riesce a omaggiare l’originale di Neil Young, pur filtrandola con lo spirito ruvido e garage dei Factory. Psichedelia, elettricità e sudore: Cinnamon Girl diventa qui un’ode alla libertà sonora.

CINNAMON GIRL - Live @Bistrot -2019-remastered 2025

The Seeker (Live @ Bistrot 2019) – FACTORY

In questa potente versione live di The Seeker, registrata al Bistrot nel 2019, i FACTORY confermano la loro capacità di reinterpretare i classici con energia, rispetto e una personalità ben definita. Il brano, già di per sé una dichiarazione di intenti esistenziale, diventa nelle mani del gruppo una corsa febbrile tra rock inglese e dinamiche soul-blues, arricchita da una tensione palpabile che attraversa tutta l’esecuzione.
Giorgio Sale disegna riff taglienti e assoli incandescenti, restituendo alla chitarra quell’aura ribelle e inquieta tipica del rock britannico primigenio. Silvio Vinci, tra Hammond e piano, crea un tappeto sonoro ricco e profondo: ora spinge con accordi sporchi e graffianti, ora cesella con tocchi eleganti che sfumano nel gospel psichedelico. Il basso pulsante di Chris Pain tiene tutto insieme con autorità, mentre la batteria di Luca Monaco incalza senza tregua, precisa e animalesca. Al centro, la voce di Fabrizio Cherubini è ruvida, evocativa, sincera: più che cantare, lancia un appello al mondo, in perfetta sintonia con lo spirito del brano.
Il risultato è una versione viscerale e vibrante, che cattura l’essenza live della band e lascia il pubblico con l’impressione di aver assistito a qualcosa di autentico e necessario. Una ricerca musicale e interiore, com’è giusto che sia per The Seeker.

THE SEEKER-Live @Bistrot -2019- remastered 2025

Sunny Afternoon (Live @ Bistrot 2019) – FACTORY
Nel live al Bistrot del 2019, i FACTORY reinterpretano Sunny Afternoon dei Kinks con un’eleganza disinvolta e venata di malinconia, rimanendo fedeli allo spirito dell’originale ma donandogli una nuova anima, più ruvida e sanguigna. L’introduzione è subito evocativa: il clavinet e l’organo Hammond di Silvio Vinci ricamano atmosfere rétro che ricordano una domenica pigra d’estate, mentre il pianoforte sottolinea con ironia le disillusioni del protagonista.
La voce di Fabrizio Cherubini è rilassata ma intensa, perfettamente in bilico tra sarcasmo e amarezza. Giorgio Sale accompagna con una chitarra cristallina e sapientemente contenuta, mai invasiva ma sempre espressiva. Il basso di Chris Pain tiene il pezzo sospeso su un groove pigro e fluttuante, mentre Luca Monaco, alla batteria, scandisce il tempo con leggerezza ma precisione millimetrica. Elegante la chitarra dello special guest della serata, Giorgio Sale. 
I FACTORY riescono in un’impresa tutt’altro che scontata: omaggiare un capolavoro della swinging London senza scimmiottarlo, portandolo invece nel loro mondo sonoro, fatto di rock d’autore, nostalgia analogica e profonda consapevolezza musicale. Una Sunny Afternoon che sa di vintage e verità.

SUNNY AFTERNOON-Live @Bistrot -2019 - remaster 2025

Stormy Monday (Live al Bistrot di Sassari, Inverno 2019) – FACTORY

Tra le serate memorabili della FACTORY Mark I, quella dell’inverno 2019 al Bistrot di Sassari brilla di luce propria grazie a una versione maestosa di Stormy Monday, classico intramontabile del blues. La band lo affronta con rispetto e passione, ma anche con la consapevolezza di potergli dare nuova linfa. E ci riesce eccome.
Giorgio Sale è in stato di grazia: suona come se fosse in due, evocando con maestria sia la liricità di Duane Allman che l’agilità melodica di Dickey Betts. Il suo fraseggio è limpido, tagliente, espressivo. Preciso fino all’ossessione, ma mai freddo: è blues autentico, vissuto, sudato. Accanto a lui, Silvio Vinci tesse una trama sontuosa con il suo organo Hammond, che riempie ogni pausa, accompagna ogni respiro, costruisce l’ossatura emotiva del pezzo.
Fabrizio Cherubini si misura con un blues impegnativo, sia vocalmente che emotivamente. E lo fa con grande intensità: la sua voce è sofferta, scavata, piena di sfumature, capace di restituire tutta la malinconia e la dignità contenuta nel brano. E poi c’è la sezione ritmica: Chris Pain e Luca Monaco sono impeccabili nel gestire i tempi e le dinamiche, accompagnano con un groove sicuro nella prima parte per poi sorprendere tutti con un passaggio a tempo jazz, un intermezzo di altissimo livello tecnico e musicale che eleva il pezzo a una dimensione superiore.

Una delle migliori performance della FACTORY Mark I, senza dubbio. Una lezione di stile, emozione e padronanza musicale.

STORMY MONDAY-Live @Bistrot -2019-remaster 2025

tastierista 
1988-92- HIGHWAY 69
1993-96- MEDICINE MEN
1995-96- AMANITA 
1999-2000- MONEDA
2001-2002- KOSMEN
2006-2012- RAILROAD BLUES BAND
2012- COSMICK CHARLIE
dal 2013- FACTORY

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