Gast: Marek Wieczorek, kunsthistoricus

In deze aflevering gaat Robert van Altena in gesprek met Mondriaan-kenner Marek Wieczorek naar aanleiding van zijn essay “Mondrian’s Avant-Garde”*.  

    ~ vanaf januari 2023 wordt Springvossen elke dinsdag uitgezonden ~

In dit gesprek aandacht voor de relatie van kunst en wereld bij Mondriaan en de doorwerking van Mondriaan bij latere generaties kunstenaars. Marek Wieczorek bespreekt in dit verband twee Braziliaanse kunstenaars: Lygia Clark (1920-1988) en Helio Oiticica (1937-1980). Beide kunstenaars waren betrokken bij het Neoconcretismo. In het manifest van 1957 beroepen de kunstenaars van deze Braziliaanse kunststroming zich op het belang van het werk van Mondriaan. 
Wieczorek licht in zijn essay de volgende passage uit dit manifest:

“There would be no point in seeing Mondrian as the destroyer of surface, plane, and line if we do not connect with the new space built by his destruction.”

*Deze tekst zal verschijnen in de catalogus van de tentoonstelling “Re-Inventing Piet. Mondrian and the Consequences“. De tentoonstelling zal van 11 maart t/m 16 juli te zien zijn in Kunstmuseum Wolfsburg.

Werk van Lygia Clark en Hélio Oiticica is opgenomen in de tentoonstelling in Wolfsburg. Een van die werken is te zien op bijgaande foto.

Afbeelding: Hélio Oiticica, ‘Glass Bólide 05 ‘Homage to Mondrian” (1965). Courtesy: Tate Gallery

SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen@gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Springvossen

Springvossen 469 Marek Wieczorek

Springvossen 469 Marek Wieczorek over Piet Mondriaan

Voor aflevering 50 van Radio Horzelnest hebben we plantkundige Ive De Smet en kunsthistoricus en musicoloog David Vergauwen te gast, voor een gesprek over de herkomst van enkele welbekende landbouwgewassen. Samen bedachten ze een zeer opmerkelijke en interessante kruisbestuiving tussen twee vakgebieden die doorgaans niets met elkaar vandoen hebben: kunstgeschiedenis en de evolutie en genetica van landbouwgewassen. Ze noemden het nieuwe onderzoeksveld: Art-Genetics, waarbij zij de evolutie van groenten, fruit en granen bestuderen aan de hand van kunst. De herkomst van landbouwgewassen is al langer een onderwerp van veel onderzoek. Ook natuurgeleerden als de Zwitserse botanicus Alphonse Pyramus de Candolle en de beroemde Britse bioloog Charles Darwin bogen zich over dit onderwerp. Maar zij gingen niet te raden bij oude schilderijen, prenten, houtsnijwerk en andere culturele artefacten. Niet alleen zijn groente, fruit en granen al lange tijd een geliefd onderwerp voor bijvoorbeeld stillevens, maar dergelijke kunstwerken bevatten vaak een schat aan informatie. Een prachtige combinatie van kunst en wetenschap en een goede reden voor een gesprek over de herkomst van wortels, aardappels, graan, aardbei en ananas. 

David Vergauwen is als docent werkzaam bij Artesis Plantijn Hogeschool in Antwerpen en bij het MADOC in Brussel. Ook is hij auteur. Van zijn hand verschenen verschillende boeken, waaronder ‘Maçonnieke chansons in negentiende-eeuws België’ verschenen in 2017 en ‘Joseph Ryelandt: Een culturele biografie van een romantisch componist in het fin-de-siècle Brugge’ verschenen in 2020. Ive De Smet is hoofddocent aan de Universiteit Gent, en groepsleider bij het Vlaams Instituut voor Biotechnologie. Ive heeft een indrukwekkende lijst van artikelen en boekbijdrages op het gebied van plantgenetica en plantenfysiologie op zijn naam. We zijn zeer verheugd dat ze uit Vlaanderen naar Leiden wilden komen om bij ons aan te schuiven voor een gesprek. 

Timestamps: 
00:00-02:02 – Introductie 
02:02-09:15 – Watermeloen & de start van ArtGenetics
09:15-33:00 – Wortel 
33:00-58:02 – Aardappel 
58:02-01:05:50 – Graan 
01:05:50-01:20:15 – Aardbei
01:20:15-01:32:35 – Ananas
01:32:35-01:37:37 – De toekomst van ArtGenetics

Aflevering 50: Geschiedenis van groente & fruit

Gast: Benjamin Binstock, kunsthistoricus

Deze week gaat Robert van Altena in gesprek met Benjamin Binstock over het werk van Johannes Vermeer. Binstock publiceerde in 2009 zijn boek ‘Vermeer’s family secrets. Genius, discovery and the unknown apprentice.’

Het œuvre van Johannes Vermeer is bescheiden en het is niet geheel vast omlijnd. Over de chronologie van de schilderijen bestaan vele interpretaties en er zijn werken waarvan het auteurschap wordt betwist, zoals het geval is met bijna elke historische schilder. Het schilderij ‘Meisje met de fluit’ uit de collectie van de National Gallery of Washington, is bijvoorbeeld door het Rijksmuseum in de huidige tentoonstelling opgenomen als een echte Vermeer. In Washington geldt het als een schilderij uit de omgeving van Vermeer. Daarmee wordt voorondersteld dat het gemaakt zou kunnen zijn door een leerling.

Leerlingen moesten worden aangemeld bij het Sint-Lucas gilde. Van Vermeer zijn er geen leerlingen geregistreerd. Er bestaat een uitzondering op deze regel: een schilder hoefde een assistent of leerling niet aan te melden als het zijn eigen kinderen betrof. Een van de hypotheses die Binstock in zijn boek ontwikkeld is dat Maria, de oudste dochter van Vermeer, bij haar vader in de leer was. Hij identificeert zelfs een aantal schilderijen als werk van Maria Vermeer. Dit betreft schilderijen die niet tot het werk van Johannes Vermeer worden gerekend; schilderijen waarvan het auteurschap wordt betwist; maar ook schilderijen die algemener tot het œuvre van Johannes Vermeer worden gerekend.

Voor de overzichtelijkheid van het gesprek wordt er in deze uitzending gesproken over voornamelijk twee van de betreffende schilderijen: het reeds genoemde ‘Meisje met de fluit‘ en ‘Meisje met de rode hoed‘. Dat zijn des te aansprekender voorbeelden omdat Benjamin Binstock beargumenteert dat deze werken zelfportretten zouden kunnen zijn van Maria Vermeer.




SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen@gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

Foto: Installatie van Johannes Vermeer, ‘Meisje met de rode hoed’ Collectie National Gallery of Art Washington in de Vermeer-tentoonstelling Rijksmuseum. (Foto Rijksmuseum/Kelly Schenk)

Springvossen 476 Benjamin Binstock over Vermeer

Gast: Steven Aalders, schilder

In het najaar van 2015 opende in het Van Gogh Museum de tentoonstelling Munch : Van Gogh. Robert van Altena en Steven Aalders bespreken al wandelend door de tentoonstelling enkele van de werken.

Dit gesprek werd eerder uitgezonden op 20 oktober 2015


SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen@gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

Afbeeldingen [ingekaderd]:
Links: Vincent van Gogh, Zelfportret als schilder, 1887-1888. Van Gogh Museum, Amsterdam. (Vincent van Gogh Stichting)
Rechts: Edvard Munch, Zelfportret met palet bij Ekely, 1926. Privécollectie

Springvossen 216 Steven Aalders over Edvard Munch & Vincent van Gogh

Springvossen 216 Over Edvard Munch & Vincent van Gogh

In het Noord-Veluws Museum ontdekken we schilderijen van kunstenaars die rond 1900 in Nunspeet neerstreken. Zij lieten zich inspireren door het ongerepte landschap en het harde boerenleven op het Gelderse platteland. Harry Tijssen en Greet Hagendoorn gidsen ons in deze aflevering langs de mooiste kunstwerken in dit Nunspeetse museum. Historicus Jonn van Zuthem vertelt ons meer over de kunst en cultuur in de andere delen van het negentiende-eeuwse Gelderland. 

Met dank aan: Harry Tijssen, Greet Hagendoorn, Jonn van Zuthem, en het Noord-Veluws Museum 
Maker: René Arendsen 
Muziek: Tom Klein 
Productie: Erfgoed Gelderland
 
De Verhaal van Gelderland Podcast is een productie van Erfgoed Gelderland en wordt mede mogelijk gemaakt door provincie Gelderland. Kijk voor meer informatie over het Verhaal van Gelderland op verhaalvangelderland.nl. 

Reageren op deze podcast? Neem contact op via: info@erfgoedgelderland.nl

Afl. 1.8. De immense aantrekkingskracht van het Gelderse landschap - Kunst in de 19e eeuw

Gast: Rokus Hofstede, literair vertaler.

Robert van Altena spreekt met Rokus Hofstede over de schilderslevens van de Franse schrijver Pierre Michon.*

"Waarom zou je personages moeten verzinnen? Er zijn zoveel mensen die zijn gestorven die wachten op wederopstanding, die wachten op een levensbeschrijving."

Rokus Hofstede: “Namen opduiken uit het archief, met een geboortedatum en een sterfdatum en daar dan een leven bij verzinnen dat is heel kort gezegd wel de werkwijze van Michon. Hij zegt ook: Waarom zou je personages moeten verzinnen? Er zijn zoveel mensen die zijn gestorven die wachten op wederopstanding, die wachten op een levensbeschrijving. Hij noemt dan zelfs het beroemde scheermes van Ockham: Je moet het aantal entiteiten niet nodeloos vermeerderen.

Dat is natuurlijk een soort boutade maar hij zegt al die mensen die anoniem en vergeefs gestorven zijn, zij wachten misschien op een verhaal, zij wachten er misschien op dat hun verhaal wordt verteld. Dus hij heeft een soort mededogen voor de naamlozen uit de geschiedenis. Met die blik kijkt hij ook naar de beroemde namen, de halfgoden, de heiligen, de kunstenaars die vaak gemythologiseerd worden tot halfgoden en heiligen, en hij ziet hen ook als de naamlozen die ze ooit waren of die ze hadden kunnen blijven als het anders was gelopen, als ze niet boven zichzelf waren uitgegroeid in hun werk.”


Pierre Michon schreef novelles over een herdersjongen die knecht wordt van Claude Lorrain — 'De koning van het woud'.

Over een jonge nog onbekende Francesco Goya die 'in mei van het jaar 1778 […] keek naar wat hij nooit zou kunnen schilderen en wat hij om die reden voortaan schilderen moest' — 'God voleindigt niet'. Over een vermeend historisch meesterwerk van de schilder François Élie Corentin. Lezers van Michon zochten in het Louvre tevergeefs naar het schilderij, ze kenden het echter al in zijn enige gedaante, de schildering in woorden van Michon  —'De Elf'. Over Joseph Roulin alias 'de postbode', een geliefd model van Vincent van Gogh — 'Leven van Joseph Roulin'. Over de schilder Jean Antoine Watteau, waarin vleselijke lust als bron van scheppingskracht van de kunstenaar wordt gepresenteerd. De schilder zet,  in de verbeelding van Michon, zijn seksuele uitspattingen om in een pornografisch œuvre, een œuvre dat vernietigd wordt, wellicht vernietigd moet worden om parallel te blijven lopen met het leven van de schilder —'Vermaken wil ik mij'. En tot slot over Lorentino d'Angelo een leerling van Piero della Francesca. Lorentino die anders dan Corentin werkelijk heeft bestaan, een bestaan waarvan we op de hoogte zijn omdat Giorgio Vasari hem een plek geeft in zijn levensbeschrijving van Piero, niet om zijnentwil maar als teken. Piero verhoudt zich in die beschrijving tot Lorentino als het gekleurd object in een schilderij dat in de schaduwpartijen zijn complementair bij zich draagt. Michon licht Lorentino voor even liefdevol op uit die schaduw in —'Heb vertrouwen in dit teken'.

*DEZE ZOMER WEKELIJKS EEN KEUZE UIT HET SPRINGVOSSEN ARCHIEF. DIT GESPREK WERD VOOR HET EERST UITGEZONDEN OP 7 OKTOBER 2019.

De schilderslevens van Pierre Michon  in de vertalingen van Rokus Hofstede zijn verschenen in :

* Pierre Michon, 'De koning van het woud' (Perlouses, 2002)

**Pierre Michon, 'Meesters en knechten. Het leven van Joseph Roulin' (Van Oorschot, 1996)

***Pierre Michon, 'De elf' (Van Oorschot, 2011)
SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen[at]gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

 Springvossen

Springvossen 364 Rokus Hofstede over de schilderslevens van Pierre Michon

Gast: Lisette Pelsers, v/h directeur Kröller-Müller Museum

In deze aflevering van Springvossen gaat Robert van Altena in gesprek met Lisette Pelsers over de tentoonstelling 'Eerst komt de liefde voor de kunst. Art & Project in het Kröller-Müller Museum' (t/m 25 februari 2024).

Bij de tentoonstelling is ook de door Haller Brun ontworpen monumentale catalogus 'Art & Project. Een geschiedenis' (Nai010 uitgevers - Kröller Müller Museum) verschenen.

SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen[at]gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

Foto: Zaaloverzicht tentoonstelling ‘Eerst komt de liefde voor de kunst’ (Foto: Marjon Gemmeke). Op de voorgrond Nicolas Pope 'Three stone slabs' (1978) en op de achtergrond links: Ger van Elk 'Los Angeles Freeway Flyer' (1973).

Springvossen 501 Lisette Pelsers over Art & Project

Gast: Bert Jansen, kunsthistoricus

Robert van Altena spreekt in deze uitzending met Bert Jansen over kunstenaar Marcel Duchamp (1887-1968). Zo’n vijfentwintig, dertig jaar geleden begon Bert Jansen, die zich tot dan voornamelijk met hedendaagse kunst bezighield, te schrijven aan wat een uitgebreide reeks artikelen zou worden over Marcel Duchamp. Marcel Duchamp, één van die kunstenaars waar boekenkasten vol over zijn geschreven. Bert Jansen voegde er moedig het zijne aan toe met ‘Chacun son Marcel. Meerduidigheid in het werk van Marcel Duchamp’, zijn proefschrift uit 2015.

BJ: “Ik probeer te reconstrueren wat tussen ca. 1914 en 1917 de oorspronkelijk beweegredenen waren van Duchamp.”

De gentleman-kunstenaar Marcel Duchamp zoals wij die kennen is veelal een creatie uit de jaren zestig. Bert Jansen probeert om die mercuriale figuur enigszins vaste vorm te geven door Duchamp (zijn taalspel, zijn werk) te verbinden met zijn tijd.
Bert Jansen dompelde zich hiertoe onder in de Franse cultuur van die periode.  Sporen van ‘zijn’ Duchamp vond hij niet alleen in de kunstwereld van die tijd, maar ook, de kunstenaar achterna reizend, op rommelmarkten in bijv. de Jura, in o.a. populaire deuntjes en satirische tijdschriften. 
Met zijn vondsten laat Bert Jansen het werk van Marcel Duchamp op een verrassende manier spreken. James Joyce schrijft in zijn Ulysses: « Alles spreekt op zijn eigen manier ». Bij Duchamp, zo stelt Jansen, is alles meerstemmig.


*Dit gesprek werd eerder uitgezonden op 13 november 2017


SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen[at]gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

Foto: Marcel Duchamp,  'La boîte-en-valise' (1952)  (coll. Boijmans van Beuningen)

Springvossen 

Springvossen 298 Bert Jansen over Marcel Duchamp

Gast: Frits Scholten, senior conservator beeldhouwkunst Rijksmuseum.

In deze aflevering* spreekt Robert van Altena met Frits Scholten over een recente aankoop van het Rijksmuseum, een beeldje van Claus Sluter (ca.1350-1406) dat een kruisiging van Christus laat zien met Maria en de evangelist Johannes.

Claus Sluter en werkplaats, ‘Calvarie’  (ca.1390-1400) buxushout, ca. 60 cm. Collectie Rijksmuseum.


*Dit gesprek werd eerder uitgezonden op 20 september 2021


SPRINGVOSSEN
 redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen[at]gmail.com

www.instagram.com/springvossen
 www.facebook.com/springvossen 
www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen

Voor een speellijst met de Springvossen uitzendingen:
www.soundcloud.com/amsterdamfm2/sets/springvossen

Foto: installering van het beeld van Claus Sluter en werkplaats, Calvarie (ca.1390-1400) buxushout, ca. 60 cm.  Collectie Rijksmuseum.

Springvossen 416 Frits Scholten over Claus Sluter

Met kunsthistoricus Susanne Altmann en hoogleraar Duitse literatuur Dirk Oschmann besprak Anna Seidl (UvA) tijdens de themamiddag 'De Staat van Duitsland' op 8 december 2023 de huidige politieke situatie in Oost-Duitsland, het emotioneel geladen discours over het oosten en de problematische oost-west-relatie. In zijn boek ‘Der Osten. Eine westdeutsche Erfindung‘ (2023) beschuldigt Oschmann West-Duitsland ervan het oosten systematisch buiten te sluiten en te behandelen als een "afwijking van de norm". Altmann pleit daarentegen voor meer zelfverantwoordelijkheid en veerkracht van het oosten. Ze benadrukt de uniciteit van Oost-Duitse ervaringen en kunst, die niet geëvalueerd en gedefinieerd moeten worden in relatie tot een westerse canon.

Kijk voor meer informatie op duitslandinstituut.nl.

foto: (c) Kim Krijnen

Dag van Duitsland 23

De Staat van Duitsland: Ostdeutschland. Ein Zwiegespräch

Gast: Thijs de Raedt, conservator moderne kunst Kunstmuseum Den Haag

Robert van Altena gaat in deze aflevering in gesprek met Thijs de Raedt over het werk van schilder Max Beckmann naar aanleiding van de tentoonstelling Universum Max Beckmann in Kunstmuseum Den Haag (t/m 20 mei te zien) .
www.kunstmuseum.nl/nl/tentoonstellingen/universum-max-beckmann

Het œuvre van Max Beckmann is volledig gedigitaliseerd. Het is vrij toegankelijk op de website Max Beckmann Catalogue Raisonné:
https://beckmann-gemaelde.org/gemaelde

Afbeelding [gekropt]:  Max Beckmann, 'Baders met groene kleedcabine en schippers met rode broek' (1934) olieverf op doek, 80 x 60 cm. Collectie Kunstmuseum Den Haag
SPRINGVOSSEN
redactie + presentatie: Robert van Altena
contact: springvossen[at]gmail.com
 
www.instagram.com/springvossen
www.facebook.com/springvossen
www.amsterdamfm.nl/programma/springvossen

Springvossen 521 Thijs de Raedt over Max Beckmann

Gast: Menno Fitski, hoofd Aziatische kunst Rijksmuseum.

In deze aflevering* spreekt Robert van Altena in de tuin van het Rijksmuseum met Menno Fitski** over twee Japanse tempelwachters (ca.1300-ca.1400). De beelden zijn afkomstig van de boeddhistische tempel van Iwayaji, zo’n 600 kilometer ten Westen van Tokio in een bergachtige gebied nabij de plaats Yokota. In de tweede helft van de 20e eeuw werd de tempel verlaten.

Twee Japanse tempelwachters, hout met resten van polychromie, elk beeld h 239,5cm × b 131,5cm × d 62cm (Collectie Rijksmuseum).

Voor foto's waarop u de beelden tot in detail kunt zien: https://www.rijksmuseum.nl/nl/rijksstudio/94866--robert-van-altena/verzamelingen/springvossen-391-menno-fitski-over-de-japanse-tempelwachters

*Dit gesprek werd eerder uitgezonden op 16 november 2020
**Menno Fitski was al eens te gast in Springvossen: www.amsterdamfm.nl/springvossen-me…apanse-lakkist/






SPRINGVOSSEN redactie + presentatie: Robert van Altena contact: springvossen[at]gmail.com   www.instagram.com/springvossen www.facebook.com/springvossen www.amsterdamfm.nl/programma/springvossen

Springvossen 391 Menno Fitiski over twee 14e eeuwse Japanse tempelwachters

Springvossen 391 Menno Fitski over twee 14e eeuwse Japanse tempelwachters

🎧 Luister naar deze lezing met Hella Snijder en Ciska Matthes bij 30NOW, het platform voor mindfulness en meditatie. Elke dag biedt 30NOW live meditaties, en op zondagavond kun je aansluiten bij een live lezing. Voor meer informatie en om deel te nemen aan de dagelijkse sessies, ga naar 30NOW.nl/live.

📚 Meer meditaties en lezingen terugkijken? Bezoek 30NOW.nl/terugkijken om het volledige aanbod te verkennen.

ℹ️ Over deze lezing 'Hoe laat begint die ademshit' - Mindfulness op de middelbare school:
Ciska Matthes gaat in gesprek met Hella Snijder, die al sinds 2011 mindfulness geeft aan pubers binnen het voortgezet onderwijs. Dit doet zij met grote bevlogenheid, naast haar werk als docent tekenen en kunstgeschiedenis. 
'Hoe laat begint die ademshit?' vroeg een van Hella's leerlingen eens om het mediteren te omschrijven. 
Hella zal ons vertellen over de uitdagingen van het werken met juist deze doelgroep, en ook over de ontroerende en hilarische momenten die zij meemaakte. Aan bod komt daarbij haar visie op het onderwijs, en welke rol mindfulness en lichaamsbewustzijn daarin zouden moeten spelen. Juist in deze tijden, nu jongeren meer dan ooit rust en verstilling ontberen, lijkt dit onderwerp van levensbelang.
Het gesprek wordt voorafgegaan door een toepasselijke mindfulnessmeditatie.

Lezing met Hella Snijder en Ciska Matthes: 'Hoe laat begint die ademshit'

Moderne Chinese kunst, we weten er maar weinig over en toch speelt er heel veel. Sjoukje van der Meulen is docent hedendaagse Chinese kunst, met haar bespreken we de grote werken in de hedendaagse Chinese kunst en ons perspectief op het land en de sector. Waarom die best wat genuanceerder mag zijn. Met een column van Thomas Misset. 

Presentatie door Rijk Landsmeer

Moderne Chinese kunst - Waarom we het weinig tegenkomen

Een in bloed badende godenzoon en pikante portretten van heiligen – in de late middeleeuwen krijgt christelijke kunst soms een rauw randje, met beeldtenissen die enkel beschreven kunnen worden als body horror of erger.

Momo Schaap spreekt met Wendelien van Welie, kunsthistoricus en docent aan de UvA, die in 2020 de publicatie 'Body Language: Het lichaam in de middeleeuwse kunst' en een bijbehorende tentoonstelling verzorgde, over de verassende benaderingen en verborgen symbolen achter afbeeldingen van Jezus, Maria en andere figuren.

Met een column door Hannah Jansen. Techniek: Maaike Kooijman

Middeleeuwen - Het lichaam in middeleeuwse kunst

Gast: Frits Scholten, senior conservator beeldhouwkunst Rijksmuseum

Robert van Altena gaat in deze aflevering in gesprek met Frits Scholten over de zogenaamde ‘Chigi Triton’ een terracotta beeld uit 1653 van Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) dat nu op zaal te zien is in het Rijksmuseum. Het beeld is een langdurige bruikleen aan het Rijksmuseum van een privéverzamelaar.


Foto (installatie): Chigi Triton van Bernini (1653), terracotta, 70 cm hoog (foto:  Kelly Schenk, Rijksmuseum )


SPRINGVOSSEN 
redactie + presentatie: Robert van Altena 
contact: springvossen[at]gmail.com  

www.instagram.com/springvossen 
www.facebook.com/springvossen www.amsterdamfm.nl/programma/springvossen

Springvossen 544 Frits Scholten over Bernini

Wie door de Burchtstraat in Nijmegen wandelt, loopt door de kraamkamer van de Nederlandse schilderkunst. Rond het jaar 1400 werkten en woonden hier drie generaties uit de kunstenaarsfamilie Maelwael Van Lymborch. Johan Maelwael zou zich in Frankrijk ontwikkelen tot de eerste bij naam bekende schilder van Nederland. Zijn neefjes de Gebroeders van Lymborch maakten de eerste realistische afbeeldingen van Franse landschappen met prachtig aangeklede edelen en hardwerkende boeren. Deze Nijmegenaren brachten de schilderkunst in heel Europa op een hoger niveau. Peter van der Heijden leidt ons in deze podcast rond in het Maelwael Van Lymborch Huis. Hoogleraar oudere Nederlandse letterkunde Johan Oosterman vertelt over andere vormen van kennis en vernieuwing in de laatmiddeleeuwse samenleving. 

Met dank aan: Peter van der Heijden, Johan Oosterman, Maelwael Van Lymborch Huis
Maker: René Arendsen
Muziek: Tom Klein
Productie: Erfgoed Gelderland

De Verhaal van Gelderland Podcast is een productie van Erfgoed Gelderland en wordt mede mogelijk gemaakt door provincie Gelderland. Kijk voor meer  informatie over het Verhaal van Gelderland op verhaalvangelderland.nl.
Reageren op deze podcast? Neem contact op via: info@erfgoedgelderland.nl.

3.5. Boeren, edelen en banketten: de middeleeuwse taferelen van de Nijmeegse kunstenaarsfamilie

Radio Swammerdam is het wekelijkse wetenschapsprogramma op Salto (99.4FM), op zondag 11u live vanuit Pakhuis de Zwijger.



Radio Swammerdam is vernoemd naar de zeventiende-eeuwse wetenschapper Jan Swammerdam die er een rariteitenkabinet in Amsterdam op nahield.

In onze podcasts krijg je verdieping over de politiek, cultuur, geschiedenis en samenleving in Duitsland en de Duitse literatuur. Als nationaal kennisinstituut over het moderne Duitsland duiden wij actuele Duitse ontwikkelingen, organiseren we bijeenkomsten over Duitsland en stimuleren we Nederlands-Duitse netwerken en uitwisselingen.

30NOW.nl - Meditatie voor iedereen
Het toonaangevende online meditatieplatform in Nederland en België. Geschikt voor zowel beginners als ervaren beoefenaars. Bij 30NOW vind je een breed aanbod aan cursussen, dagelijkse live meditaties en lezingen, begeleid door ervaren leraren uit diverse stromingen. Volg live of wanneer het jou uitkomt.

Word lid van 30NOW en krijg onbeperkte toegang tot een uitgebreide bibliotheek met meer dan 1000 meditaties en lezingen rondom uiteenlopende thema’s. Ons platform biedt niet alleen inspiratie en ondersteuning, maar ook een gemeenschap (sangha) die groei en ontwikkeling centraal stelt.

Unieke podcasts met mensen uit de wereld van kunst en cultuur; over beeldende kunst, theater, literatuur, muziek, wetenschap en alles daar tussenin, gepresenteerd door cultuurzender AmsterdamFM

Radio Horzelnest is de podcast georganiseerd Studium Generale, Universiteit Leiden. In onze afleveringen gaan we uitgebreid in gesprek met wetenschappers, schrijvers en andere kenners van binnen en buiten de universiteit over hun onderzoeksgebied.

New tracks tagged #kunstgeschiedenis