El pasado 30 de septiembre 2020 estrenamos online en todos los soportes web oficiales del grupo y en todas las plataformas de venta digital el nuevo y sexto álbum en estudio de Las Ardillas De Dakota titulado genéricamente “POSMODERNIA”. 
En esta ocasión se trata de un MINI LP compuesto de seis canciones, cuatro son temas nuevos, una versión renovada de “En esta ciudad” y una versión ochentera de “Metadona” del grupo Los Pistones.
En la trayectoria del grupo el álbum representa un cambio de sonido importante, pero sin perder la esencia de las canciones de siempre.
1. La reina del cabaret (Música y letra: Jose Mora)
2. En esta ciudad (Posmodernia) (Música y letra: Jose Mora)
3. Ganas de volver (Música y letra: Fernando Cobos)
4. No todo está prohibido (Música y letra: Jose Mora)
5. Chica de California (Música y letra: Jose Mora)
6. Metadona (Música y letra: Ricardo Chirinos)
LAS ARDILLAS DE DAKOTA SON:
Jose Mora: Voz
Fernando Cobos: Bajo y voces
Roberto Carrillo: Batería
Ramón Blein: Guitarra y voces
COLABORACIONES
Guille Mostaza: Teclados, sintetizadores, guitarras adicionales y voces en “No todo esta prohibido”
Producido grabado, mezclado y masterizado por Guille Mostaza
Grabado en los estudios Álamo Shock entre los meses de febrero y marzo de 2020, estará disponible el 30 de Septiembre de 2020 en todas las plataformas digitales
Diseño portada: Javier Cobos

Pablo Martín presenta su nuevo trabajo discográfico. Un álbum producido por Candy Caramelo que bajo el titulo generico “DESPEJADO” agrupa ONCE canciones que giran alrededor del Country-Rock -cantado en español- y siempre con claras influencias de Americana y con un toque novedoso en la producción.

Ya disponible en plataformas de venta digital:

SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/4yzQBq6z3Nm8xmiMjPswXt

GOOGLE PLAY: https://play.google.com/store/music/album/Pablo_Mart%C3%ADn_Despejado?id=Bqxu3kcgt4zgsg3oukqtop3snfm

ITUNES: https://itunes.apple.com/us/album/despejado/id1275125499

La presentación en directo se realizará el prox. JUEVES 30 de NOVIEMBRE en la sala BOITE LIVE (Calle Tetuán 27, 28013 Madrid)
VENTA DE ENTRADAS EN: https://www.ticketea.com/entradas-concierto-pablo-martin-presentacion-disco-despejado/

Sitio Web Oficial: http://www.elenatovar.com

Elena Tovar empezó su andadura musical en Madrid formando con Basilio Montes (guit) The Privados (1991/95) (Pop rock, mezcla de Pretenders y Bonnie Raitt) banda con la que realizó mas de 300 conciertos por toda España, muchos de ellos teloneando a artistas como Elliot Murphy, 091, Burning, Los Rodriguez...

Realizó colaboraciones con El Club de la Noche, Manolo Tena y Ramoncin

En el invierno del ´95 formó en Alicante La Banda del Clan junto a Juan Carlos García (bat) (El Ultimo de la Fila) y Lupo (guit.)(Bluenaticos) (Versiones de clásicos del rock & blues)

Colaboraciones con The Satélites (country rock)

Su nueva aventura musical nacio en Ibiza en formato de duo de música brasileña con Claudio Strafacce (guit) (1996/98)

Colaboró en Versalles con Arístides (Sony/CBS)

En el 98 formó en Austria su primera banda de Jazz-Brasil (1998/2000) junto a destacados musicos austriacos, Stefan Gferrer (contrabajo) Emil Kristof. (bat), Karen Asatrian (piano) Primus Sitter (guit.) Una banda del más puro y clásico jazz, recreando clasicos brasileños

Colaboracion en Destination (fusión experimental, multiracial, groove-reagge-jazz) en la grabacion del LP "Black & White" Colabora en el proyecto Sold Out (3 voces y un piano) (soul, gospel)

Participacion con Arteca Swing en el Festival Interncional de Ibiza InJuve 2002

Diversas formaciones junto a músicos como  a Alfredo Souza, Chema Pellico, Fabiano Nascimento, David Romano, Rafael fernández...realizando versiones de clásicos de la Música Brasileña en las Islas de Ibiza y Formentera

Colaboración en el último trabajo de Paco Fernández , "Entre Islas" en el tema Pez Volador

Como compositora realizó gran parte de la produccion musical de The Privados, siendo coautora de canciones con Basilio Montes, Manolo Tena, Ramoncin , Destination..



Basilio Montes, nacido en la localidad manchega de Herencia (C. Real)  el 20/04/55 es un compositor, músico y cantante español con una larga trayectoria profesional, respaldada por 40 álbumes editados, 26 de ellos en solitario. 

Trayectoria que se remonta a 1980 a Alicante, donde junto a Carlos Goñi formó la que sería su primera banda: Garage (1980 / 84)  con Ramoncín colaboró desde 1984  al  2000. En ese periodo y en paralelo a su trabajo con el artista madrileño formó entre Madrid y Alicante "El Club de la Noche" (1985 / 91) y "The Satellites" (1989 / 91) y junto a Elena Tovar (en Madrid) la que sería su última banda: The Privados (1991 / 95)

Como compositor ha escrito canciones con Ramoncín, Manolo Tena, Juanma Roldán o Carlos Goñi entre otros, y podemos encontrar su nombre en distintos trabajos discográficos junto a músicos y artistas internacionales como Brian May (Queen), Jerry Marotta (Cher, Paul McCartney, Carly Simon …) Gary Barnacle (Tina Turner, Kim Wilde, The Clash …) o Vic Coppersmith Heaven (Cat Stevens, The Jam, Black Sabbath …)

Como productor promotor de espectáculos fue el fundador de la productora Box Music (1995/2000) y de su marca registrada el Circuito Nacional de Música en Vivo, con cientos de producciones realizadas por toda la geografía española, con artistas como: Rosendo,   Los Rodriguez,   Los Suaves,   Def Con Dos,   La Polla,   Extremoduro,   Vargas Blues Band,   Los Enemigos,   Burning...

Desde 1998 sigue su carrera en solitario produciendo y publicando tanto temas propios, como versiones personalizadas de clásicos de la música pop y rock española e internacional.

ROUNDABOUT: Ya disponible en iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/roundabout/id1270714127 

Sorry Mamma apuesta por un directo contundente, donde la voz negroide de Piluca y las inconfundibles guitarras de Goar Iñurrieta se funden con el potentísimo bajo de Greg Ruescas (última incorporación de la banda) y la siempre contundente batería de “Tachín”.

Con sus secuencias electrónicas, Sorry Mamma consigue como resultado un espectáculo de gran fuerza.

El grupo, al igual que sus componentes, son una mezcla explosiva de Rock&Roll con ritmos y bases electrónicas muy potentes, convirtiendo el resultado en pura energía: baile, oscuridad y desgarro.

Las diversas influencias de sus integrantes han convertido el sonido de esta banda en un coctel sonoro que te invita a viajar por distintas épocas y ambientes que sin duda han marcado las últimas décadas: power pop a veces, metaleo, guitarras imponentes y Rock en estado puro otras, delicadeza e intimismo que convive con reminiscencias electro punk.

Con letras de gran contenido, con muchos guiños hacia la solidaridad o los conflictos en los que la sociedad está inmersa, no olvidan el desgarro o la deshumanización, y también nos invitan a divertirnos y disfrutar en otras, apuestan por el inglés, en un momento en el que la globalización ha derribado las fronteras lingüísticas y el mensaje cobra protagonismo.

Sus componentes son:

Piluca Calero: Voz
Periodista de profesión y especializada en nuevos medios y tecnologías de la información, ha compaginado la comunicación con su faceta artística, grabando su primer trabajo en 1998 con Margen XXI, grupo de cual fue letrista y colaboradora habitual con las voces.

Goar Iñurrieta: Guitarra
Músico y guitarrista veterano, ha trabajado con numerosas bandas exitosas del Pop Rock nacional: Cikatriz, Nacha Pop, Estopa, Nacho García Vega ó 21 Japonesas son sólo los nombres de algunas de ellas.

Ha trabajado también en el ámbito de la producción con numerosas bandas de Rock Alternativo,así como junto a Nacho García Vega y a Sergio Castillo en diversos de sus trabajos. También ha compuesto música publicitaria y jingles televisivos para La Tienda en Casa, El Corte Inglés, Schweppes…

Ignacio Oller “Tachín”: Batería

Greg Ruescas: Bajista

No hay secretos para llegar a ser alguien en el mundo de la música. No existen fórmulas mágicas, ni pactos con el diablo. Sólo es necesario contar con una cosa: talento.

Yolanda Portillo, sabe perfectamente que un artista nace y se hace, y por eso siempre ha estado inmiscuida, de un modo u otro, en el arte de la música, entregada en cuerpo y alma a su trabajo y a su pasion.

La cantante y compositora de Herencia (Ciudad Real) ha macerado su garganta desde su misma infancia, influenciada seguramente por su padre, un músico que le enseñó solfeo de muy pequeña y le inculcó un amor incondicional por el arte de cantar.

Toda su vida, Yolanda ha estado poniendo a prueba sus cuerdas vocales, dando forma a una voz sugerente, suave y aterciopelada que le hizo ser la ganadora del premio a la mejor intérprete vocal en el Villa de Madrid de 1996 formando dúo con el guitarrista Javier Lopez.

A partir de ahí no ha parado de trabajar acompañando en los coros a artistas de primerísima línea como Paco Ortega, Mónica Mólina, Manuel Carrasco, Manolo Escobar ó Amancio Prada.

Vinni Rose comienza a los 16 años a componer material propio influenciado por The Beatles, Los Stones, Led Zeppelin o Chuck Berry entre otros…

Con 19 años compra un billete de ida a Brighton, Inglaterra, y comienza una aventura musical y vital que le lleva a ser descubierto por un conocido cazatalentos inglés. Vive cuatro años llenos de aventuras, grabaciones y conciertos en salas legendarias, como el pub favorito de Amy Winehouse en Candem Town. En este periodo se impregna de otros estilos musicales como el Soul, Funk, Motown, Reggae e incluso música eléctronica.

En 2014 regresa a España y comienza a componer en castellano, aunque se aparta temporalmente de los directos. Durante este tiempo se dedica a viajar y a enseñar Inglés profesionalmente.

En 2016 compone y produce un LP con un gran amigo y músico en su home-studio en Salamanca, y pasa gran parte de su tiempo tocando en directo y mezclándose con diferentes músicos.

En 2018 coincide en Madrid con el compositor y productor Josè Luís Chicote. Juntos trabajan con la intención de encontrar un sonido diferente y característico para su nuevo proyecto. El resultado es una fusión de Pop, Rock, Funk, Blues y Soul con beats y sonidos electrónicos. Como resultado de esta colaboración publican el mini EP de tres canciones “Sexy Selfies” (Round Sound, 2019)

Sus primeros pasos profesionales los dio en el "ROCKOLA" de Madrid, con los "VIDA PRIVADA" banda de power pop, cuando empezaba a arrasar el tecno. Despues llegarían "LADRONES DE SUEÑOS" formación con la que grabó su primer vinilo en los 80.

Comenzó su andadura como guitarrista para bandas madrileñas como "LA COARTADA", "LOS DIRIGIDOS" y un largo etc, hasta llegar al convencimiento de la necesidad de escribir y cantar sus propias composiciones.

De su amistad con el poeta y actual periodista Manuel de La Fuente, nacieron las primeras letras, melodias, canciones que desembocaron en J.BULEVAR.

Los primeros conciertos, tuvieron una gran acogida en salas como "ELIGEME", que fue a través de su sello la primera que se interesó por su trabajo.

Las profundas letras de Manuel se mezclaban con medios tiempos country, y los temas de su cosecha se orientaban al mas puro rock de tinte americano.

El gran espaldarazo se lo dio la victoria en el concurso de TVE, "EL SALERO". Cinco millones de las antiguas pesetas y la grabación del primer disco de J.BULEVAR fue la recompensa.

Corria el año 91 se las prometian muy felices, pero la falta de promocion y distribucion de este sello, paró en seco el ascenso de su carrera.

Ramoncín apadrinó ese disco, su manager le contrató, y VIc Copersmith su habitual productor, produjo el trabajo entre Gales y Londres.

Tras diversos vericuetos, les hicieron otra oferta para grabar el segundo, alegando que esta vez "EL ENTE" pondría toda la maquinaria en favor suyo.

Así llego "PUÑADOS DE FE" con Javier Vargas en las guitarras, Oscar Clavel mezclando, cuñas en television anunciando un disco que no llegaba de nuevo a las tiendas.

Se fue de la compañia, con tres discos mas firmados, estaba quemado, pensando en dejar la musica, pinchaba r'n'roll en los locales mas emblematicos de Madrid, para ganarme la vida, y se dedico a hacer versiones para divertirse. Pero esta vocacion nunca le abandonó, y volvio a grabar para LOLLYPOP su tercer CD "ALGO EN LA NOCHE". Autoproducido economicamente, y rodeado de amigos, es uno de los trabajos del que mas orgulloso se siente.

Posteriormente hizo un "MINI CD" para Pablo Pinilla y su sello "MY WY", que incluia tres temas de algo en la noche en otras versiones. Y otra nueva grabacion destinada al mercado mejicano.

Sigue componiendo, tocando, impartiendo clases de canto, dirijiendo combos, luchando por que las instituciones apoyen la musica en vivo, la cultura, los derechos de autor, y que los musicos profesionales puedan vivir dignamente.

Es un artista, pero trabaja duro.

Vinni Rose is following