Nihility Face - für solo Klarinette(2021)

Englischhorn: Vicente Moronta

Uhraufführung: 26.04.2022
Aufnahme: Alte schmiede Wien

Thanks to wind, trees also know the joy of movement...(2022)für Englischhorn

“Kuro ougi” (2022)Duo in 5 Fragmente, für Flöte und Oboe

Flöte : Jingyi Cao
Oboe: Boyi Ruan

Uraufführung: Universität der Künste Berlin,Konzertsaal ,05,07,2022

"kuro ougi" -bedeute ein „schwarzer Fächer". Der Fächer ist in der asiatischen Kultur schon sehr bekanntes, der bezeichnet nicht nur einen Fächer im physikalischen Sinne, sondern meist auch eine Form. Die Schallabstrahlung von Flöte und Oboe ist fächerförmig gerichtet, oberhalb von 1000hz ist sie sogar doppelt fächerförmig. Ein weiteres wichtiges Material für die Arbeit ist die Karte des Universums(3D Digital Universe Map). Das 3D Digital Universe Map ist auch eine asymmetrische doppelt fächerförmig Struktur, die zufällig den Klangeigenschaften der beiden Instrumente entspricht. 
Aus zwei Perspektiven: Erstens wird der Eindruck des Digital Universe Map extrahiert und in Klang umgesetzt. Die zweite ist eine räumliche Beschreibung des Konzepts die Fächer in Bezug auf die Beziehung zwischen den Spieler:Ihnen und dem Konzertsaal, d.h. durch den Wechsel der physischen Klangposition. Die Karte des Universums besteht aus winzigen Teilchen, von denen jedes ein System darstellt. In fünf Sätzen liefert die Musik eine abstrakte Beschreibung der physikalischen Welt in Form von Teilchen, Flüssigkeiten, Ausdehnungen und schnellen Bewegungen… Und durch den akustischen Raum kommuniziert es mit dem Publikum, dass wir uns selbst in einem System befinden, das wir mit unseren Sinnen wahrnehmen, dem "Klanguniversum".
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Ogi (2022) Duo für Flöte und Oboe[excerpt]

Le Plaisir au dessin(2021)für 8 Instrumentalisten und Elektronik [excerpt]

Uraufführung: 06.12.2022, Brick 15, Vienna

...While the night is whispering truth, we are asleep... (iii) for Violoncello and Live-electronics

"Don‘t Make Deal with The Devil!"👿 (2022)for 5 Instruments

"Don‘t Make Deal with The Devil!"

Planetarium:Beta (2022) for Flute, Clarinet, Violin, Violoncello and Piano

tracé /trait (2021/22)für Orchester

Premiere: 
Tokyo Philharmonic Orchestra, Tokyo Opera City Concert Hall
Conductor: Tsunoda Kosuke
28.05.2023

tracé /trait (2021/22)für Orchester

Time Saturates The Cloudy Night Sky...(2022)ii.version for String Quartet and live-electronics

OD_OD [overdose][overdrive] (2023) 
for Prepared Piano , Saxophon, Percussion, No-input Mixer

Panagiotis Nikitaris: Piano, Keyboard
Juan Alonso Moreda: Saxophone
Mitszru Nishimura: Percussion
Yuheng Chen: No-Input-Mixer

29.06.2023 FAL Klangtheater

OD_OD (2023) for No-input Mixer, Prepared Piano , Saxophon, Percussion

(this upload is included 2 extracts of full piece)

...par mon Souffle, par l’intention...
(2023)
For flautist and Ensemble with Amplified-Devices

...par mon Souffle, par l’intention...(2023) for flautist and Ensemble [excerpt]

overflowed clouds dispose themselves, why is that rain?
for saxophone, otamatone, viola, piano and live electronic

"overflowed clouds dispose themselves, why is that rain?"

DI 17.09.
20 Uhr, Schwaz | SZentrum

a lone wheat grain fell to the field, für verstärktes Ensemble (2024)


NAMES Ensemble
Gregor Mayrhofer, Dirigent

A lone wheat grain fell to the field (2024) for amplified Ensemble

...Il colle è coperto di neve...
from Stille Post, IX.

Ensemble Phase,
Nacho de paz(conductor)
Blutender Tage für zeitgemäßer Musik, 26,09,2024

Colle (Chapter IX.from Stille Post)

NEW MUSIC FESTIVAL, University of Louisville School of Music
Talea Ensemble
Monday, November 4, 2024 Comstock Concert Hall 7:30 p.m.


Planetarium:Beta_Talea version

A lone wheat grain fell to the field- still solitary (2024) Argo Version

If memory were a Can (i) for Synthesizer

Poisoning in the field, among the grains (2025) for amplified Ensemble

GOODBYE, CINEMA(2025) for Ensemble with Amplified Objects

Yuheng Chen – Composer, Pianist, and Contemporary Arts Event Organizer. Born in 1998 in Jinan, China,

Chen’s work draws on memory—awakening and transforming personal traumas—through dense, grainy textures and weighted pulses whose resonances give space for reflection.

Chen studied composition under Michael Jarrell and Clara Iannotta, as well as electroacoustic composition at the University of Music and Performing Arts Vienna (mdw) with Karlheinz Essl. Starting in 2024, Chen will begin working with the International Ensemble Modern Academy (IEMA) based in Frankfurt.

In 2022, Chen was a finalist in the Ö1 Talentebörse competition in Austria. In 2023, Chen was a laureate of the Toru Takemitsu Composition Award and received first prizes at the Concorso Internazionale di Composizione, the Frank Robert Abell Young Composers Competition in the USA, and the Irino Composition Prize in Japan. Chen is active in numerous music festivals, including Witten Tage für neue Kammermusik, Tokyo Operacity Composium 2023, Impuls Festival Graz, Bludenzer Tage zeitgemäßer Musik, Klangspuren Schwaz, Festival Mixtur Barcelona, and Wien Modern. Chen’s works have been performed by various orchestras and ensembles such as the Tokyo Philharmonic Orchestra, Ensemble Recherche, Ensemble Names, Ensemble Phace, Ensemble Platypus, Ensemble Modern, and many others.

Chen also attended private classes with Ying Wang, and masterclasses with Olga Neuwirth, Chaya Czernowin, Francesco Filidei, and Franck Bedrossian, among others.
Contact :yuhengchencomposer@gmail.com

Yuheng CHEN

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