Ignacio "Azabache" Luengo, productor, músico, psicólogo y fotógrafo; nace en Octubre de 1991 en Santiago de Chile, crece en Pudahuel y comienza su carrera como hijo del Soul, el Rap y el Reggae en 2009, explora con diferentes proyectos de Hip Hop y participando como activista en diversos proyectos de educación popular hasta lanzar en 2013 su primer mixtape solista "Música yo represento", producido en su propia habitación, un trabajo desde el cual comienza su camino junto a músicos que lo acompañaron en la producción de una banda realizando re versiones de temas y cultivando su crecimiento musical. No es hasta 2017 que lanza su primer sencillo oficial "Siente la Tierra" producido en Santuario Sónico, con este paso continúa el desarrollo del primer EP homónimo en 2018 producido y grabado en Bichos Records.

Recientemente Azabache realizo su primera gira a Barcelona donde colaboró con artistas de la escena local.

Azabache busca constantemente la fusión latinoamericana con géneros urbanos, conectando el lenguaje con lo ancestral, poniendo el mensaje en una posición de protagonismo.

FESTIVAL PAGANO DE MÚSICA AL AIRE LIBRE. REGISTROS DE UN CELULAR.

Del barro, la mar y el encuentro con La Naturaleza es que nace Cavernícolas del Futuro.
Una mezcla de lo mas organico de la musica de madera hasta el sonido del imaginario mundo digital. 
Musica sin estrategia, solo ritmo, textura y frecuencia.


Eng.
From the mud, the sea and the meeting with Nature is where Cavernicolas del futuro (Future Cave Mankind) is born.
A mix with the most organic of the wood music, to the imaginary world of the digital sound.

Un-strategic music, just rithym, texture and frequency 



𝑳𝒐𝒔 𝒇𝒖𝒓𝒕𝒊𝒗𝒐𝒔 𝑮𝒏𝒐𝒎𝒐𝒔 

Canciones para soltar y abrazar(se) ♡
Escucha 𝑬𝑳 𝑳𝑰𝑩𝑹𝑶 𝑨𝑮𝑼𝑨 🌊
☞ spoti.fi/3hyHZuF

La historia de Enjundia nace de la hiperkinesis creativa de Felipe Alarcón que durante el verano de 2009 se reúne con Felipe Moreno y Néstor Gatica con la idea de comenzar una experiencia musical ligada a las raíces ocultas del folclor chileno. Después de un climaterio en el que, mediante extenuantes sesiones de improvisaciones dieron forma al sonido de la banda, comienzan el montaje de un puñado de temas que daría paso a las primeras presentaciones de la banda acompañados por Vladimir Bustamante en la batería. Pero
no es hasta la salida de este último y la incorporación de Francisco Campos en percusiones que la banda adquiere la personalidad que actualmente sustenta.
La principal característica musical de la banda reside en el cruce de tres caminos. Primero la búsqueda de libertades creativas, heredadas de la improvisación y el free jazz, le dan una sinuosa frescura. Segundo, la utilización de elementos compositivos extraídos de los antiguos rituales folclóricos como son los Bailes Chinos, las Tarkadas, el Nguillatun y la devoción por el Guitarrón Chileno y las décimas. Por último la innegable hermandad progresiva con bandas como ELP, Yes o King Crimson que se presenta en una sonoridad cruda y rock. La mezcla de todos estos colores permite pintar el cuadro que Enjundia imprime en la retina  de todos los que han sido tocados por su música, y que la ha llevado a ser mencionada como una de las bandas “que corre riesgos buscando propuestas originales”. De su música se ha dicho           “… está compuesta de pasajes llenos de experimentación y arrojo” y “…  es producto de una catarsis colectiva con canciones que se pasean por oníricos viajes interestelares pero con sabor a tierra y a campo” El trabajo musical de enjundia se encuentra resumido en su primer disco intitulado “Por los vivos y los difuntos” cuyo concepto se encuentra  resumido en el tema homónimo que abre el disco: “Para hablar del serio asunto que hasta aquí yo he comprendido proseguir lo construido por los vivos y los difuntos. ”El disco presenta la nostalgia de los pueblos originarios en “bosque de cemento”, los sonidos mestizos que unifican  Latinoamérica con el resto del mundo en “Yo pregunto a los presentes” un paseo onírico al altiplano en “Tinku” y la explosión de toda la calidad  musical de la banda por clave impresionista en “Pasó el invierno”. Esto matizado con los finos y minimalistas pasajes de temas como “Verso por literatura” y “Antiguo Puente”. Todo estos elementos hacen al disco, sin ser conceptual, un registro sonoro redondo.


INFO:

facebook.com/BandaEnjundia

Video:

vimeo.com/35235366
vimeo.com/35432701


Descarga Ep: 

http://www.mediafire.com/?aba1abaf2ndvfc1#1


Descarga Lp:

http://www.mediafire.com/?wryspgs6zwcc19f

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