I like

物置

World Jazz

African Jazz

Dirt

One of the groups that most inspires us is Yakaruna (Vir McCoy and Evan Fraser: www.yakaruna.com). Here Michel Dubeau (Flute master) adds a Native Flute to the mix, while Rodolphe Gagnon (of Apadoorai) plays the Didge Bone.

Bombo Fire (by Yakaruna)- Boreal Groove Remix

Enough

Nomade Slang - Ibrahim Maalouf

Hindugrass 1.0 in 1999. Recorded at CalArts. 

Escape Pod

Hindugrass 1.0 version of Drive. Recorded at Capitol Records, Hollywood, 2000.

Drive

by Surya Prakasha and Traditional Yoruba/Santeria Prayer
Dedicated to Jai Prakasha and Milton Cardona
Verses are from a Cuban Santeria prayer to Xangô, known as the Orixa of thunder and lightning. 
Translation from Yoruba, a West African language and religion that survived the middle passage of the slave trade:  
“We call on the god of the earth, asking for connection. We pay respect to Oshun, goddess of the sweet waters.  We ask permission from Elegua, keeper of the crossroads.  May it be so!  The king (Xangô) is not dead!” 

Surya Prakasha (drum set, lead vocals, harmonium), Evan Fraser (kalimba, vocals), Eliyahu Sills (upright bass, vocals)


Xangô

by Bolo
Vocal melody composed by Jai Uttal, © Pavana Suta Music/BMI
Translation from Sanskrit:  "Sing ’God’" 

Eliyahu Sills (bansuri flute), Surya Prakasha (drum set, vocals), Evan Fraser (bass kamale ngoni)


Sunshine

by Ayub Ogada/Mbarak Achieng © Real World Records
Arrangement by Surya Prakasha 

Translation from Dholuo:  
“Rain is coming, do you hear what I say? 
The rain is on its way, return our cattle home.
Children, what is it that you think you do?
The rain is on it's way, return our cattle home.”

Surya Prakasha (drum set, lead vocals, harmonium), Evan Fraser (kamale ngoni, vocals), Eliyahu Sills (bansuri, upright bass, vocals)


Kothbiro

by Evan Fraser
Evan Fraser (kalimba), Surya Prakasha (drum set), Eliyahu Sills (upright bass)


Buzz

by Eliyahu Sills
Eliyahu Sills (nai), Evan Fraser (bendir), Surya Prakasha (khol)


Khol

by Hamza El Din © Sounds True 
arrangement & lyrics by Eliyahu Sills 
Translation from Arabic & Hebrew: “Peace, Peace my friend.  Blessed are those who arrive, welcome to you my friend, my dear one.”
Eliyahu Sills (oud, lead vocals), Evan Fraser (bendir, vocals), Surya Prakasha (drum set, vocals)


Greetings

by Bolo
Surya Prakasha (drum set, lead vocals, harmonium), Evan Fraser (kamale ngoni, vocals), Eliyahu Sills (bansuri, upright bass, vocals)


Nah Ee Nah

by Bolo
words and vocal melody by Ali Farka Toure © World Circuit Records
Translation from Fulani: “It is wise to speak less, to use words sparingly.”
Eliyahu Sills (nai flute, upright bass, vocals), Surya Prakasha (drum set, lead vocals), Evan Fraser (bass kamale ngoni, vocals)


Mahini Mei

This is out soon on the Innervisions guys Philomena label. Vinyl only. 

Red Rack'em - Kalimba (Clip) - Philomena (Innervisions)

Songerie

The goddess Gaia or Mother earth nurturing our ancient continents with joy and unconditional love , constantly providing us with food and dealing with our misbehavior. Join in celebration with Gaia as the Hang, Didgeridoo and Kalimba fuel the dreams of man as they dance through fields sowing the seeds of love and gratitude.

02 Gaia Nector

"Kalimba-malimba" - world music by composer multi-instrumentalist BULAT Gafarov / Toke-Cha: kalimba, djembe, kalyuka, throat singing, darbuka, percussion, gopi chand, voice-bass 💿 Album "Eclecticus" 
☛ Bulat Gafarov's website:  http://www.BulatGafarov.com
☛ Toke-Cha's websites:  http://www.Toke-Cha.ru | http://www.Toke-Cha.com
☛ YouTube | Bulat Gafarov:  http://www.youtube.com/BulatGafarov
☛ Facebook | Bulat Gafarov:  https://www.facebook.com/Gafarov.Bulat
☛ VK | Bulat Gafarov:  https://www.vk.com/Bulat_Gafarov
☛ Instagram | Bulat Gafarov:  https://www.instagram.com/bulat_toke_cha
☛ Last.Fm | Bulat Gafarov:  https://www.last.fm/music/Bulat+Gafarov
☛ Radio Jango | Bulat Gafarov:  http://www.jango.com/stations/294866668/tunein
☛ iTunes | Bulat Gafarov:  https://itunes.apple.com/artist/bulat-gafarov/id375828829
☛ Amazon | Bulat Gafarov:  https://amazon.com/s/ref=ntt_srch_drd_B003Q9TV7U?ie=UTF8&search-type=ss&index=digital-music&field-keywords=Bulat%20Gafarov 
☛ Google | Bulat Gafarov:  https://play.google.com/store/music/artist/Bulat_Gafarov?id=Apjk4acyszbrxrxp4lsicm6uwiu
☛ Yandex | Bulat Gafarov:  https://music.yandex.ru/artist/1631062/albums
☛ MySpace | Bulat Gafarov:  http://myspace.com/bulatgafarov
☛ Wikipedia | Bulat Gafarov:  https://ru.wikipedia.org/wiki/Гафаров,_Булат_Рафаэлевич

Eclecticus

Kalimba-Malimba

Kalimba-Malimba ❂

Kharma - Sailing

1. Ya Rayah – Rachid Taha
« Ya Rayah » signifie « Candidat à l’exil ». Comme son nom l’indique, ce morceau traite de l’exil et des difficultés qui attendent celui qui quitte le pays. C’est la chanson la plus connue du répertoire Chaâbi en France, notamment grâce à la reprise de Rachid Taha, réorchestrée de façon plus mélodique que l’originale, avec des instruments occidentaux : la batterie remplace les tambourins, la basse et la guitare électroacoustique remplacent le banjo et le mandole.

2. Ya Rayah – Dahmane El Harrachi
Grande figure du Chaâbi algérois, qui vécu longtemps en exil en France, Dahmane El Harrachi est celui qui contribua à populariser le Chaâbi hors des frontières algériennes. Il chantait aux immigrés maghrébins son « Ya Rayah », sa chanson la plus connue, dans les troquets de Ménilmontant et de Belleville. Les puristes préfèrent sa version à celle de Rachid Taha, en raison de son timbre de voix plus dur, plus proche de l’arabe.

3. Koulou Lilaimen – El Hadj El Anka
Père du Chaâbi originaire d’Azzefoun en Kabylie, El Hadj El Anka se distingue par une maîtrise technique inégalée. Elle brille particulièrement dans ce morceau qui vante l’amour charnel comme en témoignent ces paroles :

Dès le matin ses joues sont telles des fleurs épanouies,
ou des genêts d'Espagne, des giroflées ou des coquelicots,
elles apparaissent plus éclatantes que la rose
et plus éblouissantes que la hyacinthe
une chevelure en furie et son grain de beauté ont guéri mon mal ;
des bras modelés d'une blancheur éclatante m'ont séduit
des seins apparents à portée de mes mains
sa poitrine délicate, Oh pauvre de moi,
ma stupeur s'est intensifiée, la raison s'est envolée
et mon cœur s'est figé.
Des mains enjolivées de henné où transparaît
l'idole sublime seule capable de dominer Harout.
Trois choses me réjouissent :
la belle, l'échanson portant chandelle,
et son bonheur qui inonde mes instants.
Quiconque ne désire pas son corps, son amour n'est que chimère.

4. Ya Rabbi Sahalli – El Hadj M’Rizek
Grand interprète de musique Chaâbi originaire lui aussi d’Azzefoun en Kabylie, M’Rizek est ce que l’on nomme dans les années 70 un dandy, gentleman et distingué. Il sut donner très tôt une orientation moderne au Chaâbi, rompant avec la tradition d’El Anka pour offrir une version plus mélodique des chansons du répertoire. Il propose ici une ode à Allah réinterprétée à sa manière.

5. Allo – El Hachemi Guerouabi
Formé à l’école moderne de M’zirek et critiqué pour ses apparitions récurrentes à la télévision algérienne et son ton volontiers mélodramatique, Guerouabi est l’un des plus grands maîtres du Chaâbi. Ici, l’un des plus grands tubes du Chaâbi, qui doit beaucoup à sa voix suave légèrement éraillée, très européenne.

6. El Barah – El Hachemi Guerouabi
« El Barah » (« C’était hier ») est la chanson qui permet à Guerouabi d’emporter l’adhésion de la jeunesse à la fin de la guerre d’indépendance. Elle remporta un succès phénoménal en raison de son thème très simple : la nostalgie du temps qui passe et des belles années volées par la colonisation. Les détracteurs de Guerouabi la lui reprocheront, la stigmatisant comme une simple chansonnette.

7. El Ain El zerka – Reda Doumaz
L’une des plus belles chansons d’amour du Chaâbi, interprétée par Reda Doumaz, le chantre des passions impossibles.

8. Alik Elhana – Amar Ezzahi
Originaire également de Kabylie, Amar Ezzahi est un interprète surdoué du Chaâbi. Modeste, réservé, mais extrêmement talentueux, il est celui qui parvient le mieux à marier technicité et sentiment dans une interprétation toujours émouvante. Les jeunes Algérois amateurs de Chaâbi se réclament tous de lui. Cette chanson est typique de sa façon de jouer, tout en émotion. C’est ma préférée du répertoire Chaâbi.

9. El Harraz – Amar Ezzahi
« El Harraz » signifie « le gardien des lieux ». C’est une pièce de poésie qui fait partie d’un ensemble plus vaste de 72 poésies dite du « Herraz ». le gardien des lieux est ici le mari qui protège sa femme de toute convoitise. Souvent joué dans les mariages, cette chanson au rythme enlevé est propice au « heddi », la danse débridée qui se pratique alors.

10. Adieu Mon Pays – Enrico Macias
Hymne à l’Algérie très longtemps appréciée à la fois par les communautés juives et musulmanes de France et d’Algérie, en raison de ses sonorités très orientalisantes, elle symbolise désormais la fracture qui s’est instaurée entre ces deux religions. Nadir et ses amis aiment la reprendre version Chaâbi lorsqu’ils sont en France.

2  DAHMANE EL HARRACHI - Ya Rayah

Listen and Buy "In The Shade of the Wild Fig" with Nibs van der Spuy on CD and digital download here - http://nibsvanderspuyandguybuttery.bandcamp.com/
_______________________________________________

After more than a decade of recording and performing together, internationally renowned guitarists Nibs van der Spuy and Guy Buttery have finally released their debut collaboration album. The album showcases their mutual interest and deep love for World Music and various folk movements featuring numerous instruments such as the cuatro, mbira, tampura, sitar and various acoustic guitars. 

Nibs van der Spuy - acoustic guitar, percussion 
Guy Buttery - mbira, percussion 

Guy Buttery - I Know This Place (with Nibs van der Spuy)

    "The world music group celebrates the Divine by using an arsenal of musical instruments from various parts of the world, developing exquisite pieces that blend world music with jazz rhythms and stylings."
    -World Music Central

    BOLO is a dynamic ensemble with Surya Prakasha (Lavay Smith) on drumset, vocals and harmonium, Eliyahu Sills (The Qadim Ensemble) on ney & bansuri flutes, oud, and upright bass, and Evan Fraser (Dirtwire) on West African kamale ngoni (harp), kalimba, and percussion.

    With a fresh improvisational approach, the group creates music that will move, uplift and transport. Featuring African sourced grooves with sacred folk songs, African and Indian melodies, BOLO speaks to the heart in a musical language that bridges continents and unites us all.

Instruments:
Bansuri: bamboo flute from India. From Sanskrit words ‘Bans’ = bamboo & ‘sur’ = musical note.
Nai (Ney in Turkish): Middle-Eastern flute made from the reed. Nai is a Farsi word, meaning ‘reed.’ It’s believed to be the oldest melodic instrument on earth.
Kalimba: African thumb piano, found throughout sub-saharan Africa.
Kamale Ngoni: African harp with 10 strings. A cousin of the Kora, from Mali and Burkina Faso.
Bass Kamale Ngoni: lower register African harp, with 10 strings.
Bendir: North African frame drum with gut snares and goat skin.
Drum set: invented by Ludwig & Co. with the introduction of foot pedals, made famous by jazz drummer Warren 'Baby' Dodds.
Harmonium: portable hand-pumped reed organ, brought to India by European missionaries.
Khol: two-sided clay drum from northeastern India, traditionally used in devotional music.  
Oud: Middle-Eastern, pear-shaped, fretless instrument with 11 strings.  It’s name comes from the Arabic word ‘oud’ that means ‘wood.’
Upright Bass: from the European Viol family. The bass became part of the rhythm section in Jazz and other music of the Americas by being played with fingers instead of a bow.
----------------  

Engineered & Mixed by John Schimpf
Photography by Ahri Golden
Graphic Design by Mirissa Neff
Mastering by eO
Recorded at 25th Street Recording, Oakland, CA

--------------

We are very grateful to our families, teachers, friends, music lovers, dancers, and benefactors who made this album possible.  We give thanks to the Creator and to the Earth for providing everything we need: water, air, food, and the organic elements from which musical instruments are made. We honor and offer gratitude to the cultural curators of the world who cultivate traditional arts and pass them from generation to generation.  
