Bio: Pablo Amador.
    

EN BUSCA DE LA ESENCIA
    
    En la música, como en cualquier otra faceta artística de nuestras vidas, estamos orientados hacia un único fin; mostrar la esencia de aquello que queremos expresar, algo permanente e invariable que provoca en los demás sentimientos comunes que les hace diferenciar lo bueno de lo malo , lo que les gusta de lo que no, intentando que de este modo puedan opinar con criterio sobre lo que les rodea, tomar decisiones y construir su propio camino en base a ello. Esta filosofía tan simple como compleja al mismo tiempo, es la que intento aplicar en todas y cada una de mis sesiones, haciendo de mi trabajo como discjockey un todo, e intentanto consiguir que de ellas puedan decir cualquier cosa excepto que están libre de contenido, forma o estructura y sobre todo del sentimiento que desprenden en base a mi dedicación y amor por la música; que al fin y al cabo, nadie piense  que ser Dj es algo tan simple y sencillo como darle al “play” pórque el único sinsentido que el de poner un disco detrás de otro, sería algo muy aburrido, ¿ no? 
    Ser Dj es mucho más, para los más grandes en este mundo todo un modo de vida, pero el objetivo final para todos, independientemente de cualquier otra consideración, es el de hacer disfrutar. Con este fin, me involucro al 100% cada vez que me pongo tras los platos, me recreo y disfruto de la experiencia en si, a la vez que intento aprender de mis propios errores, de la experiencia y los consejos de aquellos que llevan mucho más tiempo que yo en este mundo y captar a la vez las sensaciones que desprenden cada uno de aquell@s que bailan mi música en la pista. El "house" en todas sus vertientes es, sin duda, mi estilo favorito. Me siento cómodo y disfruto con el, a la vez que me sorprendo y sorprendo con nuevos sonidos que hacen vibrar a la masa, aunque no por ello dejo de escuchar y pinchar otros géneros, al fin y al cabo vivimos en un mundo "conectado" que nos permite una mayor multiculturalidad, y el no captar lo que los demás nos ofrecen, entenderlo y aplicarlo para conseguir nuevas formas sería, a mi entender, una manera absurda de perder el tiempo.

    Esta es parte de mi ideología, de mi manera de pensar y con la que quiero dejar claro a aquellos que aún andan  despistados por los clubs, fiestas y demás saraos de ambito general que el Dj no es sólo una especie de ser autómata que se dedica a mostrar su colección musical o al que como un Ipod puedes llegar a pedirle un tema a tu antojo; un buen Dj es un artista, un creador que usa los sonidos como herramientas para crear algo que va mas alla de lo que tus sentidos te permiten percibir, son sensaciones momentaneas de felicidad que te hacen sentir la música de un modo completamente distinto y que jamás sentirías de otra manera.
    Ese es un Dj, un artista enamorado de la música, creador de sensaciones y experiencias. En su día a día alguien tan normal como cualquier otro; en la cabina puede llegar a ser un dios.

    En mi camino por llegar a esa meta y a la que todo Dj aspira  todo empezó como para muchos Djs de esta isla hace ya casi 20 años, en una pequeña franja de terreno de Playa de Las Américas que no ocupa más de 1km2, Las Veronicas. Los Djs ingleses con sus sonidos “garage” eran los reyes de la noche y muy pocos los djs locales los que podían formar parte del staff de los pequeños clubs que surgían por la geografía costera sureña.  Al mismo tiempo abrían tambien tiendas que importaban los vinilos de artistas y lugares que ni siquiera sabíamos quíenes eran o dónde estaban, pero con los que se nos pasaban las horas escuchándolos. Bendita época donde aún sin internet cada vinilo, cada tema para nosotros tenía un valor incalculable, donde tener un promo era como tener un tesoro. En una de estas tiendas, Top Records, por la que solían deambular entre montañas de discos personajes míticos de la escena como J.B., Jonay o Real el Canario entre muchos otros, fue donde conocí también a unos de los grandes de esta isla, Jacobo Padilla.

    Todo un referente en mi evolución como Dj, maestro y amigo ya desde hace muchos años me introdujo de lleno en los sonidos electrónicos. Por aquella época, aunque ya lo conocía anteriormente por su trayectoria en diversos clubs locales, él junto a Beto Uña y Nacho Romero eran los que conformaban la cabina del local puntero y con el sonido mas vanguardista en el ambito insular de aquel momento; Metropolis. Fue allí donde, trabajando como lightjockey durante casi 3 años y haciendo mis pinitos tras los platos de vez en cuando, me empapé de la técnica en cabina de mis compañeros y sobre todo de ese sonido de club que variaba desde el deep y el soulful más elegante hasta el techno más contundente al final de la noche.


    No sería hasta casi 10 años después cuando, por destinos de la vida, volví  a entrar en una cabina, pero esta vez para trabajar como Dj residente. Hasta ese momento la música y los platos se habían mantenido como un hobby limitado a un uso doméstico, pero fue nuevamente Mr. Padilla y Faro Chill Art, uno de los clubs más importantes y elegantes del sur de Tenerife quienes me ofrecieron la oportunidad  de mostrar mis aptitudes. Con la responsabilidad y el deseo de no defraudar, me puse a las ordenes de Jacobo quien me permitió siempre desarrollar mi propio estilo y técnica, haciendo así del soulful y el house mi sonido más característico y el que me ha definido en los últimos años. La busqueda de sonidos elegantes, melódicos con vocales vibrantes y todo acompañado por bases contundentes y lineas de bajos y arpegios más groovy han guiado mi camino, y mi situación como dj residente me ha permitido mostrarlos, evolucionarlos, continuarlos y compartilos durante todo este tiempo. La cabina de Faro ha sido no sólo mi trabajo si no a la vez una escuela para adquirir mejores conociemientos y técnica a la vez que me ha permitido trabajar al lado de grandes Djs que siempre han sido ídolos y maestros de la música electrónica. Algunos de estos iconos con los que he compatido cabina han sido internacionales como Miss Nine, Anthea, Simon Dunmore, Sandy Rivera, ATFC, The Martínez Brothers, Yolanda Be Cool, Nick Power, Des Mitchell, Arado, Alex Celler, Milton Jackson, nacionales como BB Noise, Luís Bonias y Dj Bee, y locales como Jonathan Ortega, Toufik, Nacho Corominas, Drummer, Jose Armas, David Herrera o Alex Roque entre otros; sin olvidarme nunca de mis compañeros de sala Rayco Santos, Aday Chinea y Majel Trujillo. Sin duda lo que hace hoy en día de mi la clase de Dj que soy y la que espero llegar a ser tiene una parte esencial adquiridad de la experiencia con todos ellos.

    Sin duda una evolución corta pero intensa, en clubs importantes y al lado de grandes maestros, que me ha permitido captar lo mejor de todos, aplicarlo y crear con mi música, un estilo propio que junto a mi manera de ser me han hecho ganar el respeto de todos; compañeros, seguidores, amigos y amantes de la fiesta que viven tan intensamente como yo su devoción por la música.

-Pablo Olmedo-
Rosarino de nacimiento se radica en la ciudad de Mar del Plata en el año 90. Comparte proyectos musicales con importantes músicos de la ciudad abarcando diversos géneros.

La música de Pablo Olmedo transita por ritmos como el folklore argentino, la música de Brasil y la canción latinoamericana de autor.
Pablo Olmedo canta y toca la guitarra desde su niñez. En su extensa trayectoria ha conocido grandes músicos y ciudades lo que ha hecho crecer sus interpretaciones, dándole matices tanto en su voz como en su guitarra.
En la actualidad, se encuentra terminando de grabar su primer CD a presentarse durante próximas fechas en Mar del Plata y el interior. El mismo contará con grandes invitados de la música popular como Jorge Fandermole, María Rosa Yorio, Rubén "Mono" Izarrualde, Omar Gómez y Polo Román entre otros.

Tiene una extensa trayectoria a nivel musical presentándose en distintos escenarios del país, tanto en la faz interpretativa, como así también acompañando a músicos y cantantes como Polo Román (Los Chalchaleros), Alicia Frigerio, Chany Suárez, Adrián Abonizio, Rubén "Mono" Izarrualde, Facundo Cabral, María Rosa Yorio, Angela Irene, Omar Gómez (bajo), Paul Dourge (bajo), el grupo Magnolia (Jazz fusión) en tributos a Spinetta y La Bruja Salguero entre otros.

Sus versiones transitan un estilo único de acordes donde lo simple y reconocible, se transforma... transportándonos a un nuevo mundo musical.
Distintos géneros de la música argentina, latinoamericana y urbana abarcando diversos ritmos, como el folklore, la música de Brasil y la canción de autor.

Juan Pablo Corado Corado es un DJ y productor musical que inició su carrera artística desde muy temprana edad. A los 6 años empezó a interesarse por la música, ya que según su madre (Verónica Corado) le gustaba tocar el piano e imitar a algunas piezas del famoso pianista Raúl Di Blassio. 

Su primer piano lo obtuvo a dicha edad y con el cual demostró sus habilidades musicales, que grandiosamente dominaba sin siquiera haber recibido clases de piano o algún otro instrumento musical. 

Sin embargo, debido a su interés por la música, Juan Pablo se inscribió en un curso de vacaciones en el cual recibió sus primeras clases de guitarra y piano, las cuales le sirvieron para fomentar su vida artística. 

Años más tarde incursionó en el ámbito artístico guatemalteco al formar parte de un grupo musical de marimba, un instrumento de origen "chapín", el cual lo llevó a presentarse en decenas de lugares. 

A los 12 años, Juan Pablo tuvo un momento crucial en su vida, cuando curiosamente un maestro de matemática le obsequió un programa de producción musical para computadora llamado "Fruity Loops" el cual llegó a dominar a la perfección. 

Durante ésta época de su vida también logró ser reconocido por sus amigos y familiares al animar fiestas y reuniones sociales (incluso organizarlas) sólo acompañado de su creatividad y un mini-componente. 

Luego tuvo en sus manos otro de los programas que cambiaron su vida por completo: el Atomix. Pasó el tiempo y logró dominar a la perfección el Virtual DJ con el cual animó diversas fiestas y reuniones, las cuales se llevaban a cabo en el segundo nivel de su domicilio. 

Su primera presentación como DJ la experimentó en el año 2009 en una fiesta del Día de San Valentín, la cual Juan Pablo recuerda con mucho cariño y gracia. 

Actualmente (2012) Juan Pablo está a punto de lanzar su primer material discográfico el cual fue nombrado bajo el nombre "G-Biza", debido al primer sencillo "Dirty-Dutch" que se desprende de esta producción musical. 

El año 2011 fue el año en el que Juan Pablo empezó a incursionar en la producción musical y en el que logró sacar alrededor de 10 canciones en sólo 6 meses. Dichas producciones fueron bien aceptadas tanto en Guatemala como en otros países: Holanda, Israel, Francia, Brasil, México, Filipinas, etc.

Su remix de la canción "Pena Por Tí" del grupo Fulanito, es hasta el momento el más descargado a nivel internacional. Mientras que "G-Biza" se convirtió en su track original más popular, en especial en París, Francia. 

Su primer nombre artístico "Juampa" provino luego que sus amigos y familiares lo llaman así por la unión de sus dos nombres, mientras que "C.O" fue por su apellido "Corado".  En el año 2012 Juan Pablo cambió oficialmente su nombre artístico a HODAROCK, y desde entonces todas sus producciones y sets van bajo ese seudónimo. 

A artee de umaa vidaa
O sonhoo dee Mulekee
Realidadee dos homens
Viver , Ensinar
Sobree os pées se movimentee
Nos Sonhos é cantar
A vida nos ensinaa aa amar e batalhar
Entao Mc Pablo LN ao Mundo Conquistar.

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