Esta es una selección de composiciones electroacústicas realizadas en diferentes momentos de mi producción.

Selección de composiciones electroacústicas

Final única
(poema documental electroacústico)
Hugo Víctor Druetta

El 9 de noviembre de 2019, el Club Atlético Colón de Santa Fe disputó por primera vez en su historia una final de una copa internacional de fútbol, que inauguraría a su vez, un nuevo formato, consistente en un partido único  en cancha neutral. 
El estadio seleccionado por la Conmebol, fue el  del Club Cerro Porteño al que se conoce coloquialmente como “La nueva olla”,  situado en el barrio Obrero de la ciudad de Asunción, Paraguay.   
La movilización llevada a cabo por  simpatizantes de Colón de Santa Fe llamó la atención de medios nacionales e internacionales. Debido a la magnitud que alcanzó, la noticia trascendió las fronteras de Argentina.
https://youtu.be/Sz5M05tjt5g  
https://youtu.be/p7MvBMmQSm0
https://youtu.be/PCvSjfOLZis 
https://youtu.be/UObwjti6lNQ 

Yo tuve la suerte de participar de esa jornada histórica, y como no podía ser de otra manera, utilicé mi celular para capturar todos los fragmentos posibles de aquel espectáculo inigualable que se generaba a lo largo de la ruta, en las paradas multitudinarias, en el paso fronterizo totalmente desbordado, en las calles de Asunción y en el estadio. 
Las emociones de ese día fueron impactantes y se agigantaron con el tiempo, a medida que el mundo mutaba hacia el aislamiento y la soledad. Ese espectáculo único, multitudinario, colorido, sonoro,  fue coronado por una furiosa tormenta de verano que provocó situaciones inesperadas, tanto para el desarrollo del partido, como para la suerte de nuestro anhelo. 
Aquel día, no obstante, quedó marcado a fuerza de emoción en la memoria de todos los que tuvimos la fortuna de estar allí.  
 
Esta pieza sonora, es mi forma de rendir homenaje a esa experiencia colectiva creada por el pueblo sabalero.

Final Única - 2021

Esta pieza está realizada  pura y exclusivamente a partir de las sugerencias sonoras desprendidas de la lectura de la pequeña historia del sistema de transporte por cable aéreo, que durante  décadas, comunicó algunas ciudades de Colombia.

La producción de los sonidos utilizados para la composición, estuvo basada en la intensión de  plasmar el resultado de una hipotética  intersección entre naturaleza y la intervención humana  representada por este particular medio de transporte. 

Podríamos  decir que la pieza trata de registrar los recuerdos sonoros  posibles, de un paisaje desconocido.

La jungla gris - (2008)

Esta pieza la compuse en 2004 utilizando el lenguaje Csound y fragmentos extraídos  de una grabación para guitarra y orquesta  (llegando por momentos, al borde plunderphonics).

Aquella máquina futurista - (2004)

Ningún puerto, fue compuesta en base a la poesía “En el final del tunel”, escrita por Laura Hormaeche.
Los elementos sonoros y su estructuración, guardan una   relación interna directa con las múltiples sugerencias provocadas por la sonoridad y el significado  del texto tratado de manera no lineal. 

Ningún Puerto (2013)

Los viajes en ómnibus por las rutas de Argentina siempre me despertaron una ambigua  mezcla de sensaciones, cercana a la tristeza y a cierta nostalgia.

"Los caminos del sur" fue compuesta en el 2001, año en el que se suscitaron, en nuestro país,  unos cuantos acontecimientos que marcaron con una pesada  angustia nuestras más rutinarias actividades.  

En esta pieza intento fundir ese conjunto de impresiones a través de un juego de repeticiones, áridas resonancias, y una presencia melódica insistente.

Esta versión, fue grabada en un concierto realizado en el Cepia (Centro de Producción e Investigación en Artes) , de la Universidad Nacional de Córdoba, en octubre de 2003.
Trompeta: Walter Ibarguren

Los Caminos Del Sur (2001)

Santa Fe - Paisajes Confusos - Campo (2015)

Santa Fe - Paisajes Confusos - Ciudad (2015)

Byte byte, caracol
(El pasar de los movimientos)

Hoy  en día disponemos de una gran cantidad de recursos tecnológicos que posibilitan  el tratamiento espacial del sonido.

En esta realidad , las ubicaciones  y trayectorias de las fuentes sonoras, pueden convertirse en una verdadera variable compositiva, a partir de un tratamiento consciente del mayor o menor grado de realismo virtual que provocan,  o bien  caer en la existencia caprichosa propia de un mero y casual “adorno” secundario.

En la realización de  “byte byte, caracol” intento, a través  de la semántica propuesta por los  trayectos sonoros, acercarme a  un discurso que incorpore nuevas rutas de sugerencias y comunicaciones. 

Byte Byte Caracol - 2001


Título:  En el ojo del tiempo  

Categoría : Acusmática
Duración 7:00       
Año de realización  2015

El título, es una alusión metafórica sobre la que se apoya la idea compositiva de este trabajo. Las evocaciones inesperadas, los giros con  los que nos confunden los recuerdos, las apariciones fugaces y repentinas de ayer y mañana, son algunas de las impresiones que acompañaron la realización de esta pieza.

El trabajo en torno  a esta idea temporal, se obtiene mediante la confluencia de materiales sonoros que son claramente anacrónicos (en referencia a la propia historia de la música electroacústica), otros que podríamos definir como atemporales (la lluvia), y los que producen  alusiones tecnológicas (voces transmitidas radialmente, entrecortadas, motores)

En el ojo del tiempo (2015)

El Imeb viene realizando desde hace algunos años, una convocatoria abierta a todos los compositores para que realicen  trabajos a partir de diferentes ejes temáticos.

El tema planteado para este año estuvo destinado a homenajear  al escritor  Julio Verne al cumplirse  100 años de su desaparición física.  

De todos los mundos y situaciones que se pueden  desprender de la lectura de Verne yo elegí el que me ofreció la novela “ciudad flotante”  y partir del universo sonoro que sugiere estructuré la composición que presento aquí.

Los sonidos utilizados para la realización  de esta pieza  fueron,  en su totalidad, resultado de captaciones microfónicas con posteriores procesamientos, de herramientas como martillos, serruchos golpeando y cortando  maderas y metales.

Hoja Sin Ruta - 2005

El juego sobre el que elaboré la idea metafórica de esta composición, es el recorrido imaginario de una 

instantánea sonora. Algo así como intentar captar de una manera casi pictórica, las tensiones y sensaciones 

de  un breve lapso temporal en el transcurso de una escena de baile.

Baile Latido - 2014

El Ruido De La Conciencia - 2016

Título: Humor vítreo 
Composición acusmática estereofónica
Fecha de composición: 2015
Duración: 5:11
Autor: Hugo Víctor Druetta



Humor vítreo es una composición abstracta, en la  que se explora una idea metafórica de interferencia aplicada a la relación entre un objeto y la percepción.
El espacio témporo-espacial imaginado, propone una retórica sonora basada en gestos sonoros casi intrascendentes, comunes pero con alto contenido connotativo.

Para su composición se utilizaron sonidos grabados/procesados y sintetizados.

Humor Vitreo - 2015

Lo que tarda en caer- 2013

Comentario.
Juego de palabras utilizado para nombrar un escenario, un paisaje más o menos
verosímil en el cual se desenvuelven una serie de eventos sonoros con múltiples
indicios de orígenes, intenciones y derivaciones.
El título fue elegido como una manera de completar y potenciar lo que se propone (al
menos desde la intención del compositor) desde lo musical.
Para su elaboración, se recurrió a sonidos grabados/procesados y sintetizados.

Plegaria Desierta - 2017

El diseño sonoro, la navegación de posibilidades y la detección de los tiempos justos, fueron las herramientas con las que compuse esta pieza, buscando equilibrio orgánico, cohesión y buena respiración articulatoria.
Prioricé la emocionalidad provocada por los eventos sonoros y
sus derivaciones referenciales, antes que cualquier plan estructural preconcebido.

Sensación Térmica - 2018

En este ejercicio apliqué varias ideas que surgieron de la lectura del material de la lección 8, especialmente el de Barry Truax.
Se escucha un fondo de tormenta con una presencia destacada de la respiración humana, algo así como la dualidad entre estar en armonía con el paisaje sonoro y a la vez representar a la especie humana con toda su incidencia en el entorno. 
La conformación sonora surge de la superposición de varios paisajes captados en diferentes lugares y momentos. La poesía leída, es el elemento sugerente que invita a interpretar de múltiples maneras lo que se escucha y a la vez es un elemento extraño que interfiere el espacio sonoro.

El texto y la voz grabada son  de Laura Hormaeche.

Acuerdo con los pájaros



en pleno acuerdo con lo que asciende, con lo que avanza
				Y se despliega en intenso vuelo.

En el sentido de lo flexible, de lo sensible, de lo que canta
				de la bandada que con sus alas
						reinventa el cielo.

Paisaje Intervenido - (voz y poesía: Laura Hormaeche)

Naturaleza Muerta - 2019

"Final anunciado" - Hugo Druetta
fue compuesta en abril de 1999, en estudio particular. 

El principal elemento compositivo es el tratamiento posicional de los sonidos en el panorama estereofónico.
La intención principal: crear un ámbito de ambigüedad espacial en el cual los diferentees objetos sonoros cobren vida y se estructuren en tres secciones de diferente actividad rítmica.

"Final anunciado" fue compuesta en c-sound y posteriormente editada en Cool Edit Pro.
